Fotografía de alimentos

La fotografía de alimentos es un género de fotografía de naturaleza muerta que se utiliza para crear atractivas fotografías de alimentos en formato de naturaleza muerta. Como especialidad de la fotografía comercial, sus resultados se utilizan en anuncios, revistas, envases, menús o libros de cocina. La fotografía de alimentos profesional es un esfuerzo colaborativo, que suele implicar a un director de arte, un fotógrafo, un estilista gastronómico, un estilista de utilería y sus asistentes. Con la llegada de las redes sociales, la fotografía de alimentos amateur ha ganado popularidad entre los comensales de los restaurantes.

En publicidad, la fotografía de alimentos se utiliza a menudo (y a veces de forma controvertida) para exagerar el atractivo o el tamaño de los alimentos anunciados, especialmente la comida rápida.

La primera fotografía conocida que mostraba alimentos como tema fue un daguerrotipo de 1845 de William Henry Fox Talbot que mostraba duraznos y una piña.

Durante mucho tiempo, las fotografías de comida solían tomarse y componerse de una manera similar a la que la gente estaba acostumbrada a encontrar con su comida: dispuestas sobre una mesa y tomadas desde una perspectiva cenital, es decir, desde el punto de vista del comensal. Los estilistas dispusieron la comida para que pareciera buena desde arriba, con los elementos dispuestos planos sobre el plato y claramente separados entre sí.

Más tarde, la iluminación romántica, los ángulos más bajos y el uso de más accesorios se pusieron de moda, y los casos extremos dieron lugar al término "porno gastronómico". Más recientemente, la tendencia predominante en la fotografía comercial de alimentos en Occidente es presentar la comida de la forma más simple, limpia y natural posible y con pocos accesorios, a menudo utilizando efectos como el enfoque selectivo, platos inclinados y primeros planos extremos. Esto complementa las tendencias en la cocina profesional para hacer que la comida sea visualmente más interesante. Por ejemplo, la altura de los platos tiende a aumentar y sus elementos suelen estar superpuestos, lo que se presta bien a tomas con ángulos estrechos.

El papel del estilista gastronómico es hacer que la comida luzca atractiva en la fotografía final. El tiempo y el esfuerzo que dedica un estilista a organizar la comida de forma cuidadosa y artística se deben a las diferencias entre la forma en que la presenta el estilista y la forma en que lo hace un cocinero o chef casero. También es necesario tener conocimientos visuales, así como saber cómo traducir la percepción del sabor, el aroma y el atractivo que se obtiene de un plato real a una fotografía bidimensional.

Los estilistas gastronómicos tienen formación culinaria; algunos son chefs profesionales o tienen experiencia en economía doméstica. Además de conocimientos de nutrición y técnicas culinarias, los estilistas gastronómicos también deben ser compradores ingeniosos. Como profesionales creativos, imaginan la fotografía final y diseñan la comida en consecuencia.

El proceso de fotografía de alimentos comienza con la compra de los alimentos y los ingredientes. Solo se aceptan los alimentos visualmente más perfectos y, por lo general, se necesitan varios elementos de respaldo o de prueba. Como resultado, la compra de alimentos e ingredientes es un proceso que requiere mucho tiempo. Se selecciona el artículo más atractivo de los comprados y se marca como el "héroe", es decir, el artículo que aparecerá en la fotografía. Durante la preparación y para las sesiones de prueba, se lo representa con un sustituto de cartón o de un alimento de menor calidad.

La fotografía propiamente dicha puede realizarse en un estudio bajo condiciones de iluminación controladas o con luz natural. La luz, el fondo y el entorno se preparan cuidadosamente para presentar la comida de la forma más atractiva posible sin distraer de ella. El color y la textura del fondo se seleccionan de forma que complementen eficazmente los de la comida y ayuden con su iluminación.

Los alimentos estilizados suelen marcarse como no comestibles y desecharse después de la sesión fotográfica, porque pueden haber sido manipulados o tratados de maneras que los hacen inseguros para el consumo.

• Ejemplos de fotografía alimentaria
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  Una fotografía de vida de Kiwifruit contra un fondo blanco
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  Un cierre de tomates con enfoque selectivo y un ángulo superficial
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  Una profundidad poco profunda de campo crea un efecto desfocado para destacar un producto alimenticio
• Un montaje de vídeo para usar en un anuncio de pizza

Para crear el efecto de una fina capa de condensación que se forma en el exterior de los vasos que contienen líquido frío, se puede aplicar un aerosol opacador, con papel o cinta adhesiva para proteger las áreas no "esmeriladas". Se puede imitar una condensación más pronunciada y gotas de rocío rociando el vaso con jarabe de maíz o glicerina.

Los cubitos de hielo que se utilizan en las sesiones fotográficas están hechos de acrílico, por lo que no se mueven ni se derriten durante la sesión, que puede realizarse bajo una luz de estudio muy caliente. Antes de la disponibilidad generalizada de los cubitos de acrílico a partir de los años 1970 y 1980, los cubitos de hielo de vidrio tenían la misma función. Las burbujas de aspecto fresco en la superficie de las bebidas se crean aplicando una mezcla de la bebida y detergente en la superficie con un gotero. Se puede utilizar pegamento blanco en lugar de leche y una mezcla de café preparado y agua en lugar de té.

Las ensaladas en la fotografía de alimentos se componen con el objetivo de crear texturas, formas y colores atractivos. Para mejorar el soporte y ayudar en la composición, la ensalada en un bol se construye alrededor de un bol más pequeño colocado invertido en el bol más grande. Las hojas verdes de la ensalada se mantienen frescas y crujientes rociándolas con agua fría antes de la composición. Normalmente no se utiliza aderezo para ensaladas, ya que hace que la ensalada sea resbaladiza y difícil de estilizar, pero se puede crear la apariencia de aderezo espolvoreando hierbas y especias sobre la ensalada húmeda o mezclándolas con aceite y aplicándolo con un pincel.

Las ensaladas de frutas son especialmente difíciles de fotografiar debido al poco tiempo que los trozos de fruta, que se cortan inmediatamente antes de la fotografía final, conservan su apariencia. Como solo interesa la capa exterior de la ensalada, el interior oculto de la ensaladera se puede llenar con puré de papas u otra mezcla. Los aderezos espesos o pesados no se fotografían bien; generalmente se diluyen y se aplican con pincel.

La apariencia aplastada de los bollos y los golpes desiguales en la hamburguesa a la izquierda lo hacen menos visualmente atractivo. Usando bollos no dañados, topping cuidadosamente arreglados e iluminación suave mejora la presentación.

La fotografía de hamburguesas es un reto porque los panecillos se abollan con facilidad y una hamburguesa armada pierde rápidamente su atractivo visual. Al armar la hamburguesa, los ingredientes se sujetan con palillos y se retira el interior carnoso de las rodajas de tomate para evitar que el jugo decolore los ingredientes. Las hamburguesas de carne se cocinan superficialmente, los bordes se doran con un soplete y la carne se hace lucir más apetitosa con un colorante. Los bordes de las lonchas de queso derretido se pueden cepillar con un limpiador doméstico para que parezcan recién derretidos por más tiempo. Los condimentos como la mayonesa se aplican a los bordes con una botella aplicadora. Normalmente se usa vapor para sugerir que la hamburguesa está caliente.

Los sándwiches se preparan con técnicas similares. Se utilizan toallas de papel húmedas para evitar que el pan se seque. Si se va a representar medio sándwich, el pan y los componentes se cortan individualmente con tijeras y se colocan en su lugar.

La representación fotográfica de la comida rápida ha sido objeto de impugnaciones legales por publicidad engañosa. Se han presentado demandas colectivas contra las cadenas de comida rápida McDonald's, Wendy's y Taco Bell por prácticas comerciales desleales y engañosas, alegando que las fotografías en el material de marketing muestran productos alimenticios más grandes que los que se sirven a los clientes en la vida real. También se ha propuesto una demanda similar en 2023 contra Burger King, alegando que la fotografía de la empresa muestra su hamburguesa Whopper como un 35% más grande que en la vida real, con ingredientes que "se desbordan del pan".

La fotografía gastronómica amateur ha aumentado con el auge de las redes sociales y el uso de selfies. Se ha desarrollado una tendencia popular entre los comensales a fotografiar sus comidas en restaurantes con un teléfono móvil, con el fin de compartirlas en sitios como Instagram o para blogs de comida. A esta práctica a veces se la conoce como "la cámara come primero".

Los influencers pueden utilizar la fotografía de alimentos para promover una alimentación saludable, dietas de moda o para promocionar un negocio de restauración. Algunos dueños de restaurantes se han opuesto a esta práctica y prohíben a los comensales tomar fotografías de sus comidas.

• Fotógrafo de alimentos del año
• Presentación de alimentos
• Lista de monumentos de comida y bebida

• Bellingham, Linda; Bybee, Jean Ann (2008). Estilismo alimenticio para fotógrafos: una guía para crear su propio arte apetitoso. Oxford: Focal Press. ISBN 978-0-240-81006-5.
• Manna, Lou; Moss, Bill (2005). Fotografía digital de alimentos. Tecnología de cursos. ISBN 1-59200-820-8.

• McAlpine, Margaret (julio de 2005). Trabajando en la industria alimentaria. Gareth Stevens. pp. 36–43. ISBN 978-0-8368-4776-5.