Enlace de james

La serie James Bond se centra en un agente ficticio del Servicio Secreto Británico creado en 1953 por el escritor Ian Fleming, quien lo presentó en doce novelas y dos colecciones de cuentos. Desde la muerte de Fleming en 1964, otros ocho autores han escrito novelas o novelizaciones de Bond autorizadas: Kingsley Amis, Christopher Wood, John Gardner, Raymond Benson, Sebastian Faulks, Jeffery Deaver, William Boyd y Anthony Horowitz. La última novela es With a Mind to Kill de Anthony Horowitz, publicada en mayo de 2022. Además, Charlie Higson escribió una serie sobre un joven James Bond, y Kate Westbrook escribió tres novelas basadas en los diarios de un personaje recurrente. personaje de la serie, Moneypenny.

El personaje, también conocido por el número de código 007 (pronunciado "doble-oh-siete"), también ha sido adaptado para televisión, radio, tiras cómicas y videojuegos. y película Las películas son una de las series cinematográficas de mayor duración y han recaudado más de 7040 millones de dólares en total en taquilla, lo que la convierte en la quinta serie cinematográfica más taquillera hasta la fecha, que comenzó en 1962 con Dr. No, protagonizada por Sean Connery como Bond. A partir de 2021, ha habido veinticinco películas en la serie Eon Productions. La película de Bond más reciente, No Time to Die (2021), está protagonizada por Daniel Craig en su quinta interpretación de Bond; es el sexto actor en interpretar a Bond en la serie Eon. También ha habido dos producciones independientes de películas de Bond: Casino Royale (una parodia de 1967 protagonizada por David Niven) y Never Say Never Again (una nueva versión de 1983 de una anterior producida por Eon). película, Thunderball de 1965, ambas protagonizadas por Connery). En 2015, se estimó que la serie tenía un valor total de 19 900 millones de dólares (según los ingresos brutos de taquilla, las ventas de DVD y los vínculos de mercadería), lo que convirtió a James Bond en una de las franquicias de medios con mayor recaudación de todo el tiempo.

Las películas de Bond son famosas por una serie de características, incluido el acompañamiento musical, con los temas musicales que han recibido nominaciones a los Premios de la Academia en varias ocasiones y tres victorias. Otros elementos importantes que aparecen en la mayoría de las películas incluyen los autos de Bond, sus armas y los dispositivos que Q Branch le proporciona. Las películas también se destacan por las relaciones de Bond con varias mujeres, a las que se conoce popularmente como 'chicas Bond'.

Historial de publicaciones

Creación e inspiración

Ian Fleming creó el personaje ficticio de James Bond como figura central de sus obras. Bond es un oficial de inteligencia del Servicio Secreto de Inteligencia, comúnmente conocido como MI6. Bond es conocido por su número de código, 007, y fue Comandante de la Reserva Naval Real. Fleming basó su creación ficticia en una serie de personas con las que se encontró durante su tiempo en la División de Inteligencia Naval y la Unidad de Asalto 30 durante la Segunda Guerra Mundial, admitiendo que Bond era un compuesto de todos los agentes secretos y tipos de comando. conocido durante la guerra". Entre esos tipos estaba su hermano, Peter, que había estado involucrado en operaciones detrás de las líneas en Noruega y Grecia durante la guerra. Aparte del hermano de Fleming, varios otros también proporcionaron algunos aspectos del maquillaje de Bond, incluidos Conrad O'Brien-ffrench, Patrick Dalzel-Job y Bill 'Biffy'. Dunderdale.

El nombre James Bond proviene del ornitólogo estadounidense James Bond, un experto en aves del Caribe y autor de la guía de campo definitiva Birds of the West Indies. Fleming, un entusiasta observador de aves, tenía una copia de la guía de Bond y luego le explicó a la esposa del ornitólogo que "me llamó la atención que este breve, poco romántico, anglosajón y, sin embargo, muy masculino". El nombre era justo lo que necesitaba, y así nació un segundo James Bond. Explicó además que:

Cuando escribí el primero en 1953, quería que Bond fuera un hombre extremadamente aburrido e ininteresante a quien ocurrieron las cosas; quería que fuera un instrumento contundente... cuando estaba dando un nombre para mi protagonista pensé por Dios, [James Bond] es el nombre más aburrido que he oído.

—Ian Fleming, El New Yorker, 21 de abril de 1962

En otra ocasión, Fleming dijo: "Quería el nombre más simple, aburrido y sencillo que pudiera encontrar, 'James Bond' era mucho mejor que algo más interesante, como 'Peregrine Carruthers'. Le pasarían cosas exóticas a él y a su alrededor, pero él sería una figura neutral, un instrumento anónimo y contundente manejado por un departamento gubernamental."

Hoagy Carmichael... Vista de Fleming de James Bond

Fleming decidió que Bond debería parecerse tanto al cantante estadounidense Hoagy Carmichael como a él mismo, y en Casino Royale, Vesper Lynd comenta: "Bond me recuerda más a Hoagy Carmichael, pero hay algo frío y despiadado". Del mismo modo, en Moonraker, la oficial de la Sección Especial, Gala Brand, piensa que Bond es "ciertamente guapo"... En cierto modo, se parece bastante a Hoagy Carmichael. Ese cabello negro cayendo sobre la ceja derecha. Mucho de los mismos huesos. Pero había algo un poco cruel en la boca, y los ojos eran fríos."

Fleming dotó a Bond de muchos de sus propios rasgos, como compartir el mismo hándicap de golf, el gusto por los huevos revueltos y usar la misma marca de artículos de tocador. Los gustos de Bond también se toman a menudo de los de Fleming, al igual que su comportamiento, con el amor de Bond por el golf y las apuestas reflejando el de Fleming. Fleming usó las experiencias de su carrera en el espionaje y todos los demás aspectos de su vida como inspiración al escribir, incluido el uso de nombres de amigos de la escuela, conocidos, parientes y amantes a lo largo de sus libros.

No fue hasta la penúltima novela, Solo se vive dos veces, que Fleming le dio a Bond una sensación de trasfondo familiar. El libro fue el primero que se escribió después del estreno de Dr. No en los cines, y la descripción que hizo Sean Connery de Bond afectó la interpretación que Fleming hizo del personaje, lo que le dio a Bond un sentido del humor seco y un estilo escocés. antecedentes que no estaban presentes en las historias anteriores. En un obituario ficticio, supuestamente publicado en The Times, los padres de Bond aparecen como Andrew Bond, del pueblo de Glencoe, Escocia, y Monique Delacroix, del cantón de Vaud, Suiza. Fleming no proporcionó la fecha de nacimiento de Bond, pero la biografía ficticia de John Pearson de Bond, James Bond: The Authorized Biography of 007, le da a Bond una fecha de nacimiento el 11 de noviembre de 1920., mientras que un estudio de John Griswold sitúa la fecha en el 11 de noviembre de 1921.

Novelas y obras relacionadas

Novelas de Ian Fleming

Goldeneye, en Jamaica, donde Fleming escribió todas las novelas Bond

Mientras servía en la División de Inteligencia Naval, Fleming había planeado convertirse en autor y le había dicho a un amigo: "Voy a escribir la historia de espías para acabar con todas las historias de espías". El 17 de febrero de 1952, comenzó a escribir su primera novela de James Bond, Casino Royale, en su finca Goldeneye en Jamaica, donde escribió todas sus novelas de Bond durante los meses de enero y febrero de cada año. Comenzó la historia poco antes de su boda con su novia embarazada, Ann Charteris, para distraerse de sus próximas nupcias.

Después de completar el manuscrito de Casino Royale, Fleming se lo mostró a su amigo (y posterior editor) William Plomer para que lo leyera. A Plomer le gustó y se lo envió a los editores, Jonathan Cape, a quienes no les gustó tanto. Cape finalmente lo publicó en 1953 por recomendación del hermano mayor de Fleming, Peter, un reconocido escritor de viajes. Entre 1953 y 1966, dos años después de su muerte, se publicaron doce novelas y dos colecciones de cuentos, siendo los dos últimos libros: El hombre de la pistola de oro y Octopussy and The Living Daylights. —publicado póstumamente. Todos los libros se publicaron en el Reino Unido a través de Jonathan Cape.

Novelas posteriores a Fleming

Después de la muerte de Fleming, una continuación de la novela, Coronel Sun, fue escrita por Kingsley Amis (como Robert Markham) y publicada en 1968. Amis ya había escrito un estudio literario de Fleming&# 39;s novelas de Bond en su obra de 1965 The James Bond Dossier. Aunque las novelizaciones de dos de las películas de Eon Productions Bond aparecieron impresas, James Bond, The Spy Who Loved Me y James Bond and Moonraker, ambas escritas por el guionista Christopher Wood, el La serie de novelas no continuó hasta la década de 1980. En 1981, el escritor de suspenso John Gardner retomó la serie con Licence Renewed. Gardner pasó a escribir dieciséis libros de Bond en total; dos de los libros que escribió fueron novelizaciones de películas de Eon Productions del mismo nombre: Licence to Kill y GoldenEye. Gardner trasladó la serie Bond a la década de 1980, aunque conservó las edades de los personajes tal como eran cuando Fleming los había dejado. En 1996, Gardner se retiró de escribir libros de James Bond debido a problemas de salud.

En 1996, el autor estadounidense Raymond Benson se convirtió en el autor de las novelas de Bond. Benson había sido previamente el autor de The James Bond Bedside Companion, publicado por primera vez en 1984. Cuando pasó a otros proyectos no relacionados con Bond en 2002, Benson había escrito seis novelas de Bond, tres novelizaciones y tres cuentos.

Después de un intervalo de seis años, Ian Fleming Publications encargó a Sebastian Faulks que escribiera una nueva novela de Bond, que se publicó el 28 de mayo de 2008, el centenario del nacimiento de Fleming. El libro, titulado Devil May Care, fue publicado en el Reino Unido por Penguin Books y por Doubleday en los EE. UU. Luego, Ian Fleming Publications encargó al escritor estadounidense Jeffery Deaver que produjera Carte Blanche, que se publicó el 26 de mayo de 2011. El libro convirtió a Bond en un agente posterior al 11 de septiembre, independiente del MI5 o MI6. El 26 de septiembre de 2013 se publicó Solo de William Boyd, ambientada en 1969. En octubre de 2014, se anunció que Anthony Horowitz escribiría una novela de continuación de Bond. Ambientada en la década de 1950, dos semanas después de los eventos de Goldfinger, contiene material escrito, pero inédito, por Fleming. Trigger Mortis se publicó el 8 de septiembre de 2015. La segunda novela de Bond de Horowitz, Forever and a Day, cuenta la historia original de Bond como agente 00 antes de la eventos de Casino Royale. La novela, también basada en material inédito de Fleming, se publicó el 31 de mayo de 2018. La tercera novela de Bond de Horowitz, With a Mind to Kill, se publicará el 26 de mayo de 2022.

Joven Vínculo

La serie de novelas Young Bond fue iniciada por Charlie Higson y, entre 2005 y 2009, se publicaron cinco novelas y un cuento. La primera novela de Young Bond, SilverFin, también fue adaptada y publicada como novela gráfica el 2 de octubre de 2008 por Puffin Books. En octubre de 2013, Ian Fleming Publications anunció que Stephen Cole continuaría con la serie, con la primera edición programada para ser lanzada en otoño de 2014.

Los diarios de Moneypenny

The Moneypenny Diaries son una trilogía de novelas que relatan la vida de Miss Moneypenny, la secretaria personal de M. Las novelas están escritas por Samantha Weinberg bajo el seudónimo de Kate Westbrook, quien se representa como la 'editora' del libro. La primera entrega de la trilogía, subtitulada Guardian Angel, se estrenó el 10 de octubre de 2005 en el Reino Unido. Un segundo volumen, subtitulado Secret Servant fue lanzado el 2 de noviembre de 2006 en el Reino Unido, publicado por John Murray. Un tercer volumen, subtitulado Final Fling fue lanzado el 1 de mayo de 2008.

Adaptaciones

Televisión

En 1954, CBS pagó a Ian Fleming $1000 ($10 090 en dólares de 2021) para adaptar su novela Casino Royale a una aventura televisiva de una hora, "Casino Royale", como parte de su Climax! serie. El episodio se transmitió en vivo el 21 de octubre de 1954 y fue protagonizado por Barry Nelson como "Card Sense" James Bond y Peter Lorre como Le Chiffre. La novela fue adaptada para el público estadounidense para mostrar a Bond como un agente estadounidense que trabaja para "Combined Intelligence", mientras que el personaje Felix Leiter, estadounidense en la novela, se convirtió en británico en la pantalla y pasó a llamarse "Clarence Leiter" 34;.

En 1973, un documental de la BBC Omnibus: The British Hero presentó a Christopher Cazenove interpretando a varios de esos personajes principales (por ejemplo, Richard Hannay y Bulldog Drummond). El documental incluyó a James Bond en escenas dramatizadas de Goldfinger, en particular con 007 amenazado con la sierra circular de la novela, en lugar del rayo láser de la película, y Diamantes para siempre. En 1991, se produjo una serie de dibujos animados de televisión para niños, James Bond Jr., con Corey Burton en el papel del sobrino de Bond, también llamado James Bond.

Radio

En 1958, la novela Moonraker se adaptó para su emisión en la radio sudafricana, con Bob Holness proporcionando la voz de Bond. Según The Independent, "los oyentes de toda la Unión se emocionaron con los tonos cultos de Bob mientras derrotaba a los malvados maestros criminales en busca de la dominación mundial".

La BBC ha adaptado cinco de las novelas de Fleming para su transmisión: en 1990, Sólo se vive dos veces se adaptó a una obra de radio de 90 minutos para BBC Radio 4 con Michael Jayston interpretando a James Bond. La producción se repitió varias veces entre 2008 y 2011. El 24 de mayo de 2008, BBC Radio 4 emitió una adaptación de Dr. No. El actor Toby Stephens, que interpretó al villano de Bond Gustav Graves en la versión de Eon Productions de Die Another Day interpretó a Bond, mientras que Dr. No fue interpretado por David Suchet. Tras su éxito, se adaptó una segunda historia y el 3 de abril de 2010, BBC Radio 4 transmitió Goldfinger con Stephens nuevamente interpretando a Bond. Sir Ian McKellen fue Goldfinger y Stephens' La coprotagonista de Die Another Day Rosamund Pike interpretó a Pussy Galore. La obra fue adaptada de la novela de Fleming por Archie Scottney y fue dirigida por Martin Jarvis. En 2012 se dramatizó para Radio 4 la novela Desde Rusia, con amor; contó con un elenco completo nuevamente protagonizado por Stephens como Bond. En mayo de 2014, Stephens volvió a interpretar a Bond en Al servicio secreto de su majestad, con Alfred Molina como Blofeld y Joanna Lumley como Irma Bunt.

Cómics

La entrega de John McLusky de James Bond

En 1957, el Daily Express se acercó a Ian Fleming para adaptar sus historias a tiras cómicas, ofreciéndole 1.500 libras esterlinas por novela y una parte de las ganancias de la sindicación. Después de la desgana inicial, Fleming, quien sintió que las tiras carecerían de la calidad de su escritura, estuvo de acuerdo. Para ayudar al Daily Express a ilustrar a Bond, Fleming le encargó a un artista que creara un boceto de cómo creía que se veía James Bond. El ilustrador, John McLusky, sin embargo, sintió que el 007 de Fleming parecía demasiado 'anticuado'. y "antes de la guerra" y cambió a Bond para darle un aspecto más masculino. La primera tira, Casino Royale, se publicó del 7 de julio de 1958 al 13 de diciembre de 1958 y fue escrita por Anthony Hern e ilustrada por John McLusky.

Desde entonces, la mayoría de las novelas y cuentos de Bond han sido adaptados para ilustración, así como el Coronel Sun de Kingsley Amis; las obras fueron escritas por Henry Gammidge o Jim Lawrence con Yaroslav Horak reemplazando a McClusky como artista en 1966. Después de adaptar el material de Fleming y Amis, se produjeron historias originales, que continuaron en el Daily Express y Sunday Express hasta mayo de 1977.

Se han publicado varias adaptaciones de cómics de las películas de James Bond a lo largo de los años: en el momento del lanzamiento de Dr. No en octubre de 1962, una adaptación de cómic del guión, escrita por Norman J. Nodel, se publicó en Gran Bretaña como parte de la serie de antologías Classics Illustrated. Más tarde, DC Comics lo reimprimió en los Estados Unidos como parte de su serie de antología Showcase, en enero de 1963. Esta fue la primera aparición en un cómic estadounidense de James Bond y se destaca por ser un ejemplo relativamente raro. de un cómic británico que se reimprime en un cómic estadounidense de bastante alto perfil. También fue uno de los primeros cómics censurados por motivos raciales (se cambiaron algunos tonos de piel y diálogos para el mercado estadounidense).

Con el lanzamiento de la película de 1981 For Your Eyes Only, Marvel Comics publicó una adaptación de cómic de dos números de la película. Cuando Octopussy se estrenó en los cines en 1983, Marvel publicó un cómic adjunto; Eclipse también produjo un cómic único para Licence to Kill, aunque Timothy Dalton se negó a permitir que se usara su imagen. Las historias de New Bond también se redactaron y publicaron a partir de 1989 a través de Marvel, Eclipse Comics, Dark Horse Comics y Dynamite Entertainment.

Películas

Películas de Eon Productions

Logo Franchise, 1995–presente

Eon Productions, la compañía del canadiense Harry Saltzman y el estadounidense Albert R. "Cubby" Broccoli, lanzó la primera adaptación cinematográfica de una novela de Ian Fleming, Dr. No (1962), basada en la novela homónima de 1958 y con Sean Connery como 007. Connery protagonizó otras cuatro películas antes de dejar el papel después de Sólo se vive dos veces (1967), que fue retomada por George Lazenby para On Her Majesty's Secret Service (1969). Lazenby dejó el papel después de solo una aparición y Connery regresó para su última película producida por Eon, Diamonds Are Forever.

Roger Moore fue designado para el papel de 007 en Vive y deja morir (1973). Interpretó a Bond seis veces más durante doce años, antes de ser reemplazado por Timothy Dalton en dos películas. Después de una pausa de seis años, durante la cual una disputa legal amenazó las producciones de Eon de las películas de Bond, el actor irlandés Pierce Brosnan fue elegido como Bond en GoldenEye (1995); permaneció en el papel durante un total de cuatro películas hasta 2002. En 2006, Daniel Craig recibió el papel de Casino Royale (2006), que reinició la serie. Craig apareció en un total de cinco películas. La serie ha recaudado más de 7 mil millones de dólares hasta la fecha, lo que la convierte en la quinta serie de películas con mayor recaudación.

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  Sean Connery
  (1962 a 67; 1971)
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  George Lazenby
  (1969)
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  Roger Moore
  (1973–85)
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  Timothy Dalton
  (1987–89)
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  Pierce Brosnan
  (1995–2002)
• 

  Daniel Craig
  (2006–21)

Películas que no pertenecen a Eon

En 1967, Casino Royale se adaptó a una película de parodia de Bond protagonizada por David Niven como Sir James Bond y Ursula Andress como Vesper Lynd. Niven había sido la preferencia de Fleming para el papel de Bond. El resultado de un caso judicial en el Tribunal Superior de Londres en 1963 permitió a Kevin McClory producir una nueva versión de Thunderball titulada Never Say Never Again en 1983. La película, producida por Taliafilm de Jack Schwartzman productora y protagonizada por Sean Connery como Bond, no formaba parte de la serie Eon de películas de Bond. En 1997, Sony Corporation adquirió todos o algunos de los derechos de McClory en un acuerdo no revelado, que posteriormente fueron adquiridos por MGM, mientras que el 4 de diciembre de 1997, MGM anunció que la empresa había comprado los derechos de Never Di nunca más de Taliafilm. A partir de 2015, Eon posee todos los derechos de adaptación de todas las novelas de Bond de Fleming.

Música

El "tema de James Bond" fue escrito por Monty Norman y fue orquestado por primera vez por la John Barry Orchestra para Dr. No, aunque la autoría real de la música ha sido motivo de controversia durante muchos años. En 2001, Norman ganó 30.000 libras esterlinas en daños por difamación del periódico The Sunday Times, lo que sugirió que Barry era el único responsable de la composición. El tema, escrito por Norman y arreglado por Barry, fue descrito por otro compositor de películas de Bond, David Arnold, como "vibra bebop-swing junto con esa guitarra eléctrica viciosa, oscura y distorsionada, definitivamente un instrumento de rock". 39;n' rodar... representaba todo sobre el personaje que querrías: era arrogante, fanfarrón, confiado, oscuro, peligroso, sugerente, sexy, imparable. Y lo hizo en dos minutos." Barry compuso la partitura de once películas de Bond y tuvo una contribución no acreditada a Dr. No con su arreglo del Tema Bond.

Un elemento básico de las películas de Bond son los temas musicales que se escuchan durante sus secuencias principales cantados por cantantes populares conocidos. Shirley Bassey interpretó tres temas musicales de Bond, con su canción de 1964 "Goldfinger" incluido en el Salón de la Fama de los Grammy en 2008. Varias de las canciones producidas para las películas han sido nominadas a los Premios de la Academia a la Canción Original, incluyendo 'Live and Let Die' de Paul McCartney, Carly Simon' 39; 'Nadie lo hace mejor', 'For Your Eyes Only' de Sheena Easton, 'Skyfall' de Adele, Sam Smith 39;s 'Escritos en la pared', y 'Sin tiempo para morir' de Billie Eilish. Adele ganó el premio en los 85º Premios de la Academia, Smith ganó en los 88º Premios de la Academia y Eilish ganó en los 94º Premios de la Academia. Para el Casino Royale no producido por Eon, la partitura de Burt Bacharach incluía "The Look of Love" (cantada por Dusty Springfield), que fue nominada a un Premio de la Academia a la Mejor Canción Original.

Videojuegos

En 1983, se lanzó el primer videojuego de Bond, desarrollado y publicado por Parker Brothers, para Atari 2600, Atari 5200, Atari 800, Commodore 64 y ColecoVision. Desde entonces, ha habido numerosos videojuegos basados en las películas o utilizando argumentos originales. En 1997, Rare desarrolló el videojuego de disparos en primera persona GoldenEye 007 para Nintendo 64, basado en GoldenEye. El juego recibió críticas muy positivas, ganó el Premio BAFTA de Entretenimiento Interactivo al Desarrollador del Año del Reino Unido en 1998 y vendió más de ocho millones de copias en todo el mundo, recaudando 250 millones de dólares, lo que lo convierte en el tercer juego de Nintendo 64 más vendido. Se cita con frecuencia como uno de los mejores videojuegos de todos los tiempos.

En 1999, Electronic Arts adquirió la licencia y lanzó Tomorrow Never Dies el 16 de diciembre de 1999. En octubre de 2000, lanzaron The World Is Not Enough para Nintendo 64 seguido de 007 Racing para PlayStation el 21 de noviembre de 2000. En 2003, la compañía estrenó James Bond 007: Everything or Nothing, que incluía los retratos y las voces de Pierce Brosnan, Willem Dafoe, Heidi Klum, Judi Dench y John Cleese, entre otros.. En noviembre de 2005, Electronic Arts lanzó una adaptación de videojuego de 007: From Russia with Love, que incluía la imagen y la voz en off de Sean Connery para Bond. En 2006, Electronic Arts anunció un juego basado en la próxima película Casino Royale: el juego se canceló porque no estaría listo para el estreno de la película en noviembre de ese año. Con MGM perdiendo ingresos por la pérdida de tarifas de licencia, la franquicia se eliminó de EA a Activision. Posteriormente, Activision lanzó el juego 007: Quantum of Solace el 31 de octubre de 2008, basado en la película del mismo nombre.

Se lanzó una nueva versión de GoldenEye 007 con Daniel Craig para Wii y una versión portátil para Nintendo DS en noviembre de 2010. Un año después, se lanzó una nueva versión para Xbox 360 y PlayStation 3 con el título GoldenEye 007: Recargado. En octubre de 2012, se lanzó 007 Legends, que presentaba una misión de cada uno de los actores de Bond de Eon Productions' serie. En noviembre de 2020, IO Interactive anunció Project 007, un videojuego original de James Bond, en estrecha colaboración con los licenciantes MGM y Eon Productions.

Juego de rol

De 1983 a 1987, Victory Games (una sucursal de Avalon Hill) y diseñado por Gerard Christopher Klug. Fue el juego de rol de espionaje más popular de su época. Además de proporcionar materiales para que los jugadores creen escenarios originales, el juego también ofreció a los jugadores la oportunidad de tener aventuras inspiradas en muchas de las adaptaciones cinematográficas de Eon Productions, aunque con modificaciones para proporcionar desafíos al evitar que los jugadores imiten servilmente las acciones de Bond. en las historias

Armas, vehículos y artilugios

Armas

En las primeras cinco novelas, Fleming armó a Bond con una Beretta 418 hasta que recibió una carta de un entusiasta de Bond y experto en armas de treinta y un años, Geoffrey Boothroyd, criticando la elección del arma de fuego de Fleming para Bond., llamándolo "un arma de dama, ¡y no una dama muy agradable en eso!" Boothroyd sugirió que Bond debería cambiar su Beretta por una Walther PPK de 7,65 mm y este intercambio de armas llegó al Dr. No. Boothroyd también aconsejó a Fleming sobre la pistolera de hombro triple de Berns-Martin y varias de las armas utilizadas por SMERSH y otros villanos. En agradecimiento, Fleming le dio al MI6 Armorer en sus novelas el nombre Major Boothroyd y, en Dr. No, M, el jefe del Servicio Secreto de Inteligencia, le presenta a Bond como "el mayor experto en armas pequeñas del mundo". Bond también usó una variedad de rifles, incluido el Savage Model 99 en "For Your Eyes Only" y un rifle de tiro Winchester.308 en 'The Living Daylights'. Otras pistolas utilizadas por Bond en los libros de Fleming incluyen la Colt Detective Special y una Colt.45 Army Special de cañón largo.

La primera película de Bond, Dr. No, vio a M ordenarle a Bond que dejara atrás su Beretta y tomara la Walther PPK, que Bond usó en dieciocho películas. En Tomorrow Never Dies y las dos películas posteriores, el arma principal de Bond fue la pistola semiautomática Walther P99.

Un Aston Martin DB5 como se ve en Goldfinger.

Vehículos

En las primeras historias de Bond, Fleming le dio a Bond un Bentley 4+1⁄2 de color gris acorazado con un sobrealimentador Amherst Villiers. Después de que Hugo Drax descartara el auto de Bond en Moonraker, Fleming le dio a Bond un Mark II Continental Bentley, que usó en los libros restantes de la serie. Durante Goldfinger, Bond recibió un Aston Martin DB Mark III con un dispositivo de localización, que utilizó para rastrear a Goldfinger en toda Francia. Bond volvió a su Bentley para las novelas posteriores.

El Bond de las películas ha conducido varios autos, incluido el Aston Martin V8 Vantage, durante la década de 1980, el V12 Vanquish y el DBS durante la década de 2000, así como el Lotus Esprit; el BMW Z3, BMW 750iL y el BMW Z8. Sin embargo, también ha tenido que conducir otros vehículos, desde un Citroën 2CV hasta un Routemaster Bus, entre otros.

El automóvil más famoso de Bond es el Aston Martin DB5 gris plateado, visto por primera vez en Goldfinger; luego apareció en Thunderball, GoldenEye, Tomorrow Never Dies, Casino Royale, Skyfall y Espectro. Las películas han utilizado varios Aston Martin diferentes para la filmación y la publicidad, uno de los cuales se vendió en enero de 2006 en una subasta en los EE. UU. por 2,1 millones de dólares a un coleccionista europeo anónimo. En 2010, otro DB5 utilizado en Goldfinger se vendió en una subasta por 4,6 millones de dólares (2,6 millones de libras esterlinas).

Dispositivos

El Pequeño Nellie autogyro con su creador y piloto, Ken Wallis.

Las novelas y las primeras adaptaciones cinematográficas de Fleming presentaban un equipo mínimo, como el maletín con trampa explosiva en Desde Rusia, con amor, aunque esta situación cambió drásticamente con las películas. Sin embargo, los efectos de las dos películas de Bond producidas por Eon Dr. No y From Russia with Love tuvieron un efecto en la novela The Man with the Golden Gun, a través del aumento del número de dispositivos utilizados en Fleming's historia final

Para las adaptaciones cinematográficas de Bond, la sesión informativa previa a la misión a cargo de Q Branch se convirtió en uno de los motivos de la serie. Dra. No no proporcionó dispositivos relacionados con el espionaje, pero se utilizó un contador Geiger; El diseñador industrial Andy Davey observó que el primer dispositivo de espionaje en pantalla fue el maletín que se muestra en Desde Rusia con amor, que describió como "un producto clásico de 007". Los dispositivos asumieron un perfil más alto en la película Goldfinger de 1964. El éxito de la película alentó a que se suministrara a Bond más equipo de espionaje de Q Branch, aunque el mayor uso de la tecnología llevó a una acusación de que Bond dependía demasiado del equipo, particularmente en las películas posteriores.

Davey señaló que "los artilugios de Bond siguen el espíritu de la época más de cerca que cualquier otro... matiz en las películas" a medida que pasaban de las representaciones potenciales del futuro en las primeras películas, a través de las obsesiones de marca de las películas posteriores. También es notable que, aunque Bond usa varios equipos de Q Branch, incluido el autogiro Little Nellie, un jet pack y el maletín explosivo, los villanos también están bien equipados con dispositivos hechos a medida, incluido Scaramanga. La pistola dorada de 39, los zapatos con punta envenenada de Rosa Klebb, el bombín con montura de acero de Oddjob y los dispositivos de comunicación de Blofeld en los bolsillos de sus agentes. estuche de vanidad

Impacto cultural

James Bond Island (Khao Phing Kan, Tailandia)

Cinemáticamente, Bond ha sido una gran influencia dentro del género de espías desde el lanzamiento de Dr. No en 1962, con 22 películas de agentes secretos estrenadas solo en 1966 intentando capitalizar la popularidad y el éxito de la franquicia Bond. La primera parodia fue la película de 1964 Carry On Spying, que muestra al villano Dr. Crow siendo vencido por agentes que incluían a James Bind (Charles Hawtry) y Daphne Honeybutt (Barbara Windsor). Una de las películas que reaccionó contra la representación de Bond fue la serie Harry Palmer, cuya primera película, The Ipcress File, protagonizada por Michael Caine, se estrenó en 1965. lo que el académico Jeremy Packer llamó un 'anti-Bond', o lo que Christoph Lindner llama 'el Bond del hombre pensante'. La serie Palmer fue producida por Harry Saltzman, quien también utilizó miembros clave del equipo de la serie Bond, incluido el diseñador Ken Adam, el editor Peter R. Hunt y el compositor John Barry. Los cuatro "Matt Helm" películas protagonizadas por Dean Martin (estrenadas entre 1966 y 1969), la "Flint" serie protagonizada por James Coburn (que consta de dos películas, una en 1966 y una en 1969), mientras que The Man from U.N.C.L.E. también pasó a la pantalla de cine, con ocho películas estrenadas: todas eran testimonios de Bond's protagonismo en la cultura popular. Más recientemente, la serie Austin Powers del escritor, productor y comediante Mike Myers, y otras parodias como la trilogía de películas Johnny English, también han utilizado elementos de o parodiado el Películas de bonos.

Modelo de Connery junto a un Aston Martin DB5 en el London Film Museum

Tras el estreno de la película Dr. No en 1962, la línea "Bond... James Bond", se convirtió en un eslogan que entró en el léxico de la cultura popular occidental: los escritores Cork y Scivally dijeron sobre la introducción en Dr.. No que la "introducción de la firma se convertiría en la línea cinematográfica más famosa y querida de todos los tiempos". En 2001, fue votado como el "de una sola línea más querido del cine" por los cinéfilos británicos y, en 2005, el American Film Institute la honró como la 22ª cita más importante de la historia del cine como parte de su Serie de los 100 años. Los '100 años' del American Film Institute de 2005 La serie reconoció al personaje del mismísimo James Bond como el tercer gran héroe del cine. También fue colocado en el número 11 en una lista similar por Empire y como el quinto personaje cinematográfico más grande de todos los tiempos por Premiere.

Waxwork de Daniel Craig, el actual 007, en Madame Tussauds, Londres

Las 24 películas de James Bond producidas por Eon son la serie cinematográfica más larga de todos los tiempos y, incluidas las dos películas no producidas por Eon, las 26 películas de Bond han recaudado más de 704 millones de dólares en total, lo que la convierte en la sexta más alta. franquicia taquillera hasta la fecha. Se estima que desde que Dr. No, una cuarta parte de la población mundial ha visto al menos una película de Bond. Los distribuidores de películas del Reino Unido' Association han declarado que la importancia de la serie de películas de Bond para la industria cinematográfica británica no se puede subestimar, ya que "forman la columna vertebral de la industria".

La televisión también vio el efecto de las películas de Bond, con la serie de la NBC The Man from U.N.C.L.E., que fue descrita como la "primera imitación de la televisión en cadena" de Bond, en gran parte porque Fleming brindó consejos e ideas sobre el desarrollo de la serie, incluso le dio al personaje principal el nombre de Napoleón Solo. Otras series de televisión de la década de 1960 inspiradas en Bond incluyen I Spy y Get Smart.

Considerado un ícono cultural británico, James Bond se había convertido en tal símbolo del Reino Unido que el personaje, interpretado por Craig, apareció en la ceremonia inaugural de los Juegos Olímpicos de Londres 2012 como escolta de la reina Isabel II. De 1968 a 2003, y desde 2016, la caja de bombones Cadbury Milk Tray ha sido publicitada por el 'Milk Tray Man', una figura dura al estilo de James Bond que emprende enormes 'redadas' para entregar subrepticiamente una caja de chocolates Milk Tray a una dama. Bond ha sido conmemorado en numerosas ocasiones en un sello postal del Reino Unido emitido por Royal Mail, más recientemente en su serie de marzo de 2020 para marcar el estreno número 25 de la película Bond.

A lo largo de la vida de la serie de películas, se han lanzado una serie de productos relacionados. "Bondmania", un término derivado del término adyacente "Beatlemania" e iniciado en 1964 tras el enorme éxito de Goldfinger, describió el clamor por las películas de Bond y sus productos relacionados, desde LP de bandas sonoras hasta juguetes para niños, juegos de mesa, despertadores con el tema de Bond, y camisetas con la marca 007. En 2018, se inauguró un museo de James Bond en lo alto de los Alpes austriacos. El museo futurista está construido en la cima de la montaña Gaislachkogl en Sölden a 10 000 pies (3048 m) sobre el nivel del mar.

El verdadero MI6 tiene una relación ambigua con Bond. Las películas pueden atraer a solicitantes de empleo que pueden no ser aptos para el espionaje, al tiempo que disuaden a los candidatos más calificados. Mientras se desempeñaba como jefe de SIS, Alex Younger dijo que si Bond solicitara un trabajo en el MI6 "tendría que cambiar su forma de ser". Younger dijo, sin embargo, que la franquicia había "creado una marca poderosa para el MI6... Muchos de nuestros homólogos envidian el gran reconocimiento global de nuestro acrónimo", y eso se representa ante audiencias globales como ";presencia omnipresente de inteligencia" fue "bastante multiplicador de fuerza". El Servicio Federal de Seguridad de Rusia envidiaba tanto a Bond que creó un premio anual para representaciones ficticias de espías rusos.

Críticas

El personaje de James Bond y los medios relacionados han recibido una serie de críticas y reacciones en todo el espectro político, y aún son muy debatidos en los estudios de cultura popular. Algunos observadores acusan a las novelas y películas de Bond de misoginia y sexismo. Los geógrafos han considerado el papel de los lugares exóticos en las películas en la dinámica de la Guerra Fría, con luchas de poder entre bloques que se desarrollan en las áreas periféricas. Otros críticos afirman que las películas de Bond reflejan la nostalgia imperial. En septiembre de 2021, el director de No Time to Die, Cary Fukunaga, describió la versión de Bond de Sean Connery como "básicamente un violador".