Esta vida deportiva

This Sporting Life es una película dramática británica sobre fregaderos de cocina de 1963 dirigida por Lindsay Anderson. Basada en la novela de 1960 del mismo nombre de David Storey, que ganó el premio Macmillan Fiction Award de 1960, cuenta la historia de un futbolista de la liga de rugby, Frank Machin, en Wakefield, una ciudad minera de Yorkshire, cuya vida romántica no es tan exitosa. como su vida deportiva. Storey, ex futbolista profesional de la liga de rugby, también escribió el guión.

La película está protagonizada por Richard Harris, Rachel Roberts, William Hartnell y Alan Badel. La película fue el primer papel protagónico de Harris y le valió el Premio al Mejor Actor en el Festival de Cine de Cannes de 1963. También fue nominado al Oscar al Mejor Actor en un Papel Protagónico. Roberts ganó su segundo premio BAFTA y recibió una nominación al Oscar a la Mejor Actriz. Harris también fue nominado para el BAFTA ese año. La película se estrenó en el Odeon Leicester Square en el West End de Londres el 7 de febrero de 1963.

Trama

Ambientada en la ciudad ficticia de City, la película trata sobre Frank Machin (Harris), un amargado joven minero del carbón de West Riding of Yorkshire. La primera parte de la historia se cuenta a través de una serie de flashbacks cuando Frank está inconsciente bajo anestesia total en la silla de un dentista, después de que le rompieran los dientes frontales en un partido de la liga de rugby. La segunda parte tiene lugar después de que el dentista haya extraído los dientes rotos.

Después de un altercado en un club nocturno, en el que Frank se enfrenta al capitán del club local de la liga de rugby y golpea a algunos de los otros, es reclutado por el gerente del equipo, quien ve ganancias en su racha agresiva.

Aunque al principio algo descoordinado en el deporte, impresiona al propietario del equipo, Gerald Weaver (Badel), con el espíritu y la brutalidad de su estilo de juego durante la prueba. Está inscrito en el primer equipo como delantero suelto (número 13) e impresiona a todos con su agresivo juego de delantero. A menudo golpea o da codazos a los jugadores contrarios.

Fuera del campo, Frank tiene mucho menos éxito. Su casera, que recientemente enviudó, la Sra. Margaret Hammond (Roberts), madre de dos niños pequeños, perdió a su esposo en un accidente en la empresa de ingeniería de Weaver, pero recibió poca compensación financiera porque la muerte se consideró un suicidio.

Margaret rechaza los intentos de Frank de cortejarla y lo trata con rudeza y dureza. Frank lleva a Margaret y sus hijos a pasar el día y juegan en River Wharfe, junto a Bolton Priory. Ella se molesta cuando él llega a casa borracho. Frank la desea sexualmente y un día la agarra y la obliga a acostarse en su cama. Su hijo los interrumpe, pero luego ella accede y tienen relaciones sexuales.

Más tarde, Frank compra regalos de Navidad para los niños y Margaret. Esta es la noche siguiente a la pérdida de sus dientes. Margaret accede a compartir su cama para mantenerlo abrigado mientras se ve mal. Pero en su dolor, ella realmente no puede devolver su afecto diciendo que tiene miedo de invertir sus sentimientos en una persona, ya que podrían desaparecer o morir. A veces ella lo insulta, refiriéndose a él como "simplemente un gran simio", y en su primera cita en un elegante restaurante, Frank insulta al personal y al protocolo porque se siente fuera de lugar. Margaret está avergonzada y los Weavers presencian la escena. La Sra. Weaver dice que siente pena por ella. De regreso a casa, Margaret reconsidera su relación con Frank.

El amigo de Frank, Maurice, se casa y él y Margaret asisten. Cuando Frank va a felicitar a la pareja, Margaret se aleja. Ella dice que se siente avergonzada, como una mujer mantenida, especialmente porque él le ha comprado un abrigo de piel. Él la golpea pero no se ofrece a casarse con ella. Dijo que pensaba que ella era feliz. Ella dice, en otra ocasión, que sus vecinos piensan que es una puta y que ella y los niños no son 'personas decentes'. por su culpa. Tienen una pelea y Frank se va de copas con Morris. Quiere otro trabajo, "algo permanente". Él cree que Margaret lo necesita, pero no se da cuenta.

Frank intenta hablar con Margaret, pero ella defiende su privacidad diciendo que no sabe nada de Eric, su marido. Él dice que ella llevó a Eric al suicidio y Margaret, indignada, exige que Frank se vaya. Ella comienza a tirar sus pertenencias fuera de su habitación. Él dice que la ama, pero ella está furiosa con él. Finalmente, se va para quedarse en un refugio para hombres sin hogar, dejando su Bentley afuera en un terreno bombardeado.

Frank tiene otra pelea con Weaver y su depredadora esposa, cuyas insinuaciones había rechazado para disgusto de ella. Con la intención de reconciliarse con Margaret, regresa a la casa, pero un vecino dice que está en el hospital. Ella está inconsciente, después de haber sufrido una hemorragia cerebral. El médico dice que no tiene la fuerza o tal vez ni siquiera la voluntad para sobrevivir. Frank se sienta con ella, le toma la mano y le habla suavemente. Frank se distrae de su momento final por una araña en la pared. La sangre se filtra de la boca de Margaret mientras muere. En su rabia, golpea a la araña. No habla con los niños ni con su cuidador cuando sale del hospital.

Al final, se ve a Frank como "simplemente un gran simio en un campo de fútbol", vulnerable a los estragos del tiempo y las lesiones. En la penúltima escena regresa a la casa de Margaret e irrumpe por la puerta trasera. Él la llama por su nombre y se cuelga brevemente de un dintel por un brazo, como lo haría un simio. En la escena final, lo vemos jugando de nuevo a la liga de rugby, exhausto.

Reparto

Producción

Este fue el primer largometraje de Anderson como director, aunque había ganado un Oscar por su corto documental Thursday's Children (1954), uno de los documentales que había realizado. en la década anterior. El proyecto había sido discutido primero por The Rank Organization como un posible proyecto para Joseph Losey y luego para Karel Reisz quien, reacio a dirigir otra película con un escenario y un tema similar a Saturday Night and Sunday Morning (1960), sugirió que Lindsay Anderson la dirigiera él mismo como productor.

Entre el elenco de apoyo se encuentra William Hartnell, quien poco después comenzó su papel como Doctor Who. Fue su papel en This Sporting Life lo que hizo que Hartnell llamara la atención de la productora de Doctor Who, Verity Lambert. La película también presenta a Arthur Lowe, quien luego protagonizaría Dad's Army, quien apareció en cuatro películas posteriores dirigidas por Anderson. Además, Edward Fox, Anton Rodgers y Bryan Mosley aparecen como extras no acreditados.

Lugares de rodaje

Muchas de las escenas de This Sporting Life fueron filmadas en el estadio Wakefield Trinity's, Belle Vue y en el estadio Halifax Thrum Hall. La escena en la que Frank (Richard Harris) salta de un autobús para comprar un periódico y luego vuelve a subir al autobús fue filmada en la parte superior de Westgate, Wakefield. La ubicación todavía es reconocible al instante y ha cambiado poco en las décadas posteriores. Las casas utilizadas para filmar las escenas al aire libre en This Sporting Life estaban en Servia Terrace en Leeds. El lugar junto al río donde Frank lleva a la familia a dar un paseo en su auto nuevo es Bolton Abbey en Yorkshire Dales.

Edición

Anthony Sloman escribió

En 1963 el británico New Wave había playado, y Peter Taylor editó la superb Esta vida deportiva, la función debut del director del cine-literate Lindsay Anderson. Es un estudio notable de la angst de la clase obrera, con un estilo de corte como ninguna otra característica británica antes de él, un logro siempre entendido por Taylor....

Una descripción de la edición dice

Desde el principio, Lindsay Anderson y su editor Peter Taylor muestran una determinación de perseguir una narrativa basada en flashback usando transiciones audaces... Las transiciones de corte vinculan estas imágenes plangentes y subestimadas de manera que parece exigir que sus significados sean comprendidos. Es un importante reinicio de la forma en que el cine impulsado por imágenes involucra al espectador.

Dirección

Anderson escribió en su diario el 23 de abril de 1962, después del primer mes de producción, "la característica más sorprendente de todo, supongo, ha sido el esplendor y la miseria de mi trabajo y la relación con Richard". #34;. Sintió que Harris estaba actuando mejor que nunca en su carrera, pero temía que sus sentimientos por Harris, cuya combinación de físico, afecto y crueldad lo fascinaban, significaban que carecía del desapego que necesitaba como director. "Debería estar tranquilo y desapegado con él. En cambio soy impulsivo, cariñoso, infinitamente susceptible."

Recepción crítica y taquilla

La respuesta de los críticos fue favorable. En los Estados Unidos, una copia de la agencia de noticias Reuters lo describió como elogiado unánimemente por los críticos de las publicaciones de la ciudad de Nueva York. Variety elogió su "vitalidad valiente" y elogió la producción de Reisz y el debut como director de Anderson, quien "trae el ojo agudo y observador de un documentalista a muchos episodios vívidos sin sacrificar la línea argumental".

Sin embargo, en su primer estreno, la película fue un fracaso comercial con el público británico y no recuperó su costo. Después de 13 años obtuvo un ingreso bruto de distribuidor de £92,612 en el Reino Unido y £ 128,599 del extranjero.

El presidente de Rank Organisation, John Davis, anunció que la compañía no se aventuraría más con "fregadero de cocina" proyectos de cine Tampoco su empresa haría un "escuálido" película de nuevo. En términos más generales, acabó con los productores & # 39; voluntad de respaldar tales películas británicas de la Nueva Ola.

John Russell Taylor en 1980 pensó que era un error vincular This Sporting Life con el "fregadero de la cocina" películas estrenadas en los años anteriores debido a su "emocionalismo" lo hizo "único", aparte del otro trabajo de Anderson

cada escena de la película se carga con la pasión de lo que no se dice y hace, así como lo que es... Aunque lo suficientemente real y lo suficientemente creíble, este tipo de amour fou está muy lejos de lo que el cine de clase media se consideraría generalmente como realismo".

Premios y nominaciones

Medios domésticos

El 22 de enero de 2008, The Criterion Collection lanzó la película como un DVD de la Región 1.