En el paseo marítimo

On the Waterfront es una película estadounidense de drama criminal de 1954, dirigida por Elia Kazan y escrita por Budd Schulberg. Está protagonizada por Marlon Brando y presenta a Karl Malden, Lee J. Cobb, Rod Steiger, Pat Henning y Eva Marie Saint en su debut cinematográfico. La partitura musical fue compuesta por Leonard Bernstein. La película se inspiró en "Crimen en el paseo marítimo" de Malcolm Johnson, una serie de artículos publicados entre noviembre y diciembre de 1948 en el New York Sun que ganó el premio Pulitzer de reportajes locales de 1949, pero el guión de Budd Schulberg se basa directamente en su propia historia original.. La película se centra en la violencia sindical y la corrupción entre los estibadores, al tiempo que detalla la corrupción generalizada, la extorsión y el crimen organizado en los muelles de Hoboken, Nueva Jersey.

On the Waterfront fue un éxito comercial y de crítica. Recibió doce nominaciones a los Premios de la Academia y ganó ocho, incluyendo Mejor Película, Mejor Actor para Brando, Mejor Actriz de Reparto para Saint y Mejor Director para Kazan. En 1997, el American Film Institute la clasificó como la octava película estadounidense más grande de todos los tiempos; en la lista de AFI de 2007, ocupó el puesto 19. Es la única banda sonora original de Bernstein que no está adaptada de una producción teatral con canciones.

En 1989, On the Waterfront fue una de las primeras 25 películas consideradas "cultural, histórica o estéticamente significativas" por la Biblioteca del Congreso y seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos.

Trama

Terry Malloy es un ex boxeador profesional coaccionado por el jefe sindical corrupto Johnny Friendly para atraer a su compañero trabajador portuario Joey Doyle a una azotea. Joey es empujado desde el techo, y Terry está visiblemente molesto porque creía que los matones sindicales simplemente iban a hablar con Joey sobre su rumoreado plan para testificar contra Friendly to the Waterfront Crime Commission. Los otros trabajadores portuarios permanecen en silencio, temiendo por sus vidas. Terry vuelve a conectarse con la hermana de Joey, Edie, quien avergüenza al sacerdote local, el padre Barry, para que convoque a los trabajadores portuarios a una reunión. Barry intenta persuadirlos para que se unan, pero Friendly ha enviado a Terry para informar sobre lo que se dice. Los otros trabajadores portuarios se burlan de Terry antes de que los hombres de Friendly interrumpan la reunión. Terry ayuda a Edie a escapar mientras Timothy "Kayo" El padre Barry convence a Dugan para que testifique. Friendly le revela a Terry que Dugan testificó a puerta cerrada y, al día siguiente, Dugan es asesinado por una carga de barriles de whisky que soltaron los hombres de Friendly.

El padre Barry hace un discurso apasionado recordando a los estibadores que Cristo camina entre ellos, diciendo que cada asesinato es una crucifixión. Terry todavía no está dispuesto a testificar, incluso después de haber sido citado, mientras que los otros trabajadores portuarios también se niegan a testificar. La culpa y el arrepentimiento de Terry crecen junto con sus sentimientos por Edie al ver su implacable búsqueda de la justicia. Le confiesa su papel en la muerte de Joey al padre Barry, quien lo persuade para que se lo confiese a Edie. Horrorizada, Edie se escapa. Un investigador de la comisión criminal le recuerda a Terry su última gran pelea, que lanzó por una apuesta después de que Johnny Friendly 'comprara una pieza'. de él. Los hombres de Friendly son testigos de la conversación de Terry con el investigador y Friendly le dice a Charley, el hermano de Terry, que convenza a Terry de que se calle ofreciéndole un trabajo cómodo. Terry se resiste y Charley saca un arma, que Terry agita suavemente para alejarla. Terry lamenta haber lanzado su mejor pelea y culpa a Charley por haber preparado la solución, arruinando su carrera. Charley le da a Terry el arma y le dice que corra. Terry va al apartamento de Edie, donde ella se niega a dejarlo entrar. Él irrumpe e insiste en que ella lo ama y se besan, antes de que se llame el nombre de Terry a través de la ventana abierta. Los hombres en la calle gritan que su hermano está esperando y Terry sale corriendo para ayudarlo, con Edie siguiéndolo.

Después de casi ser atropellados por un camión, Edie y Terry encuentran el cuerpo de Charley colgado de un gancho en el callejón. Terry va a un bar para dispararle a Friendly, pero el padre Barry lo distrae mientras espera y los otros sindicalistas salen corriendo para advertir a Friendly. Barry persuade a Terry para que luche contra Friendly testificando en la corte. Terry da un testimonio condenatorio a la comisión, y Friendly se separa de sus poderosos amigos mientras enfrenta una acusación. Friendly excluye a Terry de cualquier trabajo sindical. Al negarse a salir de la ciudad con Edie, Terry aparece en el muelle para el ritual diario en el que se eligen trabajadores entre los estibadores reunidos. Todos son llamados a trabajar excepto Terry, quien se burla de Friendly afuera de la choza cercana y grita que está orgulloso de testificar. Friendly incita a Terry a atacar y lo golpean hasta que pide ayuda a sus matones, quienes se detienen justo antes de matar a Terry. Los estibadores se niegan a trabajar a menos que a Terry se le permita trabajar también, y el padre de Joey empuja a Friendly al río cuando intenta intimidar a los hombres. El padre Barry le dice a Terry gravemente herido que perdió la batalla pero que tiene la oportunidad de ganar la guerra si puede entrar al almacén. El padre Barry y Edie lo ponen de pie y Terry sube a trompicones por la pasarela para pararse frente al almacén, donde el jefe asiente con la cabeza a Terry y les dice que se pongan a trabajar. Los hombres siguen a Terry al interior, ignorando a Friendly mientras arremete con amenazas vacías y puños. La puerta se cierra detrás de ellos, dejando a Friendly en el frío.

Reparto

Producción

Guión y contexto político

La película es ampliamente considerada como la respuesta de Elia Kazan a quienes lo criticaron por identificar a ocho comunistas en la industria cinematográfica ante el Comité de Actividades Antiamericanas (HUAC) de la Cámara de Representantes en 1952. Uno de Kazan&#39 Sus críticos fueron su amigo y colaborador, el destacado dramaturgo Arthur Miller, quien anteriormente había escrito la primera versión del guión, originalmente titulado The Hook. Kazan había accedido a dirigirla y en 1951 se reunieron con Harry Cohn en Columbia Pictures para hacer la película. Cohn accedió en principio a hacer The Hook, pero había preocupaciones sobre la representación de funcionarios sindicales corruptos. Cuando Cohn pidió que los antagonistas se cambiaran a comunistas, Miller se negó. Cohn envió una carta diciéndole a Miller que era interesante que se hubiera resistido al deseo de Columbia de hacer la película 'pro-estadounidense'. Kazan le pidió a Miller que reescribiera el guión; Miller declinó por su desencanto con el testimonio amistoso de Kazan ante el HUAC. Kazan luego reemplazó a Miller con Budd Schulberg.

El personaje de Cobb, Johnny Friendly, se inspiró en parte en Johnny Dio, un mafioso de la vida real conocido por su participación en el crimen organizado laboral.

Reparto

Según Richard Schickel en su biografía de Kazán, Marlon Brando inicialmente rechazó el papel de Terry Malloy, y Frank Sinatra (oriundo de Hoboken, donde se estaba rodando la película) hizo un "acuerdo de apretón de manos&#34.; – pero sin un contrato formalmente firmado – para interpretar el papel, incluso asistiendo a una prueba de vestuario inicial. Pero Kazan todavía prefirió a Brando para el papel, en parte porque elegir a Brando aseguraría un mayor presupuesto para la película. Mientras que el agente de Brando, Jay Kanter, intentaba persuadir a Brando para que cambiara de opinión, Kazan reclutó al actor Karl Malden, a quien Kazan consideraba más adecuado para una carrera como director que como actor, para dirigir y filmar una prueba de pantalla de un "más parecido a Brando" actor como Terry Malloy, en un esfuerzo por persuadir al productor Sam Spiegel de que "un actor como Marlon Brando" podría desempeñar el papel con más fuerza que Sinatra. Con ese fin, Malden filmó una prueba de pantalla de los miembros del Actors Studio, Paul Newman y Joanne Woodward, interpretando la escena de amor entre Terry y Edie. Persuadido por la prueba de pantalla de Newman/Woodward, Spiegel accedió a reconsiderar a Brando para el papel y, poco después, Kanter convenció a Brando de reconsiderar su negativa. En una semana, Brando firmó un contrato para actuar en la película. En ese momento, un furioso Sinatra exigió ser elegido para el papel del padre Barry, el sacerdote del puerto. Se dejó que Spiegel le diera la noticia a Sinatra de que Malden había sido fichado para este papel.

Lugares de rodaje

On the Waterfront se filmó durante 36 días en locaciones de varios lugares de Hoboken, Nueva Jersey, incluidos los muelles, los trabajadores & # 39; barrios marginales, bares, callejones llenos de basura y tejados. La iglesia utilizada para las escenas exteriores de la película fue la histórica Nuestra Señora de la Gracia, construida en 1874, mientras que los interiores se rodaron en la Iglesia de San Pedro y San Pablo en 400 Hudson Street.

Recepción

Después de su estreno, la película recibió críticas positivas de los críticos y fue un éxito comercial, ganando un estimado de $4.2 millones en la taquilla norteamericana en 1954. En su reseña del 29 de julio de 1954, New York Times El crítico A. H. Weiler calificó la película como "un uso inusualmente poderoso, emocionante e imaginativo de la pantalla por parte de profesionales talentosos".

En Rotten Tomatoes, la película tiene un puntaje crítico del 99 % de 99 reseñas con una calificación promedio de 9.2/10 y un consenso crítico de "Con su electrizante actuación en la estimulante película de Elia Kazan., melodrama hábilmente construido, Marlon Brando redefinió las posibilidades de actuar para el cine y ayudó a alterar permanentemente el paisaje cinematográfico. Ganando el Premio de la Academia al Mejor Actor y siendo nombrado la mejor y la segunda mejor actuación cinematográfica de todos los tiempos por Aaron West de Criterion y por Premiere respectivamente, la actuación de Brando es considerada como una de las mejores. momentos decisivos en la historia del cine.

A través de su interpretación de Terry Malloy, Brando popularizó el método de actuación y ejemplificó de manera concluyente el poder del enfoque basado en Stanislavski en el cine. Alabando a Brando en 2004, el director Martin Scorsese señaló que "[c]uando miras su trabajo en On the Waterfront... estás viendo la poesía más pura imaginable, en movimiento dinámico". Kazan, el director de la película, escribiría más tarde en su libro: "Si hay una mejor actuación de un hombre en la historia del cine en Estados Unidos, no sé cuál es".;

Al Pacino, contando sus propios recuerdos de la primera vez que vio On the Waterfront, le dijo a Playboy en una entrevista de 1979 que se concentraba más en el actor principal que en la película en sí, "No podía moverme". No podía dejar el teatro. Nunca había visto nada parecido." Anthony Hopkins dijo: "Cuando ves a Brando en la famosa escena de los taxis en On the Waterfront, todavía te deja sin aliento". En un elogio de Brando, Jack Nicholson describió su exhibición 'probablemente la altura de cualquier edad', y agregó que, 'Simplemente no podías quitarle los ojos de encima. Era fascinante."

Premios y distinciones

Eva Marie Saint como Edie Doyle y Marlon Brando como Terry Malloy

Marlon Brando como Terry Malloy y Eva Marie Saint como Edie Doyle en el trailer de la película

Karl Malden como Padre Barry, con Eva Marie Saint

En 1989, la película se consideró "cultural, histórica o estéticamente significativa" por la Biblioteca del Congreso y seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos.

En 1995, llegó a la lista del Vaticano de las 45 mejores películas.

Reconocimiento del American Film Institute

• AFI's 100 Years... 100 Movies – #8
• 100 años de AFI... 100 héroes y villanos:
  • Terry Malloy – #23 Hero
  • Johnny Friendly – Villain nominado
• 100 años de AFI... 100 Citas de películas:
  • "¡No lo entiendes! Podría haber tenido clase. Podría haber sido un contendiente. Podría ser alguien en vez de un vagabundo, que es lo que soy." - #3
• AFI's 100 Years of Film Scores – #22
• AFI's 100 Years... 100 Cheers – #36
• AFI's 100 Years... 100 Movies (10th Anniversary Edition) – #19
• AFI 10 Top 10 – Nominada película de Gangster

Medios domésticos

El primer lanzamiento de video casero de la película fue realizado por Columbia Pictures Home Entertainment en 1982, en VHS y Beta. RCA/Columbia Pictures Home Video lo relanzó más tarde en 1984, 1986 y 1990, respectivamente, siendo este último parte de la alineación de Columbia Classics. Columbia TriStar luego reeditó la película en VHS en 1995 como parte de la 'Studio Heritage Collection' de la alineación, y la primera versión en DVD se lanzó en 2001. Entre las características especiales se encuentra el largometraje & #34;Contender: Mastering the Method", una galería de fotos en video, una entrevista con Elia Kazan, un comentario de audio, filmografías, notas de producción y avances teatrales. La película ha sido añadida a Criterion Collection.

El lanzamiento de Criterion Collection de 2013 presenta la película en tres proporciones: 1,66:1, 1,85:1 y 1,33:1. El folleto adjunto explica el razonamiento detrás de esta elección: "En 1953, Columbia Pictures estaba haciendo la transición al nuevo formato de pantalla ancha y declaró que todas sus próximas películas, incluida On The Waterfront, serían adecuadas para proyección en cualquier relación de aspecto desde el fotograma completo de 1,33:1 hasta el estándar más amplio de 1,85:1. El cuadro habitual del director de fotografía europeo Boris Kaufman (Twelve Angry Men, Baby Doll) dividió la diferencia en 1,66:1, por lo que todo lo que se requirió fue que dejara espacio en la parte superior e inferior del marco y asegúrese de que no se pierda nada esencial en la presentación de pantalla ancha. En su estreno en 1954, On The Waterfront se proyectó a 1,85:1. Durante las décadas siguientes, millones de telespectadores se acostumbraron a ver la película con el encuadre mate abierto 1,33:1, una presentación que se ha trasladado a la era del vídeo doméstico. Aquí, por primera vez, Criterion presenta la película en las tres relaciones de aspecto para que los espectadores puedan comparar y elegir la versión que prefieran.

Adaptaciones

El guión de la película fue adaptado al escenario por Schulberg. Se estrenó en Broadway en noviembre de 1984. Incluyó innovaciones técnicas para la época, incluidos láseres, disueltos escénicos como películas y sonidos que envolvieron a la audiencia. La historia es un poco diferente, con las motivaciones del Padre Barry más explícitas, y el final es menos feliz y más realista. Fue revisado en 1995 y duró solo 8 funciones, perdiendo $ 2,6 millones, un récord en Broadway para un no musical en ese momento.

La película india Ghulam (1998) está inspirada en On the Waterfront.