François Lemoyne

François Lemoyne o François Le Moine (francés: [fʁɑ̃swa ləmwan]; 1688 – 4 de junio de 1737) Fue un pintor rococó francés. Fue ganador del Premio de Roma, profesor de la Academia Real de Pintura y Escultura y Premier Peintre du Roi de Luis XV. Fue tutor de Charles-Joseph Natoire y François Boucher.

A lo largo de su carrera, Lemoyne intentó ser considerado el heredero de Charles Le Brun y el pintor más destacado de su generación, títulos por los que también competía su rival Jean-François de Troy (1679-1752). La obra y el talento de Lemoyne, que se pusieron de manifiesto en particular en Versalles, le valieron la estima de sus contemporáneos y el nombre de "nuevo Le Brun". Colaboró o trabajó junto a otros artistas de la época, entre ellos Donat Nonnotte, Gilles Dutilleul, Charles de La Fosse y Coypel. Se suicidó en 1737, en el apogeo de su carrera. Con su muerte, desapareció la moda de los grandes techos alegóricos.

Lemoyne nació en París en 1688 y estudió con Louis Galloche hasta 1713. En 1711, Lemoyne ganó el Premio de Roma y viajó a Italia para continuar sus estudios. Después de su regreso a París, Lemoyne fue aceptado como miembro de pleno derecho de la Académie de peinture et de sculpture en 1718 y más tarde elegido profesor en 1733. En 1723, Lemoyne regresó a Italia para un segundo viaje.

En 1727, el duque de Antin (Louis-Antoine de Pardaillan de Grondin), que ejercía de director de los Bâtiments du Roi, organizó un concurso de arte con la esperanza de revivir la pintura histórica entre los miembros de la Academia. Desde 1704 (en 1725) sólo se había celebrado un Salón, por lo que este ofrecía una oportunidad poco común para la exposición pública de pinturas. Se presentaron doce cuadros en total, entre ellos los de Charles-Antoine Coypel y Noel-Nicholas Coypel. La opinión estaba muy dividida, y la crítica se inclinaba por las pinturas de los dos Coypel, pero al final el primer premio de 5.000 libras fue otorgado conjuntamente a Lemoyne y de Troy, un compromiso que frustró a ambos.

En 1728, Lemoyne recibió el encargo real de pintar el techo del Salón de Hércules en Versalles, en el que trabajó entre 1733 y 1736. Había visto pinturas similares en Italia (como la de Pietro da Cortona en el Palacio Barberini) y quería demostrar que los franceses podían destacar en el arte del à ciel ouvert tanto como los italianos. Cuando terminó la obra, recibió "elogios unánimes", incluidos los de Voltaire y el cardenal Fleury. Su carrera alcanzó su punto álgido en 1736, cuando fue nombrado première peintre du Roi.

Al año siguiente, 1737, Lemoyne se suicidó en París. No se conocen las razones, aunque se han alegado el exceso de trabajo, las intrigas cortesanas en Versalles, la muerte de su esposa, la inestabilidad temperamental y la frustración por su incapacidad para alcanzar la perfección artística. Eligió la muerte por espada, clavándose un total de nueve puñaladas en el pecho y la garganta. Esto ocurrió seis meses después de terminar el cuadro del techo "La apoteósica de Hércules" en el Salón de Hércules del Gran Apartamento del Rey, y el día después de terminar el cuadro "El tiempo salva la verdad de la falsedad y la envidia" para su amigo y mecenas François Berger.

David Wakefield ha caracterizado a Lemoyne como "trabajador, minucioso y serio".

Los primeros estudios de Lemoyne en Roma le inculcaron el conocimiento de las obras de los antiguos maestros, Rafael, Correggio y Tiziano, aunque su mayor influencia fue sin duda Rubens (sobre todo en su uso del color). Durante su segundo viaje en 1723, Lemoyne admiró el techo del Palazzo Barberini y encontró inspiración en las obras de los venecianos, en particular de Paolo Veronese. A lo largo de su carrera, el estilo de Lemoyne fue cambiando hacia la influencia italiana.

Pierre Rosenberg describe el estilo de Lemoyne como "refinado e introvertido". Philip Conisbee afirma que las pinturas de Lemoyne tienen una "belleza sensual" similar a las obras de Correggio.

• Ruth y Booz (1711), la pintura con la que ganó el Prix de Roma.
• St Jean dans le Désert, en la Catedral de Nantes.
• Hércules y Cacus (1718)
• Tancred Surrendering Arms to Clorinda (1722), encargado por Berger.
• Perseus y Andromeda (1723), actualmente en la Colección Wallace, Londres.
• Hércules y Omphale (1724), actualmente en el Louvre, París.
• Continencia de Scipio (1727), la pintura que mostró en el concurso 1727.
• Louis XV donnant la Paix à l'Europe, Salón de la Paix en Versalles (1727)
• La Anunciación (1727), en Winchester College, previamente prestado a la Galería Nacional
• Narciso (1728)
• Venus y Adonis (1729)
• Ceiling of the Salon d'Hercule in Versalles (1736)
• Arco de la Iglesia de Saint-Thomas-d'Aquin en París
• Diane chasseresse
• Les Nymphes
• También trabajó en Saint-Sulpice y en la Abadía de Saint-Germain-des-Prés
• Verdad de Salvación del Tiempo de la Falsificación y la Envidia (1737), actualmente en la Colección Wallace, Londres.

• Cours sur la peinture du XVIII^e, 2006, Université Nancy 2
• Xavier Salmon: François Lemoyne à Versailles, Gourcuff, Paris 2001, ISBN 2-909838-57-9
• Jean-Luc Bordeaux, Francois Le Moyne (1688-1737) y Sus Generaciones, publicadas en 1984-1985 conjuntamente por el Getty Trust y el Louvre Arthena. (revisado por el fallecido Philip Conisbee en la revista Burlington en 1985.