Fritz Bleyl
Hilmar Friedrich Wilhelm Bleyl, conocido como Fritz Bleyl (8 octubre 1880 – 19 agosto 1966), fue un artista alemán de la escuela expresionista, y uno de los cuatro fundadores del grupo de artistas Die Brücke ("El puente"). Diseñó gráficos para el grupo, incluyendo, para su primer espectáculo, un cartel, que fue prohibido por la policía. Salió del grupo después de sólo dos años, cuando se casó, para cuidar a su familia, y no exhibió públicamente después.
Vida y trabajo
Fritz Bleyl nació en Zwickau, Reino de Sajonia, y creció en la región de Erzgebirge. En 1901 comenzó a estudiar arquitectura en la Königliche. Technische Hochschule (universidad técnica) de Dresde, como deseaban sus padres; sin embargo, su propio deseo era convertirse en pintor. La institución proporcionó una amplia gama de estudios además de arquitectura, como dibujo a mano alzada, dibujo en perspectiva y estudio histórico del arte.
Bleyl se hizo amigo cercano de su compañero de estudios, Ernst Ludwig Kirchner, a quien conoció durante el primer mandato. Hablaron juntos de arte y también estudiaron la naturaleza, teniendo en común una visión radical.
En 1905, Bleyl, junto con Ernst Ludwig Kirchner y otros dos estudiantes de arquitectura, Karl Schmidt-Rottluff y Erich Heckel, fundaron el grupo de artistas Die Brücke ("El Puente"). El grupo pretendía evitar el estilo académico tradicional predominante y encontrar un nuevo modo de expresión artística, que formaría un puente (de ahí el nombre) entre el pasado y el presente. Respondieron tanto a artistas del pasado como Alberto Durero, Matthias Grünewald y Lucas Cranach el Viejo, así como los movimientos de vanguardia internacionales contemporáneos. Su grupo fue uno de los más influyentes, que a su debido tiempo tuvo un gran impacto en la evolución del arte moderno en el siglo XX y creó el estilo del expresionismo. En ese momento, Bleyl era un miembro entusiasta del grupo. Este se reunió inicialmente en el primer taller de Kirchner, que anteriormente había sido una carnicería. Bleyl lo describió como:
- la de un verdadero bohemio, lleno de pinturas que se encuentran por todo el lugar, dibujos, libros y materiales de artista, mucho más como los románticos alojamientos de un artista que la casa de un estudiante de arquitectura bien organizado.
El estudio de Kirchner estuvo a la altura de la descripción de Bleyl, convirtiéndose en un lugar que derrocó las convenciones sociales para permitir hacer el amor casualmente y la desnudez frecuente. Las sesiones grupales de dibujo de la vida se llevaron a cabo utilizando modelos del círculo social, en lugar de profesionales, y eligiendo poses de un cuarto de hora para fomentar la espontaneidad. Bleyl describió a una de esas modelos, Isabella, una chica de quince años del barrio, como "una persona muy vivaz, hermosa y alegre, sin ninguna deformación causada por la tonta moda del corsé y completamente adecuada a nuestro exigencias artísticas, especialmente en la condición floreciente de sus cogollos juveniles."
El grupo compuso un manifiesto (principalmente obra de Kirchner), que fue tallado en madera y afirmaba una nueva generación, "que queremos libertad en nuestro trabajo y en nuestras vidas, independencia de fuerzas más antiguas y establecidas". ."
Como parte de la afirmación de su herencia nacional, revivieron los medios más antiguos, en particular los grabados en madera. Bleyl se especializó en diseño gráfico y creó varios carteles y entradas importantes para presentar al grupo al público en general.
En septiembre y octubre de 1906 se realizó la primera exposición colectiva, centrada en el desnudo femenino, en la sala de exposición de K.F.M. Seifert y compañía en Dresde. A partir de los estudios de vida, Bleyl creó un cartel litográfico para la exposición impreso en tinta naranja sobre papel blanco. Tiene un formato de retrato estrecho, más parecido a los grabados en madera japoneses que a los grabados contemporáneos convencionales, y contrastaba claramente con el cartel diseñado por Otto Gussmann para la Tercera Exposición Alemana de Artes Aplicadas, que se había inaugurado cuatro meses antes en Dresde. Bleyl omite iconografía como una corona, una lámpara y un vestido suelto, para mostrar un atrevido desnudo de la modelo Isabella de cuerpo entero sobre las letras. Los censores de la policía prohibieron la exhibición del cartel en virtud del párrafo 184, la cláusula de pornografía del Código Penal Nacional, después de detectar vello púbico en la sombra debajo del estómago.
En 1905, Bleyl completó sus estudios universitarios y, al año siguiente, comenzó a enseñar en la Bauschule (escuela de arquitectura) en Freiberg, Sajonia. Eligió un estilo de vida burgués, se casó en 1907 y, preocupado por mantener a su familia, abandonó el grupo. Fue reemplazado por Max Pechstein y Otto Müller.
En 1916, completó su tesis en Dresde bajo la dirección de Cornelius Gustav Gurlitt y viajó por Italia y a través de los Alpes. Durante el resto de su vida, continuó enseñando y ejerciendo como arquitecto. Continuó también con la obra gráfica, pero se mantuvo alejado de la mirada del público y no realizó exposiciones. Después de la Segunda Guerra Mundial, su apartamento fue confiscado en 1945, tras lo cual se instaló con su hermano en Zwickau hasta 1948. Residió en Rostock, Neukölln en Berlín y Brandeburgo. En 1959 se trasladó a Lugano, Suiza. Murió en Bad Iburg, a los 85 años.
Exposiciones
Fritz Bleyl expuso en las siguientes exposiciones de Die Brücke. Die Brücke organizó exposiciones itinerantes en las que la misma obra se mostraba nuevamente en un lugar diferente.
- I Print Collection, Kunsthalle Beyer & Sohn gallery, Leipzig, November 1905
- Julio de 1906, agosto Dörbant Art Salon, Braunschweig
- I Print Collection 1906-1907, Georg Hulbe Kunstgewerbehaus, Hamburgo, septiembre de 1906
- Seifert Lamp Factory, Dresden-Löbtau, 24 de septiembre – finales de octubre de 1906
- I Print Collection 1906-1907, Galería Katharinenhof, Frankfurt am Main, noviembre 1906
- II Print Collection 1906-19076, Städtische Vorbildersammlung, Chemnitz, diciembre 190
- Seifert Lamp Factory, Dresden-Löbtau, 3 de diciembre – finales de enero de 1907
- I Print Collection 1906-1907, Friedrich Cohen Art Salon, Bonn, febrero de 1907
- II Print Collection 1906-1907, Zwickau Kunstverein, Zwickau, Enero – Febrero 1907
- I Print Collection 1906-1907Wilhelm Werner Art Salon, Göttingen, Marzo – Abril 1907
- II Print Collection 1906-1907, Otto Fischer Art Salon, Bielefeld, marzo de 1905
- II Print Collection 1906-1907, Düsseldorf Städtische Kunsthalle, Düsseldorf, abril de 1907
- I Print Collection 1906-1907, Leopold-Hoesch-Museum, Düren, junio de 1907
- II Print Collection 1906-1907Heidelberg Kunstverein, Heidelberg, junio de 1907
- II Exposición de pintura e impresión, Flensburg Gewerbemuseum, Flensburg, junio de 1907
- II Print Collection 1906-1907, Würrtemberg Kunstverein, Stuttgart, julio de 1907
- I Print Collection 1906-1907, Pfälzischer Kunstverein, Speyer, agosto de 1907
- II Exposición de pintura e impresión, Salón de Arte Clematis, Hamburgo, julio – agosto de 1907
- II Exposición de pintura e impresión, Emil Richter Art Salon, Dresden, Septiembre 1907
- I Print Collection 1906-1907XV Exposición Kunstverein, Rosenheim, octubre de 1907
- II Exposición de pintura e impresión, Kaiser Wilhelm Museum, Magdeburg, octubre de 1907