El show de Tracey Ullman

The Tracey Ullman Show es un programa de variedades de comedia de televisión estadounidense protagonizado por Tracey Ullman. Debutó en Fox el 5 de abril de 1987, como la segunda serie original de horario estelar de la cadena que se emitió después de Married... with Children, y duró cuatro temporadas y 81 episodios, hasta el 26 de mayo. , 1990. El programa fue producido por Gracie Films. El espectáculo combinó sketches cómicos con números musicales y rutinas de baile, coreografiados por Paula Abdul, junto con cortos animados. El formato fue concebido por el creador y productor ejecutivo James L. Brooks, quien buscaba mostrar la talentosa estrella del programa. Brooks comparó el programa con producir tres pilotos por semana. Ullman fue la primera mujer británica a la que se le ofreció su propio programa de televisión en los Estados Unidos.

El programa también es conocido por producir una serie de cortos protagonizados por la familia Simpson, que luego se adaptó a la serie de televisión estadounidense con guión de mayor duración en horario estelar, Los Simpson. The Tracey Ullman Show fue el primer programa en horario estelar de Fox en ganar un premio Emmy, ganando un total de 10 a lo largo de su carrera.

Rolling Stone clasificó a The Tracey Ullman Show como el 25º mejor programa de sketches de comedia en su lista de los "40 mejores programas de televisión de sketches de comedia de todos los tiempos". ; lista.

Desarrollo

La actriz, comediante, cantante y ex bailarina británica Tracey Ullman fue alentada a intentar irrumpir en la televisión estadounidense por su marido, el productor británico Allan McKeown, que buscaba establecerse en los Estados Unidos. Ullman, que ya era un nombre muy conocido en su Gran Bretaña natal, ya había estado dando vueltas en Estados Unidos promocionando su carrera cinematográfica y musical a mediados de los años 1980. A diferencia del público británico, los estadounidenses no conocían su experiencia en comedia, aparte de sus apariciones humorísticas en The Tonight Show Starring Johnny Carson y Late Night with David Letterman. Ullman ya tenía tres programas de televisión de comedia británica en su haber, obteniendo premios y reconocimientos. “No creía que hubiera nada por encima del estándar Webster [en Estados Unidos]. Me equivoqué." Su agente británico preparó una recopilación de su trabajo y comenzó a hacerla circular por Hollywood. Su cinta aterrizó en el regazo de Craig Kellem, vicepresidente de comedia de Universal Television. "No podía creer lo que veía. Fue el material más extraordinario que he visto en mucho tiempo”. Quería que la producción de una serie comenzara de inmediato para ella. Anne Beatts, escritora de Saturday Night Live y creadora de Square Pegs de CBS, fue contratada para escribir el piloto. Si bien a Universal le gustó el guión, a Ullman no le gustaron los cambios que los altos ejecutivos querían hacer. Recordando el proyecto: "Acabábamos de tener una idea, y entonces algún ejecutivo de pelo blanco, muy, muy importante, venía de la pista de carreras y decía: "No puedo hacerlo". No me gusta esa idea. Creo que Tracey debería ser una persona cariñosa. Creo que debería haber un niño en esto. Ahora sólo estoy lanzando aquí. No sé si esto es gracioso. Pero creo que Tracey debería amar a este niño y tal vez haya un momento en el que le cuente algo sobre la vida". Y yo decía: "Mira, no quiero trabajar con niños pequeños que sean lindos y que eventualmente adopte".

La nueva agente de Ullman, Martha Luttrell, envió su cinta a James L. Brooks, que tenía un trato con Fox. Fox, apodada la "cuarta cadena" de Estados Unidos, buscaba crear su propia marca de programación original en horario estelar. Brooks quedó desconcertado por el material de Ullman. "Vi talentos originales, ¿y con qué frecuencia te sucede eso?" "Comencé a mostrar [su trabajo] a la gente como si mostraras películas caseras". “Me sorprendió el tamaño del talento. Tengo escalofríos." Ullman le explicó a Brooks su situación en CBS y el hecho de que ahora estaba embarazada. Brooks la convenció de salir del acuerdo con CBS y, después de que ella tuviera a su bebé, harían un programa juntos. Brooks sintió que un programa de sketches se adaptaría mejor a sus activos (actuación, canto y baile). “¿Por qué harías algo con Tracey interpretando a un solo personaje en la televisión cuando su talento requiere variedad? No se puede categorizar a Tracey, por lo que es una tontería crear un programa que lo intente".

Para asegurarse de que estaba bien inversa en la comedia americana, Brooks comenzó a enviar sus cintas de comedias americanas y programas de variedad para ver y estudiar. Ullman también comenzó a visitar y pasar tiempo en el Museo de la Televisión " Radio.

"Después de hacer [la película de 1985] Plenty, pensé que era triste que todos dejaran Londres para regresar a Hollywood. Pensé en unirme a ellos. [...] me consideraba del tipo Peter Sellers. Nadie domina mejor el acento americano que él. Mire al Dr. Strangelove y Lolita". Como señaló un crítico, Sellers tenía al director estadounidense Stanley Kubrick como su visionario y Ullman contrataría al director de cine y televisión estadounidense James L. Brooks, el hombre detrás de programas de televisión tan exitosos como The Mary Tyler Moore Show, < i>Taxi y Rhoda, y las películas Terms of Endearment y Broadcast News. “Llegué a Estados Unidos en 1985 y James me obligó a quedarme. Si tuviera un mentor como él en Gran Bretaña, me habría quedado allí."

"Hacía algún tiempo que no se hacía Variety y queríamos hacer un programa que me permitiera hacer las cosas que me gusta hacer y que puedo hacer," afirmó Ullman en 1987. "Creo que, literalmente, la palabra es única y lo digo en serio", dijo. dijo Brooks con respecto al talento de Ullman. “Estamos tan obsesionados con las comparaciones. El único con quien se me ocurre compararla es con Peter Sellers; él es el único que puedes mencionar. Podría hacerlo con una variedad de estadounidenses. Y luego hay que agregar que Tracey canta y baila”.

La clave para que Ullman estuviera listo para el horario estelar fue "reunir a las personas adecuadas" para que actuaran. según Brooks. Brooks, junto con el coejecutivo Jerry Belson, Ken Estin y Heide Perlman, se fueron a un retiro al norte de California para pensar en el programa. “Queríamos contar una historia, involucrarnos en el personaje. No queríamos hacer parodias ni despegues. Uno define un programa por lo que no quiere hacer y por lo que hace. Nos apresuramos al aire y hemos ido encontrando el programa mientras estamos en el aire. Pierdes mucho sueño de esa manera, pero es genial. Ahora tenemos cinco o seis caracteres que repetimos de vez en cuando, y los nuevos son candidatos a repetirse." En lo que respecta a Fox, Brooks afirmó: "Para nosotros fue útil hacer el programa sin ningún contexto preconcebido". No sólo éramos nuevos, sino que también lo era Fox. No había noción de algo en lo que encajar." Según se informó, Fox respaldaba el programa con casi 1.000.000 de dólares por emisión. La serie consiguió un contrato de compromiso inicial de 26 episodios, algo inaudito para una comedia televisiva; Fox ordenó 30 episodios más en octubre de 1987. Describir el programa resultó difícil; El creador Ken Estin la denominó "skitcom".

Se creó una variedad de personajes originales y diversos para que Ullman los interpretara. Se utilizó mucho maquillaje, pelucas, dientes y protectores corporales, lo que a veces la hacía completamente irreconocible. Un personaje original creado exclusivamente por Ullman en Gran Bretaña fue desarraigado para el programa: la sufrida solterona británica Kay Clark. Kay se basó en una mujer real que trabajaba en un banco de Midlands con el que Ullman mantuvo contacto mucho después de dejar Gran Bretaña para ir a Estados Unidos. "Kay" le preguntaba por teléfono sobre Hollywood; Posteriormente, Ullman le haría la voz que escuchó en la otra línea a su perro. Había estado obsesionada con las solteronas desde que era pequeña y mantenía un archivo mental sobre ellas. Ella nunca vio a "Kay" e imaginé cómo se vería. El diseñador de vestuario de Tracey Ullman Show, Jame Ruhm, sugirió para el personaje un busto caído y caderas cubiertas de celulitis. Ruhm creó un disfraz completo con "pistones hidráulicos". "Tracey está realmente interesada en cómo son sus personajes", dijo. reveló Ruhm. "Ella está constantemente coleccionando fotografías de personas y viniendo a mí y diciéndome: "¡Quiero hacer un personaje vestido así!". Lo archivo en mi memoria, luego obtenemos un guión y digo: "Ese personaje que querías hacer, ¿podemos usarlo en esto?". Ella dirá: "¡Sí!" Y nos vamos." "Es realmente emocionante para mí que alguien como Kay pueda ser famoso en Estados Unidos".

Para otros personajes, se inspiró en personas que conocía o celebridades. “Basé un personaje en Maggie Smith, como sugirió el supervisor del guión. La recuerdo en California Suite diciendo: "Bueno, no me importa si no gané el puto Oscar".... Sonaba bien. . Me hizo reír y luego sentí que podía interpretar el personaje”. Basó el personaje de Francesca en una vecina, una adolescente torpe, que iba a visitarla a su cocina y se quedaba tímidamente en un rincón. “Quería retratar una adolescencia dolorosa, pero no un adolescente mimado. Había visto muchos que decían simplemente: "Tengo muchas ganas de ir al cine y tú eres totalmente estúpido". No quería interpretar a un niño horrible”. Ullman creía en el progreso de los personajes y estaba convencido de que no se estancarían. "Hay que hacer avanzar a los personajes [...] hay que encontrar nuevas situaciones para ellos [...] Tienen que hacer algo o decir algo o crecer como personas. Y tienen que ser inusuales." Al igual que Kay, otro personaje creado e interpretado por Ullman primero para la televisión británica (Three of a Kind) y luego adaptado para el programa de Fox fue la empobrecida ama de casa Betty Tomlinson.

Los productores decidieron agregar segmentos animados cuando tuvieron problemas para encontrar una manera de terminar un boceto y pasar al siguiente. Habían considerado animales parlantes, específicamente un oso parlante. "No sé por qué nos gustaba tanto un oso", dijo. explicó Ken Estin. "Nadie estaba enamorado de esa idea, pero simplemente no podíamos pensar en otra forma de hacerlo". En la mayoría de los programas de variedades, eran sólo bocetos que eran tan cortos que no tenían que preocuparse de pasar de uno a otro. En realidad, nadie había hecho esto antes”. Estin recibió un dibujo de Life in Hell de Matt Groening de Richard Sakai. “Era muy diferente. Fue inteligente. Fue inusual. Estaba mal dibujado, lo que pensé que le daba más encanto [...] Dije: "¿Qué pasa si le pedimos a este tipo que haga estas pequeñas caricaturas entre escenas?" ¿Es eso posible? ¿A alguien le gusta esa idea? Todos dijeron que les gustó la idea. Así es como Matt terminó siendo nuestro chico”. James L. Brooks también estaba familiarizado con el trabajo de Groening. Polly Platt, productora de su película Terms of Endearment le había regalado una caricatura llamada "Éxito y fracaso en Hollywood" dibujado por Groening como regalo. Platt sugirió que hiciera un especial sobre los personajes.

Heide Perlman encontró otro artista para hacer segmentos animados: M.K. Brown, que trabajaba para National Lampoon. Ella accedió a hacer una caricatura basada en una psiquiatra, la Dra. N!Godatu. Los productores dejaron de tener noticias de Groening cuando Fox quiso hacerse cargo del merchandising de Life in Hell como parte de su acuerdo, lo que provocó que abandonara el proyecto. Estin le pidió a Sakai que le preguntara a Groening si tenía algún personaje que estuviera dispuesto a permitir que Fox comercializara. Groening dijo que tenía otros personajes y que los enviaría para su consideración. “Bueno, dos, tal vez tres días después de que hablé con Richard, Matt nos envía un dibujo de los Simpson exactamente (bueno, no exactamente) casi exactamente como son. De todos modos, todos dijeron: "Está bien". Eso está bien. Nos gustan.' Y Matt hizo su trato con Fox”. Finalmente, los productores descubrieron que el trabajo de Groening se adaptaba mejor al programa que el de Brown y sus segmentos ya no se utilizaron. Se le acercó a Tracey Ullman para que hiciera una de las voces de los Simpson, pero como ya pasaba hasta tres horas en la silla de maquillaje, agregar trabajo de voz en off no era factible. La compañera del reparto Julie Kavner aceptó hacerlo. Groening se acercó esporádicamente a Ullman para que hiciera una voz invitada para los cortos, pero con su gran carga de trabajo, nunca tuvo tiempo.

Los primeros informes sobre la premisa del programa fueron: El punto focal sería Ullman protagonizando un "playlet" de 12 minutos de duración, un sketch más corto, algo de música y una conferencia semanal. de Harry Shearer. El programa comenzaría sin piloto y con un compromiso de 26 episodios, y sería producido por Brooks junto con algunos de los mejores escritores de Cheers. La conferencia semanal de Shearer nunca se materializó.

Cuando llegó el momento de salir y promocionar el espectáculo, Fox sólo permitió a Ullman realizar una gira por Los Ángeles y Nueva York. En 1988, insistió en que se le permitiera realizar una gira por Centroamérica. Esta gira promocional, que nunca ha sido fanática de los entrenadores de dialectos, le permitiría tener amplias oportunidades para estudiar un poco el carácter. “Quiero ver un poco Estados Unidos, de verdad. Sólo he estado en Los Ángeles y Nueva York, y allí hacen comentarios muy despectivos sobre la América Central. Quiero decir, Des Moines, Iowa, es el lugar del que los ejecutivos de la cadena siempre hablan, como, "¿Les gustaría esto en Des Moines?" Creen que lo único que quieres es Facts of Life y Ella es la sheriff, que realmente quieres ese tipo de televisión, y yo realmente no lo creo. tú haces. No hay inteligencia ni verdad en nada de eso. Creo que quieres algo un poco más inteligente. [...] Tomamos fotografías en todas partes [en esta gira promocional]; Estamos grabando las voces de la gente. Lo estoy asimilando todo y es genial. Un periodista dijo una vez que yo era un 'satírico social' y pensé: "Eso suena bastante inteligente, ¿no?" Así que eso es lo que estoy haciendo, conocer gente desde el punto de vista de un satírico social." Cada vez que se quedaba atascada en una voz o acento concreto, abría una guía telefónica. "Si quisiera interpretar a alguien de Brooklyn, llamaría a la biblioteca de Brooklyn, escucharía su voz y la grabaría subrepticiamente para que no lo supiera".

El personal del programa también la ayudó en su búsqueda de acentos. Cuando tuvo que encontrar un acento de Brooklyn distintivo del acento de Queens que usó para su personaje, la empleada postal estadounidense Tina, hizo que el personal del programa hiciera una larga cinta recopilatoria de acentos genuinos de Brooklyn (grabaciones de estaciones de radio e incluso llamadas telefónicas realizadas al azar a habitantes de Brooklyn al azar). Ullman también llamaba a concesionarios de automóviles en diferentes partes del país fingiendo estar interesado en comprar un automóvil solo para escuchar cómo hablaba la gente allí.

Producción

Reparto

A Dan Castellaneta, un relativamente desconocido, se le pidió que leyera para el programa después de que Ullman lo viera en The Second City de Chicago. La interpretación de Castellaneta de un ciego que quiere ser comediante la hizo llorar en lugar de hacerla reír. Ullman les dijo a los productores que no haría el programa si no contrataban a Castellaneta. Renunció a la oportunidad de aparecer en la versión de comedia de corta duración de la película Nothing in Common, en la que apareció, para protagonizar el programa de Ullman. “Tracey siempre dice: “Tienes mucha suerte, Dan”. Siempre puedes volver a Nada en común”," bromeó Castellaneta en una entrevista de 1988. Al describir el programa, Castellaneta afirmó: "Esencialmente lo que dicta es que no hay parodias e incluso si es una situación inusual, Tracey y (el productor ejecutivo) Jim Brooks intentan mantener las cosas lo más creíbles y reales". Tienes que ser honesto." Continuaría manteniéndose fiel a su filosofía de Second City al interpretar comedias y personajes. "Nunca hagas lo que se espera". Siempre trata de encontrar una manera diferente de hacer algo... Siempre juega al máximo de tu inteligencia. Un personaje debe ser tan inteligente como tú. Y si el personaje no es tan inteligente como tú, no puedes hacer ningún comentario al respecto, no puedes burlarte del personaje." Castellaneta sintió que el público podía ver a través de un personaje que no estaba hecho honestamente y que el público de The Tracey Ullman Show era bastante exigente e inteligente. “Son personas a las que les gusta algo diferente, sin duda son un público inteligente. Y son un público que no se ofende tan fácilmente como otras personas."

La actriz Julie Kavner había coprotagonizado la película de Brooks. Serie derivada de The Mary Tyler Moore Show, Rhoda, protagonizada por Valerie Harper. Kavner interpretó a Brenda, la hermana menor y socialmente incómoda de Harper, papel por el que ganó un premio Emmy. Kavner estaba en la parte superior de la lista de personas que Brooks quería que formaran parte del programa. Brooks sobre Kavner: "Cuando alguien es intrínsecamente divertido, ya sabes, divertido en lo más profundo de su ser, nunca tiene que esforzarse en (ser gracioso), por lo que es libre de trabajar en otras cosas". . Todos estábamos locos por su trabajo. Ella era la persona con la que más queríamos trabajar con Tracey”.

El actor Sam McMurray leyó para un papel invitado en el programa interpretando a William, el amante del padre de Francesca (Ullman), una niña de 13 años del valle. McMurray recordó su elección: "En el primer boceto de Francesca, dijeron: "Interpreta al tipo no tan gay". Y dije "No estoy de acuerdo". Entonces tenía una boca grande... y todavía la tengo. Dije: "Creo que él es más una mujer". Creo que está más ahí afuera”. Entonces lo leí y lo leí en grande, y me eligieron. Fue algo puntual y luego hicimos una pausa. Hice una semana y casualmente tenía un amigo que solía escribir, un tipo llamado Marc Flanagan, y estaba en el programa como miembro del personal. Me llamó y me dijo: "¿Llamaron a tu agente?" Le dije: "No, ¿por qué?" Él dijo: "Quieren convertirte en un cliente habitual". McMurray, que no se convirtió en miembro de pleno derecho del reparto hasta el sexto episodio, no se sintió muy cómodo al principio con el programa. McMurray: “[L]a dinámica social del programa es extraña. Hablé con (el productor ejecutivo) Jim Brooks sobre esto más tarde y le dije: "Sabes, es como si todos fuéramos clavijas cuadradas, ¿no?". Y él dijo: "Sí", y que lo mismo ocurrió en The Mary Tyler Moore Show. Todos pertenecían a una disciplina diferente en ese programa: alguien procedía de comedias de situación, alguien venía del escenario y alguien había sido un comediante y, sin embargo, cualquiera que fuera la dinámica que se forjó a partir de ello, es singular. y funciona."

El último en ser elegido fue el bailarín Joseph Malone. Originalmente fue contratado para una toma invitada, actuando como un policía que también bailaba con un posible saltador en una repisa, lo que lo llevó a convertirse en un personaje regular. Había trabajado con Michael Jackson, Lily Tomlin y Barbara Mandrell. El programa ahora tenía su elenco. Durante la temporada 1987-1988 (la segunda temporada del programa), Julie Kavner pidió que le dejaran salir de su contrato para poder concentrarse en hacer películas; Kavner había estado viviendo en Nueva York mientras The Tracey Ullman Show se grababa en Los Ángeles. Posteriormente se eligió a la actriz Anna Levine, y Kavner realizó apariciones especiales. Aunque al comienzo de la temporada 3, Kavner había regresado al elenco de forma permanente, y Levine permaneció aunque en un papel disminuido.

Escritura

James L. Brooks sabía la importancia de los buenos escritores, y rápidamente reunió un equipo para el espectáculo, sobre todo, Heide Perlman y Ken Estin de Salud. fama. Estin también trabajó en Brooks Taxi. El par también actuaría como productores ejecutivos. También se unió al equipo Jerry Belson; también actuó como productor ejecutivo. Belson había escrito para las comedias de televisión como El Dick Van Dyke Show. Belson era el escritor a quien Ullman calentaba inmediatamente; siempre estaba en su esquina. En una entrevista con El podcast nerdistaRecordó a Belson diciendo: "Déjala en paz, Jim, está cansada". [...] Era uno de esos escritores graciosos [que] si dijeras que no te gustaba una broma en la habitación, él diría: '¿Qué es esto, Nazi, Rusia?'" Cuando ganaron un Emmy, la respuesta de Belson fue: "Este es mi primer Emmy en color". Sam Simon, como Estin, escribió para Taxi, así como ejecutivo produjo el espectáculo. Brooks descubrió al escritor Marc Flanagan después de ver una pieza realizada por Meryl Streep y Kevin Klein en un beneficio. Él pidió hablar con el escritor y lo tenía en mente cuando trabajaba en el Ullman mostrar como escritor y productor. SCTV Los escritores Dick Blasucci y Paul Flaherty también escribieron y coprodujeron.

Para cada programa, se llevaría a cabo una lectura de mesa los lunes por la mañana en presencia de escritores y productores. No es inusual que las reescrituras puedan durar más allá de la medianoche. Lo que funcionaba en la sala de guionistas a veces fracasaba una vez en manos de los actores. Las mejores lecturas fueron el resultado de numerosas reescrituras. "Me encanta hacer un repaso", dijo. dijo Ullman en 1989. "Es como una droga". Si logro que me miren, me respeten y piensen: "¡Ella lo ha logrado!" – es la mejor sensación.'" Pero sabía que la única actuación que realmente contaba era la última grabada frente a una audiencia de estudio en vivo. "Solo tienes que rezar para alcanzar ese estado de ánimo feliz y enérgico el viernes". Los ensayos del elenco se llevaban a cabo durante el almuerzo y la cena, generalmente bajo la tutela del director Ted Bessell. Alrededor de las 3:30 p.m. todos los días, los escritores y productores, encabezados por Brooks y Belson, llegaban para un repaso. Observaban, gritaban sugerencias, hacían sumas y restas y resolvían cualquier problema en la producción. Luego, el programa estaría listo para grabarse el viernes a las 7:00 p.m. Un "escritor" Bonita Carlisle, frecuentemente acreditada en el programa, era en realidad un nom de plume elegido por los escritores. habitación indicando que el boceto había sido un esfuerzo de grupo. Estrellas invitadas como Steve Martin y Mel Brooks también se involucraron mucho en la escritura de su sketch.

Si bien la cadena Fox fue liberal en lo que respecta al material, permitiría que el programa se presentara, en 1989, después de la controversia derivada de Casado... con hijos, la cadena' El departamento de estándares y prácticas comenzó a monitorear los guiones y a doblegarse ante los grupos defensores. Un boceto que consta de una monja (interpretada por Ullman), un sacerdote y los últimos ritos se retiró a mitad de producción. A los productores se les dio la opción de diluir el sketch o no hacerlo en absoluto. Ullman no tuvo ningún problema con la pieza. Brooks respondió: "Son lo suficientemente inteligentes como para saber que no pueden tener una red insípida que responda a todas las presiones y tener éxito... Si realmente creemos que un artículo debe transmitirse, entonces tomará una postura. Nos preocupamos por hacer personajes con precisión y que adopten una visión cómica de la vida, pero cuando la censura interfiere con eso, tenemos que gritar."

Formato

Un episodio típico de The Tracey Ullman Show consta de dos o tres bocetos (o playlets) en los que Tracey Ullman interpreta una variedad de personajes, junto con su elenco secundario formado por Julie Kavner, Dan Castellaneta, Sam McMurray, Joseph Malone y, en la tercera temporada, Anna Levine. El boceto final de la noche suele incluir un número musical o de baile en el que aparece Ullman, ya sea solo o con otros miembros del reparto. Paula Abdul fue la responsable de coreografiar todas las rutinas de baile del programa. Antes y después de cada pausa comercial se presentaron cortos de dibujos animados intersticiales ("Dr. N!Godatu", "Los Simpson").

Los productores del programa jugaron con el formato durante la primera temporada del programa. Se agregó un acto de variedades y luego se eliminó en el tercer episodio. Ullman comenzó a abrir el programa como ella misma en el episodio cinco; esto se abandonó por completo en la tercera temporada a favor de una elaborada secuencia de títulos de apertura.

El segmento final de las cuatro temporadas tiene a Ullman, vestida con una bata rosa, ofreciendo un monólogo final a la audiencia del estudio antes de terminar el programa con su eslogan característico: "¡Vete a casa!". ¡Vete a casa!" y bailando mientras pasan los créditos. Ella eligió la frase "Vete a casa", porque no se le ocurrió nada inteligente para el final. Su monólogo final es: "Oh, te duelen los traseros". ¡Vete a casa!"

Secuencia de título de apertura

George Clinton fue contratado para escribir e interpretar el tema principal del programa, con infusión de funk, "You're Thinking Right". Brooks contrató a la empresa de animación y diseño gráfico Klasky Csupo para diseñar la secuencia del título del programa. Se convertiría en la gran oportunidad del estudio. Además de encargarse de la inauguración del programa, también produjeron los parachoques animados del programa. La secuencia del título de apertura en las temporadas uno y dos siguió a una breve introducción de Ullman a la audiencia del estudio. Para la tercera temporada, sin embargo, se descartó la apertura y, en su lugar, se utilizó una farsa de acción real; Ullman llega al estacionamiento de 20th Century Fox en su auto y golpea a un peatón. Intenta realizar reanimación cardiopulmonar frente a los espectadores y revive a su víctima. Luego entra corriendo al estudio y conoce a George Clinton; una persona intenta conocer su opinión sobre un disfraz; Paula Abdul intenta repasar la coreografía con ella. Luego, visita la sala de maquillaje y saluda a sus compañeros de reparto, incluida la familia Simpson. Luego mira un tablero de chincheta y se publican fotografías de los bocetos de esa semana. La cuarta temporada presentó una secuencia de títulos similar a las dos primeras temporadas.

Final

Después de cuatro temporadas, Ullman decidió terminar el programa, afirmando que era "constantemente desafiada y felizmente torturada por un grupo único de personas". También agradeció a Fox "por permitir que alguien de quien nadie había oído hablar hiciera un programa en una cadena que no existía". Brooks declaró que The Tracey Ullman Show fue "el trabajo más duro que cualquiera de nosotros haya hecho jamás, y habríamos continuado para siempre si ella hubiera querido que lo hiciéramos [...]. Estoy Me alegro de haberlo apreciado tal como estaba sucediendo y no sólo en retrospectiva... Tracey es una de las personas más talentosas del mundo." El programa le valió a Fox su primer premio Emmy, acumulando un total de 13 nominaciones y obteniendo cuatro victorias al final de su carrera.

Brooks no se anduvo con rodeos cuando se anunció la renuncia del presidente de Fox, Barry Diller, en 1992. "Pensé que The Tracey Ullman Show debería haber permanecido tanto tiempo como ella quería. eso." Diller había estado dando largas a la renovación del espectáculo. Cansada de esperar, Ullman decidió desconectarse ella misma. Cuando Ullman y el programa ganaron los premios Emmy de 1990, The Los Angeles Times comentó: "Tracey Ullman es la última en reír". Más tarde, Ullman admitió que le hubiera gustado tener un año más para probar todos los personajes que quería interpretar. Sin embargo, estaba orgullosa de lo que habían logrado: "sin concesiones, sin darse por vencido, siempre queriendo lo mejor".

Reparto y equipo

Reparto

• Tracey Ullman
• Julie Kavner
• Dan Castellaneta
• Sam McMurray
• Joseph Malone
• Anna Levine (Season 3)

Estrellas invitadas

Escritores

Directores

Episodios

Personajes recurrentes

A lo largo de cuatro temporadas, Tracey Ullman interpretó más de 100 personajes; algunos se repitieron, pero no semanalmente. El elenco secundario del programa también tenía sus propios personajes, generalmente actuando junto a los de Ullman, pero a veces en sus propios sketches en solitario. La siguiente es una lista de personajes recurrentes interpretados por Tracey Ullman, Dan Castellaneta, Julie Kavner y Sam McMurray. Están enumerados en orden de aparición.

Los Downey

Sara y Greg Downey (Ullman y Castellaneta) son dos yuppies que cuidan a su hijo Max (jugado por Nick Rutherford) sólo cuando tienen que hacerlo.

Kay Clark

Originalmente de Inglaterra, Kay (Ullman) trabaja en Rhode Island para una empresa de distribución de productos de papel. Ella es consistentemente el blanco de sus compañeros de trabajo, y su jefe, el Sr. Le Roy's (Castellaneta), chistes prácticos. Kay cuida de su madre inválida con la que suele hablar por teléfono desde el trabajo.

Dr. Alexander Gibson

Un psiquiatra interpretado por Dan Castallaneta, muchos de los personajes de Ullman son analizados por él (por ejemplo Kay Clark, Brenda, Kiki Howard-Smith).

Brenda

Una chica del valle neurótica y ditzy y una paciente del Dr. Alexander Gibson, es interpretada por Tracey Ullman.

Francesca McDowell

Una niña de 14 años (Ullman), es criada por su padre David (Castellaneta) y su compañero William (McMurray).

Sandra Decker

Una famosa actriz ganadora de Oscar de la Edad Dorada de Hollywood, es interpretada por Tracey Ullman.

Tina y Meg

Tina (Ullman) y Meg (Kavner) son mejores amigos y trabajadores postales de los Estados Unidos.

Kiki Howard-Smith

Un golfista profesional australiano, es interpretada por Tracey Ullman.

Ginny Tilman

Ginny (Ullman) es una divorciada amarga del Dr. Lawrence Tillman (Castellaneta), y un proctólogo de Beverly Hills. Lawrence vuelve a casarse con Meg (jugado por Isabella Rossellini). La hermana de Ginny Roz (Kavner), que está casada con Leonard (McMurray) perpetuo, se preocupa por su madre.

Tormenta de verano

Un disco hippie quemado.

Gulliver Dark

Una cantante de salón tocada por Sam McMurray, los fans de Gulliver, compuesta principalmente por mujeres de mediana edad, se convierten en "Dark Ladies" una vez que lo han visto actuar 1.000 veces o más, y le han dado regalos igual al 10% de sus ingresos. Gulliver es apodado "The Velvet Bulge". El personaje siguió apareciendo Los Simpson, expresado por Sam McMurray y George Balmaseda.

Ángel y Marty Tish

Ángel y Marty (Ullman y Castellaneta) son un dúo marido-mujer, apuñalados "America's Sweethearts".

Margaret/Hans Neeman

Psiquiatra y mentora del Dr. Alexander Gibson, es interpretada por Tracey Ullman. Margaret se reúne con su ex estudiante, Dr. Gibson, como paciente, y admite haber sido un fraude; más tarde vuelve en un segundo bosquejo después de haber pasado a Hans.

Gigi

Una mujer, interpretada por Tracey Ullman, es puesta a través de los ritmos sin importar a dónde vaya (por ejemplo, una entrevista de trabajo donde se le da 60 segundos para aparecer con una rutina elaborada de danza del grifo, y una sesión de terapia donde se ve obligada a averiguar quién es el terapeuta y quién es paciente).

Los Sours

Gary y Joanie Sours, una pareja recién casada, son interpretados por Sam McMurray y Tracey Ullman.

Maria

Una sirvienta hispana interpretada por Tracey Ullman.

Ann B. Cooper

Una señora de gatos, interpretada por Tracey Ullman, Ann está en la junta directiva del departamento de cooperativas de McDowell y es responsable de recibir su solicitud aceptada.

Rosaria y Tony Manetti

Rosaria (Ullman) y su esposo, Big Tony (jugado por Robert Costanzo) son una pareja italiana-americana que vive en Jersey City, que constantemente discute entre sí.

Miranda Kenton

Una actriz de Hollywood muy involucrada, es interpretada por Tracey Ullman.

segmentos animados

The Tracey Ullman Show regularmente presentaba dibujos cortos, animados como intersticiales en las tres primeras temporadas.

Dra. N!Godatu

"Dra. N!Godatu" fue una serie de cortos animados creados por M.K. Brown y animado por Klasky-Csupo. Se vio sólo durante la primera temporada y fue la primera caricatura vista en el programa de Ullman. Los cortos siguieron la vida algo surrealista de la Dra. Janice N!Godatu, quien con calma y alegría se dirigió a la cámara mientras detallaba su última desventura. El personaje fue interpretado por Julie Payne.

La función apareció en los dos primeros episodios de Ullman y luego se alternó más o menos cada dos semanas con los episodios de "Los Simpson" pantalones cortos (ver más abajo). Después de aparecer seis veces, Dr. N!Godatu se eliminó al final de la primera temporada. Dos adicionales "Dr. N!Godatu" Los dibujos animados que se prepararon para el programa nunca se emitieron.

"Los Simpson"

La familia Simpson debutó en dibujos animados cortos en The Tracey Ullman Show, comenzando con el episodio tres de la primera temporada. Los cortos originalmente se presentaban de forma ocasional, alternando episodios con "Dr. N!Godatu", pero la reacción a los cortos de Los Simpson fue muy positiva, y después de aparecer siete veces durante la primera temporada, la película rápidamente fue promovida al estado de tiempo completo, apareciendo en cada episodio de las temporadas dos y tres, antes de ser se dividió en una serie de media hora. Estos cortos, también llamados "bumpers", se emitieron antes y después de las pausas comerciales durante la primera y segunda temporada del programa. Eventualmente tuvieron sus propios segmentos completos entre los segmentos de acción en vivo durante la tercera temporada. A excepción de una repetición del corto "Simpson Xmas", no aparecieron en la cuarta y última temporada de The Tracey Ullman Show, ya que tenían su propia televisión de media hora. serie para entonces.

Todos ellos fueron escritos por Matt Groening y animados en Klasky Csupo por un equipo de animadores formado por David Silverman, Wes Archer y Bill Kopp. Los miembros del elenco de Tracey Ullman Show Dan Castellaneta y Julie Kavner proporcionaron las voces de Homer y Marge Simpson, respectivamente. Al principio, los dibujos parecían muy toscos porque los animadores más o menos simplemente calcaban los guiones gráficos de Groening, pero a medida que la serie se desarrolló, también lo hicieron los diseños y disposiciones de los personajes y el "estilo de dibujo de los Simpson". #34; fue finalmente concebido. Al principio sólo establecieron lo básico; ropa, pelo, rasgos distintivos, etc. Este estilo evolucionó aún más a lo largo de las primeras temporadas de Los Simpson, y se utilizó más de una década después en Futurama y Desencanto, otra serie animada creada por Groening.

Recepción

Respuesta crítica

Si bien el programa fue un favorito de la crítica, nunca fue un gigante de los índices de audiencia; aunque ninguno de los primeros programas de la cadena Fox recientemente lanzados en horario estelar generó un retorno significativo (Fox no llegó al top 30 en los ratings de Nielsen hasta 1990 con Los Simpson). Sobre los ratings del programa, el presidente de Fox, Jamie Kellner, fue citado en 1988 diciendo: "Somos demasiado nuevos para desanimarnos por los ratings [...] Es cierto que" "Es más difícil descubrir a Tracey en Fox que en NBC". Sin embargo, como señaló el crítico Howard Rosenberg de Los Angeles Times y The Washington Post, probablemente fue más fácil para ella sobrevivir, ya que el programa que estaba produciendo probablemente era demasiado "violación de reglas" para que NBC esté interesada, en primer lugar.

El programa enfrentó obstáculos prácticos para llegar a los espectadores, uno de los cuales era la transmisión de la cadena a través de señal UHF en muchas áreas. Ullman criticó personalmente que Fox alterara el horario del programa, algo que el presidente de la cadena, Barry Diller, admitió más tarde. “Creo que había mucho enojo por el cambio de hora, y que era legítimo. Las cadenas hacen muchas cosas que no necesariamente benefician a un programa en particular, y esas cosas no siempre son inteligentes. Teníamos una audiencia muy grande para un espectáculo muy especial, pero no era lo suficientemente grande. Ciertas cosas toman tiempo. A medida que el mundo se acelera, el ritmo de este espectáculo será consistente con el ritmo de la audiencia. Pero podrían pasar 10 años. Creo que los shows de 80 y tantos que hicieron serán como The Honeymooners. No sé cuando. Pero será oro puro y puro. Esperamos recuperar cada centavo. Más, más, más." "Debería haber sido el domingo por la noche". Creo que un gran cartel hubiera sido Los Simpson seguido de Tracey, el domingo por la noche”, dijo Matt Groening en 1991. A pesar de sus problemas en los ratings, el programa mantuvo un base de fans devota y se convirtió en un éxito de culto hasta el final. También ayudó a la cadena Fox a ganar credibilidad dentro de la industria. Casados... con hijos, la serie que se estrenó la misma noche que el programa de Ullman, estuvo sumida en la controversia y pronto pasó a ser calificada de humor vulgar.

Reconocimientos

El programa ganó un total de 10 premios Primetime Emmy, incluido el de Mejor Programa de Variedades, Música o Comedia en 1989 y 1990, y el de Mejor Actuación Individual en un Programa de Variedades o Música en 1990. También en 1989, la coreógrafa Paula Abdul ganó el Primetime Emmy. Premio a la Mejor Coreografía por su trabajo en el espectáculo.

Distribución

internacional

Cuando el show de Tracey Ullman apareció por primera vez en Inglaterra nativa de Ullman, la BBC transmitió la serie sin editar para los primeros siete episodios. Después de una brecha, se decidió cortar seis minutos del programa, específicamente los pantalones cortos de Simpsons. " la BBC dijo que lo único que no les gustó por el programa eran esos pequeños personajes animados extraños y sugirieron que tal vez pudieran deshacerse de ellos porque nunca se darían cuenta, " Recordó Ullman. A pesar de su aversión a los pantalones cortos de dibujos animados, intentó convencer a la emisora de comprar los derechos para las series de televisión Simpsons , diciéndoles que sería un error no hacerlo; Sky terminó comprando el espectáculo. Cuando se proyectó el último lote de episodios en 1991, la serie recibió un espacio de 25 minutos y, por lo tanto, se transmitió en su totalidad, el show de Tracey Ullman se emitió en BBC dos en el Reino Unido, Red 10 en Australia y TVNZ en Nuevo Zelanda.

Sindicación

Las repeticiones del programa aparecieron en Lifetime and Comedy Central a lo largo de la década de 1990 en los Estados Unidos.

Home Media

A partir de enero de 2021, El show de Tracey Ullman nunca se ha lanzado comercialmente a través de ninguna plataforma de medios domésticos. En una entrevista de 2017, Tracey Ullman teorizó que los problemas de autorización musical pueden ser la razón de esto. Se lanzó una selección de The Simpsons Shorts desde 1997 hasta 1999 en The Simpsons VHS Home Video lanzamientos. El primer corto Simpson llamado " Good Night " se incluyó como una característica especial en The Simpsons: The Complete First Season DVD Box Set lanzado el 25 de septiembre de 2001. The Sketch " Due Diligence " Con el actor-comediante Mel Brooks se lanzó como un extra en The Incredible Mel Brooks: una colección irresistible de comedia desquiciada DVD en 2012.