El último magnate (película de 1976)
El último magnate es una película dramática romántica de época estadounidense de 1976 dirigida por Elia Kazan y producida por Sam Spiegel, basada en la adaptación del guión de Harold Pinter de F. La novela inacabada de Scott Fitzgerald El último magnate. Está protagonizada por Robert De Niro, Tony Curtis, Robert Mitchum, Jack Nicholson, Donald Pleasence, Jeanne Moreau, Theresa Russell e Ingrid Boulting.
La película fue la segunda colaboración entre Kazan y Spiegel, quienes trabajaron en estrecha colaboración para realizar On the Waterfront. Fitzgerald basó al protagonista de la novela, Monroe Stahr, en el productor de cine Irving Thalberg. Spiegel recibió una vez el premio en memoria de Irving G. Thalberg.
The Last Tycoon no recibió la aclamación de la crítica que recibió gran parte del trabajo anterior de Kazan, considerando el nivel de talento involucrado, pero fue nominado al Premio de la Academia a la Mejor Dirección Artística. (Gene Callahan, Jack T. Collis y Jerry Wunderlich).
La historia en sí fue la última novela inacabada de Fitzgerald, así como la última película que dirigió Kazan, aunque vivió hasta 2003.
Trama
Monroe Stahr es la joven jefa de producción y la ejecutiva más creativa de uno de los estudios más grandes de la Edad de Oro de Hollywood. Es un trabajador incansable en una época de turbulencia en la industria debido a la creación del Writers Guild of America; Monroe está acostumbrado a obligar a sus subordinados, incluidos los guionistas, a hacer todo lo que él dice.
La vida de Monroe fluye entre rodajes de películas, reuniones de los jefes de la industria. maquinaciones, discusiones con escritores y actores y una batalla con un organizador sindical llamado Brimmer, cuya intrusión le molesta. Mientras tanto, Monroe se obsesiona con una joven con un pasado turbulento, Kathleen Moore, que está comprometida para casarse con otro hombre, mientras Cecilia Brady, la joven hija de un miembro de la junta directiva del estudio, intenta en vano hacerle ver a Monroe cómo ella realmente siente por él.
Pat Brady y otros ejecutivos del estudio resienten la negligencia y la falta de respeto de Monroe hacia sus deseos. Al ver su trato hacia el organizador sindical como el colmo, insisten en que Monroe se vaya a tomar un largo descanso. A medida que sus dificultades crecen y su salud empeora, la vida de Monroe se adentra en un crepúsculo incierto pero inevitable que recuerda a una época ya pasada.
Reparto
- Robert De Niro como Monroe Stahr
- Tony Curtis como Rodríguez
- Robert Mitchum como Pat Brady
- Jeanne Moreau como Didi
- Jack Nicholson como Brimmer
- Donald por favor como George Boxley
- Ray Milland como Fleishacker
- Dana Andrews como Red Ridingwood
- Ingrid Boulting como Kathleen Moore
- Peter Strauss como Wylie White
- Theresa Russell como Cecilia Brady
- Tige Andrews como Popolos
- Morgan Farley como Marcus
- John Carradine como guía turístico
- Jeff Corey como Doctor
- Diane Shalet como secretaria de Stahr
- Seymour Cassel como entrenador de sellos
- Anjelica Huston como Edna
Temas
El personaje de Monroe Stahr está lleno de asociaciones con Irving Thalberg, el jefe de producción de M-G-M en el período comprendido entre finales de los años 1920 y 1930. El trasfondo es el Hollywood de los dorados años treinta, cuando los estudios hacían entre 30 y 40 producciones al año y cada backlot podía sustentar simultáneamente películas ambientadas en múltiples lugares del mundo, como la ciudad de Nueva York, África, el Polo Sur y Montmartre. El trasfondo de la película tiene un estrecho vínculo con las historias de Hollywood de esa época, así como con la propia vida y carrera de Fitzgerald.
El tema de las ambiciones inacabadas y el amor inalcanzable de los jóvenes y hermosos de Hollywood, encarnado por la casa de la playa, tienen gran importancia tanto para el Novelista como para el Director al final de sus carreras de luminaria.
Vincent Canby de The New York Times escribe:
Ninguno de los cambios que el Sr. Pinter ha hecho en la novela me parece dañar el estilo o el humor del libro. Más que cualquier otra adaptación de pantalla de un trabajo Fitzgerald, con la excepción de la fina adaptación de Joan Micklin Silver de la historia corta Bernice Bobs Her Hair—El último Tycoon preserva el sentimiento original e inteligencia. La película está llena de ecos. Lo vemos como si a un lejos de lo que está sucediendo, pero eso también es apropiado: Fitzgerald estaba escribiendo historia como sucedió.
Recepción
La reacción crítica a The Last Tycoon ha sido mixta. El agregador de reseñas Rotten Tomatoes recopiló retrospectivamente reseñas de 23 críticos para darle una calificación del 39%.