El tren (película de 1964)

El tren es una película de guerra de 1964 dirigida por John Frankenheimer y protagonizada por Burt Lancaster, Paul Scofield y Jeanne Moreau. El guión de la película, escrito por Franklin Coen, Frank Davis y Walter Bernstein, está basado libremente en el libro de no ficción Le front de l'art de Rose Valland, quien documentó las obras de arte almacenadas que habían sido saqueadas por la Alemania nazi de museos y colecciones de arte privadas. Arthur Penn fue el director original de El Tren's, pero fue reemplazado por Frankenheimer tres días después de que comenzara el rodaje.

Ambientada en agosto de 1944, durante la Segunda Guerra Mundial, enfrenta al miembro de la Resistencia francesa Paul Labiche (Lancaster) contra el coronel alemán Franz von Waldheim (Scofield), que intenta trasladar obras maestras de arte robadas en tren a Alemania. La inspiración para las escenas de la interceptación del tren provino de acontecimientos de la vida real que rodearon al tren número 40.044 cuando fue incautado y examinado por el teniente Alexandre Rosenberg de las fuerzas francesas libres en las afueras de París.

Trama

En agosto de 1944, obras maestras del arte moderno robadas por la Wehrmacht se envían a Alemania; El oficial a cargo de la operación, el coronel Franz von Waldheim, está decidido a llevar los cuadros a Alemania, cueste lo que cueste. Después de que las obras que selecciona son retiradas del Museo Jeu de Paume, la curadora Mademoiselle Villard busca ayuda de la Resistencia francesa. Ante la inminente liberación de París por los aliados, los trabajadores de SNCF (Ferrocarriles Nacionales Franceses) asociados a la Resistencia sólo necesitan retrasar el tren unos días, pero es una operación peligrosa y debe realizarse sin poner en riesgo la valiosa carga.

El líder de la célula de resistencia e inspector de zona de la SNCF, Paul Labiche, inicialmente niega el plan y le dice a Mlle. Villard y el líder de la Resistencia Spinet: "No desperdiciaré vidas en pinturas". Cambia de opinión después de que su ex mentor cascarrabias, Papa Boule, es ejecutado sumariamente por sabotear el tren por su cuenta. Después de ese sacrificio, Labiche se une a sus compañeros de la Resistencia, Didont y Pesquet, quienes han estado organizando su propio plan con la ayuda de otros miembros de la Resistencia SNCF. En una elaborada artimaña, desvían el tren, cambiando temporalmente la señalización de la estación de tren para hacer creer a la escolta alemana que se dirigen a Alemania cuando en realidad han dado la vuelta hacia París. Dos colisiones deliberadas bloquean el tren en la pequeña ciudad de Rive-Reine sin dañar la carga. Labiche, aunque recibió un disparo en la pierna, escapa a pie con la ayuda de Christine, la propietaria viuda de un hotel de Rive-Reine, mientras que otros miembros de la Resistencia involucrados en el complot son asesinados, incluidos Pesquet y Jacques, el jefe de estación de Rive-Reine.

Esa noche, Labiche y Didont se reencuentran con Spinet, junto con el joven sobrino de Jacques, Robert, y planean pintar la parte superior de tres vagones de blanco para prevenir que los aviones aliados bombardeen el tren del arte. Robert recluta trabajadores ferroviarios y amigos de su tío. Él y Didont mueren cuando se detecta la pintura durante una falsa alarma de ataque aéreo organizada por Robert, pero debido a la pintura, el tren se salva del bombardeo al día siguiente cuando los bombarderos medianos aliados rugen sobre Rive-Reine.

Ahora, trabajando solo, Labiche continúa retrasando el tren después de que se despejan las vías, ante la creciente ira de von Waldheim. Labiche intenta utilizar explosivos plásticos para destruir la locomotora, pero descubre que lleva rehenes franceses colocados por los alemanes. Para salvar a los rehenes, hace estallar los explosivos temprano, dañando las vías frente al tren. Mientras los alemanes arreglan las vías, Labiche corre adelante, luchando por mantenerse alejado de los soldados que lo buscan. Finalmente, logra descarrilar el tren desenroscando y aflojando uno de los rieles, haciendo que los rieles se abran y la locomotora caiga suavemente sobre el lastre sin dañar a los rehenes.

No hay grúa disponible para volver a encarrilar el tren, por lo que Von Waldheim detiene un convoy del ejército que se retira en una carretera cercana y descubre que una división blindada francesa no se queda atrás. El coronel ordena que se descargue el tren e intenta apoderarse de los vagones para el arte, pero el comandante del convoy rechaza la orden. El contingente alemán del tren mata a los rehenes y se une al convoy en retirada.

Von Waldheim se queda atrás con el tren abandonado. Esparcidas entre la pista y la carretera hay cajas etiquetadas con los nombres de artistas famosos. Aparece Labiche y el coronel lo reprende por no tener ningún interés real en el arte que ha salvado. En respuesta, Labiche se gira y mira a los rehenes asesinados y luego, sin decir una palabra, se vuelve hacia von Waldheim y lo mata a tiros. Luego Labiche se aleja cojeando, dejando los cuerpos y los tesoros artísticos donde yacen.

Reparto

Procedente del American Film Institute.

Antecedentes históricos

El tren está basado en el libro fáctico de 1961 Le front de l'art de Rose Valland, la historiadora del arte del Jeu de Paume, que documentó la obras de arte almacenadas allí que habían sido saqueadas por los alemanes de museos y colecciones de arte privadas de toda Francia y estaban siendo clasificadas para su envío a Alemania en la Segunda Guerra Mundial.

En contraste con la acción y el drama representado en la película, el envío de arte que los alemanes estaban tratando de sacar de París el 1 de agosto de 1944, fue sostenido por la Resistencia Francesa con un sinfín de papeleo y cinta roja y lo hizo más lejos que un patio a pocos kilómetros de París.

La verdadera intercepción del tren se inspiró en los eventos de la vida real que rodearon el tren No 40,044, ya que fue capturado y examinado por el Teniente Alexandre Rosenberg de las fuerzas francesas libres fuera de París en agosto de 1944. Cuando sus soldados abrieron las puertas del carro, vio muchas piezas de arte saqueadas que habían sido exhibidas en la casa de su padre, el comerciante de arte parisino Paul Rosenberg, uno de los principales distribuidores de arte moderno del mundo.

Las obras de arte que se ven en las escenas iniciales de la película incluyen pinturas que en realidad no fueron saqueadas por los alemanes, como ¿Cuándo te casarás? de Paul Gauguin y La joven de la Mandolina de Pablo Picasso.

Producción

Frankenheimer heredó la película de otro director, Arthur Penn. Lancaster despidió a Penn después de tres días de rodaje en Francia y pidió a Frankenheimer que asumiera el papel de director. Penn imaginó una película más íntima que reflexionaría sobre el papel que desempeñaba el arte en el personaje de Lancaster y por qué arriesgaría su vida para salvar el gran arte del país de los nazis. No tenía intención de prestar mucha atención a la mecánica del funcionamiento del tren en sí. Pero Lancaster quería poner más énfasis en la acción para garantizar que la película fuera un éxito, tras el fracaso de su película El leopardo. La producción se detuvo brevemente mientras se reescribía el guión y el presupuesto se duplicó. Como relata en el libro de Champlin, Frankenheimer utilizó la desesperación de la producción a su favor en las negociaciones. Exigió y se le concedió lo siguiente: su nombre pasó a formar parte del título, "El tren de John Frankenheimer"; al codirector francés, exigido por las leyes fiscales francesas, no se le permitió pisar nunca el set; le dieron el montaje final total; y un Ferrari. Gran parte de la película se rodó en exteriores.

El Tren contiene múltiples accidentes de trenes reales. El bombardeo aliado de una estación ferroviaria se realizó con auténtica dinamita, ya que la autoridad ferroviaria francesa necesitaba ampliar el ancho de vía. Esto se puede observar por las ondas de choque que viajan a través del suelo durante la secuencia de acción. Después de filmar, los productores se dieron cuenta de que la historia necesitaba otra escena de acción y volvieron a reunir a parte del elenco para una escena del ataque del Spitfire que se insertó en el primer tercio de la película. Los Invaders A-26 del Armée de l'Air francés también se ven más adelante en la película.

La película incluye una serie de secuencias que involucran largos travellings y lentes gran angular, con fotografías de enfoque profundo. Los travellings dignos de mención incluyen a Labiche intentando hacer señas a un tren y saltando sobre la locomotora en movimiento, un plano largo con plataforma rodante de von Waldheim viajando a través de un patio de clasificación a gran velocidad en un sidecar de motocicleta, y Labiche rodando montaña abajo y cruzando una carretera, finalmente tambaleándose hasta las vías del tren.

Frankenheimer comentó sobre el comentario del DVD: "Por cierto, creo que esta fue la última gran película de acción realizada en blanco y negro, y personalmente estoy muy agradecido de que se haya filmado en blanco y negro". Creo que el blanco y negro aporta muchísimo a la película”. A lo largo de la película, Frankenheimer a menudo yuxtapone el valor del arte con el valor de la vida humana. Un breve montaje finaliza la película, intercalando las cajas llenas de pinturas con los cadáveres de los rehenes franceses, antes de que un plano final muestre a Labiche alejándose por la calle.

Ubicaciones

El rodaje tuvo lugar en varias localizaciones, entre ellas: Acquigny (Calvados; Saint-Ouen, Seine-Saint-Denis; y Vaires, Seine-et-Marne. Los planos abarcan desde París hasta Metz. Gran parte de la película se centra en la ciudad ficticia llamada "Rive-Reine".

'Viaje circular'

Ruta real del tren: París, Vaires, Rive-Reine, Montmirail, Châlons-sur-Marne, St Menehould, Verdun, Metz, Pont-à-Mousson, Sorcy (paso a nivel), Commercy, Vitry Le Francois, Rive- Reina.

Ruta prevista de Metz a Alemania: Remilly, Teting (paso a nivel), Saint Avold, Zweibrücken.

Locomotoras utilizadas

Las principales locomotoras utilizadas fueron ejemplos de los antiguos Chemins de fer de l'Est Serie 11 4-6-0, que la SNCF clasificó como 1-230-B. La 1-230.B.517 fue especificada como la locomotora de Papa Boule y ocupa un lugar particularmente destacado, flanqueada por las locomotoras hermanas 1-230.B.739 y 1-230.B.855. Una locomotora fuera de servicio sirvió como 517 para la escena del accidente (una producción de las secuelas desde la parte trasera muestra el número de identificación de la licitación que dice 1-230.B.754), y otra recibió una carcasa blindada de madera contrachapada para representar una locomotora del ejército alemán. para la escena de maniobras y asaltos en el patio. Un antiguo "Bourbonés" el tipo 030.C 0-6-0 (N° 757), aparentemente desmantelado por la SNCF, fue destruido deliberadamente para bloquear la línea; Se movió más rápido de lo previsto por el equipo de filmación y en el proceso destrozó tres de las cinco cámaras colocadas cerca de la pista. En los apartaderos de fondo de las escenas de rodaje y en las vistas aéreas del astillero se pueden ver otros motores de distintas clases, entre ellos los motores SNCF Clase 141R 2-8-2, que no se suministraron a Francia hasta después de la guerra como parte del reconstrucción del ferrocarril, así como los motores de tanque USATC S100 Clase 0-6-0T, designados por la SNCF como 030TU, que fueron utilizados por las fuerzas aliadas que se acercaban.

Recepción

Después de un coste de producción de 6,7 millones de dólares, The Train ganó 3 millones de dólares en Estados Unidos y 6 millones de dólares en otros lugares. La película fue una de las 13 películas más populares del Reino Unido en 1965.

Premios y nominaciones