El libro de la selva (película de 1967)

El libro de la selva es una película de comedia musical animada estadounidense de 1967 producida por Walt Disney Productions y estrenada por Buena Vista Distribution. Basado muy libremente en el libro de "Mowgli" Historias del libro de Rudyard Kipling de 1894 del mismo título, es el último largometraje de animación producido por Walt Disney, quien murió durante su producción. Fue dirigida por Wolfgang Reitherman y escrita por Larry Clemmons, Ralph Wright, Ken Anderson y Vance Gerry. Con las voces de Phil Harris, Sebastian Cabot, Louis Prima, George Sanders, Sterling Holloway, J. Pat O'Malley y Bruce Reitherman, la trama de la película sigue a Mowgli, un niño salvaje criado en la jungla india. por lobos, mientras sus amigos, la pantera Bagheera y el oso Baloo, intentan convencerlo de que abandone la jungla antes de que llegue el despiadado tigre Shere Khan.

Las primeras versiones tanto del guión como de la banda sonora siguieron más de cerca el trabajo de Kipling, con un tono dramático, oscuro y siniestro, que Disney no quería en su película familiar, lo que llevó al escritor Bill Peet y al compositor Terry Gilkyson siendo reemplazado.

El libro de la selva fue lanzado el 18 de octubre de 1967, con una acogida positiva, con elogios por su banda sonora, que incluye cinco canciones de los Sherman Brothers y una de Gilkyson, "The Bare Necessities&. #34;. Con una recaudación de 23,8 millones de dólares en todo el mundo, la película se convirtió inicialmente en la segunda película animada más taquillera de Disney en Estados Unidos y Canadá, la novena película más taquillera de 1967, y también tuvo éxito durante sus reestrenos. . La película también tuvo éxito en todo el mundo, convirtiéndose en la película más taquillera de Alemania por número de espectadores. Disney lanzó una adaptación de acción real en 1994 y una secuela animada, El libro de la selva 2, en 2003; En 2016 se estrenó una nueva versión híbrida de acción real y CGI dirigida por Jon Favreau, con una secuela de esa película en desarrollo.

Trama

Un niño huérfano llamado Mowgli es encontrado en una canasta en las profundas selvas de la India por Bagheera, una pantera negra que lo lleva rápidamente a Raksha, una madre lobo que acaba de tener cachorros. Ella y su compañero, Rama, lo crían junto con sus propios cachorros, y después de diez años, Mowgli se familiariza con la vida en la jungla y juega con sus hermanos de lobo. Bagheera está satisfecho con lo feliz que es Mowgli ahora, pero también se preocupa que Mowgli eventualmente regrese a su propia especie.

Una noche, los ancianos de la manada se reúnen en Council Rock y se enteran de que el asesino tigre de Bengala Shere Khan ha regresado a su parte de la jungla. El líder de la manada, Akela, decide que Mowgli debe abandonar la jungla por su propia seguridad y la de quienes lo rodean, ya que Shere Khan posee un odio drástico hacia los humanos debido a su miedo a las armas y al fuego. Bagheera se ofrece como voluntario para escoltarlo a una "aldea de hombres" cercana. Se van esa misma noche, pero Mowgli está decidido a quedarse en la jungla. Él y Bagheera descansan en un árbol durante la noche, donde Kaa, una pitón india hambrienta, hipnotiza a Mowgli hasta dejarlo en un sueño profundo e intenta devorarlo, pero Bagheera interviene. A la mañana siguiente, Mowgli intenta unirse a la patrulla de elefantes dirigida por el coronel Hathi y su esposa Winifred. Bagheera encuentra a Mowgli pero, después de una pelea, decide dejarlo solo. Mowgli pronto se encuentra con el relajado y divertido oso perezoso Baloo, quien promete criar a Mowgli él mismo y nunca llevarlo a Man Village.

Poco después, una banda de monos secuestra a Mowgli y lo llevan con su líder, el rey Louie el orangután, quien se ofrece a ayudar a Mowgli a permanecer en la jungla a cambio de enseñarle a hacer fuego. Sin embargo, como no fue criado por humanos, Mowgli no sabe cómo. Bagheera y Baloo llegan para rescatar a Mowgli y, en el caos que sigue, el palacio de Louie queda reducido a escombros. Bagheera habla con Baloo esa noche y lo convence de que la jungla nunca será segura para Mowgli con Shere Khan cerca. Por la mañana, Baloo le explica a Mowgli a regañadientes que Man-Village es lo mejor para él, pero Mowgli lo acusa de romper su promesa y huye. Mientras Baloo parte en busca de Mowgli, Bagheera solicita la ayuda de Hathi y su patrulla. Sin embargo, Shere Khan, que estaba escuchando a escondidas la conversación de Bagheera y Hathi, ahora está decidido a cazar y matar a Mowgli.

Mientras tanto, Mowgli tiene otro encuentro con Kaa, quien una vez más intenta comérselo después de hipnotizarlo para que duerma profundamente, pero finalmente se despierta y escapa gracias a la intervención involuntaria de un sospechoso Shere Khan. Mientras se avecina una tormenta en una zona desolada de la jungla, Mowgli, deprimido, se encuentra con un grupo de buitres amigables que aceptan a Mowgli como un compañero marginado. Shere Khan aparece poco después, ahuyentando a los buitres y enfrentándose a Mowgli. Baloo llega y desafortunadamente intenta evitar que lastime a Mowgli, quedando inconsciente en el proceso. Cuando un rayo cae sobre un árbol cercano y lo prende fuego, los buitres se abalanzan para distraer a Shere Khan, mientras Mowgli agarra una gran rama en llamas y se la ata a la cola. Shere Khan, al ver esto, entra en pánico y huye.

Después, Bagheera y Baloo llevan a Mowgli al borde de Man-Village, pero Mowgli todavía duda en ir allí. Sin embargo, su opinión cambia abruptamente cuando se enamora de una hermosa joven del pueblo que baja a la orilla del río a buscar agua. Después de notar a Mowgli, ella "accidentalmente" deja caer su cántaro de agua. Mowgli se lo recupera y la sigue hasta Man-Village. Después de que Mowgli se encoge de hombros ante Baloo y Bagheera, para demostrar que ha tomado una decisión y ha elegido ir a Man-Village, Baloo y Bagheera deciden regresar a casa, contentos de que Mowgli esté seguro y feliz con los de su propia especie.

Reparto de voz

• Phil Harris como Baloo, un perezoso y descuidado perezoso que cree en la importancia de dejar ir de preocupaciones y enfocarse en las cosas simples de la vida.
• Sebastian Cabot como Bagheera, un sabio e inteligente pantera negra que descubre a Mowgli como bebé y luego se convierte en su principal protector. También sirve como narrador de la película.
• Louis Prima como el rey Louie, un líder orangután frío y suave de los monos de las ruinas de un antiguo palacio que quiere aprender a hacer fuego.
• George Sanders como Shere Khan, un tigre bengal confiado y amenazador que está profundamente temido por la mayoría de los animales de la selva.
  • Bill Lee proporcionó la voz de Shere Khan, mientras Jimmy MacDonald proporcionaba sus rugidos.
• Sterling Holloway como Kaa, un pitón indio siniestro que busca a Mowgli como presa, pero falla cada vez que intenta comerlo.
• J. Pat O'Malley como Coronel Hathi, un elefante indio pomposo que dirige la Patrulla de la Selva.
  • O'Malley también expresó Buzzie, el líder de los buitres que Mowgli encuentra durante su viaje.
• Bruce Reitherman como Mowgli, también conocido como Man-Cub, un niño humano ingenuo y terco de 10 años que fue criado por el paquete de lobo Seeonee y quiere permanecer en la selva a pesar de la amenaza de Shere Khan.
• Verna Felton como Winifred, la esposa del Coronel Hathi y el matriarca de la Patrulla de la Selva.
• Clint Howard como Hathi Jr., también conocido como Baby Elephant, el hijo del Coronel Hathi y Winifred.
• Chad Stuart como Flaps, uno de los miembros del cuarteto buitre.
• Lord Tim Hudson como Dizzy, uno de los miembros del cuarteto buitre.
• John Abbott como Akela, el líder del paquete de lobo Seeonee que envía Mowgli al Man-Village bajo la guía de Bagheera.
• Ben Wright como Rama, el padre adoptivo de Mowgli.
• Darleen Carr como la Chica (Shanti) que encanta Mowgli para seguirla al Man-Village en el final de la película.

Digby Wolfe expresó a Ziggy, el cuarto miembro del cuarteto de buitres. Leo De Lyon, Bill Skiles, Pete Henderson y Hal Smith dieron voz a los monos del rey Louie.

Producción

Desarrollo temprano

Walt Disney primero consideró hacer una versión animada de la colección de historias de Rudyard Kipling 1894 El libro de la selva a finales de la década de 1930. A principios de la década de 1960, después de completar su trabajo La espada en la piedra, artista de cuentos Bill Peet propuesto El libro de la selva como la siguiente característica animada del estudio, verlo como una "gran oportunidad de desarrollar algunos buenos personajes animales". Disney aceptó y adquirió los derechos de la película a los trece Jungle Book cuentos de la finca de Alexander Korda (que había producido la adaptación cinematográfica de 1942) para abril de 1962, después de haber pasado los diez años anteriores en las negociaciones; en ese momento, Peet había escrito un tratamiento de historia temprana y desarrollado los diseños de caracteres iniciales. Disney originalmente tenía la intención de seguir de cerca el trabajo de Kipling, planeando hacer una película que sería "tanto naturalista como fantástico, sugerente de la lucha convincente de despedida de soltero en Bambi".

Peet creó su tratamiento con poca supervisión, como había hecho con Ciento y un dálmatas y La espada en la piedra. Trató de hacer la historia más lineal, ya que la novela era muy episódica, preservando al mismo tiempo su tono ominoso y agregando más drama y suspenso; en particular, la historia de Peet comenzaría con lobos y Bagheera rescatando al bebé Mowgli de caer de una cascada. También decidió en el viaje de Mowgli desde la jungla de regreso al Man-Village como la historia central de la película. Una de las pocas salidas principales de las obras de Kipling fue el personaje de Baloo, a quien Peet reescribió en un "grande bufón juguetón de un oso", con el papel del mentor serio de Mowgli dado a Bagheera. Peet también creó un personaje original para la película – Louie, el líder del Bandar-log, que secuestraría a Mowgli y trataría de que les enseñara cómo hacer fuego y reconstruir la ciudad antigua; Louie también mostraría a Mowgli el tesoro bajo las ruinas (un punto de trama prestado de El segundo libro de la selva), que serviría como una configuración para el climax de la película. Después de que Mowgli hubiera llegado al Man-Village, se metería en un argumento con el cazador local Buldeo, que haría que Mowgli volviera a la selva con una antorcha y la usara para asustar a los que lo atacaron o se burlaron a través del viaje y enfrentar a Shere Khan, antes de ser arrastrado a la antigua ciudad por Buldeo en busca del tesoro. Después de tomar algunos de los tesoros, Buldeo intentaría quemar la selva para evitar la amenaza de Shere Khan, sólo para que el tigre lo atacara y lo matara, antes de ser asesinado por Mowgli con el rifle de Buldeo. Debido a sus acciones, Mowgli sería aclamado como un héroe tanto en la selva como en la aldea y declaró el primer miembro humano del consejo de los lobos.

Después del desempeño insuficiente de la oficina de cajas La espada en la piedraDisney decidió involucrarse más en el desarrollo de la historia El libro de la selva que había estado con las dos últimas películas. Al revisar los storyboards, Disney sintió que el enfoque de Peet era demasiado oscuro y deprimente, y celebró una reunión, insistiendo en hacer la historia más ligera y más dirigida a la demografía familiar. Peet, que había estado trabajando en su tratamiento durante más de un año para entonces, se negó, dando lugar a un largo argumento entre él y Disney. Peet finalmente dejó el estudio el 29 de enero de 1964, después de otra pelea con Disney en la grabación preliminar para la voz de Bagheera.

Reescritura

Después de la partida de Peet, Disney asignó a Larry Clemmons como su nuevo escritor y uno de los hombres de cuatro pisos de la película, le dio a Clemmons una copia del libro de Kipling y le dijo: " ;Lo primero que quiero que hagas es no leerlo." Clemmons todavía miraba la novela y pensaba que estaba demasiado inconexa y sin continuidad, y que necesitaba adaptaciones para adaptarse al guión de una película. Clemmons quería comenzar in medias res, con algunos flashbacks después, pero luego Disney dijo que nos concentráramos en hacer la historia más directa: "Hagamos el meollo de la película". Establezcamos los personajes. Divirtámonos con ello."

Aunque la mayor parte del trabajo de Peet fue descartado, las personalidades de los personajes permanecieron en la película final. Esto se debió a que Disney consideró que la historia debía mantenerse simple y que los personajes debían impulsar la historia. Disney tomó un papel activo en las reuniones de la historia, representando cada papel y ayudando a explorar las emociones de los personajes, ayudando a crear gags y desarrollando secuencias emocionales. Los hermanos Sherman reinventaron la versión más oscura y siniestra de King Louie de Peet como un personaje más cómico basado en el jazz y la música swing. Como recordó Richard M. Sherman: "... nuestra discusión en ese momento [fue], "Él es un simio, ¿qué hace un simio?" Columpios en un árbol. El jazz es música swing y un hombre literalmente se balancea si es un simio." Clemmons también creó a la chica humana de la que Mowgli se enamora, pues los animadores consideraron que enamorarse sería la mejor excusa para que Mowgli abandonara la jungla. Clemmons escribiría un guión aproximado con un esquema para la mayoría de las secuencias. Luego, los artistas de la historia discutieron cómo llenar las escenas, incluidos los chistes cómicos a emplear. El guión también intentó incorporar cómo los actores de doblaje moldearon sus personajes e interactuaron entre sí. El libro de la selva también fue la última película animada que tuvo el toque personal de Disney, antes de su muerte el 15 de diciembre de 1966.

Reparto

Disney quería contratar artistas más conocidos para dar voz a los personajes clave de El libro de la selva (lo cual era una rareza en sus trabajos anteriores); Todas las celebridades elegidas para la película inspiraron a los animadores a la hora de crear los personajes y les ayudaron a moldear sus personalidades. El estudio realizó muchas audiciones para el papel de Baloo, inicialmente buscando una voz al estilo de Ed Wynn; Los animadores también probaron con estudiantes de intercambio de la India para ver si podían conseguir una voz con calidad indígena, pero la idea no funcionó. Disney finalmente sugirió a Phil Harris después de conocerlo en un evento benéfico en Palm Springs, para sorpresa del personal de animación, que no podía imaginar a un comediante bromista como Harris como el personaje de Kipling. Harris estuvo a punto de rechazar el papel después de hacer una grabación de prueba, porque no podía verse a sí mismo como el personaje, pero lo reconsideró después de que los realizadores le permitieron actuar de la manera que le resultaba más cómoda. Wolfgang Reitherman dijo que cuando "le dijeron que no fuera un oso, sino Phil Harris, se puso frente al micrófono y destrozó esa cosa". La mayoría de las líneas de Baloo fueron improvisadas por Harris.

Disney inicialmente consideró a Louis Armstrong para el papel del rey Louie; Según Richard M. Sherman, la idea fue descartada después de que uno de los escritores dijera que "la NAACP se va a poner nerviosa por tener un hombre negro interpretando a un simio; sería políticamente terrible". . Eso era lo último que teníamos en mente, nada en lo que habíamos pensado, así que dijimos "Está bien, pensaremos en otra persona". Después de que Phil Harris fuera elegido como Baloo, el presidente de Disneyland Records, Jimmy Johnson, sugirió a Disney que contratara a Louis Prima, a quien pensaba que sería un excelente complemento para Harris. personaje.

Al principio del desarrollo de la película, Bill Peet sugirió a Howard Morris como la voz de Bagheera, pero Disney no aprobó la elección, y Reitherman y otros animadores prefirieron a Karl Swenson o Sebastian Cabot, quien había dado voz a Merlín. y Sir Ector en La espada en la piedra (1963), respectivamente; Cabot fue la elección final.

El actor infantil David Bailey fue elegido originalmente para interpretar a Mowgli, pero durante la producción de la película llegó a la pubertad y su voz cambió. Como resultado, Wolfgang Reitherman lo reemplazó con su hijo Bruce, quien acababa de prestar su voz a Christopher Robin en Winnie the Pooh y el árbol de la miel. Los animadores también filmaron imágenes de acción en vivo de Bruce Reitherman como guía para la actuación de animación del personaje. Clint Howard, que era la voz de Roo en Winnie the Pooh and the Honey Tree, fue elegido para interpretar a Hathi Jr. La actriz infantil Darlene Carr estaba cantando en el estudio cuando los compositores Sherman Brothers le pidieron que grabara. una demostración de "Mi propia casa". La actuación de Carr impresionó lo suficiente a Disney como para elegirla para el papel de la niña humana.

Disney tenía buitres que se parecían física y vocalmente a los Beatles, incluido el corte de pelo característico. También se planeó que los miembros de la banda dieran voz a los personajes y cantaran su canción, "Para eso están los amigos". Sin embargo, en ese momento, The Beatles' John Lennon se negó a trabajar en películas animadas, lo que hizo que se descartara la idea. El casting de los buitres aún trajo a un músico de British Invasion, Chad Stuart del dúo Chad & Jeremías. En borradores anteriores de la escena, los buitres tenían un amigo rinoceronte miope llamado Rocky, a quien Frank Fontaine iba a darle voz, pero Disney decidió eliminar el personaje, sintiendo que la película ya tenía suficiente acción con los monos y los buitres.

Animación

La animación de El libro de la selva comenzó el 1 de junio de 1965. Mientras que muchas de las últimas películas de Disney tenían animadores responsables de personajes individuales, en El libro de la selva Los animadores estaban a cargo de secuencias completas, ya que muchas tienen personajes que interactúan entre sí. La animación se realizó mediante xerografía, con diseño de personajes, dirigido por Ken Anderson, empleando bordes artísticos y ásperos en contraste con los animales redondos que se ven en producciones como Dumbo.

Anderson también decidió hacer que Shere Khan se asemejara a su actor de voz, George Sanders. Los fondos fueron pintados a mano, con una excepción de la cascada, principalmente consistente en imágenes de las Cataratas del Ángel, y a veces el paisaje se utilizó tanto en primer plano como en el fondo para crear una noción de profundidad. Una de las marcas comerciales de Reitherman estaba repurponiendo la animación de películas anteriores animadas, incluyendo la suya. Por ejemplo, la animación de los cachorros de lobo fueron enrojecidos de los cachorros dalmatianos en Ciento y un dálmatas. Animator Milt Kahl basado en los movimientos de Bagheera y Shere Khan en las líneas de acción en vivo, que vio en dos producciones Disney, Un tigre camina y el True-Life Adventure película Jungle Cat.

Baloo también se basó en imágenes de osos, e incluso incorporó la inclinación del animal por rascarse. Como Kaa no tiene extremidades, su diseño recibió grandes ojos expresivos y partes del cuerpo de Kaa realizaron la acción que normalmente se haría con las manos. Los monos' baile durante "I Wan'na Be Like You" se inspiró parcialmente en una actuación que Louis Prima hizo con su banda en un estudio de sonido de Las Vegas que convenció a Disney para elegirlo.

Música

La banda sonora de la película fue compuesta por George Bruns y orquestada por Walter Sheets. Dos de las señales se reutilizaron de películas anteriores de Disney: la escena en la que Mowgli se despierta después de escapar del rey Louie utilizó una de las pistas de Bruns. temas para La Bella Durmiente; y la escena en la que Bagheera elogia a Baloo cuando cree erróneamente que Shere Khan mató al oso utilizó la partitura para órgano de Paul J. Smith de Blancanieves y los siete enanitos.

La partitura incluye seis canciones originales: cinco de los Sherman Brothers y una de Terry Gilkyson. Gilkyson, colaborador de Disney desde hace mucho tiempo, fue el primer compositor en traer varias canciones completas que seguían de cerca el libro, pero Walt Disney sintió que sus esfuerzos eran demasiado oscuros. La única pieza del trabajo de Gilkyson que sobrevivió hasta la película final fue su alegre melodía "The Bare Necessities", que gustó al resto del equipo de filmación. Luego se contrató a los hermanos Sherman para que hicieran una reescritura completa. Disney preguntó a los hermanos si habían leído el libro de Kipling y ellos respondieron que lo habían hecho "hace mucho, mucho tiempo". y que también habían visto la versión de 1942 de Alexander Korda. Disney dijo que las "cosas agradables, misteriosas y pesadas" de ambas obras no era lo que buscaba, sino más bien una "ligereza, un toque Disney". Disney llevaba con frecuencia a los compositores a las sesiones de la historia. Les pidió que "encontraran lugares aterradores y escribieran canciones divertidas" por sus composiciones que encajan con la historia y avanzan la trama en lugar de ser disruptivas.

Liberación

Representación teatral original

El libro de la selva se estrenó en el Teatro Chino Grauman de Hollywood el 18 de octubre de 1967, diez meses después de la muerte de Walt Disney. El estreno sirvió para recaudar fondos para el Zoológico de Los Ángeles, fundado el año anterior. En diciembre de 1967, se estrenó en los cines El libro de la selva; algunas reservas fueron en formato de doble película con una película de acción real Charlie, the Lonesome Cougar (1967).

Producida con un presupuesto de 4 millones de dólares, El libro de la selva fue un gran éxito de taquilla y recaudó 11,5 millones de dólares en alquileres nacionales en 1968. En 1970, la película había recaudado 13 millones de dólares en alquileres nacionales. , convirtiéndose en la segunda película animada más taquillera en Estados Unidos y Canadá. El libro de la selva también recaudó más de 23,8 millones de dólares en todo el mundo, convirtiéndose en la película animada de mayor éxito estrenada durante su ejecución inicial.

Relanzamientos

El libro de la selva se reestrenó teatralmente en Norteamérica en 1978, 1984 y 1990, y también en Europa durante las décadas de 1970 y 1980. Como parte del centenario de Disney, la película se relanzó en cines de todo el Reino Unido el 15 de septiembre de 2023 durante una semana. Una reedición en el Reino Unido en 1976 generó alquileres por 1,8 millones de dólares. El relanzamiento de 1978 aumentó sus alquileres en Norteamérica a 27,3 millones de dólares, lo que superó a Blancanieves y los siete enanitos, convirtiéndola en la película animada más taquillera en Estados Unidos y Canadá hasta Blancanieves. i> se relanzó en 1983. La recaudación total de la película en Estados Unidos y Canadá es de 141 millones de dólares.¹ Cuando se ajusta por inflación, se estima que equivaldrá a 671.224.000 dólares en 2018, lo que la convertiría en la película número 32 con mayor recaudación en Estados Unidos y Canadá.

En 1981, El libro de la selva era la película con mejor interpretación de Disney en el extranjero, con alquileres por valor de 45 millones de dólares, incluidos 13 millones de dólares de una reedición de 1980 en España. Es la película más taquillera de Alemania con 27,3 millones de entradas vendidas, casi 10 millones más que Titanic' 18,8 millones de entradas vendidas. Ha recaudado aproximadamente 108 millones de dólares en Alemania, lo que la convierte en la tercera película más taquillera en ese país, sólo detrás de Avatar (137 millones de dólares) y Titanic (125 millones de dólares). La película fue la séptima película sonora más popular del siglo XX en el Reino Unido con 19,8 millones de entradas. La película es la novena película francesa en términos de taquilla, con 14,8 millones de entradas vendidas. El relanzamiento de la película en 1993 estableció un récord en el extranjero para una reedición, recaudando 67,5 millones de dólares en el extranjero durante ese año. Se estrenó en el número uno en Alemania con una recaudación bruta de más de 4 millones de dólares en sus primeros seis días y se estrenó en el segundo lugar en la taquilla del Reino Unido antes de pasar al número uno durante dos semanas.

Medios domésticos

El libro de la selva se lanzó en los Estados Unidos en VHS en 1991 como parte de la línea de videos Walt Disney Classics y en el Reino Unido en 1993. En los Estados Unidos, la versión en VHS vendió 7.4 millones de unidades y recaudó $184.926.000 en 1990, lo que lo convierte en el tercer lanzamiento de vídeo doméstico más vendido del año, sólo detrás de Fantasia. y Solo en casa. En 1994, El libro de la selva vendió 9,5 millones de unidades en Estados Unidos. Las ventas de vídeos domésticos fuera de Norteamérica alcanzaron un récord de 14 millones de unidades y recaudaron 350 millones de dólares en diciembre de 1993. Las ventas en el extranjero alcanzaron 14,8 millones de unidades en enero de 1994, convirtiéndose en el video más vendido a nivel internacional. Lanzamiento de VHS en mercados extranjeros, incluidas ventas de 4,9 millones de unidades en el Reino Unido, 4,3 millones en Alemania y 1,2 millones en Francia. En agosto de 1994, había vendido 15 millones de unidades en los mercados internacionales, elevando las ventas mundiales a 24,5 millones de unidades en 1994. En 2002, El libro de la selva ostentaba el récord de lanzamiento de vídeo doméstico más vendido en el Reino Unido, por delante del Titanic que vendió 4,8 millones de unidades.

Fue reeditado en vídeo en 1997 como parte de la Colección Walt Disney Masterpiece para el 30 aniversario de la película. Buena Vista Home Entertainment lanzó un DVD de edición limitada en 1999. La película se lanzó una vez más como un DVD Edición Platino de 2 discos el 2 de octubre de 2007, para conmemorar su 40 aniversario. Su lanzamiento estuvo acompañado por una exhibición limitada de 18 días en el Teatro El Capitán de Disney en Los Ángeles, con la noche de apertura con un panel con el compositor Richard Sherman y los actores de doblaje Bruce Reitherman, Darlene Carr y Chad Stuart. El DVD Platinum entró en moratoria en 2010. La película se estrenó en un paquete combinado Blu-ray/DVD/copia digital el 11 de febrero de 2014, como parte de la línea Diamond Edition de Disney. El lanzamiento de Diamond Edition volvió a Disney Vault el 31 de enero de 2017. En los Estados Unidos, los lanzamientos en DVD y Blu-ray vendieron 12 millones de unidades entre 2007 y 2016, y han recaudado $ 304 millones en agosto de 2018. Una edición limitada de Disney Movie Club se lanzó en una combinación de Blu-ray y DVD el 26 de marzo de 2019. La película se relanzó en Blu-ray/DVD/Digital en 22 de febrero de 2022, en honor al 55 aniversario de la película.

Recepción

Respuesta crítica

El libro de la selva recibió críticas positivas tras su lanzamiento, sin duda influenciadas por una reacción nostálgica ante la muerte de Walt Disney. La revista Time señaló que la película se alejó mucho de las historias de Kipling, pero "[n]aún así, el resultado es completamente encantador... es la forma más feliz posible de recordar a Walt Disney" . Howard Thompson, del The New York Times, elogió la película como "simple, ordenada y directa y divertida, tal y como la elaboraron el director Wolfgang Reitherman, cuatro guionistas y el habitual pequeño ejército de técnicos. Utilizando hermosos fondos exóticos en colores pastel y un agradable conjunto de melodías, la imagen se desarrolla como un inteligente cuento de hadas de cómic. Richard Schickel, reseña para la revista Life, se refirió a ella como "lo mejor de su tipo desde Dumbo, otra caricatura breve, brillante, sin miedo y afortunadamente inculta". 34;. Charles Champlin del Los Angeles Times escribió que la película era "realmente buena de Disney, y nadie necesita decir mucho más". Arthur D. Murphy de Variety dio a la película una crítica favorable y señaló que "el desarrollo de la historia es moderado"; y que el público más joven "puede sentirse incómodo en ocasiones". La canción "The Bare Necessities" fue nominada a Mejor Canción Original en la 40ª edición de los Premios de la Academia, perdiendo ante "Talk to the Animals" de Doctor Dolittle. El presidente de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, Gregory Peck, presionó intensamente para que la película fuera nominada a Mejor Película, pero no tuvo éxito.

Las críticas retrospectivas también fueron positivas, y la animación, los personajes y la música de la película recibieron muchos elogios a lo largo de los años. En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes, la película recibió un índice de aprobación del 88% basado en 42 reseñas, con una calificación promedio de 7,2/10. El consenso crítico del sitio dice: "Con animación expresiva, personajes divertidos y canciones pegadizas, El libro de la selva perdura como un clásico de Disney que agrada al público". En 1990, cuando la película tuvo su último relanzamiento en cines, Ken Tucker de Entertainment Weekly consideró que El libro de la selva "no es un clásico de Walt Disney. película del orden de, digamos, Cenicienta o Pinocho, pero es una de las más animadas y divertidas de Disney". Charles Solomon, reseña para Los Angeles Times, pensó que los animadores de la película estaban "cerca de la cima de su talento"; y la película resultante "sigue siendo una aventura alegre que hará las delicias de los niños y de los padres cansados de las películas de acción con un número de muertos que supera sus ingresos brutos de taquilla". En 2010, Empire describió la película como una que "hace prácticamente todo bien", y señaló que la animación vibrante y las canciones pegadizas superaron las deficiencias de la trama.

Colin Greenland hizo una reseña de El libro de la selva para la revista Imagine y afirmó que "la última película en la que trabajó el viejo y creo que la última buena película animada característica de su modo tradicional, sobre todo debido a un jazz bastante alegre al que, según cuenta la leyenda, el propio Walt se resistió y se añadió después de su muerte".

Controversia

Ha habido críticas a la interpretación del rey Louie, a quien algunos han visto como una caricatura racista de los afroamericanos. Sin embargo, esta no fue la idea de los realizadores. La intención del personaje y los gestos del rey Louie se basó en gran medida en su actor de doblaje, Louis Prima, un conocido músico e intérprete de jazz italoamericano, que habría sido instantáneamente reconocible para el público a finales de la década de 1960. Si bien Louis Armstrong fue considerado brevemente para el papel, los realizadores rápidamente se alejaron de esa dirección al darse cuenta de las implicaciones racistas.

En 2019, Disney añadió descargos de responsabilidad advirtiendo sobre "representaciones culturales obsoletas" al comienzo de la película en Disney+. En enero de 2021, Disney eliminó el acceso a la película para perfiles infantiles en Disney+ y reforzó el mensaje de advertencia para que diga: "Este programa incluye representaciones negativas y/o maltrato de personas o culturas". Estos estereotipos estaban equivocados entonces y lo están ahora. En lugar de eliminar este contenido, queremos reconocer su impacto dañino, aprender de él y generar conversaciones para crear juntos un futuro más inclusivo".

Legado

Desde su lanzamiento original en 1967, El libro de la selva ha sido ampliamente aclamado por la industria de la animación, y animadores como Brad Bird, Andreas Deja, Glen Keane y Sergio Pablos citaron la película como su inspiración para entrar en el negocio; Eric Goldberg también declaró que la película "cuenta con posiblemente la mejor animación de personajes que jamás haya realizado un estudio". El diseño de personajes y la dirección de arte de El libro de la selva influyeron mucho en los animadores de Aladdin (1992), El rey león (1994), Tarzán (1999) y Lilo & Stitch (2002) en la creación de personajes animales para cada una de estas películas. Elementos de El libro de la selva se reciclaron en la última película de Disney, Robin Hood (1973), como que Baloo fue la inspiración para Little John (que no solo era un oso, pero también con la voz de Phil Harris); en particular, la secuencia de baile entre Baloo y el rey Louie fue rotascópicamente para el baile de Little John y Lady Cluck.

En 1968, Jimmy Johnson se acercó a Larry Clemmons para escribir una secuela de El libro de la selva para un disco narrativo; El álbum, titulado Más El libro de la selva... Más aventuras de Baloo y Mowgli, fue lanzado por Disneyland Records al año siguiente, con Phil Harris y Louis Prima retomando sus papeles cinematográficos. En 2003, DisneyToon Studios lanzó una secuela teatral de la película original, El libro de la selva 2; El guionista Robert Reece también propuso la idea de una tercera película a los ejecutivos de Disney en 2005, pero el proyecto nunca se materializó.

En 1978, un sketch de acción real titulado El maravilloso mundo de Ernie de Morecambe and Wise parodiaba I Wan'na Be Like You (The Monkey Song) haciendo una recreación completa de la escena con decorados y vestuario y sincronización de labios con la grabación original de la canción (incluido el diálogo hablado de los personajes en el medio de la canción). El boceto estaba protagonizado por Danny Rolnick como Mowgli, Derek Griffiths como Bagheera, Eric Morecambe como Baloo y Ernie Wise como el rey Louie.

Muchos personajes aparecen en la serie animada de 1990–91 TaleSpin. Entre 1996 y 1998, la serie de televisión Jungle Cubs contó las historias de Baloo, Hahti, Bagheera, Louie, Kaa y Shere Khan cuando eran niños. Más tarde, Disney hizo una adaptación de acción real de la película, que era más una película de acción y aventuras realista con temas algo más para adultos. La película, estrenada en 1994, se diferencia aún más del libro que su homóloga animada, pero aun así fue un éxito de taquilla. En 1998, Disney lanzó una película directa en vídeo titulada El libro de la selva: la historia de Mowgli. Disney lanzó una nueva versión de acción real de El libro de la selva en 2016, que incluso reutilizó la mayoría de las canciones de la película animada, con algunas reelaboraciones líricas del compositor original Richard M. Sherman.

Hay dos videojuegos basados en la película: El libro de la selva fue un juego de plataformas lanzado en 1993 para Master System, Mega Drive, Game Gear, Super NES, Game Boy y PC. Posteriormente se lanzó una versión para Game Boy Advance en 2003. The Jungle Book Groove Party fue un juego de tapete de baile lanzado en 2000 para PlayStation y PlayStation 2. Kaa y Shere Khan también hicieron cameos en otro Videojuego de Disney, QuackShot. Se pretendía que un mundo basado en la película apareciera más de una vez en la serie de videojuegos Kingdom Hearts de Square Enix y Disney, pero se omitió en ambas ocasiones, primero en el primer juego porque presentaba un mundo similar. en Tarzán, y segundo en Kingdom Hearts: Birth by Sleep, aunque se puede acceder a áreas del mundo mediante códigos de piratería. Baloo y Mowgli aparecen como personajes interactivos en Adventureland en Kinect: Disneyland Adventures lanzado en 2011 y relanzado en 2017. Mowgli, Bagheera, Baloo, Shere Khan y King Louie aparecen como personajes jugables en el videojuego. Reinos Mágicos de Disney. Baloo aparece como personaje jugable en Disney Mirrorverse lanzado en 2022. Baloo y Mowgli aparecen como personajes jugables en el juego de carreras de karts Disney Speedstorm lanzado en 2022. Desde la película Tras su estreno, muchos de los personajes de la película aparecieron en House of Mouse, El Rey León 1½, Quién engañó a Roger Rabbit y Aladdin y el rey de los ladrones. En diciembre de 2010, una obra de arte del artista británico Banksy con personajes de El libro de la selva que había sido encargada por Greenpeace para ayudar a crear conciencia sobre la deforestación salió a la venta por la suma de £80.000.

Exposición

Una exposición detrás de escena titulada El libro de la selva de Walt Disney: cómo hacer una obra maestra, comisariada por Andreas Deja, tuvo lugar en The Walt Disney Family Museum del 23 de junio. 2022 al 8 de enero de 2023. El evento celebró el 55 aniversario de la película mostrando más de 600 piezas de arte poco comunes, manuscritos, fotografías, dibujos animados y cels, así como material efímero. También detalló la historia completa de la producción de la película, su estreno y el reconocimiento mundial que ha ganado a través de los años. El 22 de junio de 2022 se llevó a cabo una vista previa exclusiva para miembros que incluyó una charla especial con Andreas Deja, Bruce Reitherman, Darleen Carr y Floyd Norman. Un extenso libro complementario, El libro de la selva de Walt Disney: Cómo hacer una obra maestra también escrito por Deja estaba originalmente programado para ser publicado por Weldon Owen el 20 de septiembre de 2022, antes de que se cambiara al 1 de noviembre.

Las proyecciones especiales de la película tuvieron lugar en el teatro del museo del 2 al 31 de julio de 2022.