El pastor apasionado de su amor

"El Pastor Apasionado de Su Amor" (1599), de Christopher Marlowe, es un poema pastoral del Renacimiento inglés (1485-1603). Marlowe compuso el poema en tetrámetro yámbico (cuatro pies de una sílaba átona seguida de una sílaba acentuada) en seis estrofas, y cada estrofa se compone de dos pareados que riman; así la primera línea del poema dice: "Ven a vivir conmigo y sé mi amor".

El poema

“El pastor apasionado de su amor” (1599)

por Christopher Marlowe (1564–1593)

Ven a vivir conmigo, y sé mi amor;
Y todos los placeres probaremos
Que colinas y valles, dales y campos,
Bosques, o rendimientos de montaña empinados.

Y nos sentaremos sobre las rocas,
Ver a los pastores alimentar a sus ovejas
Por ríos poco profundos a cuyas caídas
Los pájaros melodiosos cantan locos.

Y te haré camas de rosas,
Y mil puercos fragantes;
Una gorra de flores, y un kirtle
bordado todo con hojas de mirto;

Un vestido hecho de la lana más fina
Que de nuestros bonitos corderos tiramos;
Zapatillas de lince justo para el frío,
Con hebillas del oro más puro;

Cinturón de paja y telas de hiedra,
Con broches de coral y escarabajos ámbares:
Y, si estos placeres te mueven,
Ven a vivir conmigo, y sé mi amor.

Los cinturones de los pastores bailarán y cantarán
Para tu deleite cada mañana de mayo:
Si estas deleites tu mente puede moverse,
Entonces vive conmigo, y sé mi amor.

Efecto e influencia

Walter Raleigh respondió al pastor de Marlowe con el poema "La respuesta de la ninfa al pastor" (1600) con el realismo romántico contrarrestando el idealismo romántico, como el Pastor Apasionado percibiendo a la Ninfa como un objeto a amar y no como una mujer. Como cortesano y poeta, Raleigh era un hombre y artista más realista que Christopher Marlow; de ahí la respuesta desdeñosa de la Ninfa a la charla del pastor sobre el amor ideal en el campo.

Las respuestas posteriores a Marlowe provienen de muchos otros escritores, incluidos John Donne, Izaak Walton, Robert Herrick, C. Day Lewis, William Carlos Williams, Dorothy Parker, Ogden Nash, W. D. Snodgrass, Douglas Crase y Greg Delanty.

Alrededor de 1846, el compositor William Sterndale Bennett estableció la letra como un madrigal de cuatro partes.

En la película de 1939 La vida privada de Elizabeth y Essex, ambos poemas son cantados a dúo por la señora Margaret Radcliffe (Nanette Fabray), cantando las palabras originales de Marlowe, y Lady Penélope. Gray (Olivia de Havilland) acepta la refutación de Raleigh. La actuación enfurece a la reina Isabel (Bette Davis), cuyo amor condenado al fracaso por Robert Devereaux, segundo conde de Essex (Errol Flynn), 32 años menor que ella, es el tema de la historia.

La frase "Ven a vivir conmigo y sé mi amor" fue la inspiración para la película de 1941 Come Live with Me, así como para la canción "Come Live with Me" cantada por Tony Scotti en la película de 1967 Valley of the Dolls. También fue el tercero de los Liebeslieder Polkas para coro mixto y piano a cinco manos, escrito por el compositor ficticio P. D. Q. Bach (Peter Schickele) e interpretado por el Swarthmore College Chorus en 1980.

En "Madrigales de Cumpleaños" (1995) John Rutter ambienta ambos poemas, entregando la letra de Marlowe a tenores y bajos, con las mujeres cantando la respuesta de Raleigh y los hombres cantando sobre las mujeres, cambiando la sensación de pregunta y respuesta a dos personas. sin escucharnos unos a otros.

El poema fue adaptado para la letra de la canción swing al estilo de los años 30 interpretada por Stacey Kent en el baile de celebración de la película de 1995 Ricardo III de William Shakespeare. Otras canciones que extraen letras del poema incluyen la canción de The Prayer Chain "Antártida" (1996) del álbum del mismo nombre, y la canción de The Real Tuesday Weld "Let It Come Down" de su álbum El último hombre lobo (2011). En 2015, la Royal Shakespeare Company utilizó una versión de la canción en su producción (ambientada al final de la Primera Guerra Mundial) de Much Ado About Nothing (bajo el nombre Love's Labour's Won), interpretado por el personaje Balthasar (Harry Waller), y cantado por todo el reparto.