Eureka Siete

Eureka Seven, conocido en Japón como Salmos de los planetas Eureka Seven (japonés: 交響詩篇エウレカセブン, Hepburn: Kōkyōshihen Eureka Sebun, iluminado. "Salmos sinfónicos Eureka Seven"), es una serie de anime japonesa de 2005 creada por Bones. La serie fue dirigida por Tomoki Kyoda, con composición de Dai Satō, diseños de personajes de Kenichi Yoshida y música de Naoki Satō. Eureka Seven cuenta la historia de Renton Thurston y el grupo forajido Gekkostate, su relación con el enigmático piloto de mechas Eureka y el misterio de los coralianos. La serie de cincuenta episodios se emitió en MBS entre abril de 2005 y abril de 2006. Fue autorizada por Funimation en Norteamérica, Madman Entertainment en Australia y Nueva Zelanda y por Anime Limited en el Reino Unido para lanzamientos de vídeos caseros en inglés.

La serie generó seis adaptaciones de manga, una novela ligera, tres videojuegos y un largometraje de anime que se estrenó en abril de 2009. Uno de los mangas titulado Eureka Seven: AO que fue serializado en Monthly Shōnen Ace entre enero de 2012 y octubre de 2013, se adaptó posteriormente a una serie de anime que se emitió veinticuatro episodios entre abril y noviembre de 2012. Eureka Seven fue bien recibido por críticos y obtuvo varios premios en numerosas entregas de premios en Japón, entre los que destaca la Feria Internacional del Anime de Tokio de 2006.

Descripción general

Configuración

Scub Coral

Eureka Seven tiene lugar en el año 12005 y ha sido 10.000 años después de que la humanidad haya hecho un éxodo masivo en el espacio, debido a la llegada del Coral Scubo ()Неликовитовитени, Sukabu Kōraru), una vida inteligente y sensible que se fusionó con el planeta, obligando a los humanos a abandonarlo. En el cronograma actual, los restos de la humanidad se asientan ahora en un planeta desconocido (realmente una Tierra terraforme) conocido como la Tierra de Kanan, pero la mayoría de la superficie de este planeta está ahora cubierta por una superficie como roca formada por el Coral Scub. El Scub Coral habitaba el Planeta hasta el regreso de los humanos. La teoría de que el Scub Coral es una forma de vida inteligente fue propuesta por el científico Adroc Thurston, quien también afirmó que el Scub está buscando la coexistencia mutua con la humanidad. Todas las teorías e información sobre el Scub Coral siendo un ser sensible se mantienen de la población general. Además de ser la superficie del planeta, el Coral Scubo tiene varias manifestaciones físicas, llamadas Coralians ()comentarios, Kōrarian), que se observan a lo largo de la serie. Estas manifestaciones son o ocurrencias naturales o una respuesta a ataques de seres humanos. Las manifestaciones son:

Cluster del Comando Coralian

El Cluster Comando es una gran concentración del Coral Scubo que actúa como la mente central para el resto de su "cuerpo". Almacena toda la información que el Scub ha recogido durante los últimos 10.000 años, y mantiene el resto del Scub Coral en un estado adormecido.

Kute-class Coralian

Una clase Kute es una esfera masiva de energía concentrada que se materializa repentinamente en los cielos. Aunque es una rara ocurrencia natural, se puede desencadenar artificialmente causando daños pesados al Coral Scub. La desaparición de un Kute provoca una liberación masiva de energía, devastando el paisaje circundante y reduciendo el conteo de Trapar en la zona a niveles casi inexistentes.

Anticuerpo Coralians

Los coralianos del Anticuerpo son, como el nombre sugiere, criaturas creadas por el Coral Scubo para destruir cualquier cosa cercana que pueda causarle daño. Se desencadenan en enjambres masivos a través de un Coralian de clase Kute cuando el Coral Scub es amenazado o atacado. Estos anticuerpos pueden variar en tamaño desde tan pequeño como una carretilla, o tan grande como un avión bombardero. Sus formas varían salvajemente, desde globos oculares a balas voladoras a objetos gigantescamente parecidos a flores. La mayoría de las formas se basan en las criaturas marinas que absorbieron cuando comenzaron su 'crecimiento'. Sus poderes son: enviar láseres en profusión de sus cuerpos, así poder destruir aviones grandes, hundiendo en el cuerpo de una víctima e implorándola (no confirmada), y crear un vacío esférico, lo que hace que cualquier cosa dentro de su área de superficie desaparezca. Los coralianos del Anticuerpo generalmente aparecen en respuesta a ataques deliberados contra el Coral Scub. Aparecen durante 1246 segundos (20 minutos 46 segundos) - que es la cantidad de tiempo que el fenómeno de Seven Swell está activo. Después de esos 1246 segundos, se desmoronan al polvo. Sus apariencias son las de los invertebrados básicos como gusanos planos, moluscos y cnidaria. Uno de cada tipo aparece en Episodio de otro siglo 3: El final y Super Robot Wars Z.

Coralianos de forma humana

Los coralianos de forma humana son seres creados por el Coral Scubo en forma de humanos. Son considerados por los científicos como emisarios del Coral Scubo, enviados para aprender acerca de la humanidad. Los humanos han intentado crear sus propios coralianos de forma humana artificial, pero los resultados son a menudo menos que satisfactorios. Como se muestra con Eureka en la serie de secuelas, los coralianos de forma humana son biológicamente capaces de reproducir de la misma manera que los humanos; dio a luz a una hija e hijo. Sin embargo, debido a que sus hijos eran híbridos de Human-Coralian, el alto nivel de Trapar sería demasiado peligroso para ellos.

Olas de trapar y levantamiento

In Eureka Seven, como resultado del Scub Coral que cubre el planeta, la atmósfera está impregnada de una energía enigmática conocida como partículas de luz de transparencia ()RECURSOS RECIBADOS RECIENTES, Toransaparansu Raito Pātikuru), llamado Trapar ()., Torapā) ondas cortas. Norbu, el líder de Vodarac, afirma que todo pensamiento lleva consigo energía. Como resultado, una forma de vida sensible en la escala del Coral Scub produce una enorme cantidad de energía. El uso más importante de la energía Trapar es su uso como un método de propulsión para los vehículos con capacidad de vuelo.

Aunque las aerolíneas propulsadas por Trapar son relativamente comunes, utilizando ondas Trapar para "alzado" ()♪ ♪♪, Rifutingu, o "reffing", según algunas traducciones de fans, así como traducciones oficiales en algunos países) es su uso predominante. Lifting utiliza dispositivos como tablas de surf llamados "cámaras de reflexión" ("cámaras de ref" ()нелительногини, Rifubōdo) para corto) para montar las ondas Trapar de una manera similar al surf, y es un deporte popular en la serie. El uso más grandioso de Trapar-massive humanid fightercraft - son un desarrollo reciente, hecho posible por el descubrimiento de formas extrañas de vida alienígena dentro del Coral Scub.

Trama

La serie se centra en Renton Thurston, el hijo de catorce años de Adrock Thurston, un investigador militar que murió salvando el mundo. Vive lo que considera una vida aburrida con su abuelo en una ciudad aburrida. Le encanta el levantamiento, un deporte similar al surf pero con el trapar, una sustancia que abunda en el aire, como medio. Sueña con unirse al grupo renegado Gekkostate, liderado por su ídolo Holland Novak, un levantador legendario.

La oportunidad de hacerlo literalmente cae en su regazo cuando un gran robot mecánico, llamado Nirvash tipo ZERO, y Eureka, su piloto y miembro de Gekkostate, chocan contra la habitación de Renton. El abuelo de Renton le ordena que le entregue una pieza especial al Nirvash llamada "Amita Drive", que libera el inmenso poder latente dentro del tipo CERO llamado "Fenómeno de los Siete Swell" . Posteriormente, Renton es invitado a unirse a Gekkostate, donde rápidamente descubre que la vida detrás de escena de Gekkostate no es tan glamorosa ni tan interesante como está impresa en las brillantes páginas de su revista, ray=out. . Sólo una cosa hace que todo valga la pena para él: la presencia de Eureka, el misterioso piloto del Nirvash. Renton, Eureka y Gekkostate se embarcan en una aventura que dará forma a su futuro y al del mundo.

Desarrollo

La serie fue realizada por Bones y coproducida por Bandai Entertainment. Bandai Entertainment proporcionó el título y se encargó de los aspectos creativos de la serie. Bandai había propuesto originalmente una serie de anime de mechas al estudio de animación Bones. El estudio lo había rechazado inicialmente, pero luego cambió de posición porque ya había planeado crear un anime utilizando diseños de mechas de Shoji Kawamori. Con el nombramiento del director Tomoki Kyoda y el escritor Dai Satō, la propuesta de Bandai fue más o menos descartada y el personal comenzó a trabajar en su propia serie que se convertiría en Eureka Seven.

Mientras conceptualizaba Eureka Seven, Kyoda "quería algo que reflejara la música y la subcultura de su generación, y una historia de amor". Como tal, el programa contiene varias referencias a la música de los años 1980 y 1990, y casi todos los episodios del programa llevan nombres de canciones reales, compuestas por artistas tanto japoneses como extranjeros.

El director deseaba diseñar la serie de modo que al principio se centrara en los elementos personales y los conflictos de los personajes y luego trasladara el marco a una escala y perspectiva más amplias. La serie' Cada una de las dos mitades tiene su propio enfoque muy claro que refleja esta elección de diseño.

Con la premisa de los robots surfistas en mente, Satō entrevistó a varios surfistas de la vida real y llegó a la conclusión de que están cerca de la naturaleza. Desde esta percepción, visualizó la temática ambiental como punto central del relato. Dijo: "Pensé que podría ser un mensaje eficaz para los niños, especialmente en Japón". Está bastante velado. No quería sermonear”.

Liberación

Animé

Eureka Seven consta de cincuenta episodios que se emitieron del 17 de abril de 2005 al 2 de abril de 2006 en las redes Mainichi Broadcasting System y Tokyo Broadcasting System.

Eureka Seven estuvo disponible para su visualización en línea en Adult Swim Fix, el servicio de video en línea de Adult Swim antes de su debut televisado en el canal Adult Swim entre el 16 de abril de 2006 y finalizó el 29 de abril de 2007. Adult Swim tradicionalmente redujo los temas iniciales y finales de cada episodio para adaptar la serie a las restricciones de tiempo de la televisión estadounidense, lo que resultó en que la primera emisión del episodio final tuviera contenido real eliminado. ya que el episodio originalmente no tenía secuencias de temas musicales; se volvió a emitir correctamente la semana siguiente. En Canadá, Eureka Seven se estrenó en el bloque Bionix de YTV el 8 de septiembre de 2006.

Bandai Entertainment y sus afiliados distribuyeron la versión en inglés de Eureka Seven. Fue lanzado en Estados Unidos y Canadá por Bandai Visual USA, en el Reino Unido por Beez Entertainment y en Australia por Madman Entertainment. El primer volumen en DVD traducido de la Región 1 de la serie se lanzó el 25 de abril de 2006 en los EE. UU., mientras que la versión europea de la Región 2 se lanzó el 25 de septiembre de 2006. ¡La versión en inglés fue producida por Bang Zoom! Entretenimiento en Burbank, California. Tras el cierre de Bandai Entertainment en 2012, Funimation adquirió los derechos de la serie de televisión y la relanzó en Blu-ray y DVD en 2014.

Una secuela de anime titulada Eureka Seven: AO comenzó a transmitirse el 12 de abril de 2012 y finalizó el 20 de noviembre de 2012. Hay un total de 24 episodios. Se lanzó en Japón en Blu-ray y DVD, junto con un OVA titulado "The Flower Fields of Jungfrau". El 16 de mayo de 2013, Funimation anunció la fecha de lanzamiento oficial en doblaje en inglés. Los primeros doce episodios doblados se lanzaron en DVD/Blu-ray el 13 de agosto de 2013 y el resto de la serie se lanzó el 15 de octubre de 2013. El 6 de enero de 2014, Manga Entertainment lanzó la primera mitad de la serie.

Música

Eureka Seven utiliza diez temas musicales. Los temas de apertura de Eureka Seven son "Days" por Flow (episodios 1 a 13), "Shōnen Heart" ( 少年ハート, Shōnen Hāto) de Home Made Kazoku ( episodios 14-26), "Taiyō no Mannaka e" (太陽 の真ん中へ, "Al centro del sol"), de Bivattchee (episodios 27–32, 34–39) y "Sakura&# 34; por Nirgilis (episodios 40 a 49). Los temas finales son "Himitsu Kichi" (秘密基地, "Secret Base") de Kozue Takada (episodios 1–13, 26), "Fly Away", de Asami Izawa (episodios 14–25 ), "Tip Taps Tip", de Halcali (episodios 27–39) y "Canvas", de Coolon (episodios 40–49). Las dos canciones insertadas son "Storywriter", de Supercar y "Niji" (< span lang="ja">虹, "Rainbow"), de Denki Groove (episodio 50).

La banda sonora está disponible en tres álbumes diferentes compuestos por Naoki Satō y una variedad de otros artistas que compusieron canciones insertadas utilizadas en la serie. El primer y segundo álbum de la banda sonora se lanzaron el 2 de noviembre de 2005 y el 5 de abril de 2006, respectivamente. La tercera banda sonora, titulada Eureka Seven: Complete Best, incluye las versiones completas de los temas de apertura y cierre tanto de la serie como del juego, así como la canción insertada para el episodio final.

La adaptación al anime de Eureka Seven: AO utiliza seis temas musicales. Para los 13 primeros episodios, el tema de apertura es "Escape" interpretada por Hemenway y el tema final es "stand by me" por estereoponía. A partir del episodio 14, el tema de apertura cambia a "Bravelue" ( ブレイブルー, Bureiburū) interpretada por FLOW y el final el tema cambia a "Iolite" (アイオライト, Aioraito) interpretada por alegría. Las dos canciones insertadas son "Parallel Sign" y "Seven Swell", ambos interpretados por LAMA.

Medios

Manga

Jinsei Kataoka y Kazuma Kondou crearon una adaptación a manga del anime original. El manga fue publicado por Kadokawa Shoten y comenzó su serialización en Monthly Shōnen Ace a partir de la edición de marzo de 2005 y finalizó en la edición de enero de 2007, con un total de 23 capítulos. Posteriormente, los capítulos se compilaron en seis volúmenes. Viz Media publicó el manga digitalmente. Un segundo manga titulado Eureka Seven: Gravity Boys and Lifting Girl (エウレカセ ブン グラヴィティボーイズ&リフティングガール, Eureka Sebun G uravuiti Bōizu y Rifutingu Gāru< /span>) de Miki Kizuki, presenta a los protagonistas de los videojuegos New Wave y New Vision. Fue publicado por Kadokawa Shoten y serializado en la revista Comptiq. Se publicaron dos volúmenes el 7 de noviembre de 2005 y el 26 de septiembre de 2006, respectivamente. Viz Media también publicó esta serie digitalmente. Un manga que adapta un final alternativo propuesto para la serie, titulado Psalms of Planets Eureka Seven New Order, fue serializado en Comptiq por Kadokawa Shoten entre junio de 2012 y mayo de 2013 y compilado en dos volúmenes.

El 22 de diciembre de 2011, la revista Monthly Shōnen Ace de Kadokawa Shoten anunció que se publicaría una secuela del manga titulada Eureka Seven: AO basada en la serie secuela. lanzado en su edición de enero de 2012. Presentaba una historia original de Bones y fue ilustrada por Yūichi Katō. El manga comenzó en enero de 2012 y concluyó en octubre de 2013, con un total de 21 capítulos repartidos en cinco volúmenes. Un manga derivado titulado Eureka Seven AO - Save a Prayer comenzó en febrero en Newtype A de Kadokawa Shoten y concluyó en junio de 2013, y se centra en una niña. nombró a Yuna y sus dos amigas mientras se abren paso desde convertirse en aprendices en la sede de Generation Bleu. Fue compilado en dos volúmenes. Un manga titulado Eureka Seven nAnO se publicó como 4koma en el 4-koma Nano A de Kadokawa Shoten de julio de 2012 a enero de 2013, y presentaba personajes del < Serie i>AO. Fue compilado en un solo volumen.

Novela ligera

Kadokawa Shoten publicó una serie de novelas ligeras escritas por Tomonori Sugihara e ilustradas por Robin Kishiwada bajo su sello Sneaker Bunko, orientado a los hombres, en 2005 y 2006. Bandai Entertainment lanzó los cuatro volúmenes en inglés entre 2009 y 2011. Una novelización de la La película Pocketful of Rainbows que comparte el mismo nombre, también escrita por Tomonori Sugihara e ilustrada por Hiroki Kazui y Seiji, se estrenó el 1 de mayo de 2009.

Videojuegos

Eureka Seven cuenta con cuatro videojuegos, desarrollados por Bandai y posteriormente Namco Bandai Games. El primero en ser lanzado fue Eureka Seven Vol. 1: La Nueva Ola (エウレカセブン TR1:NUEVA OLA , Eureka Sebun TR1: Nyū Uēbu), que se lanzó en Japón el el 27 de octubre de 2005 y en Norteamérica el 24 de octubre de 2006. El juego presenta un elenco de personajes diferente y tiene lugar dos años antes del anime. Una secuela, Eureka Seven Vol. 2: La Nueva Visión (エウレカセブン NUEVA VISIÓN, Eureka Sebun: Nyū Bijon), fue lanzado en Japón el 11 de mayo de 2006. y en Norteamérica el 17 de abril de 2007. New Vision tiene lugar dos años después de los acontecimientos de New Wave. Ambos juegos se lanzaron para PlayStation 2 y cuentan con el tema principal "Realize", cantado por Flow. Un juego de PlayStation Portable que comparte el mismo nombre del anime se lanzó el 6 de abril de 2006 en Japón. Este juego se basa en los eventos de la primera mitad del programa. Un juego de acción basado en la secuela de AO, Eureka Seven: AO Attack the Legend, se lanzó para PlayStation 3 el 20 de septiembre de 2012.

Películas

Una adaptación teatral, Eureka Seven: Buenas noches, que duermas bien, jóvenes amantes (japonés: 交響詩篇 エウレカセブン ポケットが虹でいっぱい, Hepburn: Kōkyōshihen Eureka Sebun: Poketto ga Niji de Ippai, subtítulo literalmente "Bolsillo lleno de arcoíris"), se anunció por primera vez en la edición de mayo de 2008 de Newtype; Fue lanzado públicamente el 25 de abril de 2009, durante la Semana Dorada, con la producción de animación a cargo de Kinema Citrus. Contenía un nuevo mito en un universo alternativo, a pesar de seguir presentando a Renton y Eureka como personajes principales, y confirmar que los eventos de la serie original sucedieron en un mundo paralelo. El tema principal de la película es "Space Rock", de iLL.

Buenas noches, que duermas bien, jóvenes amantes se proyectó en cines selectos de todo el país en los EE. UU. durante un evento especial de una sola noche el 24 de septiembre de 2009, cortesía de Fathom Events. La película también se proyectó en el Festival Fantasia de Montreal el 28 de julio de 2009.

Una segunda adaptación teatral en tres partes, Eureka Seven: Hi-Evolution (交響詩篇エウレカセブン ハイエボリューション, Kōkyōshihen Eureka Sebun: Haieboryūshon> span>), se anunció el 17 de marzo de 2017. La trilogía cinematográfica tiene lugar antes y durante los eventos de la serie original, además de tener una historia original. La primera película, Eureka Seven: Hi-Evolution 1 ( 交響詩篇エウレカセブン ハイエボリューション1, Kōkyōshihen Eureka Sebun: Haieboryūshon 1)< /span>, fue lanzado el 16 de septiembre de 2017. Muestra el "Primer Verano del Amor" fenómeno, al que anteriormente solo se aludía en la serie y que vuelve a contar la historia de "Charles y Ray" arco (principalmente episodios 22-27) del original. La segunda película, que tiene lugar en un universo alternativo y se centra en Anemone, se estrenó el 10 de noviembre de 2018 con el título Anemone: Eureka Seven Hi-Evolution (ANEMONE/交響詩篇エウレカセブン ハイエボリューション, Anémona: Kōkyōshihen Eureka Sebun: Haieboryūshon). La última película, titulada Eureka: Eureka Seven Hi-Evolution (EUREKA/交響詩篇エウレカセブン ハイエボリューション, Eureka: Kōkyōshihen Eureka Sebun: Haieboryūs cariño) se planeó originalmente para su lanzamiento en 2019, pero se retrasó hasta principios del verano de 2021. Se retrasó nuevamente hasta el 26 de noviembre de 2021.

En Anime Boston, Masahiko Minami confirmó que la primera película de la trilogía se estrenaría en Japón, Estados Unidos, Reino Unido, Francia, Australia, Singapur, Malasia, Indonesia y Tailandia en el otoño de 2017, y que Funimation distribuir la película en Estados Unidos. Madman Entertainment distribuyó la película en Australia y Nueva Zelanda. Anime Limited distribuyó la película en el Reino Unido. Odex distribuyó la película en territorios del sudeste asiático.

Recepción

Hacia el final de su emisión japonesa original, Eureka Seven ganó múltiples premios en la Feria Internacional del Anime de Tokio de 2006, incluidos Mejor Serie de Televisión, Mejor Guión para Dai Satō y Mejores Diseños de Personajes para Kenichi Yoshida. . Yoshida, la serie' animador principal y diseñador de personajes, también recibió un premio individual en el 10º Premio Kobe de Animación en septiembre de 2005. La serie también ganó un premio en el 20º Gran Premio de Contenido Digital en Japón en enero de 2006. En los Premios SPJA de la Anime Expo 2006, Eureka Seven ganó el premio a Mejor Serie de Televisión y Mejor Personaje Femenino por Eureka. Anime Insider la votó como "Mejor serie en DVD del año" en 2006. Durante una conferencia en 2010, el escritor Dai Satō afirmó que muchos fanáticos del anime descartaron Eureka Seven como un clon de Neon Genesis Evangelion sin siquiera verlo.