Escuela de Arte y Arquitectura de Tyler

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Escuela de arte en Temple University

La Escuela Tyler de Arte y Arquitectura tiene su sede en la Universidad de Temple, una gran universidad pública de investigación urbana en Filadelfia, Pensilvania. Tyler actualmente inscribe a alrededor de 1,350 estudiantes universitarios y alrededor de 200 estudiantes de posgrado en una amplia variedad de programas académicos, que incluyen arquitectura, educación artística, historia del arte, terapia artística, cerámica, planificación urbana y regional, prácticas artísticas comunitarias, desarrollo comunitario, gestión de instalaciones, estudios de fibras y materiales, vidrio, diseño gráfico e interactivo, preservación histórica, horticultura, arquitectura paisajística, metales/joyería/CAD-CAM, pintura, fotografía, grabado, escultura y estudios visuales.

Fundada en 1935 por Stella Elkins Tyler y el escultor Boris Blai en el cercano Elkins Park, Pensilvania, Tyler se mudó a unas nuevas instalaciones de 255.000 pies cuadrados en el campus principal de Temple en 2009 con el apoyo financiero fundamental de una asignación de 61,5 millones de dólares del Estado de Pensilvania. En 2012, los programas de Arquitectura de Tyler se mudaron a una nueva instalación conectada al edificio principal de Tyler. Los programas de Temple en Arquitectura Paisajista y Horticultura (basados principalmente en el Campus Ambler suburbano de Temple) y sus programas en City & Los programas de planificación regional y desarrollo comunitario se unieron a Tyler en 2016, unificando todas las disciplinas de arquitectura y diseño ambiental de la universidad en una sola escuela por primera vez.

En 2017, el administrador de artes, historiador de arte y curador Susan E. Cahan, anteriormente socio dean y dean para las artes en Yale College de la Universidad de Yale, fue nombrado decano de la Escuela de Arte y Arquitectura de Tyler por el presidente del Templo Richard M. Englert.

En 2018, la junta directiva de la Universidad de Temple aprobó cambios en la estructura e identidad de Tyler para unificar la escuela, integrar disciplinas en arquitectura y diseño ambiental, apoyar estudios interdisciplinarios y reflejar la comprensión actual. de la práctica creativa y la investigación. El 1 de julio de 2019, el nombre de la escuela se expandió oficialmente de Tyler School of Art a Tyler School of Art and Architecture.

Programas académicos y acreditación

La Escuela de Arte y Arquitectura de Tyler ofrece una amplia gama de programas de grado y certificación en las áreas de arte, arquitectura y diseño ambiental, diseño gráfico, historia del arte y educación artística.

Susan E. Cahan, ha sido la decana de Tyler desde 2017.

Programas de grado académico de Tyler:

  • Arquitectura (BSArch, MArch, MSArch)
  • Art Education (BSEd, BFA with Art Education Concentration, BSEd, MEd with Major in Art Education)
  • Historia del Arte (BA, MA, MA, MA Fine Arts Administration Track, PhD)
  • Terapia de Arte (BA)
  • Cerámica (BFA, MFA)
  • City & Regional Planificación (MS)
  • Community Development (BS)
  • Administración de instalaciones (BS)
  • Planificación de instalaciones (MS)
  • Fibras " Estudios Materiales (BFA, MFA)
  • Fundaciones (programa de concesión no de acuerdo para estudiantes de primer año)
  • Cristal (BFA, MFA)
  • Gráfico " Interactivo " Diseño (BFA, MFA)
  • Conservación histórica (BS)
  • Horticultura (BSHort, ASHort)
  • Landscape Architecture (BSLA, MLArch)
  • Metales/Jewelry/CAD-CAM (BFA, MFA)
  • Pintura (BFA, MFA)
  • Fotografía (BFA, MFA)
  • Impresión (BFA, MFA)
  • Escultura (BFA, MFA)
  • Estudios visuales (BA)

Temple también tiene un programa de Licenciatura en Arte en la Universidad de Temple, Campus de Japón, ubicado en Tokio.

La Escuela de Arte y Arquitectura Tyler de la Universidad de Temple es un miembro acreditado sin fines de lucro de la Asociación Nacional de Escuelas de Arte y Diseño y de la Asociación de Colegios y Escuelas de Middle States. El programa de grado MArch de Tyler está acreditado por la Junta Nacional de Acreditación de Arquitectura, y los programas BLArch y MLArch de la escuela están acreditados por la Junta Nacional de Arquitectura Paisajista y la Junta de Acreditación de Arquitectura Paisajista. El programa de maestría en planificación urbana y regional de Tyler está acreditado por la Junta de Acreditación de Planificación. El programa de Licenciatura en Gestión de Instalaciones está acreditado por la Asociación Internacional de Gestión de Instalaciones.

Instalaciones

En 2009, Tyler School of Art se mudó a una nueva ubicación, un edificio de 255,000 pies cuadrados diseñado por el arquitecto Carlos Jiménez, el programa de arquitectura de Tyler se mudó a un nuevo edificio de arquitectura de 50,000 pies cuadrados en 2012. Las dos estructuras, que están conectadas por un pasillo y están ubicadas en el campus principal de la Universidad de Temple en Filadelfia. Su ubicación junto a Presser Hall (parte de la Facultad de Música y Danza Boyer de la Universidad de Temple) y Temple Theatres (parte de la Escuela de Teatro, Cine y Artes Mediáticas de Temple) ha creado un cuadrante de artes en el noreste. esquina del campus.

Artistas y académicos visitantes

Tyler también alberga una variedad de programas visitantes para artistas, arquitectos y académicos que atraen a líderes en sus disciplinas a la escuela para dirigirse a la comunidad de Tyler y trabajar con los estudiantes en sus aulas y estudios. Los programas emblemáticos de artistas visitantes y académicos incluyen:

El Simposio Anual de Artistas Visitantes Jack Wolgin, un programa de artistas visitantes financiado que trae artistas y pensadores al campus para trabajar con los estudiantes de Tyler y presentar una conferencia pública gratuita cada año. Artistas visitantes anuales anteriores de Jack Wolgin:

  • Judy Pfaff (2016)
  • LaToya Ruby Frazier (2017)
  • Rick Lowe (2018)
  • Cueva de Nick (2019)
  • Cecilia Vicuña (2020)
  • Jennie C. Jones (2022)

Los ex alumnos de Tyler Architecture donaron una serie de conferencias en honor a Brigitte Knowles, profesora emérita y ex decana asociada, que atrae a arquitectos, paisajistas y diseñadores al campus. Los conferenciantes anteriores incluyen:

  • David Adjaye, fundador y director, Adjaye Associates
  • Craig Edward Dykers, socio fundador, Snøhetta
  • Walter Hood, fundador, Hood Design Studio
  • Clive Wilkinson, Presidente, Clive Wilkinson Architects
  • Sharon Johnston, socio fundador, Johnston Marklee
  • Olalekan Jeyifous (2022)

Templo Contemporáneo

Temple Contemporary es la unidad de programas públicos y exposiciones de Tyler. Fue dirigido por el director fundador Robert Blackson, director de exposiciones y programación pública de Tyler de 2011 a 2021. Jova Lynne, ex curadora principal del Museo de Arte Contemporáneo de Detroit, fue contratada como directora de Temple Contemporary en 2021. Las galerías y oficinas de Temple Contemporary están ubicadas en el edificio Tyler en el campus principal de la Universidad de Temple, aunque gran parte de su programación se lleva a cabo en la comunidad circundante de Filadelfia.

La programación centrada en la comunidad de Temple Contemporary que ha ganado atención nacional incluye "Funeral for a Home" (2014), una conmemoración ampliada del parque de viviendas urbanas en riesgo y de las vidas que contienen las viviendas próximas a ser demolidas; "reforma" (2014-2015), una respuesta al cierre de escuelas públicas y su impacto en las comunidades urbanas y sus hijos del artista y miembro de la facultad de Tyler, Pepón Osorio; y "Sinfonía para una orquesta rota" (2017-2018), un esfuerzo de toda la ciudad para recolectar, exhibir, reparar y devolver instrumentos rotos pertenecientes a las escuelas públicas de Filadelfia, destacado por la composición de música para los instrumentos rotos por el compositor David Lang y el músico. Actuación de una orquesta diversa de residentes locales. Los tres proyectos anteriores fueron financiados en parte por el Pew Center for Arts & Herencia.

Alumnos destacados

  • Dennis Adams, artista
  • Polly Apfelbaum, artista
  • Timothy App, pintor
  • Bill Beckley, artista
  • Stanley Bleifeld, escultor
  • Moe Brooker, artista
  • Harriete Estel Berman, artista
  • Karen Boccalero, artista, monja
  • Regis Brodie, artista, profesor de Skidmore
  • Donald Camp, fotógrafo, profesor Ursinus
  • Syd Carpenter, artista, 2022 Gallery of Success honouree
  • Barbara Chase-Riboud, artista, novelista, poeta
  • Manon Cleary, pintor
  • Cecelia Condit, artista, Wisconsin-Milwaukee profesor
  • Chuck Connelly, pintor
  • Marsha Cottrell, artista
  • Amber Cowan, artista
  • Harvey Dinnerstein, pintor, educador
  • Alix Dobkin, cantautor
  • Angela Dufresne, pintora, profesora de RISD
  • Allan Edmunds, grabadora
  • Anoka Faruqee, pintor, Profesor Yale
  • Louise Fishman, pintor
  • Jean Foos, artista
  • Peter Fox, artista
  • Allan Randall Freelon, artista
  • Nick Fudge, artista
  • Doreen Garner, artista
  • Frank Gaylord, escultor
  • Neil Goodman, escultor, educador
  • Deborah Grant, artista
  • Trenton Doyle Hancock, artista
  • Edgar Heap of Birds, artista
  • Jessica Hische, ilustradora, diseñadora
  • Catherine Jansen, fotógrafo
  • Martha Jackson Jarvis, artista
  • Irvin Kershner, director de cine
  • Simmie Knox, pintor
  • David Levine, artista, ilustrador
  • Stacy Levy, escultor
  • E. B. Lewis, ilustrador
  • Beth Lipman, artista de vidrio
  • Deborah Margo, artista
  • Joan Marter, historiador de arte, profesor de Rutgers
  • Steven Montgomery, artista
  • Judy Moonelis, artista de cerámica
  • Ayanah Moor, artista, profesor de SAIC
  • Jim Morphesis, pintor
  • Ree Morton, artista
  • Eleanor Moty, herrero, joyero
  • Nicholas Muellner, fotógrafo, escritor
  • Lowell Blair Nesbitt, artista
  • Albert Paley, artista
  • Laura Parnes, artista
  • Marlo Pascual, fotógrafo
  • Janet Perr, diseñadora, directora de arte
  • Amy Pleasant, pintor
  • Eric Pryor, Presidente de Pennsylvania Academia de Bellas Artes
  • Erin M. Riley, artista
  • Paula Scher, diseñador
  • Susan Sensemann, artista
  • James Sheehan, artista
  • Lorraine Shemesh, artista
  • Sarai Sherman, pintor
  • Sondra Sherman, pintor, joyero artista
  • Aaron Shikler, pintor
  • Lisa Sigal, artista
  • Laurie Simmons, fotógrafo
  • Nina Sobell, artista
  • Andrew Spence, artista
  • Kara Springer, artista
  • John Stango, artista
  • Richard Sylbert, diseñador de producción
  • Patricia Renee' Thomas, pintor, dibujante y educadora de arte
  • Linda Threadgill, artista
  • William Villalongo, artista
  • Diana Vincent, joyera artista
  • Angela Washko, artista
  • Hannah Wilke, escultora, fotógrafo
  • Lisa Yuskavage, pintor
  • Paul O. Zelinsky, autor, ilustrador
  • Syd Carpenter, artista

Profesores actuales y pasados

  • Adela Akers, artista textil y fibra
  • Philip Betancourt, arqueólogo e historiador de arte
  • Doug Bucci, artista de metales
  • Richard Callner, pintor
  • Jon F. Clark, artista de vidrio
  • Richard Cramer, pintor
  • John E. Dowell Jr., grabadora
  • Coco Fusco, artista
  • Mark Thomas Gibson, artista
  • Hermann Gundersheimer [de], historiador de arte
  • Marcia B. Hall, historiador de arte
  • Jesse Harrod, artista de fibra
  • Amy Hauft, escultor
  • C.T. Jasper, artista
  • Nicholas Kripal, escultor
  • Stanley Lechtzin, joyería y artista de metales
  • Roberto Lugo, artista cerámico
  • Winifred Lutz, escultor
  • Leah Modigliani, artista, profesor asociado de estudios visuales
  • Keith Anthony Morrison, artista
  • Dona Nelson, pintor
  • Odili Donald Odita, pintor
  • Karyn Olivier, artista
  • Pepón Osorio, artista
  • Gerda Panofsky-Soergel [de], historiador de arte
  • David Pease, pintor
  • Rudolf Staffel, artista de cerámica
  • Robert Storr (arte académico), historiador de arte
  • Stanley Whitney [de], pintor
  • Jessica Vaughn, escultora

Historia

La mecenas de las artes Stella Elkins Tyler (de la familia Elkins/Widener) donó su propiedad en Elkins Park, Pensilvania, a la Universidad de Temple a principios de la década de 1930. Con un interés en la educación progresista y un profundo aprecio por su mentor, el escultor Boris Blai, Tyler ofreció su propiedad con el deseo expreso de que, a través de Boris Blai, se convirtiera en un entorno para el avance de las bellas artes, el estudio académico en el artes y creatividad individual. Como decano fundador de lo que entonces se conocía como la Escuela de Bellas Artes Stella Elkins Tyler, Blai inculcó a la escuela un compromiso con la educación progresiva, enfatizando el dominio de la técnica del estudiante dentro del marco de un plan de estudios de artes liberales. Blai insistió en la atención individual a las necesidades de cada estudiante como base de una enseñanza exitosa. Durante sus 25 años como decano, Blai transformó la escuela en uno de los mejores centros de artes visuales del país, y sus ideales fundacionales siguen siendo fundamentales para la filosofía educativa de Tyler.

En 1960, Charles Le Clair sucedió a Blai. Bajo Le Clair, el campus de Tyler se mejoró con la construcción de una residencia y dos edificios de estudios/aulas. En 1966, el nombre de la escuela se cambió a Tyler School of Art y Le Clair fundó el programa Tyler Study Abroad en Roma, Italia. Los programas de Tyler en la Universidad Temple de Roma siguen estando entre los programas de estudios en el extranjero de bellas artes más respetados en Europa en la actualidad. Temple University Rome se ha ampliado para incluir una gama completa de cursos de artes liberales, arquitectura, negocios y derecho con énfasis en aquellos relacionados con Roma, Italia y Europa. A lo largo de las décadas de 1960 y 1970, el plan de estudios de Tyler continuó creciendo en respuesta a nuevas definiciones de creación artística y el papel del arte en la sociedad. Se agregaron nuevos programas y modernas instalaciones en diseño, cerámica, vidrio, metales y fotografía. Durante este tiempo, Tyler estableció departamentos de Historia del Arte y Educación Artística en el campus principal de Temple en Filadelfia.

El ritmo del cambio y el crecimiento comenzó a acelerarse dramáticamente a finales de los años 1990. En 1998, Tyler abrió el Departamento de Arquitectura de Temple. En 2009, Tyler se mudó de Elkins Park a un nuevo edificio de 250,000 pies cuadrados en el campus principal de Temple. Tres años más tarde, Architecture se mudó a unas nuevas instalaciones de 50.000 pies cuadrados conectadas al nuevo edificio Tyler. Los programas de Temple en arquitectura paisajista, horticultura, planificación urbana y regional, y desarrollo comunitario se convirtieron en parte de Tyler en 2016, unificando por primera vez todas las disciplinas de arquitectura y diseño ambiental de Temple en una sola unidad académica. En 2017, Susan E. Cahan, procedente de la Universidad de Yale, se convirtió en la primera decana permanente de una Tyler independiente desde que la escuela se mudó a su nuevo edificio en 2009. El 1 de julio de 2019, más de 20 años después de que Architecture at Temple se convirtiera en parte de Tyler, el nombre de la escuela se convirtió oficialmente en Escuela de Arte y Arquitectura de Tyler.

Los líderes de Tyler:

  • Boris Blai, dean (1935-1960)
  • Charles Le Clair, dean (1960-1974)
  • Donald M. Lantzy, act dean (1974-1975)
  • Jack Wasserman, dean (1975-1977)
  • David Pease, decano provisional (1977-1978) y decano (1978-1984)
  • George Bayliss, dean (1984-1989)
  • Rochelle Toner, dean (1989-2002)
  • Hester Stinnett, act dean (2002-2005)
  • Keith Anthony Morrison, dean (2005-2008)
  • Therese Dolan, interim dean (2008-2009)
  • Robert Stroker, decano provisional y decano del Centro de las Artes (2009-2015)
  • Hester Stinnett, interim dean (2015-2017)
  • Susan E. Cahan, dean (2017–presente)
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