El manantial
El manantial es una novela de 1943 de la autora ruso-estadounidense Ayn Rand, su primer gran éxito literario. El protagonista de la novela, Howard Roark, es un joven arquitecto intransigente que lucha contra los estándares convencionales y se niega a comprometerse con un establecimiento arquitectónico que no está dispuesto a aceptar la innovación. Roark encarna lo que Rand creía que era el hombre ideal, y su lucha refleja la creencia de Rand de que el individualismo es superior al colectivismo.
A Roark se le opone lo que él llama 'personas de segunda mano', que valoran la conformidad por encima de la independencia y la integridad. Estos incluyen al antiguo compañero de clase de Roark, Peter Keating, que tiene éxito siguiendo los estilos populares, pero recurre a Roark para que lo ayude con los problemas de diseño. Ellsworth Toohey, un crítico de arquitectura socialista que usa su influencia para promover su agenda política y social, intenta destruir la carrera de Roark. La editora de periódicos sensacionalistas Gail Wynand busca moldear la opinión popular; se hace amigo de Roark y luego lo traiciona cuando la opinión pública se vuelve en una dirección que él no puede controlar. El personaje más controvertido de la novela es la amante de Roark, Dominique Francon. Ella cree que la inconformidad no tiene posibilidades de ganar, por lo que alterna entre ayudar a Roark y trabajar para socavarlo.
Doce editoriales rechazaron el manuscrito antes de que un editor de Bobbs-Merrill Company arriesgara su trabajo para publicarlo. Críticos contemporáneos' las opiniones estaban polarizadas. Algunos elogiaron la novela como un himno poderoso al individualismo, mientras que otros la consideraron demasiado larga y carente de personajes comprensivos. Las ventas iniciales fueron lentas, pero el libro ganó seguidores de boca en boca y se convirtió en un éxito de ventas. Se han vendido más de 9 millones de copias de The Fountainhead en todo el mundo y se ha traducido a más de 20 idiomas. La novela atrajo nuevos seguidores para Rand y ha disfrutado de una influencia duradera, especialmente entre arquitectos, empresarios, conservadores estadounidenses y libertarios.
La novela ha sido adaptada a otros medios varias veces. Una versión ilustrada se distribuyó en los periódicos en 1945. Warner Bros. produjo una versión cinematográfica en 1949; Rand escribió el guión y Gary Cooper interpretó a Roark. Los críticos criticaron la película, que no recuperó su presupuesto; varios directores y escritores han considerado desarrollar una nueva adaptación cinematográfica. En 2014, el director de teatro belga Ivo van Hove creó una adaptación teatral, que recibió críticas en su mayoría positivas.
Trama
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A principios de 1922, Howard Roark es expulsado del departamento de arquitectura del Instituto Tecnológico de Stanton porque no se ha adherido a la preferencia de la escuela por la convención histórica en el diseño de edificios. Roark va a la ciudad de Nueva York y consigue un trabajo con Henry Cameron. Cameron fue una vez un arquitecto de renombre, pero ahora recibe pocos encargos. Mientras tanto, el popular, pero vacío, compañero de estudios y compañero de casa de Roark, Peter Keating (a quien Roark a veces ayudaba con proyectos) se gradúa con altos honores. Él también se muda a Nueva York, donde le han ofrecido un puesto en la prestigiosa firma de arquitectura Francon & Hola. Keating se congracia con Guy Francon y trabaja para eliminar rivales entre sus compañeros de trabajo. Después de que el socio de Francon, Lucius Heyer, sufre un derrame cerebral fatal provocado por el antagonismo de Keating, Francon elige a Keating para reemplazarlo. Mientras tanto, Roark y Cameron crean un trabajo inspirado, pero luchan económicamente.
Después de que Cameron se retira, Keating contrata a Roark, a quien Francon pronto despide por negarse a diseñar un edificio de estilo clásico. Roark trabaja brevemente en otra firma, luego abre su propia oficina pero tiene problemas para encontrar clientes y la cierra. Consigue trabajo en una cantera de granito propiedad de Francon. Allí conoce a la hija de Francon, Dominique, columnista de The New York Banner, mientras ella se aloja en la finca de su familia cercana. Inmediatamente se sienten atraídos el uno por el otro, lo que lleva a un encuentro sexual rudo que Dominique luego llama una violación. Poco después, se notifica a Roark que un cliente está listo para comenzar un nuevo edificio y regresa a Nueva York. Dominique también regresa a Nueva York y descubre que Roark es arquitecto. Ella ataca su trabajo en público, pero lo visita para encuentros sexuales secretos.
Ellsworth M. Toohey, que escribe una columna de arquitectura popular en el Banner, es un socialista franco que da forma a la opinión pública a través de su columna y un círculo de asociados influyentes. Toohey se propone destruir a Roark a través de una campaña de difamación. Recomienda a Roark a Hopton Stoddard, un conocido rico que quiere construir un Templo del Espíritu Humano. El diseño inusual de Roark incluye una estatua desnuda inspirada en Dominique; Toohey convence a Stoddard de demandar a Roark por negligencia. Toohey y varios arquitectos (incluido Keating) testifican en el juicio que Roark es incompetente como arquitecto debido a su rechazo a los estilos históricos. Dominique también argumenta a favor de la acusación en un tono que puede interpretarse como que habla más en defensa de Roark que del demandante, pero pierde el caso. Dominique decide que, dado que no puede tener el mundo que quiere, en el que los hombres como Roark son reconocidos por su grandeza, vivirá completamente en el mundo que tiene, que evita a Roark y elogia a Keating. Ella se casa con Keating y se entrega a él, haciendo y diciendo lo que él quiere, y persuadiendo activamente a los clientes potenciales para que lo contraten a él en lugar de a Roark.
Para ganarle a Keating una prestigiosa comisión ofrecida por Gail Wynand, propietaria y editora en jefe del Banner, Dominique accede a acostarse con Wynand. Wynand se siente tan fuertemente atraído por Dominique que le paga a Keating para que se divorcie de ella, después de lo cual Wynand y Dominique se casan. Queriendo construir una casa para él y su nueva esposa, Wynand descubre que Roark diseñó todos los edificios que le gustan y lo contrata. Roark y Wynand se vuelven amigos cercanos; Wynand desconoce la relación pasada de Roark con Dominique.
Limpio y fuera de la vista del público, Keating le ruega a Toohey que use su influencia para conseguir el encargo del codiciado proyecto de vivienda de Cortlandt. Keating sabe que sus proyectos más exitosos fueron ayudados por Roark, por lo que le pide ayuda a Roark para diseñar Cortlandt. Roark acepta a cambio de anonimato completo y la promesa de Keating de que se construirá exactamente como se diseñó. Después de tomarse unas largas vacaciones con Wynand, Roark regresa y descubre que Keating no pudo evitar que se hicieran cambios importantes en la construcción de Cortlandt. Roark dinamita el proyecto para evitar la subversión de su visión.
Roark es arrestado y su acción es ampliamente condenada, pero Wynand decide usar sus papeles para defender a su amigo. Esta postura impopular perjudica la circulación de sus periódicos, y los empleados de Wynand se declaran en huelga después de que Wynand despide a Toohey por desobedecerlo y criticar a Roark. Ante la perspectiva de cerrar el periódico, Wynand cede y publica una denuncia de Roark. En su juicio, Roark pronuncia un largo discurso sobre el valor del ego y la integridad, y es declarado inocente. Dominique deja Wynand por Roark. Wynand, que ha traicionado sus propios valores al atacar a Roark, finalmente comprende la naturaleza del poder que creía tener. Cierra Banner y encarga un edificio final a Roark, un rascacielos que servirá como monumento a los logros humanos. Dieciocho meses después, el edificio Wynand está en construcción. Dominique, ahora la esposa de Roark, ingresa al sitio para encontrarse con él sobre su estructura de acero.
Personajes principales
Howard Roark
El objetivo declarado de Rand al escribir ficción era retratar su visión de un hombre ideal. El personaje de Howard Roark, el protagonista de The Fountainhead, fue el primer caso en el que creyó haberlo conseguido. Roark encarna los ideales morales egoístas de Rand, especialmente las virtudes de independencia e integridad.
El personaje de Roark se inspiró, al menos en parte, en el arquitecto estadounidense Frank Lloyd Wright. Rand describió la inspiración como limitada a ideas específicas que tenía sobre la arquitectura y "el patrón de su carrera". Ella negó que Wright tuviera algo que ver con la filosofía expresada por Roark o los eventos de la trama. Las negativas de Rand no han impedido que los comentaristas afirmen conexiones más sólidas entre Wright y Roark. Wright se equivocó sobre si pensaba que Roark se basaba en él, a veces insinuando que sí, otras veces negándolo. La biógrafa de Wright, Ada Louise Huxtable, describió diferencias significativas entre la filosofía de Wright y la de Rand, y lo citó declarando: "Niego la paternidad y me niego a casarme con la madre". El crítico de arquitectura Martin Filler dijo que Roark se parece más al arquitecto modernista suizo-francés Le Corbusier que a Wright.
Peter Keating
A diferencia del individualista Roark, Peter Keating es un conformista que basa sus elecciones en lo que quieren los demás. Presentado al lector como compañero de clase de Roark en la escuela de arquitectura, Keating realmente no quiere ser arquitecto. Le encanta pintar, pero su madre lo orienta hacia la arquitectura. En esta como en todas sus decisiones, Keating hace lo que los demás esperan en lugar de seguir sus intereses personales. Se convierte en un escalador social, centrado en mejorar su carrera y posición social mediante una combinación de manipulación personal y conformidad con los estilos populares. Sigue un camino similar en su vida privada: elige un matrimonio sin amor con Dominique en lugar de casarse con la mujer que ama, que carece de la belleza y las conexiones sociales de Dominique. A la mediana edad, la carrera de Keating está en declive y no está contento con su camino, pero es demasiado tarde para que cambie.
Rand no usó un arquitecto específico como modelo para Keating. Su inspiración para el personaje provino de un vecino que conoció mientras trabajaba en Hollywood a principios de la década de 1930. Rand le pidió a esta joven que explicara sus metas en la vida. La respuesta de la mujer se centró en las comparaciones sociales: la vecina quería que sus posesiones materiales y su posición social igualaran o superaran las de otras personas. Rand creó a Keating como un arquetipo de esta motivación, que ella vio como lo opuesto al interés propio.
Dominique Francon
Dominique Francon es la heroína de The Fountainhead, descrita por Rand como "la mujer para un hombre como Howard Roark". Rand describió a Dominique como similar a ella misma 'de mal humor'. El filósofo Andrew Bernstein escribió: "Durante gran parte de la novela, Dominique es un alma atormentada, atormentada por un profundo conflicto interno entre su idealismo imperecedero y una convicción profundamente arraigada de que una sociedad degradada aplastará inexorablemente al imponente genio que ella tanto fervientemente". adoración de héroes". Creyendo que los valores que admira no pueden sobrevivir en el mundo real, elige alejarse de ellos para que el mundo no pueda dañarla. Solo al final de la novela acepta que puede ser feliz y sobrevivir.
El personaje ha provocado diversas reacciones de los comentaristas. El filósofo Chris Matthew Sciabarra la llamó "uno de los personajes más extraños de la novela". La estudiosa de la literatura Mimi Reisel Gladstein la llamó "un estudio de caso interesante sobre la perversidad". El escritor Tore Boeckmann la describió como un personaje con creencias en conflicto y vio sus acciones como una representación lógica de cómo podrían desarrollarse esos conflictos.
Gail Wynand
Gail Wynand es una rica magnate de los periódicos que se levantó de una infancia en la indigencia en los guetos de Nueva York (Hell's Kitchen) para controlar gran parte de los medios impresos de la ciudad. Si bien Wynand comparte muchas de las cualidades de carácter de Roark, su éxito depende de su capacidad para complacer a la opinión pública. Rand presenta esto como un defecto trágico que finalmente conduce a su caída. En sus diarios, Rand describió a Wynand como "el hombre que podría haber sido" un individualista heroico, en contraste con Roark, "el hombre que puede ser y es". Algunos elementos del personaje de Wynand se inspiraron en el magnate de los periódicos de la vida real William Randolph Hearst, incluido el periodismo amarillo de Hearst y el éxito mixto en los intentos de ganar influencia política. Wynand finalmente fracasa en sus intentos de ejercer el poder y pierde su periódico, su esposa (Dominique) y su amistad con Roark. El personaje ha sido interpretado como una representación de la moral maestra descrita por el filósofo Friedrich Nietzsche; su naturaleza trágica ilustra el rechazo de Rand a la filosofía de Nietzsche. Desde el punto de vista de Rand, una persona como Wynand, que busca el poder sobre los demás, es tanto una "segunda mano" como un conformista como Keating.
Ellsworth Toohey
Ellsworth Monkton Toohey es el antagonista de Roark. Es la personificación del mal de Rand, el villano más activo y consciente de sí mismo en cualquiera de sus novelas. Toohey es socialista y representa el espíritu del colectivismo en general. Se presenta a sí mismo como representante de la voluntad de las masas, pero su verdadero deseo es tener poder sobre los demás. Controla a las víctimas individuales destruyendo su sentido de autoestima y busca un poder más amplio (sobre 'el mundo', como le declara a Keating en un momento de franqueza) promoviendo los ideales del altruismo ético y una actitud rigurosa. igualitarismo que trata a todas las personas y logros como igualmente valiosos. Rand usó su recuerdo del presidente del Partido Laborista Británico, socialista democrático, Harold Laski, para ayudarla a imaginar qué haría Toohey en una situación dada. Asistió a una conferencia de Laski en Nueva York como parte de la recopilación de material para la novela, después de lo cual cambió la apariencia física del personaje para que fuera similar a la de Laski. Los intelectuales de Nueva York Lewis Mumford y Clifton Fadiman también ayudaron a inspirar al personaje.
Historia
Antecedentes y desarrollo
Cuando Rand llegó por primera vez a Nueva York como inmigrante de la Unión Soviética en 1926, quedó muy impresionada por los imponentes rascacielos de Manhattan, que vio como símbolos de libertad, y decidió que escribiría sobre a ellos. En 1927, Rand trabajaba como guionista junior para el productor de cine Cecil B. DeMille cuando le pidió que escribiera un guión para lo que se convertiría en la película de 1928 Skyscraper. La historia original de Dudley Murphy trataba sobre dos trabajadores de la construcción que trabajan en un rascacielos que son rivales por el amor de una mujer. Rand lo reescribió, transformando a los rivales en arquitectos. Uno de ellos, Howard Kane, fue un idealista que se dedicó a levantar el rascacielos a pesar de enormes obstáculos. La película habría terminado con Kane parado en lo alto del rascacielos terminado. DeMille rechazó el guión de Rand y la película completa siguió la idea original de Murphy. La versión de Rand contenía elementos que usaría en The Fountainhead.
En 1928, Rand tomó notas para una novela propuesta, pero nunca escrita, titulada The Little Street. Las notas de Rand para él contienen elementos que se trasladaron a su trabajo en The Fountainhead. David Harriman, quien editó las notas para Journals of Ayn Rand (1997), publicado póstumamente, describió al villano de la historia como una versión preliminar del personaje Ellsworth Toohey, y este villano & # 39; s asesinato por parte del protagonista como prefiguración del intento de asesinato de Toohey.
Rand comenzó The Fountainhead (titulado originalmente Second-Hand Lives) tras la finalización de su primera novela, We the Living, en 1934. Esa novela anterior se basó en parte en personas y eventos familiares para Rand; la nueva novela, por otro lado, se centró en el mundo menos familiar de la arquitectura. Por lo tanto, realizó una extensa investigación que incluyó la lectura de muchas biografías y otros libros sobre arquitectura. También trabajó como mecanógrafa no remunerada en la oficina del arquitecto Ely Jacques Kahn. Rand comenzó sus notas para la nueva novela en diciembre de 1935.
Rand quería escribir una novela que fuera menos abiertamente política que We the Living, para evitar ser visto como "un 'tema único' autor". A medida que desarrollaba la historia, comenzó a ver un significado más político en las ideas de la novela sobre el individualismo. Rand también planeó presentar las cuatro secciones de la novela con citas de Friedrich Nietzsche, cuyas ideas habían influido en su propio desarrollo intelectual, pero finalmente decidió que las ideas de Nietzsche eran demasiado diferentes a las suyas. Editó el manuscrito final para eliminar las citas y otras alusiones a él.
El trabajo de Rand en The Fountainhead fue interrumpido repetidamente. En 1937, se tomó un descanso para escribir una novela llamada Anthem. Una noche de junio de 1938, abandonó casi por completo la idea de escribir el libro, pero su esposo, Frank O'Connor, la animó en una conversación de una hora y finalmente la convenció de que no se rindiera. También completó una adaptación teatral de We the Living que se presentó brevemente en 1940. Ese mismo año, comenzó a participar activamente en la política. Primero trabajó como voluntaria en la campaña presidencial de Wendell Willkie y luego intentó formar un grupo de intelectuales conservadores. A medida que se agotaron sus regalías de proyectos anteriores, comenzó a trabajar de manera independiente como lectora de guiones para estudios de cine. Cuando Rand finalmente encontró un editor, la novela solo estaba completa en un tercio.
Historial de publicaciones
Aunque era una novelista publicada anteriormente y tenía una exitosa obra de Broadway, Rand tuvo dificultades para encontrar un editor para The Fountainhead. Macmillan Publishing, que había publicado We the Living, rechazó el libro después de que Rand insistiera en que le darían más publicidad a su nueva novela que a la primera. El agente de Rand comenzó a enviar el libro a otras editoriales; en 1938, Knopf firmó un contrato para publicar el libro. Cuando Rand solo había terminado una cuarta parte con el manuscrito en octubre de 1940, Knopf canceló su contrato. Varios otros editores rechazaron el libro. Cuando el agente de Rand comenzó a criticar la novela, Rand despidió al agente y decidió manejar las presentaciones ella misma. Doce editores (incluidos Macmillan y Knopf) rechazaron el libro.
Mientras Rand trabajaba como lectora de guiones para Paramount Pictures, su jefe la puso en contacto con Bobbs-Merrill Company. A un editor contratado recientemente, Archibald Ogden, le gustó el libro, pero dos revisores internos dieron opiniones contradictorias. Uno dijo que era un gran libro que nunca se vendería; el otro dijo que era basura pero que se vendería bien. El jefe de Ogden, el presidente de Bobbs-Merrill, D.L. Chambers, decidió rechazar el libro. Ogden respondió enviando un telegrama a la oficina central: "Si este no es el libro para usted, entonces yo no soy el editor para usted". Su firme posición le valió a Rand el contrato el 10 de diciembre de 1941. Ella también recibió un adelanto de $1,000 para poder trabajar a tiempo completo y terminar la novela el 1 de enero de 1943.
Rand trabajó muchas horas durante 1942 para completar los dos tercios finales de su manuscrito, que entregó el 31 de diciembre de 1942. El título provisional de Rand para el libro era Second-Hand Lives, pero Ogden señaló que esto enfatizaba a los villanos de la historia. Rand ofreció The Mainspring como alternativa, pero este título se había utilizado recientemente para otro libro. Luego usó un diccionario de sinónimos y encontró 'fountainhead' como sinónimo. The Fountainhead se publicó el 7 de mayo de 1943, con 7.500 ejemplares en la primera tirada. Las ventas iniciales fueron lentas, pero comenzaron a aumentar a fines de 1943, impulsadas principalmente por el boca a boca. La novela comenzó a aparecer en las listas de libros más vendidos en 1944. Alcanzó el número seis en la lista de libros más vendidos del New York Times en agosto de 1945, más de dos años después de su publicación inicial. En 1956, la edición de tapa dura vendió más de 700.000 copias. La primera edición en rústica fue publicada por New American Library en 1952.
La New American Library publicó una edición del 25.º aniversario en 1971, incluida una nueva introducción de Rand. La portada de la edición del vigésimo quinto aniversario presentaba una pintura de Frank O'Connor titulada Man Also Rises. En 1993, una edición del 50 aniversario de Bobbs-Merrill agregó un epílogo del heredero de Rand, Leonard Peikoff. La novela ha sido traducida a más de 25 idiomas.
Temas
Individualismo
Rand indicó que el tema principal de The Fountainhead era "individualismo versus colectivismo, no en política sino dentro del alma de un hombre". El filósofo Douglas Den Uyl identificó el individualismo presentado en la novela como específicamente estadounidense, retratado en el contexto de la sociedad y las instituciones de ese país. Aparte de escenas como la defensa de Roark en la sala del tribunal del concepto estadounidense de los derechos individuales, evitó la discusión directa de cuestiones políticas. Como lo describió el historiador James Baker, "The Fountainhead apenas menciona la política o la economía, a pesar de que nació en la década de 1930. Tampoco trata de asuntos mundiales, aunque fue escrito durante la Segunda Guerra Mundial. Se trata de un hombre contra el sistema, y no permite que se inmiscuyan otros asuntos." Los primeros borradores de la novela incluían referencias políticas más explícitas, pero Rand las eliminó del texto final.
Arquitectura
Rand eligió la profesión de arquitectura como trasfondo para su novela, aunque no sabía nada sobre el campo de antemano. Como campo que combina arte, tecnología y negocios, le permitió ilustrar sus temas principales en múltiples áreas. Rand escribió más tarde que los arquitectos proporcionan "tanto el arte como una necesidad básica para la supervivencia de los hombres". En un discurso ante un capítulo del Instituto Americano de Arquitectos, Rand trazó una conexión entre la arquitectura y el individualismo, diciendo que los períodos de tiempo en los que hubo mejoras en la arquitectura también fueron aquellos en los que hubo más libertad para el individuo.
El enfoque modernista de la arquitectura de Roark se contrasta con el de la mayoría de los otros arquitectos de la novela. En el capítulo inicial, el decano de su escuela de arquitectura le dice a Roark que la mejor arquitectura debe copiar el pasado en lugar de innovar o mejorar. Roark pierde repetidamente trabajos en estudios de arquitectura y encargos de clientes porque no está dispuesto a copiar los estilos arquitectónicos convencionales. Por el contrario, la imitación de las convenciones de Keating le otorga los máximos honores en la escuela y una oferta de trabajo inmediata. El mismo conflicto entre innovación y tradición se refleja en la carrera del mentor de Roark, Henry Cameron.
Filosofía
Den Uyl llama a The Fountainhead una "novela filosófica", lo que significa que aborda ideas filosóficas y ofrece un punto de vista filosófico específico sobre esas ideas. En los años posteriores a la publicación de The Fountainhead, Rand desarrolló un sistema filosófico que llamó objetivismo. The Fountainhead no contiene esta filosofía explícita, y Rand no escribió la novela principalmente para transmitir ideas filosóficas. No obstante, Rand incluyó tres extractos de la novela en Para el nuevo intelectual, una colección de 1961 de sus escritos que describió como un esbozo del objetivismo. Peikoff usó muchas citas y ejemplos de The Fountainhead en su libro de 1991 sobre la filosofía de Rand, Objectivism: The Philosophy of Ayn Rand.
Recepción y legado
Recepción crítica
The Fountainhead polarizó a las críticas y recibió críticas mixtas tras su lanzamiento. En The New York Times, Lorine Pruette elogió a Rand por escribir "brillante, hermosa y amargamente", afirmando que había "escrito un himno en alabanza del individuo".; eso obligaría a los lectores a repensar las ideas básicas. Escribiendo para el mismo periódico, Orville Prescott llamó a la novela "desastrosa" con un gráfico que contiene "bobinas y circunvoluciones" y un "reparto tosco de personajes". Benjamin DeCasseres, columnista del New York Journal-American, describió a Roark como "uno de los personajes más inspiradores de la literatura estadounidense moderna". Rand envió una carta a DeCasseres agradeciéndole por explicar los temas del libro sobre el individualismo cuando muchos otros críticos no lo hicieron. Hubo otras críticas positivas, aunque Rand descartó muchas de ellas por no entender su mensaje o por ser de publicaciones sin importancia. Varias críticas negativas se centraron en la extensión de la novela, como una que la llamó "una ballena de libro" y otro que decía "cualquiera que se deje engañar merece un severo sermón sobre el racionamiento de papel". Otras críticas negativas llamaron a los personajes antipáticos y al estilo de Rand 'ofensivamente pedestre'.
En los años posteriores a su publicación inicial, The Fountainhead ha recibido relativamente poca atención por parte de los críticos literarios. Al evaluar el legado de la novela, el filósofo Douglas Den Uyl describió The Fountainhead como relativamente descuidado en comparación con su novela posterior Atlas Shrugged y dijo: "nuestro problema es para encontrar aquellos temas que surgen claramente con The Fountainhead y, sin embargo, no nos obligan a leerlo simplemente a través de los ojos de Atlas Shrugged." Entre los críticos que la han abordado, algunos consideran que The Fountainhead es la mejor novela de Rand, aunque en algunos casos esta evaluación se ve atenuada por un juicio negativo general de los escritos de Rand. También han continuado las valoraciones puramente negativas; una descripción general de la literatura estadounidense de 2011 decía que "la cultura literaria dominante descartó [The Fountainhead] en la década de 1940 y sigue descartándolo".
Críticas feministas
Las críticas feministas han condenado el primer encuentro sexual de Roark y Dominique, acusando a Rand de promover la violación. Este fue uno de los elementos más controvertidos del libro. Las críticas feministas han atacado la escena como representativa de un punto de vista antifeminista en las obras de Rand que subordina a las mujeres a los hombres. Susan Brownmiller, en su obra de 1975 Against Our Will: Men, Women and Rape, denunció lo que llamó 'la filosofía de la violación de Rand', por retratar a las mujeres como queriendo y #34;humillación a manos de un hombre superior". Llamó a Rand 'un traidor a su propio sexo'. Susan Love Brown dijo que la escena presenta la visión de Rand del sexo como un sadomasoquismo que implica "subordinación femenina y pasividad". Barbara Grizzuti Harrison sugirió a las mujeres que disfrutan de tales "fantasías masoquistas" están "dañadas" y tienen baja autoestima. Si bien Mimi Reisel Gladstein encontró elementos para admirar en las protagonistas femeninas de Rand, dijo que los lectores que tienen "una mayor conciencia sobre la naturaleza de la violación" desaprobaría las 'violaciones idealizadas' de Rand.
Las notas de trabajo de Rand para la novela, publicadas póstumamente, indican que cuando comenzó a escribir el libro en 1936, concibió el personaje de Roark de que "si fuera necesario, él podría violarla y sentirse justificado". Ella negó que lo que sucedió en la novela terminada fuera en realidad una violación, y se refirió a ella como "violación por invitación grabada". Ella dijo que Dominique quería y "casi invitada" el acto, citando, entre otras cosas, un pasaje donde Dominique raspa una losa de mármol en su dormitorio para invitar a Roark a repararla. Una verdadera violación, dijo Rand, sería 'un crimen espantoso'. Los defensores de la novela han estado de acuerdo con esta interpretación. En un ensayo que explica específicamente esta escena, Andrew Bernstein escribió que aunque había mucha "confusión" existe al respecto, las descripciones en la novela proporcionan "concluyentes" evidencia de la fuerte atracción de Dominique por Roark y su deseo de tener sexo con él. La feminista individualista Wendy McElroy dijo que si bien Dominique está 'totalmente tomado', hay, sin embargo, 'indicaciones claras'. que Dominique dio su consentimiento y disfrutó de la experiencia. Tanto Bernstein como McElroy vieron las interpretaciones de feministas como Brownmiller basadas en una falsa comprensión de la sexualidad.
Efecto en la carrera de Rand
Aunque Rand tuvo cierto éxito comercial anteriormente con su obra La noche del 16 de enero y tenía dos novelas publicadas anteriormente, El manantial fue un avance importante en su carrera. Le trajo fama duradera y éxito financiero. Vendió los derechos cinematográficos de The Fountainhead y regresó a Hollywood para escribir el guión de la adaptación. En abril de 1944, firmó un contrato de varios años con el productor de cine Hal Wallis para escribir guiones originales y adaptaciones de otros escritores. obras.
El éxito de la novela trajo a Rand nuevas oportunidades de publicación. Bobbs-Merrill se ofreció a publicar un libro de no ficción que amplíe las ideas éticas presentadas en The Fountainhead. Aunque este libro nunca se completó, una parte del material se utilizó para un artículo en la edición de enero de 1944 de Reader's Digest. Rand también pudo conseguir una editorial estadounidense para Anthem, que anteriormente se había publicado en Inglaterra, pero no en los Estados Unidos. Cuando estuvo lista para enviar La rebelión de Atlas a los editores, más de una docena compitieron para adquirir el nuevo libro.
The Fountainhead también atrajo a un nuevo grupo de fans que se sintieron atraídos por sus ideas filosóficas. Cuando regresó a Nueva York en 1951, reunió a un grupo de estos admiradores a quienes se refirió públicamente como "la clase de '43" en referencia al año en que se publicó The Fountainhead. El grupo se convirtió en el núcleo del movimiento objetivista que promovía las ideas filosóficas de los escritos de Rand.
Influencia cultural
The Fountainhead ha continuado teniendo fuertes ventas a lo largo del siglo pasado hasta el actual. Para 2022, había vendido más de 9 millones de copias en inglés. También se ha mencionado en una variedad de entretenimientos populares, incluidas películas, series de televisión y otras novelas.
El año 1943 también vio la publicación de El dios de la máquina de Isabel Paterson y El descubrimiento de la libertad de Rose Wilder Lane. Se ha hecho referencia a Rand, Lane y Paterson como las madres fundadoras del movimiento libertario estadounidense con la publicación de estos trabajos. El periodista John Chamberlain, por ejemplo, atribuyó a estos trabajos su conversión del socialismo a lo que llamó "una filosofía estadounidense más antigua" de ideas libertarias y conservadoras. El profesor de literatura Philip R. Yannella dijo que la novela es "un texto central de la cultura política conservadora y libertaria estadounidense". En el Reino Unido, el político conservador Sajid Javid ha hablado de la influencia de la novela en él y de cómo relee regularmente la escena de la sala del juicio penal de Roark.
El libro tiene un atractivo particular para los jóvenes, un atractivo que llevó al historiador James Baker a describirlo como "más importante de lo que piensan sus detractores, aunque no tan importante como imaginan los seguidores de Rand". El filósofo Allan Bloom dijo que la novela es 'apenas literatura', pero cuando preguntaba a sus alumnos qué libros les importaban, alguien siempre estaba influenciado por The Fountainhead. La periodista Nora Ephron escribió que le había encantado la novela cuando tenía 18 años, pero admitió que "perdió el punto", lo que, según sugirió, es en gran medida una metáfora sexual subliminal. Ephron escribió que decidió volver a leer que "es mejor leerlo cuando uno es lo suficientemente joven como para perder el punto". De lo contrario, uno no puede evitar pensar que es un libro muy tonto."
The Fountainhead ha sido citado por numerosos arquitectos como inspiración para su trabajo. El arquitecto Fred Stitt, fundador del Instituto de Arquitectura de San Francisco, dedicó un libro a su "primer mentor arquitectónico, Howard Roark". Según el fotógrafo de arquitectura Julius Shulman, el trabajo de Rand "trajo la arquitectura al foco del público por primera vez". Dijo que The Fountainhead no solo fue influyente entre los arquitectos del siglo XX, sino que también "fue uno, el primero, el frente y el centro en la vida de cada arquitecto que era un arquitecto moderno". La novela también tuvo un impacto significativo en la percepción pública de la arquitectura. Durante su campaña presidencial de 2016, el promotor inmobiliario Donald Trump elogió la novela y dijo que se identificaba con Roark. Roark Capital Group, una firma de capital privado, lleva el nombre del personaje Howard Roark.
Adaptaciones
Película
En 1949, Warner Bros. estrenó una película basada en el libro, protagonizada por Gary Cooper como Howard Roark, Patricia Neal como Dominique Francon, Raymond Massey como Gail Wynand y Kent Smith como Peter Keating. Rand, que tenía experiencia previa como guionista, fue contratada para adaptar su propia novela. La película fue dirigida por King Vidor. Recaudó 2,1 millones de dólares, 400.000 dólares menos que su presupuesto de producción. Los críticos criticaron la película. Las críticas negativas aparecieron en publicaciones que van desde periódicos como The New York Times y Los Angeles Times, hasta medios de la industria cinematográfica como Variety y The Hollywood Reporter, a revistas como Time y Good Housekeeping.
En cartas escritas en ese momento, la reacción de Rand a la película fue positiva. Dijo que era la adaptación más fiel de una novela jamás realizada en Hollywood y un 'verdadero triunfo'. Las ventas de la novela aumentaron como resultado del interés suscitado por la película. Mostró una actitud más negativa más tarde, diciendo que no le gustaba toda la película y quejándose de su edición, actuación y otros elementos. Rand dijo que nunca vendería los derechos de otra novela a una compañía cinematográfica que no le permitiera elegir al director y guionista, así como editar la película.
Varios cineastas han expresado interés en hacer nuevas adaptaciones de The Fountainhead, aunque ninguna de estas posibles películas ha comenzado la producción. En la década de 1970, el escritor y director Michael Cimino llegó a un acuerdo para filmar su propio guión para United Artists protagonizado por Clint Eastwood como Roark, pero pospuso el proyecto a favor de películas biográficas fallidas sobre Janis Joplin y Frank Costello. El trato fracasó después del fracaso de la película Heaven's Gate de Cimino de 1980, lo que provocó que United Artists se negara a financiar más de sus películas. Cimino continuó con la esperanza de filmar el guión hasta su muerte en 2016.
En 1992, el productor James Hill optó por los derechos y seleccionó a Phil Joanou para dirigir. En la década de 2000, Oliver Stone se interesó en dirigir una nueva adaptación; Según los informes, Brad Pitt estaba bajo consideración para interpretar a Roark. En una entrevista de marzo de 2016, el director Zack Snyder también expresó interés en hacer una nueva adaptación cinematográfica de The Fountainhead. El 28 de mayo de 2018, se le preguntó a Snyder en el sitio de redes sociales Vero cuál era su próximo proyecto y respondió 'Fountainhead'. Sin embargo, en 2020, Snyder reveló que ya no perseguía el proyecto, ya que le preocupaba que el público lo viera como "propaganda de extrema derecha". En una entrevista de 2021 con The New York Times, Snyder reveló además que abandonó el proyecto debido a la polarización política en los Estados Unidos y dijo: "Necesitamos un país menos dividido y un poco más gobierno liberal para hacer esa película, para que la gente no reaccione ante ella de cierta manera."
Jugar
La compañía de teatro holandesa Toneelgroep Amsterdam presentó una adaptación teatral en holandés en el Festival de Holanda en junio de 2014. El director artístico de la compañía, Ivo van Hove, escribió y dirigió la adaptación. Ramsey Nasr interpretó a Howard Roark, con Halina Reijn interpretando a Dominique Francon. La producción de cuatro horas usó proyecciones de video para mostrar primeros planos de los actores y los dibujos de Roark, así como fondos del horizonte de Nueva York. Después de su debut, la producción se fue de gira, apareciendo en Barcelona, España, a principios de julio de 2014, y en el Festival d'Avignon en Francia ese mismo mes. La obra se presentó en el Odéon-Théâtre de l'Europe en París en noviembre de 2016 y en el LG Arts Center en Seúl del 31 de marzo al 2 de abril de 2017. La obra tuvo su primera producción estadounidense en la Brooklyn Academy of Music& #39;s Next Wave Festival, donde se llevó a cabo del 28 de noviembre al 2 de diciembre de 2017.
Las producciones europeas de la obra recibieron críticas en su mayoría positivas. La producción del Festival d'Avignon recibió comentarios positivos de los periódicos franceses La Croix, Les Échos y Le Monde, así como de la periódico inglés The Guardian, cuyo crítico lo describió como "teatro electrizante". La revista francesa Télérama le dio a la producción de Avignon una crítica negativa, calificando el material original como inferior y quejándose del uso de pantallas de video en el set, mientras que otra revista francesa, La Terrasse, elogió la puesta en escena y la actuación de la producción de Odéon.
Los críticos estadounidenses dieron críticas en su mayoría negativas de la producción del Festival Next Wave. La reseña de Helen Shaw para The Village Voice dijo que la adaptación no se podía ver porque retrataba a los personajes y puntos de vista de Rand con seriedad sin socavarlos. El crítico del Financial Times dijo que la obra era demasiado larga y que Hove se había acercado a Rand's 'noxious'; libro con demasiada reverencia. En una crítica mixta para The New York Times, el crítico Ben Brantley felicitó a Hove por capturar el 'puro atractivo pulp' de Rand, pero describió el material como 'tonterías'. con un montón de discursos pesados". Una reseña de The Huffington Post elogió la capacidad de van Hove para representar el mensaje de Rand, pero dijo que la obra era una hora demasiado larga.
Televisión
La novela fue adaptada en urdu para Pakistan Television Network en la década de 1970, bajo el título Teesra Kinara. La serie fue protagonizada por Rahat Kazmi, quien también escribió la adaptación. La esposa de Kazmi, Sahira Kazmi, interpretó a Dominique.
La novela también fue parodiada en un episodio de la serie animada de aventuras Mighty Mouse: The New Adventures y en la temporada 20 de la comedia animada The Simpsons, en la última parte del episodio "Cuatro grandes mujeres y una manicura".
Otras adaptaciones
En 1944, Omnibook Magazine produjo una edición abreviada de la novela que se vendió a miembros de las Fuerzas Armadas de los Estados Unidos. A Rand le molestó que Bobbs-Merrill permitiera que se publicara la versión editada sin su aprobación del texto. King Features Syndicate se acercó a Rand al año siguiente para crear una versión condensada e ilustrada de la novela para distribuirla en los periódicos. Rand estuvo de acuerdo, siempre que pudiera supervisar la edición y aprobar las ilustraciones propuestas de sus personajes, que fueron proporcionadas por Frank Godwin. La serie de 30 partes comenzó el 24 de diciembre de 1945 y se publicó en más de 35 periódicos. La biógrafa de Rand, Anne Heller, elogió la adaptación y la calificó de "bellamente ilustrada".