Flora roberto

Dame Flora McKenzie Robson DBE (28 de marzo de 1902 – 7 de julio de 1984) fue una actriz inglesa y estrella del teatro y el cine, particularmente conocida por sus interpretaciones en obras de gran intensidad dramática y emocional. Su rango se extendía desde reinas hasta asesinas.

Primeros años

Flora McKenzie Robson nació el 28 de marzo de 1902 en South Shields, condado de Durham, de ascendencia escocesa en una familia de seis hermanos. Muchos de sus antepasados eran ingenieros, sobre todo en el transporte marítimo. Su padre era un ingeniero naval que se mudó de Wallsend, cerca de Newcastle, a Palmers Green en 1907 y a Southgate en 1910, ambos en el norte de Londres, y luego a Welwyn Garden City.

Se educó en Palmers Green High School y en la Royal Academy of Dramatic Art, donde ganó una medalla de bronce en 1921.

Carrera

Su padre descubrió que Flora tenía talento para la recitación y, desde los 5 años, la llevaban caballos y carruajes para recitar y competir en recitaciones. Esto estableció un patrón que permaneció con ella.

Robson hizo su debut en el escenario en 1921. En la década de 1930 aparecía en varias películas destacadas tanto en el Reino Unido como en Hollywood, junto a estrellas como Laurence Olivier, Paul Muni y George Raft. Su papel más destacado fue el de la reina Isabel I tanto en Fire Over England (1937) como en The Sea Hawk (1940). En 1934, Robson interpretó a la emperatriz Isabel en The Rise of Catherine the Great (1934) de Alexander Korda. Fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto por su papel de Angelique Buiton, una sirvienta, en Saratoga Trunk (1945). El mismo año, el público en el Reino Unido y los EE. UU. vio su actuación hipnótica como Ftatateeta, la niñera y confidente real y asesina a las órdenes de la Reina Cleopatra de Vivien Leigh en la adaptación cinematográfica de la obra de George Bernard Shaw. César y Cleopatra (1945).

Después de la Segunda Guerra Mundial, demostrando su rango, apareció en Holiday Camp (1947), la primera de una serie de películas que presentaban a la muy común familia Huggett; como Hermana Philippa en Black Narcissus (1947); como magistrado en Good-Time Girl (1948); como posible diputado laborista en Frieda (1947); y en el melodrama de vestuario Saraband for Dead Lovers (1948). Sus otros papeles cinematográficos incluyeron a la emperatriz viuda Cixi en 55 días en Pekín (1963), Miss Milchrest en Murder at the Gallop (1963), la reina de corazones en Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas (1972), y Livia en la abortada Yo, Claudio de 1937.

Luchó por encontrar un lugar en el teatro después de graduarse de RADA con una medalla de bronce, ya que carecía de la buena apariencia convencional que entonces era un requisito absoluto para las actrices en papeles dramáticos. Después de una gira en papeles menores con la compañía de Shakespeare de Ben Greet, pudo haber interpretado papeles pequeños durante dos temporadas en la nueva compañía de repertorio en Oxford, pero su contrato no fue renovado. Le dijeron que necesitaban una actriz más bonita. Incapaz de asegurar ningún compromiso de actuación, abandonó el escenario a la edad de 23 años y comenzó a trabajar como asistente social en la fábrica Shredded Wheat en Welwyn Garden City. Tyrone Guthrie, que debía dirigir una temporada en el nuevo Festival Theatre de Cambridge, le pidió que se uniera a su compañía. Su interpretación de la hijastra en Seis personajes en busca de un autor de Pirandello la convirtió en la comidilla teatral de Cambridge. Siguió con Isabella en Medida por medida con Robert Donat, Desnudo de Pirandello, el papel principal en Iphigenia en Tauris, Varya en The Cherry Orchard, y Rebecca West en Rosmersholm de Henrik Ibsen.

En 1931, interpretó a la adúltera Abbie en Desire Under the Elms de Eugene O'Neill. Su breve e impactante aparición como la prostituta condenada a muerte en la obra de teatro de James Bridie The Anatomist la colocó firmemente en el camino hacia el éxito. "Si no te conmueve la actuación de esta chica, entonces eres inamovible" escribió el crítico Observer. Este éxito la llevaría a su famosa temporada de 1933 como protagonista principal en el Old Vic.

Continuó su carrera como actriz hasta bien entrada la vida, aunque no en los escenarios del West End, de donde se retiró a los 67 años, a menudo para películas de televisión estadounidenses, incluida una lujosa producción de Historia de dos ciudades (en la que interpretó a Miss Pross). También actuó para la televisión británica, incluyendo The Shrimp and the Anemone. En la década de 1960 siguió actuando en el West End, en Ring Round the Moon, The Importance of Being Earnest y Three Sisters, entre otros.

Continuó actuando en cine y televisión. Se la vio brevemente por última vez como una bruja estigia en la aventura de fantasía Choque de titanes en 1981. Tanto la BBC como ITV hicieron programas especiales para celebrar su 80 cumpleaños en 1982, y la BBC emitió una temporada corta. de sus mejores películas.

Premios y distinciones

Fue nominada a un Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto como Angelique Buiton, una criada haitiana, en Saratoga Trunk (1945).

Fue nombrada Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en los Honores de Año Nuevo de 1952 y ascendida a Dama Comandante (DBE) en los Honores de Cumpleaños de 1960. También fue el primer nombre famoso en convertirse en presidenta del Brighton Little Theatre.

El 4 de julio de 1958, recibió un DLitt honorario de la Universidad de Durham en una congregación en el castillo de Durham.

Fue el tema de This Is Your Life en febrero de 1961 cuando Eamonn Andrews la sorprendió en el centro de Londres.

Vida y muerte personales

Tableta conmemorativa a Flora Robson en el porche de su iglesia parroquia final, San Nicolás, Brighton

Su vida privada se centró en gran medida en su gran familia de hermanas, sobrinos y sobrinas, que usaban la casa en Wykeham Terrace, Brighton, que compartía con sus hermanas Margaret y Shela.

Murió en Brighton, a los 82 años, mientras dormía, de cáncer. Nunca estuvo casada y no tuvo hijos. Las dos hermanas, con las que compartió vida y hogar, fallecieron casi al mismo tiempo: Shela poco antes que Flora, en 1984, y Margaret el 1 de febrero de 1985.

Legados

Dame Flora Robson Avenue, construida en 1962, en Simonside, South Shields, lleva su nombre. Hay una placa en la casa de Wykeham Terrace, Dyke Road, Brighton, y también una en la puerta de la iglesia de St. Nicholas, de la que Flora Robson fue una gran seguidora.

También hay una placa para conmemorar la inauguración del Prince Charles Theatre (Leicester Square, Londres) de Flora Robson.

En 1996, el British Film Institute erigió una placa en el número 14 de Marine Gardens, ubicación de la otra casa de Flora en Brighton, donde vivió desde 1961 hasta 1976.

Una placa en 40 Handside Lane en Welwyn Garden City registra que Flora Robson vivió allí desde 1923 hasta 1925.

El 25 de abril de 2010 se inauguró una placa azul patrocinada por Southgate District Civic Trust y la antigua escuela Palmers Green High School de Robson en la casa de su familia entre 1910 y 1921, The Lawe, 65, The Mall, Southgate.

Robson asistió a la inauguración de Flora Robson Playhouse en Jesmond, Newcastle upon Tyne, en 1962, que recibió su nombre en su honor. El edificio fue demolido en 1971 y la compañía de teatro que albergaba se trasladó al nuevo Teatro Universitario.

Filmografía

Créditos parciales de televisión

Representaciones de teatro

• Queen Margaret en Will Shakespeare en el Shaftesbury Theatre, Londres, 1921
• Repertorio de Shakespeare con la compañía de Ben Greet, 1922
• JB Fagan's company at the Oxford Playhouse, 1923
• Dos temporadas en el Festival Theatre, Cambridge, 1929–30
• Abbey Putnam en Deseo Bajo los Elms en el Teatro Gate, Londres, 1931
• Herodias en Salomé en el Teatro Gate, Londres, 1931
• Mary Paterson. El anatómico en el Westminster Theatre, Londres, 1931
• Stepdaughter Seis caracteres en búsqueda de un autor en el Westminster Theatre, Londres, 1932
• Bianca en Othello en el St. James' Theatre, Londres, 1932
• Olwen Peel Peligroso Corner en el Lyric Theatre, Londres, 1932
• Eva en Para Servicios Renderados en el Globe Theatre, Londres, 1932
• Ella Downey en Todos los Dioses Chillun tienen Alas en el Teatro Embajada, Casa Suiza, 1933
• Una temporada en el Viejo Vic, Londres, 1933-34
• Mary Read in Mary Read en el Teatro Su Majestad, Londres 1934
• Lady Catherine Brooke en Otoño en el St. Martin's Theatre, Londres, 1937
• Ellen Creed en Damas de estado en el Henry Miller's Theatre, Nueva York, 1940
• Sarah, duquesa de Malborough en Anne of England en el St. James Theatre, Nueva York, 1941
• Rhoda Meldrum en El Damasco Cheek en el Teatro Playhouse, Nueva York, 1942–43
• Thérèse Raquin en Culpable en la Letra, Hammersmith, 1944
• Agnes Isit in Un hombre sobre la casa en el Teatro Piccadilly, 1946
• Lady Macbeth en Macbeth en el Teatro Nacional, Nueva York, 1948
• Lady Cicely Waynflete en Conversión del Capitán Brassbound en la Letra, Hammersmith, 1948
• Christine en Chifón Negro, en el Westminster Theatre, 1949 y el 48th Street Theatre, Nueva York, 1950
• Lady Catherine Brooke en Otoño en el Q Theatre, Londres, 1951
• Paulina en El cuento de invierno en el Phoenix Theatre, Londres, 1951
• El regreso en el Teatro Duchess, Londres, 1953-54
• Janet. La casa por el lago en el Duke of York's Theatre, Londres, 1956
• Sra. Alving Fantasmas en el Viejo Vic, 1958-59 y el Prince's Theatre, Londres, 1959
• Srta. Tina. Los Documentos de Aspern en el Queen's Theatre, Londres, 1959 y en viaje a Sudáfrica, 1960
• Grace Rovarte en Tiempo y rosas amarillas en el St. Martin's Theatre, Londres, 1961
• Srta. Moffatt. El maíz es verde en el Teatro Connaught, Worthing, The Flora Robson Playhouse, Newcastle upon Tyne y en viaje a Sudáfrica, 1962
• Gunhild in John Gabriel Borkman en el Teatro Duchess, Londres, 1963
• Lady Bracknell entra La importancia de ser oídos en Flora Robson Playhouse, Newcastle on Tyne, 1964
• Hecuba in Las Mujeres de Troya en el Festival de Edimburgo, 1966
• Miss Prism en La importancia de ser oídos en el Teatro Royal Haymarket, Londres, 1968
• Madre en Anillo Ronda la Luna en el Teatro Royal Haymarket, Londres, 1968
• Agatha Payne in Las viejas damas en el Teatro Duchess, Londres, 1969
• Elizabeth I Elizabeth Tudor, Reina de Inglaterra en el Festival de Edimburgo, 1970