El show de Truman
El show de Truman es una película de comedia dramática psicológica de ciencia ficción satírica estadounidense de 1998dirigida por Peter Weir, producida por Scott Rudin, Andrew Niccol, Edward S. Feldman, y Adam Schroeder, y escrito por Niccol. La película está protagonizada por Jim Carrey como Truman Burbank, un hombre que creció viviendo una vida ordinaria que, sin que él lo sepa, tiene lugar en un gran escenario poblado por actores para un programa de televisión sobre él. El elenco de apoyo incluye a Laura Linney, Ed Harris, Noah Emmerich, Natascha McElhone, Holland Taylor, Paul Giamatti y Brian Delate.
A diferencia del producto terminado, el guión de especificaciones de Niccol era más un thriller de ciencia ficción, con la historia ambientada en la ciudad de Nueva York. Scott Rudin compró el guión y montó la producción en Paramount Pictures. Brian De Palma iba a dirigir antes de que Weir firmara como director, haciendo la película por $60 millones, $20 millones menos que la estimación original. Niccol reescribió el guión mientras el equipo esperaba que Carrey firmara. La mayor parte de la filmación tuvo lugar en Seaside, Florida, una comunidad planificada estratégicamente ubicada en el Panhandle de Florida.
The Truman Show tuvo su estreno mundial en Los Ángeles el 1 de junio de 1998 y se estrenó en Norteamérica el 5 de junio. La película fue un éxito financiero, debutó con elogios de la crítica y ganó numerosas nominaciones en la 71.ª edición de los Premios de la Academia, la 56.ª edición de los Globos de Oro, la 52.ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica y la 25.ª edición de los Premios Saturn. The Truman Show se ha analizado como una exploración de la realidad simulada, el existencialismo, la vigilancia, la religión, la metafilosofía, la privacidad y la televisión de realidad, y se ha descrito como una mezcla de géneros que presenta elementos de ficción distópica, metaficción, drama psicológico, comedia romántica, sátira y ciencia ficción social.
Trama
Seleccionado desde el nacimiento tras un embarazo no deseado, Truman Burbank es la estrella desprevenida de The Truman Show, un programa de telerrealidad filmado las 24 horas del día, los 7 días de la semana a través de miles de cámaras ocultas y transmitido en todo el mundo. Christof, el creador y productor ejecutivo del programa, busca capturar las emociones auténticas de Truman y brindarle al público un hombre común con el que se pueda relacionar. Truman ha sido la estrella del espectáculo desde que nació y el estudio lo adoptó oficialmente.
La ciudad natal de Truman, Seahaven Island, es un escenario dentro de una enorme cúpula, poblado por miembros del equipo y actores que anuncian productos a Truman y al público para generar ingresos. El elaborado conjunto le permite a Christof controlar casi todos los aspectos de la vida de Truman, incluido el clima. Para evitar que Truman descubra la verdad, Christof organiza escenarios que restringen su deseo de exploración, como la "muerte" de su padre en una tormenta marina para inculcar talasofobia, y transmite constantemente mensajes sobre los peligros de viajar y las virtudes de quedarse en casa.
Durante sus años universitarios, Truman, originalmente escrito para enamorarse y casarse con su compañera de estudios Meryl, se enamora de Sylvia, una extra. Aunque Sylvia es eliminada del programa antes de que pueda revelarle la verdad a Truman, él continúa soñando en secreto con una vida con ella fuera de su matrimonio con Meryl y espera viajar a Fiji, donde se le hace creer en Sylvia. la familia se mudó. En el mundo real, Sylvia se une a "Free Truman", un grupo activista que tiene como objetivo cancelar el programa y liberar a Truman.
A medida que el programa se acerca a su trigésimo aniversario, Truman comienza a notar sucesos inusuales a su alrededor, como un foco que cae del cielo, un canal de radio que describe con precisión sus movimientos y la reaparición de su padre (a quien el equipo se lleva a toda prisa). miembros antes de que Truman pueda confrontarlo). Truman comienza a cuestionar su vida y se da cuenta de que la ciudad de alguna manera gira en torno a él.
Un día, Truman lleva a Meryl a un viaje por carretera sorpresa, pero emergencias cada vez más inverosímiles bloquean su camino, lo que culmina con Truman sufriendo una crisis nerviosa cuando un oficial de policía se dirige a él por su nombre. En casa, cuando Meryl intenta anunciar un producto, Truman deduce que está involucrada en la conspiración y la apunta con un cuchillo, exigiendo respuestas; ella rompe el personaje para pedir ayuda y la sacan del programa. Con la esperanza de devolver a Truman a un estado controlable, Christof vuelve a presentar a su padre correctamente con el pretexto de que ha desarrollado amnesia después del accidente de navegación. El programa recupera sus índices de audiencia y Truman parece volver a sus rutinas, aunque comienza a dormir en su sótano. Una noche, Truman desaparece en secreto a través de un túnel improvisado en su sótano. Christof suspende temporalmente la transmisión por primera vez en su historia, y números récord sintonizan.
Christof ordena una búsqueda de Truman en toda la ciudad, y pronto se ve obligado a interrumpir el ciclo día-noche de la producción para optimizar la búsqueda. Se descubre a Truman navegando lejos de Seahaven, habiendo conquistado su miedo al agua. Christof reanuda la transmisión y crea una violenta tormenta en un intento de volcar el barco de Truman. Truman casi se ahoga, pero su espíritu permanece intacto y continúa navegando hasta que su bote golpea la pared de la cúpula.
Al principio horrorizado, Truman mira a su alrededor y descubre una escalera que conduce a una puerta de salida. Mientras contempla irse, Christof le habla directamente a través de un sistema de altavoces, animándolo a quedarse al afirmar que no hay más verdad en el mundo real que en el mundo artificial, donde no tiene nada que temer. Después de un momento de reflexión, Truman pronuncia su eslogan: "En caso de que no los vea... buenas tardes, buenas noches y buenas noches", se inclina ante su audiencia y se va. Los espectadores de todo el mundo celebran la fuga de Truman y Sylvia corre para saludarlo. Los supervisores de Christof terminan el programa con una toma de la puerta de salida abierta.
Reparto
- Jim Carrey como Truman Burbank
- Aunque Robin Williams fue considerado para el papel, Weir cast Carrey después de verlo en Ace Ventura: Pet Detective, citando que la actuación de Carrey le recordó a Charlie Chaplin. Carrey aprovechó la oportunidad para proclamarse como un actor dramático, en lugar de ser inscrito en funciones cómicas. Carrey, que normalmente pagaba 20 millones de dólares por película, aceptó hacer El Show de Truman por 12 millones de dólares. Carrey también dijo que era el más rápido que nunca aceptó un papel. Carrey y Weir encontraron inicialmente trabajando juntos en difícil conjunto (el contrato de Carrey le dio el poder de exigir reescrituras), pero Weir quedó impresionado con las habilidades improvisadas de Carrey, y los dos se hicieron más interactivos. La escena en la que Truman declara "este planeta Trumania de la galaxia Burbank" al espejo del baño fue idea de Carrey.
- Laura Linney como Hannah Gill, actuando como Meryl Burbank, esposa de Truman
- Linney estudió fuertemente los catálogos de Sears de los años 50 para desarrollar las poses de su personaje.
- Ed Harris como Christof
- Dennis Hopper fue lanzado originalmente en el papel, pero dejó en abril de 1997 (durante filmación) sobre "diferencias creativas". Harris fue un reemplazo de último minuto. Hopper más tarde declaró que fue despedido después de dos días porque Weir y el productor Scott Rudin habían hecho un trato que si ambos no aprueban la actuación de Hopper, lo reemplazarían. Otros actores rechazaron el papel después de la partida de Hopper. Harris consideraba hacer de Christof un joroba, pero a Weir no le gustaba la idea.
- Noah Emmerich como Louis Coltrane, jugando a Marlon, el mejor amigo de Truman
- Emmerich ha dicho: "Mi personaje está en mucho dolor. Se siente muy culpable por engañar a Truman. Ha tenido una drogadicción seria durante muchos años. He estado dentro y fuera de rehabilitación." Muy poco de esto se muestra en la película terminada, pero varias escenas eliminadas representan a Louis expresando activamente la culpa sobre la situación de Truman, y en una secuencia, él ve a Truman durante su escape y a propósito no dice nada. Su nombre es una fusión de dos músicos de jazz, Louis Armstrong y John Coltrane, y en una escena toca la trompeta.
- Natascha McElhone como Sylvia, interpretando a Lauren Garland, compañero de escuela de Truman que originalmente era sólo un personaje de fondo que Truman cayó por
- Holland Taylor como Alanis Montclair, interpretando a Angela Montclair, la madre de Truman
- Brian Delate como Walter Moore, jugando al padre de Truman Kirk Burbank
- Paul Giamatti como Simeon, el director de la sala de control
- Una Damon como Chloe, asistente de la sala de control de Christof
- Peter Krause como un actor sin nombre interpretando a Laurence, el jefe de Truman
- Harry Shearer como Mike Michaelson, un presentador de televisión
- Philip Baker Hall como ejecutivo de la red
- Joel McKinnon Miller como asistente de garaje
Producción
Andrew Niccol completó un tratamiento cinematográfico de una página titulado The Malcolm Show en mayo de 1991. El borrador original tenía más el tono de un thriller de ciencia ficción, con la historia ambientada en la ciudad de Nueva York. Niccol declaró: “Creo que todos cuestionan la autenticidad de sus vidas en ciertos puntos. Es como cuando los niños preguntan si son adoptados. En otoño de 1993, el productor Scott Rudin compró el guión por poco más de un millón de dólares. Paramount Pictures acordó distribuir. Parte del trato requería que Niccol hiciera su debut como director, aunque los ejecutivos de Paramount sintieron que el presupuesto estimado de $ 80 millones sería demasiado alto para él. Además, Paramount quería ir con un director de la lista A, pagando a Niccol dinero extra 'para hacerse a un lado'. Brian De Palma estaba en negociaciones para dirigir antes de dejar United Talent Agency en marzo de 1994. Los directores que se consideraron después de la partida de De Palma incluyeron a Tim Burton, Sam Raimi, Terry Gilliam, David Cronenberg, Barry Sonnenfeld y Steven Spielberg antes que Peter. Weir firmó a principios de 1995, siguiendo una recomendación de Niccol. Bryan Singer quería dirigir, pero Paramount decidió optar por Weir, que tenía más experiencia.
Weir quería que la película fuera más divertida, sintiendo que el guión de Niccol era demasiado oscuro y declarando, 'donde [Niccol] lo tenía deprimente, yo podía hacerlo ligero. Podría convencer a las audiencias de que pueden ver un programa de este alcance las 24 horas del día, los 7 días de la semana." Niccol escribió dieciséis borradores del guión antes de que Weir considerara que el guión estaba listo para la filmación. Más tarde, en 1995, Jim Carrey firmó para protagonizar, pero debido a compromisos con The Cable Guy y Liar Liar, no estaría listo para comenzar a filmar hasta al menos un año más. Weir sintió que Carrey era perfecto para el papel y optó por esperar otro año en lugar de volver a interpretar el papel. Niccol reescribió el guión doce veces, mientras que Weir creó un libro ficticio sobre la historia del programa. Imaginó historias de fondo para los personajes y alentó a los actores a hacer lo mismo.
Weir buscó ubicaciones en el este de Florida, pero no quedó satisfecho con los paisajes. Los escenarios de sonido en Universal Studios se reservaron para el escenario de la historia de Seahaven antes de que la esposa de Weir, Wendy Stites, le presentara Seaside, Florida, una 'comunidad planificada maestra'. ubicado en el Panhandle de Florida. Inmediatamente se abrieron oficinas de preproducción en Seaside, donde tuvo lugar la mayor parte del rodaje. Las escenas de la casa de Truman se filmaron en una residencia propiedad de la familia Gaetz, que incluía al senador del estado de Florida, Don Gaetz, y al representante de los Estados Unidos, Matt Gaetz. Otras escenas se rodaron en Paramount Studios en Los Ángeles, California. Las pinturas de Norman Rockwell y las postales de la década de 1960 se utilizaron como inspiración para el diseño de la película. Weir, Peter Biziou y Dennis Gassner investigaron técnicas de vigilancia para ciertas tomas.
La filmación se llevó a cabo entre diciembre de 1996 y abril de 1998. El aspecto general estuvo influenciado por las imágenes de televisión, en particular los comerciales: muchas tomas tienen personajes inclinados hacia la lente con los ojos bien abiertos, y las escenas interiores están muy iluminadas porque Weir quería recordar a los espectadores que "en este mundo, todo estaba a la venta". Aquellos involucrados en el trabajo de efectos visuales encontraron la película algo difícil de hacer porque 1997 fue el año en que muchas compañías de efectos visuales estaban tratando de convertir a imágenes generadas por computadora (CGI). CGI se utilizó para crear las mitades superiores de algunos de los edificios más grandes en el set del centro de la película. Craig Barron, uno de los supervisores de efectos, dijo que estos modelos digitales no tenían que lucir tan detallados y desgastados como lo harían normalmente en una película debido a la apariencia artificial de toda la ciudad, aunque imitaron las ligeras imperfecciones que se encuentran en el físico. edificios
Banda sonora
The Truman Show: Music from the Motion Picture es la banda sonora de la película de 1998 del mismo nombre y fue compuesta por Burkhard Dallwitz. Dallwitz fue contratado después de que Peter Weir recibiera una cinta de su trabajo mientras estaba en Australia para la postproducción. Algunas partes de la banda sonora fueron compuestas por Philip Glass.
También se incluye el segundo movimiento de Frédéric Chopin (Romanze-Larghetto) de su primer concierto para piano, interpretado por la Nueva Orquesta Sinfónica de Londres bajo la dirección de Stanisław Skrowaczewski con el pianista Arthur Rubinstein, Rondo alla turca de Wolfgang Amadeus Mozart de su Sonata para piano n.º 11 en la mayor, interpretada por Wilhelm Kempff; La predicación del padre Kolbe de Wojciech Kilar interpretada por la Orquesta Filarmónica Nacional de Varsovia; así como la canción 20th Century Boy interpretada por la banda de rockabilly The Big Six.
Aunque no forma parte de la banda sonora, el Concierto para trompa n.º 1 de Wolfgang Amadeus Mozart y "El amor está a la vuelta de la esquina" de Jackie Davis también aparecieron en la película.
Temas
Medios
"Esta fue una película peligrosa porque no podía pasar. Qué irónico.
Director Peter Weir El Show de Truman predicción del surgimiento de la televisión de realidad
En 2008, Popular Mechanics nombró a The Truman Show como una de las 10 películas de ciencia ficción más proféticas. El periodista Erik Sofge argumentó que la historia refleja la falsedad de los reality shows. "Truman simplemente vive, y la popularidad del programa es su voyeurismo directo". Y, como Gran Hermano, Superviviente y todos los demás programas de telerrealidad en el aire, nada de su entorno es realmente real." Consideró una extraña coincidencia que Gran Hermano hiciera su debut un año después del estreno de la película, y también comparó la película con el programa de 2003 The Joe Schmo Show: "A diferencia de Truman, Matt Gould podía ver las cámaras, pero todos los demás concursantes eran actores pagados, interpretando el papel de varios estereotipos de programas de telerrealidad. Si bien Matt finalmente obtuvo todos los premios en el concurso amañado, la broma central del programa estaba en el mismo estadio existencial que The Truman Show." Weir declaró: "Siempre ha habido esta pregunta: ¿Se está volviendo más tonta la audiencia? ¿O los cineastas los patrocinamos? ¿Es esto lo que quieren? ¿O es esto lo que les estamos dando? Pero el público fue a mi película en gran número. Y eso tiene que ser alentador."
El artículo de Ronald Bishop en el Journal of Communication Enquiry sugiere que The Truman Show mostró el poder de los medios. La vida de Truman inspira a audiencias de todo el mundo, lo que significa que sus vidas están controladas por la suya. Bishop comentó: "Al final, el poder de los medios se afirma en lugar de cuestionarse. En el espíritu del concepto de hegemonía de Antonio Gramsci, estas películas y programas de televisión cooptan nuestro encanto (y desencanto) con los medios y nos lo venden de vuelta."
En su ensayo "Reading The Truman Show de adentro hacia afuera" Simone Knox argumenta que la película en sí misma trata de desdibujar la perspectiva objetiva y el espectáculo dentro de la película. Knox también dibuja un plano de planta de los ángulos de cámara de la primera escena.
Interpretación psicoanalítica
Un ensayo publicado en el International Journal of Psychoanalysis analizó a Truman como
un adolescente prototípico al principio de la película. Se siente atrapado en un mundo familiar y social al que intenta conformarse mientras es incapaz de identificarse completamente con él, creyendo que no tiene otra opción (excepto por la fantasía de huir a una isla alejada). Eventualmente, Truman obtiene suficiente conciencia de su condición de "salir de casa" —desarrollando una identidad más madura y auténtica como un adulto, dejando atrás a su hijo y convirtiéndose en un adulto. Cierto.- Hombre.
Para el Festival de Cine de Cannes 2022, su póster oficial rinde homenaje a la película y su escena final con su sitio web que indica que "Peter Weir and Andrew Niccol's The Truman Show (1998) es un reflejo moderno de la caverna de Platón y la escena decisiva insta a los espectadores no solo a experimentar el límite entre la realidad y su representación, sino también a reflexionar sobre el poder de la ficción, entre la manipulación y la catarsis."
Interpretación religiosa
Benson Y. Parkinson de la Association for Mormon Letters comparó al megalómano productor de Hollywood Christof con Lucifer. Según Parkinson, la conversación entre Truman y Marlon en el puente se puede comparar con una entre Moisés y Dios en el Libro de Moisés.
En C.S. Lewis and Narnia for Dummies de Rich Wagner, se compara a Christof con Screwtape, el personaje epónimo de The Screwtape Letters de 1942 de C. S. Lewis.
Similitud con Utopía
Se pueden establecer paralelismos con el libro Utopía de Tomás Moro de 1516, en el que Moro describe una isla con una sola entrada y una sola salida. Solo aquellos que pertenecían a esta isla sabían cómo navegar a través de las traicioneras aberturas de manera segura e ilesa. Esta situación es similar a The Truman Show porque hay entradas limitadas al mundo que conoce Truman. Truman no pertenece a esta utopía en la que ha sido implantado, y el trauma de la infancia lo asustó ante la perspectiva de abandonar esta pequeña comunidad. Los modelos utópicos del pasado tendían a estar llenos de personas de ideas afines que compartían mucho en común, comparables con la Utopía de More y grupos de la vida real como los Shakers y la Comunidad Oneida. Está claro que las personas en el mundo de Truman tienen ideas afines en su esfuerzo común por mantenerlo ajeno a la realidad. La "valla de estacas" suburbana La apariencia del set del programa recuerda al "American Dream" de la década de 1950. El 'sueño americano' concepto en el mundo de Truman sirve como un intento de mantenerlo feliz e ignorante.
Liberar
Originalmente fijado para el 8 de agosto de 1997, el estreno de la película se retrasó inicialmente hasta el 14 de noviembre de 1997 y luego hasta el verano de 1998. NBC compró los derechos de transmisión en diciembre de 1997, aproximadamente ocho meses antes del estreno. estreno de la película. En marzo de 2000, Turner Broadcasting System compró los derechos y ahora suele transmitir la película en TBS.
Medios domésticos
Paramount Home Entertainment lanzó la película en VHS el 12 de enero de 1999, seguida del DVD el 26 de enero del mismo año y una "Edición especial" relanzamiento el 23 de agosto de 2005. Más tarde se lanzó en Blu-ray el 30 de diciembre de 2008. El lanzamiento en 4K está programado para el 4 de julio de 2023 (Día de la Independencia), en celebración del 25 de la película. aniversario.
Recepción
Respuesta crítica
En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes, El show de Truman tiene un índice de aprobación del 95 % basado en 153 reseñas, con una calificación promedio de 8.40/10. El consenso de los críticos del sitio web dice: "Una película divertida, tierna y que invita a la reflexión, The Truman Show es aún más notable por su visión notablemente profética de la cultura de las celebridades desbocadas y una nación con una sed insaciable por los detalles privados de la vida ordinaria." Metacritic, que utiliza un promedio ponderado, asignó a la película una puntuación de 90 sobre 100 basada en 30 críticos, lo que indica "aclamación universal". El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "B" en una escala de A+ a F.
Dando a la película una puntuación perfecta de cuatro estrellas, Roger Ebert la comparó con Forrest Gump, afirmando que la película tenía el equilibrio perfecto entre comedia y drama. También quedó impresionado con la actuación dramática de Jim Carrey. Kenneth Turan de Los Angeles Times escribió: "The Truman Show es emocionalmente envolvente sin perder la capacidad de plantear preguntas satíricas agudas y provocar muchas risas. La rara película que es inquietante a pesar de funcionar maravillosamente dentro de las normas estándar de la industria." La nombraría la mejor película de 1998. En junio de 2010, Entertainment Weekly nombró a Truman como uno de los 100 mejores personajes de los últimos 20 años.
A James Berardinelli le gustó el enfoque de la película de "no ser un éxito de taquilla casual de verano con efectos especiales", y comparó la película "[carismática], discreta y efectiva& de Carrey. #34; actuación a la de Tom Hanks y James Stewart. Jonathan Rosenbaum del Chicago Reader escribió: "Innegablemente provocativa y razonablemente entretenida, The Truman Show es una de esas películas de alto concepto cuyo concepto es a la vez inteligente y tonto.." Tom Meek, de Film Threat, dijo que la película no era lo suficientemente divertida, pero aun así encontró "algo gratificante en su comportamiento peculiar".
Reconocimientos
Premio | Categoría | Recipiente(s) | Resultado |
---|---|---|---|
Premios de la Academia | Best Director | Peter Weir | Nominado |
Mejor Actor de Apoyo | Ed Harris | Nominado | |
Best Original Screenplay | Andrew Niccol | Nominado | |
American Comedy Awards | Funniest Actor en un cuadro de Moción (Leading Role) | Jim Carrey | Nominado |
Premios de Cine y Televisión ASCAP | Top Box Office Films | Burkhard Dallwitz y Philip Glass | Won |
Australasian Performing Right Association Premios | Mejor puntaje de película | Burkhard Dallwitz | Nominado |
Australian Film Institute Awards | Best Foreign Film | Peter Weir y Scott Rudin | Won |
Premios Circuito Comunitario | Mejor película | Scott Rudin, Andrew Niccol, Edward S. Feldman y Adam Schroeder | Won |
Best Director | Peter Weir | Nominado | |
Mejor actor en un papel líder | Jim Carrey | Nominado | |
Mejor actor en un papel de apoyo | Ed Harris | Nominado | |
Best Actress in a Supporting Role | Laura Linney | Nominado | |
Best Original Screenplay | Andrew Niccol | Won | |
Mejor dirección de arte | Dennis Gassner y Richard L. Johnson | Nominado | |
Mejor Cinematografía | Peter Biziou | Nominado | |
Mejor edición de películas | William M. Anderson y Lee Smith | Nominado | |
Mejor puntuación original | Burkhard Dallwitz y Philip Glass | Won | |
El mejor sonido | Nominado | ||
Mejores efectos visuales | Nominado | ||
Mejor conjunto de fundición | Nominado | ||
Blockbuster Entertainment Premios | Mejor actor – Drama | Jim Carrey | Nominado |
Mejor Actor de Apoyo – Drama | Ed Harris | Won | |
La mejor actriz de apoyo – Drama | Laura Linney | Nominado | |
Bogey Awards | Won | ||
British Academy Film Awards | Mejor película | Scott Rudin, Andrew Niccol, Edward S. Feldman y Adam Schroeder | Nominado |
Mejor dirección | Peter Weir | Won | |
Mejor actor en un papel de apoyo | Ed Harris | Nominado | |
Best Original Screenplay | Andrew Niccol | Won | |
Mejor Cinematografía | Peter Biziou | Nominado | |
Mejor diseño de producción | Dennis Gassner | Won | |
Mejores efectos especiales | Michael J. McAlister, Brad Kuehn, Craig Barron y Peter Chesney | Nominado | |
British Society of Cinematographers | Mejor Cinematografía | Peter Biziou | Nominado |
Premios de la Asociación de Crítica de Cine de Chicago | Mejor película | Nominado | |
Best Director | Peter Weir | Nominado | |
Mejor actor | Jim Carrey | Nominado | |
Mejor guión | Andrew Niccol | Nominado | |
Mejor puntuación original | Burkhard Dallwitz | Won | |
Premios Chlotrudis | Mejor guión | Andrew Niccol | Nominado |
Premios de disfraces | Excelencia en Diseño de Disfraces para Cine | Marilyn Matthews | Nominado |
Película de selección de críticos Premios | Mejor imagen | Nominado | |
Premios Dallas-Fort Worth Film Critics Association | Mejor imagen | Nominado | |
Mejor actor | Jim Carrey | Won | |
Mejor guión | Andrew Niccol | Won | |
Directores Guild of America Awards | Dirección excepcional | Peter Weir | Nominado |
Empire Awards | Mejor película | Nominado | |
European Film Awards | Mejor no europeo Film | Peter Weir | Won |
Film Critics Circle of Australia Awards | Best Foreign Film | Won | |
Premios Círculos de Cine de Florida | Best Director | Peter Weir | Won |
Fotogramas de Plata | Best Foreign Film | Won | |
Golden Globe Awards | Mejor imagen de movimiento – Drama | Nominado | |
Mejor actor en una foto de movimiento – Drama | Jim Carrey | Won | |
Mejor Actor de Apoyo | Ed Harris | Won | |
Best Director | Peter Weir | Nominado | |
Mejor guión | Andrew Niccol | Nominado | |
Mejor puntuación original | Burkhard Dallwitz y Philip Glass | Won | |
Golden Reel Awards | Mejor edición de sonido – Característica extranjera | Lee Smith, Karin Whittington, Rick Lisle, Peter Townend, Tim Jordan, Andrew Plain, Nicholas Breslin y Maureen Rodbard-Bean | Nominado |
Premios Hugo | Best Dramatic Presentation | Peter Weir y Andrew Niccol | Won |
International Monitor Premios | Lanzamiento teatral – Corrección de color | Bryan McMahan | Won |
Premios de selección de niños | Actor de película favorita | Jim Carrey | Nominado |
London Film Critics Circle Awards | Cine del Año | Won | |
Director del Año | Peter Weir | Won | |
Guionista del Año | Andrew Niccol | Won | |
Los Angeles Film Critics Association Awards | Mejor diseño de producción | Dennis Gassner | Runner-up |
Premios Movieguide | Premio Grace | Jim Carrey | Won |
MTV Película Premios | Mejor película | Nominado | |
Mejor desempeño masculino | Jim Carrey | Won | |
Nastro d'Argento | Best Foreign Director | Peter Weir | Nominado |
Best Male Dubbing | Roberto Pedicini (por el robo de Jim Carrey) | Won | |
National Board of Review Awards | Mejor Actor de Apoyo | Ed Harris | Won |
Premios Online Film & Television Association (1998) | Mejor imagen | Scott Rudin, Andrew Niccol, Edward S. Feldman y Adam Schroeder | Nominado |
Mejor imagen de Drama | Nominado | ||
Best Director | Peter Weir | Nominado | |
Mejor actor | Jim Carrey | Nominado | |
Mejor Drama Actor | Nominado | ||
Mejor Actor de Apoyo | Ed Harris | Nominado | |
Best Original Screenplay | Andrew Niccol | Nominado | |
Mejor Cinematografía | Peter Biziou | Nominado | |
Mejor edición de películas | William M. Anderson y Lee Smith | Nominado | |
Mejor diseño de producción | Dennis Gassner y Nancy Haigh | Nominado | |
Mejor puntuación de Drama | Burkhard Dallwitz y Philip Glass | Won | |
El mejor sonido | Nominado | ||
Mejor conjunto | Nominado | ||
Mejor conjunto de Drama | Nominado | ||
Mejores Títulos Secuencia | Won | ||
Mejor Momento Cinematográfico | "Truman decide su destino después de hablar con Cristo" | Nominado | |
Premios Online Film & Television Association (2011) | Hall de la fama – Motion Picture | Won | |
Premios Online Film Critics Society | Mejor película | Nominado | |
Best Director | Peter Weir | Nominado | |
Mejor Actor de Apoyo | Ed Harris | Nominado | |
Mejor guión | Andrew Niccol | Won | |
Mejor edición | William M. Anderson y Lee Smith | Nominado | |
Prêmio Guarani | Best Foreign Film | Peter Weir | Won |
Robert Awards | Best American Film | Peter Weir | Won |
Premios por satélite | Mejor dirección de arte | Dennis Gassner | Won |
Premios Saturno | Mejor película de fantasía | Won | |
Mejor actor | Jim Carrey | Nominado | |
Mejor Actor de Apoyo | Ed Harris | Nominado | |
Best Director | Peter Weir | Nominado | |
La mejor escritura | Andrew Niccol | Won | |
Southeastern Film Critics Association Awards | Mejor imagen | 3a Lugar | |
Best Director | Peter Weir | Nominado | |
Mejor Actor de Apoyo | Ed Harris | Won | |
Turkish Film Critics Association Awards | Best Foreign Film | 3a Lugar | |
Festival Internacional de Cine de Valladolid | Golden Spike | Peter Weir | Nominado |
Voces en el Festival de Toqueteo de Sombras | Mejor personaje Actor Voice | Adalberto Maria Merli (por el robo de Ed Harris) | Won |
Escritores Guild of America Awards | Best Original Screenplay | Andrew Niccol | Nominado |
Young Artist Awards | Mejor película de fotografía familiar – Drama | Nominado |
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
- 2006: AFI's 100 Years...100 Cheers – Nominated
La ilusión del Show de Truman
Joel Gold, psiquiatra del Bellevue Hospital Center, reveló que en 2008 había conocido a cinco pacientes con esquizofrenia (y había oído hablar de otros doce) que creían que sus vidas eran programas de telerrealidad. Gold llamó al síndrome 'El delirio del Show de Truman'. después de la película y atribuyó la ilusión a un mundo que se había vuelto hambriento de publicidad. Gold afirmó que algunos pacientes se sentían felices por su enfermedad, mientras que "otros estaban atormentados". Uno viajó a Nueva York para verificar si el World Trade Center realmente se había derrumbado, creyendo que los ataques del 11 de septiembre eran un giro elaborado de la trama en su historia personal. Otro vino a escalar la Estatua de la Libertad, creyendo que se reuniría con su novia de la secundaria en la cima y finalmente sería liberado del espectáculo.
En agosto de 2008, el British Journal of Psychiatry informó casos similares en el Reino Unido. La ilusión se ha denominado informalmente como "síndrome de Truman", según un artículo de Associated Press de 2008.
Después de enterarse de la condición, Andrew Niccol, escritor de The Truman Show, dijo: "Sabes que lo has logrado cuando tienes una enfermedad que lleva tu nombre". #34;
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