Faldas de hombre

Fuera de las culturas occidentales, la vestimenta masculina incluye comúnmente faldas y prendas similares a faldas; sin embargo, en América y gran parte de Europa, las faldas suelen considerarse prendas femeninas y su uso está estigmatizado socialmente para hombres y niños, a pesar de que ha sido así durante siglos. Si bien hay excepciones, en particular la sotana y el kilt, estas no suelen considerarse faldas en el sentido típico de la moda, sino que se usan como prendas culturales y vocacionales. La gente ha intentado de diversas formas promover el uso de faldas por parte de los hombres en la cultura occidental y acabar con esta distinción de género.

Las faldas se han usado desde tiempos prehistóricos. Eran la vestimenta estándar para hombres y mujeres en todas las culturas antiguas de Oriente Medio.

El reino de Sumer en Mesopotamia registró dos categorías de vestimenta. El atuendo ritual para los hombres era una falda de piel atada a un cinturón llamado Kaunakes. El término kaunakes, que originalmente se refería al vellón de oveja, se aplicó más tarde a la propia prenda. Las pieles de animales utilizadas originalmente fueron reemplazadas por tela kaunakes, un tejido que imitaba la piel vellosa de oveja. La tela kaunakes también sirvió como símbolo en la iconografía religiosa, como la capa vellosa de San Juan Bautista.

Las representaciones de reyes y sus asistentes de Babilonia en monumentos como el Obelisco Negro de Salmanazar muestran a hombres que visten telas con flecos envueltas alrededor de sus túnicas con mangas.

Las prendas del Antiguo Egipto estaban hechas principalmente de lino blanco. El uso exclusivo de prendas de lino drapeadas y el uso de estilos similares por parte de hombres y mujeres se mantuvo casi inalterado como las características principales del traje del Antiguo Egipto. Desde aproximadamente el año 2130 a. C. durante el Imperio Antiguo de Egipto, los hombres también usaban faldas cruzadas (kilts) conocidas como shendyt, que estaban hechas de una pieza rectangular de tela que se envolvía alrededor de la parte inferior del cuerpo y se ataba por delante. En el Imperio Medio de Egipto se puso de moda el uso de kilts más largos, casi como faldas, que llegaban desde la cintura hasta los tobillos, a veces colgando de las axilas. Durante el Imperio Nuevo de Egipto, los kilts con una sección triangular plisada se pusieron de moda para los hombres. Debajo se usaba un taparrabos triangular, o shente, cuyos extremos se sujetaban con cordones.

En la antigua Grecia, las sencillas túnicas con mangas y forma de T se confeccionaban con tres tubos de tela cosidos, un estilo que se originó en el Cercano Oriente semítico, junto con la palabra de origen semítico khiton, también conocida como quitón. El quitón de lino con cinturón era la prenda principal para hombres y mujeres.

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  Estatua de Ramaat, oficial de Gizeh con un kilt egipcio pleado, ca. 2.250 BC
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  Un carro griego de Delphi con un largo botón, ca. 470 aC
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  Una ilustración de entre 1325 y 1335 mostrando un hombre inglés en una prenda falda
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  Vestido de hombre hecho de seda roja (1480–90) para ser pulsado en la parte delantera, Museo de Historia de Berna (Suiza)
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  Duke Ulrich de Mecklenburg con una falda doble y desviada con codpiece y tensas negras, (1573)
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  Enrique VIII con doble y falda desviada con codpiece

Los romanos adoptaron muchas facetas de la cultura griega, incluida la misma forma de vestir. Los celtas y los pueblos germánicos usaban una prenda con falda que el historiador Diodoro Sículo (siglo I a. C.) llamó quitón. Debajo llevaban pantalones hasta la rodilla. Los anglosajones, normandos, francos y otros pueblos de Europa occidental y septentrional continuaron con esta moda hasta bien entrada la Edad Media, como se puede ver en el tapiz de Bayeux.

Los avances tecnológicos en el tejido con telares de pie y el uso de tijeras con hojas y mangos pivotantes en los siglos XIII y XV dieron lugar a nuevos diseños. La parte superior de los vestidos ahora podía ajustarse exactamente al cuerpo. Los vestidos de hombre se abotonaban en la parte delantera y los de mujer tenían escote. La parte inferior de los vestidos de hombre era mucho más corta que la de mujer. Eran de corte ancho y a menudo plisados con una línea A para que montar a caballo fuera más cómodo. Incluso la armadura de un caballero tenía una falda corta de metal debajo del peto. Cubría las correas que sujetaban la cofia de hierro de la parte superior de las piernas al peto. Otras prendas similares que usaban los hombres en todo el mundo incluyen la fustanela griega y balcánica (una falda corta de algodón acampanada).

Las nuevas técnicas innovadoras mejoraron especialmente la confección de pantalones y medias, que requieren piezas de tela cortadas de forma más diferente que la mayoría de las faldas en sus diseños. Los pantalones y medias "reales" reemplazaron cada vez más el uso predominante de las medias (prendas de vestir) que, como las medias, cubrían solo las piernas y tenían que sujetarse con ligas a los calzoncillos o un jubón. Ya no era necesaria una prenda similar a una falda para cubrir la entrepierna y el trasero. En una etapa intermedia antes de usar pantalones abiertamente, las clases altas favorecieron las faldas de pantalón voluminosas y las faldas con detalles sueltos como las medias acolchadas o, más tarde, los pantalones con enaguas.

Aunque durante la mayor parte de la historia, los hombres, y especialmente los hombres dominantes, han lucido pantalones y faldas coloridos, como los maharajás hindúes ataviados con sedas y diamantes o el rey Luis XIV de Francia, con sus tacones altos, su falda desviada, medias y peluca larga, la Revolución Francesa y la Revolución Industrial cambiaron el código de vestimenta para hombres y mujeres, no sólo en Francia. Desde principios de la era victoriana, hubo un declive en el uso de colores brillantes y telas lujosas por parte de los hombres, con una clara preferencia por la sobriedad en la vestimenta. Este fenómeno fue denominado por el psicólogo inglés John Flügel como "La Gran Renuncia Masculina". Las faldas se afeminaron. "A partir de entonces, los pantalones se convirtieron en la prenda por excelencia para los hombres, mientras que las mujeres vieron su frivolidad esencial impuesta por los vestidos y faldas que se esperaba que usaran". A mediados del siglo XX, la vestimenta masculina occidental ortodoxa, especialmente la vestimenta formal y de negocios, estaba dominada por trajes sobrios, camisas sencillas y corbatas. La connotación de los pantalones como algo exclusivamente masculino ha desaparecido gracias al poder del movimiento feminista, mientras que la connotación de las faldas como algo femenino sigue existiendo en gran medida, dejando al kilt escocés y a la fustanela albanesa y griega como las únicas faldas masculinas tradicionales de Europa.

En la década de 1960, hubo una reacción generalizada contra las convenciones norteamericanas y europeas aceptadas de "vestimenta masculina y femenina". Este movimiento de moda unisex tenía como objetivo eliminar las diferencias de indumentaria entre hombres y mujeres. En la práctica, generalmente significaba que las mujeres usarían vestidos masculinos, es decir, camisas y pantalones. Los hombres rara vez llegaron tan lejos en la adopción de modos de vestir tradicionalmente femeninos.

Algunas excepciones fueron los trajes de los músicos pop. Mick Jagger, de los Rolling Stones, lució un vestido blanco sobre pantalones blancos para su concierto Stones in the Park de 1969, mientras que David Bowie apareció con un vestido de seda estampado en la portada de su álbum de 1971 The Man Who Sold the World. Ambos hombres, en particular Bowie, experimentaron con estilos de moda andróginos a lo largo de la década de 1970.

Sin embargo, lo más lejos que llegaron la mayoría de los hombres en la década de 1960 al adoptar un atuendo femenino fueron los pantalones de terciopelo, las camisas floreadas o con volados, las corbatas y el pelo largo.

En la década de 1970, David Hall, un ex ingeniero de investigación del Stanford Research Institute (SRI), promovió activamente el uso de faldas para hombres, apareciendo tanto en The Tonight Show Starring Johnny Carson como en The Phil Donahue Show. Además, apareció en muchos artículos de la época. En su ensayo "Faldas para hombres: las ventajas y desventajas de varias formas de cubrirse el cuerpo", opinó que los hombres deberían usar faldas por razones tanto simbólicas como prácticas. Simbólicamente, usar faldas les permitiría a los hombres adoptar características femeninas deseables. En términos prácticos, sugirió que las faldas no rozan la ingle y son más adecuadas para climas cálidos.

A principios de los años 80, Boy George, vocalista del grupo pop británico Culture Club, acercó la vestimenta andrógina a un público amplio, usando faldas o vestidos largos, maquillaje y cabello largo.

En 1985, el diseñador de moda francés Jean-Paul Gaultier creó su primera falda para hombres. Transgrediendo los códigos sociales, Gaultier introduce con frecuencia la falda en sus colecciones de ropa masculina como una forma de inyectar novedad en el atuendo masculino, siendo el más famoso el pareo que se vio en David Beckham. Otros diseñadores famosos como Vivienne Westwood, Giorgio Armani, John Galliano, Kenzo, Rei Kawakubo y Yohji Yamamoto también crearon faldas para hombres. En los Estados Unidos, Marc Jacobs se convirtió en el defensor más destacado de la falda para hombres. Los desfiles de moda masculina de Milán y los desfiles de moda de Nueva York muestran faldas para hombres con frecuencia. Jonathan Davis, el cantante principal de Korn, es conocido por usar kilts en espectáculos en vivo y en videos musicales a lo largo de su carrera. Mick Jagger y Anthony Kiedis de los Red Hot Chili Peppers fueron fotografiados por Anton Corbijn con vestidos. En una campaña contra la discriminación de FCKH8, Iggy Pop lució un vestido negro y un bolso. El cantante de Guns N' Roses, Axl Rose, era conocido por llevar faldas de hombre durante el período de Use Your Illusion. Robbie Williams y Martin Gore de Depeche Mode también actuaron en el escenario con faldas. Durante el período de Depeche Mode en Berlín (1984-1985), Gore solía ser visto en público con faldas. En una entrevista con Pop Special Magazin (7/1985) dijo: "Las barreras sexuales y los roles de género están pasados de moda y fuera de lugar. [...] Mi novia y yo a menudo compartimos nuestra ropa y maquillaje". Lord Jamar del grupo Brand Nubian criticó a Kanye West por llevar faldas, diciendo que su estilo no tiene cabida en el hip-hop.

En 2008, en Francia, se creó una asociación para ayudar a impulsar el resurgimiento de la falda entre los hombres. El clima cálido también ha fomentado su uso. En junio de 2013, los conductores de trenes suecos, cuyas cabinas alcanzaban hasta 35 °C (95 °F) en el calor del verano, usaron faldas para eludir y protestar contra la prohibición de usar pantalones cortos. La prohibición se levantó posteriormente. En julio de 2013, los padres apoyaron el uso de faldas por parte de los niños en la Escuela Secundaria de Gowerton en Gales.

Estados Unidos tampoco está exento de defensores contemporáneos de las faldas como ropa de hombre. Un bloguero niega que las faldas sean prendas exclusivamente femeninas y sugiere que la visión social predominante refleja una "simbología del poder" que persistió incluso después del movimiento de liberación de la mujer. Sugiere una aparente paradoja de causalidad en la percepción de las faldas como ropa exclusivamente femenina: "¿las faldas se perciben como femeninas porque las usan las mujeres o las usan las mujeres porque las faldas se perciben como femeninas?". Aunque lamenta la falta de faldas diseñadas específicamente para hombres, analiza en detalle cómo "promover un punto de vista de la estética masculina" en su guía práctica para hombres. Otros habitantes de Internet se hacen eco de estos sentimientos (con distintos grados de anonimato) en el "Café de las Faldas". Foro de Internet "dedicado a explorar, promover y defender las faldas y los kilts como una opción de moda para los hombres". Los moderadores del foro afirman de forma llamativa que "este NO es un foro de travestis o crossdressers. Estamos comprometidos con una identidad de género fundamentalmente masculina".

En 2003, el Museo Metropolitano de Arte presentó una exposición, organizada por Andrew Bolton y Harold Koda del Instituto del Traje del Museo y patrocinada por Gaultier, titulada Bravehearts: Men in Skirts. La idea de la exposición era explorar cómo varios grupos e individuos (desde hippies hasta estrellas del pop y diseñadores de moda) han promovido la idea de que los hombres usen faldas como "el futuro de la ropa masculina". Mostraba faldas de hombre sobre maniquíes, como si estuvieran en el escaparate de una tienda departamental, en varios contextos históricos y transculturales.

La exposición destacaba la falta de un "vínculo natural" entre una prenda de vestir y la masculinidad o feminidad de quien la llevaba, y mencionaba el kilt como "una de las formas de falda más potentes, versátiles y duraderas que los diseñadores de moda suelen considerar un símbolo de una masculinidad natural y desinhibida". Señalaba que los diseñadores de moda y los hombres que llevan faldas emplean el uso de faldas con tres propósitos: transgredir los códigos morales y sociales convencionales, redefinir el ideal de masculinidad e inyectar novedad en la moda masculina. Vinculaba el uso de faldas masculinas con movimientos juveniles y movimientos contraculturales como el punk, el grunge y el glam rock y con iconos de la música pop como Boy George, Miyavi y Adrian Young. Muchos músicos masculinos han llevado faldas y kilts tanto dentro como fuera del escenario. El uso de faldas por parte de los hombres también se encuentra en la subcultura gótica.

Elizabeth Ellsworth, profesora de estudios de medios, escuchó a escondidas a varios visitantes de la exposición y observó que, debido a que la exposición se encontraba en un espacio independiente al que se accedía por una escalera en el extremo más alejado del primer piso del museo, los visitantes se habían autoseleccionado principalmente como aquellos que se sentirían lo suficientemente intrigados por una idea como para buscarla. Según su informe, las reacciones fueron muy variadas, desde el número de mujeres que bromeaban con sus compañeros masculinos sobre si alguna vez considerarían usar faldas (a lo que varios hombres respondieron que sí lo harían) hasta el hombre que dijo: "¿Un caftán después de una ducha o en el gimnasio? ¿Se lo imaginan? "¡Disculpe! ¡Paso!". Una adolescente rechazó con disgusto la idea de que las faldas fueran similares a los pantalones anchos que usan los artistas de hip-hop. Dos mujeres mayores calificaron la idea de "totalmente ridícula". Un hombre, al leer la presentación de la exposición sobre el tema del uso de faldas por parte de los hombres en culturas distintas a las de América del Norte y Europa, observó: "¡Dios mío! ¡Tres cuartas partes de la población mundial [usa faldas]!".

La exposición en sí misma intentó provocar que los visitantes reflexionaran sobre cómo, históricamente, los códigos de vestimenta masculinos han llegado a este punto y si, de hecho, existe una tendencia hacia el uso de faldas por parte de los hombres en el futuro. Intentó plantear preguntas desafiantes sobre cómo una simple prenda de vestir connota (en palabras de Ellsworth) "enormes ramificaciones en significados, comportamientos, vida cotidiana, sentidos de uno mismo y de los demás, y configuraciones de los que están dentro y fuera".

Varias faldas y prendas con faldas de hombre se presentaron en la exposición de 2022 en el Victoria and Albert Museum de Londres titulada Fashioning Masculinities: the art of menswear, que ilustró la historia de la moda masculina en Europa occidental y su relación con las percepciones de la masculinidad, utilizando material histórico y contemporáneo.

En las culturas occidentales, los hombres que llevan faldas, kilts o prendas similares a diario son una minoría extremadamente pequeña. Un fabricante de estilos contemporáneos de kilt afirma vender más de 12.000 prendas de este tipo al año, lo que se traduce en ventas por valor de más de dos millones de dólares anuales, y ha aparecido en un importante desfile de moda. Según un corresponsal de la CNN: "En el mercado Fremont de Seattle, a menudo se ve a los hombres luciendo el Utilikilt". En 2003, la revista US News dijo que "... el utilikilt fabricado en Seattle, una versión tosca y cotidiana de la vestimenta tradicional escocesa, ha pasado de ser una idea a vender más de 10.000 unidades en sólo tres años, a través de Internet y del boca a boca". "Se han convertido en algo habitual en Seattle, especialmente en los barrios más modernos y en los numerosos eventos culturales alternativos de la ciudad". "A menudo se usan con botas negras gruesas", escribe la reportera de AP Anne Kim. "De hecho, veo más gente usando kilts en Seattle que cuando vivía en Escocia", comentó un comprador en 2003.

Además, desde mediados de los años 90, se han creado varias empresas de ropa que venden faldas diseñadas específicamente para hombres. Entre ellas, se encuentran Macabi Skirt en los años 90, Menintime en 1999, Midas Clothing en 2002 y Skirtcraft en 2015.

En 2010, la cadena de moda H&M presentó faldas para hombres en su catálogo.

En 2018, Zara incorporó una falda para hombre a su colección Reshape.

En 2023, la cadena de moda Horsmens Fashion presentó faldas para hombres en su catálogo.

En la Wicca y el neopaganismo, especialmente en los Estados Unidos, se anima a los hombres (al igual que a las mujeres) a cuestionar sus roles de género tradicionales. Entre otras cosas, esto implica el uso de túnicas en festivales y celebraciones sabáticas como vestimenta ritual (que Eilers equipara a las "vestimentas de iglesia" que usan los cristianos los domingos). Algunas denominaciones (llamadas "tradiciones") de Wicca incluso alientan a sus miembros a incluir túnicas, mantos y otras prendas similares en su vestuario diario.

Fuera de las culturas occidentales, la vestimenta masculina incluye faldas y prendas similares a faldas. Una forma común es una sola hoja de tela doblada y envuelta alrededor de la cintura, como el dhoti, veshti o lungi en la India, y el sarong en el sudeste asiático. En Myanmar, tanto las mujeres como los hombres usan un longyi, una falda tubular envolvente que llega hasta los tobillos en el caso de las mujeres y hasta la mitad de la pantorrilla en el caso de los hombres. Hay diferentes variedades y nombres de sarong según si los extremos están cosidos juntos o simplemente atados. Existe una diferencia en la forma de usar un dhoti y un lungi. Mientras que un lungi es más como un envoltorio, usar el dhoti implica crear pliegues doblándolo. Un dhoti también pasa entre las piernas, lo que lo hace más parecido a un pantalón suelto doblado en lugar de una falda.

En el África subsahariana, las prendas de vestir similares a sarongs que a veces usan los hombres se conocen como kanga (o khanga), kitenge (o chitenje), kikoy y lappa. En Madagascar se las conoce como lamba. En África occidental, los jefes ghaneses usan las icónicas telas kente para sus representativas prendas envolventes similares a quitones. Extremadamente hermosas son las faldas de cuero y las túnicas finamente bordadas de los Wodaabe en Níger, que los hombres usan para exhibir su belleza realzada e impresionar a las mujeres solteras en los festivales de danza Gerewol. En África central, el atuendo formal de un funcionario de Kuba requiere una falda de tela de rafia roja, negra y blanca con flecos de pompón.

La lavalava samoana es una "falda" envolvente que usan hombres, mujeres y niños. El patrón de la lavalava de las mujeres suele tener símbolos tradicionales y/o un patrón de flores (frangipani). El de los hombres solo tiene símbolos tradicionales. La lavalava azul es la falda oficial del uniforme de los oficiales de policía de Samoa.

En el sijismo, una religión que se originó en el Punjab, existe un vestido tradicional que usan tanto hombres como mujeres, llamado 'baana' o 'chola'. Este vestido tiene una falda en la parte inferior y se usa sobre calzoncillos blancos largos. Los guerreros sijs lo usaban tradicionalmente en la batalla, ya que permitía el libre movimiento y sigue siendo parte de la vestimenta y la identidad tradicionales sijs.

Para el hajj, la peregrinación anual a La Meca, los hombres musulmanes visten el ihram, una prenda sencilla y sin costuras hecha de algodón blanco, similar a una tela de rizo. Una pieza se enrolla como una falda alrededor de la mitad inferior del cuerpo, mientras que la otra se coloca suelta sobre un hombro. Los pastores de ovejas qahtaníes de la provincia de Asir meridional visten faldas escocesas que llegan hasta los tobillos. En Yemen, la vestimenta estándar es una falda cruzada hasta la pantorrilla, la futah. Los palestinos del Mediterráneo oriental visten tradicionalmente el qumbaz, una prenda unisex que llega hasta los tobillos y se abre por delante hasta el final, con el lado derecho sobre el izquierdo, bajo el brazo, y luego se abrocha.

El lava-lava del Pacífico (similar a un sarong), el sulu vakataga fiyiano, algunas formas del hakama japonés y el gho butanés. El sulu fiyiano es una falda larga de tela de corteza para hombres y mujeres. Todavía se usa como vestido nacional fiyiano, en una de las versiones más obvias de tradiciones inventadas, aunque hoy la tela será de algodón u otro material tejido. Un aristócrata fiyiano incluso usará un sulu de raya diplomática para acompañar un vestido y corbata, como traje de corte completo.

En China, las faldas que se llaman qun (裙) o chang (裳) en chino también fueron usadas por los hombres, así como las túnicas conocidas como paofu y shenyi, desde la antigüedad hasta el final de la dinastía Qing en 1911. Los guerreros Qin de la primera dinastía de la China Imperial, usaban una túnica similar a una falda y una coraza protectora de placas de bronce como se puede ver en las figuras excavadas del famoso Ejército de Terracota; Las figuras de los artistas, junto con el Ejército de Terracota, también llevaban faldas cortas que variaban desde la longitud de la rodilla hasta la mitad del muslo. Los retratos y las estatuas del venerado erudito chino Confucio lo muestran vistiendo amplias y envolventes túnicas de seda.

En Japón hay dos tipos de hakama para hombres: la umanori dividida (馬乗り, "hakama para montar a caballo") y la andon hakama entera (行灯袴, "hakama de linterna"). El tipo umanori tiene las piernas divididas, de manera similar a las faldas desviadas y las faldas pantalón. El hakama es la vestimenta diaria de los sacerdotes sintoístas kannushi que realizan servicios en los santuarios. Hasta la década de 1940, el hakama solía ser una parte obligatoria de la vestimenta masculina común. Hoy en día, los hombres japoneses suelen usar el hakama solo en ocasiones formales como ceremonias del té, bodas y funerales. El hakama también lo usan los practicantes de diversas artes marciales, como el kendo.

Un ejemplo notable de hombres que usan faldas en la ficción se encuentra en los primeros episodios del programa de televisión de ciencia ficción Star Trek: La nueva generación. Los uniformes usados en la primera y segunda temporada incluían una variante que consistía en una camiseta de manga corta, con falda adjunta. Esta variante fue vista tanto por miembros masculinos como femeninos de la tripulación. El libro El arte de Star Trek explicaba que "el diseño de falda para hombres 'skant' fue un desarrollo lógico, dada la igualdad total de los sexos que se presume que existe en el siglo XXIV". Sin embargo, tal vez reflejando las expectativas de la audiencia, el 'skant' fue abandonado en la tercera temporada del programa.

• Enlace desde La serie Legend of Zelda a menudo lleva una larga túnica

En algunas culturas de danza occidentales, los hombres suelen llevar faldas y kilts. Entre ellos se incluyen una amplia gama de producciones de danza profesionales en las que se pueden usar para mejorar el efecto artístico de la coreografía, un estilo conocido como contradanza, en el que se usan en parte para la ventilación y en parte para el movimiento giratorio, clubes de baile en línea gay donde se usan kilts a menudo, y juerguistas en clubes nocturnos escoceses donde se usan para expresar la identidad cultural.

• Respiración (chicos)
• Mujeres usando pantalones

• Victoria & Albert Museum, Londres – exposición "Men In Skirts", 2002