El hombre que ríe

El hombre que ríe (publicado también con el título Por orden del rey a partir de su subtítulo en Francés) es una novela de Victor Hugo, publicada originalmente en abril de 1869 con el título francés L'Homme qui rit. Tiene lugar en Inglaterra a partir de 1690 y se extiende hasta principios del reinado de la reina Ana del siglo XVIII. Representa a la realeza y aristocracia inglesa de la época como cruel y hambrienta de poder. Hugo pretendía establecer paralelos con la Francia de Luis Felipe y la Regencia.

La novela trata la vida de un joven noble, también conocido como Gwynplaine, desfigurado de niño (por orden del rey), que viaja con su protector y compañero, el filósofo vagabundo Ursus, y Dea, la niña. rescata durante una tormenta. La novela es famosa por el rostro mutilado de Gwynplaine, atrapado en una risa permanente. El libro ha inspirado a muchos artistas, dramaturgos y cineastas.

Fondo

Hugo escribió El hombre que ríe durante un período de 15 meses mientras vivía en las Islas del Canal, después de haber sido exiliado de su Francia natal debido al controvertido contenido político de sus novelas anteriores. El título provisional de Hugo para este libro era Por orden del rey, pero un amigo sugirió El hombre que ríe. A pesar de una recepción inicialmente negativa tras su publicación, se dice que El hombre que ríe es una de las mejores obras de Hugo.

En su discurso ante los Señores, Gwynplaine afirma:

Je suis un symbole. Ô tout-puissants imbéciles que vous êtes, ouvrez les yeux. J'incarne Tout. Je représente l’humanité telle que ses maîtres l’ont faite.

Soy un símbolo. Oh, tontos todopoderosos, abre tus ojos. Yo represento a todos. Yo encarnar a la humanidad como sus maestros lo han hecho.

—Gwynplaine, in Part 2, Book 8, Chapter VII

Haciendo un paralelo entre la mutilación de un hombre y la experiencia humana, Hugo toca un tema recurrente en su obra "la misère", y critica tanto a la nobleza que, aburrida, recurre a la violencia y la opresión como a la la pasividad del pueblo, que se somete y prefiere la risa a la lucha.

Algunos de los dibujos de Hugo se pueden vincular con el libro y sus temas. Por ejemplo, los faros de Eddystone y los Casquets en el Libro II, Capítulo XI en la primera parte, donde el autor contrasta tres tipos de faro o faro ('Le phare des Casquets' y 'Le phare d'Eddystone', ambos de 1866. Hugo también dibujó 'Le Lever ou la Duchesse Josiane' con pluma y tinta marrón, para el Libro VII, Capítulo IV (Satanás) en la parte 2.

Trama

La novela se divide en dos partes: La mer et la nuit (El mar y la noche) y Par ordre du roi ( Por orden del rey).

En la Inglaterra de finales del siglo XVII, un niño sin hogar llamado Gwynplaine rescata a una niña durante una tormenta de nieve, ya que su madre había muerto congelada. Conocen a un vendedor ambulante de carnaval que se hace llamar Ursus y a su lobo mascota, Homo (cuyo nombre es un juego de palabras con el dicho latino "Homo homini lupus"). La boca de Gwynplaine ha sido mutilada hasta convertirse en una sonrisa perpetua; Ursus inicialmente se horroriza, luego se compadece y los acoge. 15 años después, Gwynplaine se ha convertido en un joven fuerte, atractivo excepto por su rostro distorsionado. La niña, ahora llamada Dea, es ciega y se ha convertido en una joven hermosa e inocente. Al tocarle la cara, Dea concluye que Gwynplaine está perpetuamente feliz. Ellos se enamoran. Ursus y sus hijos adoptivos se ganan la vida en las ferias del sur de Inglaterra. Gwynplaine mantiene oculta la mitad inferior de su rostro. En cada ciudad, Gwynplaine ofrece una representación teatral en la que la multitud se ríe cuando Gwynplaine revela su rostro grotesco.

La duquesa despojada y jaded Josiana, la hija ilegítima del rey Jacobo II, está aburrida por la rutina aburrida de la corte. Su prometido, David Dirry-Moir, a quien ha estado comprometida desde la infancia, le dice a Josiana que la única cura para su aburrimiento es Gwynplaine. Asiste a una de las actuaciones de Gwynplaine, y es excitada por la combinación de su gracia viril y su deformidad facial. Gwynplaine es excitada por la belleza física de Josiana y la mala conducta. Más tarde, un agente de la corte real, Barkilphedro, que desea humillar y destruir a Josiana al obligarla a casarse con el "cerebrito" Gwynplaine, llega a la caravana y obliga a Gwynplaine a seguirlo. Gwynplaine es llevado a una mazmorra en Londres, donde un médico llamado Hardquannone está siendo torturado hasta la muerte. Hardquannone reconoce a Gwynplaine, y lo identifica como el niño cuyo secuestro y desfiguración Hardquanone arregló 23 años antes. Un flashback relaciona la historia del médico.

Durante el reinado del despótico rey Jacobo II, en 1685-1688, uno de los enemigos del rey era el Señor Linneo Clancharlie, Marqués de Corleón, que había huido a Suiza. Tras la muerte del señor, el rey arregló el secuestro de su hijo de dos años y heredero legítimo, Fermain. El rey vendió a Fermain a una banda de vagabundos llamados "Comprachicos", criminales que mutilan y desfiguran a los niños, y luego los obligan a pedir limosnas o ser exhibidos como monstruos carnavales.

Confirmando la historia hay un mensaje en una botella que le llevaron recientemente a la reina Ana. El mensaje es la confesión final de los Comprachicos, escrita con la certeza de que su barco estaba a punto de hundirse en una tormenta. Explica cómo cambiaron el nombre del niño a "Gwynplaine" y lo abandonaron en una tormenta de nieve antes de hacerse a la mar. David Dirry-Moir es el hijo ilegítimo de Lord Linnaeus. Ahora que se sabe que Fermain está vivo, la herencia prometida a David con la condición de su matrimonio con Josiana irá a parar a Fermain.

Gwynplaine es arrestado y Barkilphedro le miente a Ursus diciéndole que Gwynplaine está muerto. La frágil Dea enferma de pena. Las autoridades los condenan al exilio por utilizar ilegalmente un lobo en sus espectáculos.

Josiana hace que le traigan a Gwynplaine en secreto para que pueda seducirlo. Ella es interrumpida por el pronunciamiento de la Reina, informando a Josiana que David ha sido desheredado y que ahora se ordena a la Duquesa que se case con Gwynplaine. Josiana rechaza a Gwynplaine como amante, pero obedientemente acepta casarse con él.

Gwynplaine es nombrado Lord Fermain Clancharlie, Marqués de Corleone, y se le permite sentarse en la Cámara de los Lores. Cuando se dirige a la nobleza con un encendido discurso contra la enorme desigualdad de la época, los demás señores se ríen por la sonrisa payasada de Gwynplaine. David lo defiende y desafía a duelo a una docena de Lores, pero también desafía a Gwynplaine, cuyo discurso había condenado inadvertidamente a la madre de David, quien abandonó al padre de David para convertirse en la amante de Carlos II.

Gwynplaine renuncia a su título de nobleza y viaja para encontrar a Ursus y Dea. Casi se suicida cuando no puede encontrarlos. Al enterarse de que van a ser deportados, localiza su barco y se reúne con ellos. Dea está extasiada, pero muere abruptamente debido a las complicaciones provocadas por un corazón ya débil y la pérdida de Gwynplaine. Urso se desmaya. Gwynplaine, como en trance, cruza la cubierta mientras habla con la muerta Dea y se arroja por la borda. Cuando Ursus se recupera, encuentra a Homo sentado en la borda del barco, aullando al mar.

Crítica

La novela romántica de Hugo El hombre que ríe sitúa su narrativa en la Inglaterra del siglo XVII, donde las relaciones entre la burguesía y la aristocracia se complican por el continuo distanciamiento de la clase baja. Según Algernon Charles Swinburne, "es un libro que debe leerse correctamente, no a la luz del realismo, sino a la luz del sol de su imaginación reflejada en la nuestra". El protagonista de Hugo, Gwynplaine (una figura físicamente transgresora, algo así como un monstruo), transgrede estas esferas sociales al ser reintegrado de la clase baja a la aristocracia, un movimiento que le permitió a Hugo criticar la construcción de la identidad social basada en el estatus de clase. . Stallybrass y White "La alcantarilla, la mirada y el tacto contaminante" aborda varias de las teorías de clase relativas a figuras narrativas que transgreden los límites de clase. Se puede considerar específicamente a Gwynplaine como la encarnación suprema del estilo de "rata" de Stallybrass y White. análisis, lo que significa que el protagonista de Hugo es, en esencia, un significante deslizante.

Adaptaciones

Película

Las adaptaciones cinematográficas de El hombre que ríe incluyen:

• El hombre que ríe (1909 film), realizado en Francia por la empresa de cine Pathé y producido por Albert Capellani. No se sabe que sobrevivan copias de esta película.
• Das grinsende Gesicht ()The Grinning Face) (1921), un austriaco (lengua alemana) 1921 película silenciosa producida por las películas olímpicas, dirigida por Julius Herzka, con Franz Höbling en el papel principal como Gwynplaine. Esta película de bajo presupuesto es fiel a la novela, pero simplifica y condensa la trama.
• El hombre que ríe (1928), una película silenciosa americana dirigida por Paul Leni y protagonizada por Conrad Veidt, Mary Philbin y Olga Baclanova. La apariencia de Veidt como Gwynplaine es citada como una influencia clave en el diseño de personajes del villano DC Comics The Joker, la nemesis de Batman. La película es también el nombre de una versión alternativa de Batman llamado The Batman Who Laughs.
• El hombre que ríe (1966) (L'uomo che ride), una película italiana-francesa, también en una versión abreviada en inglés titulada El que ríe, hecho en Italia y dirigido por Sergio Corbucci. Esta versión cuenta con una elaborada fotografía de color, pero un presupuesto de producción muy bajo. La acción principal se traslada a Italia y se mueve hacia atrás en el tiempo, con el deforme protagonista encuentro Lucrezia Borgia en lugar de la Reina Anne. En esta versión, Gwynplaine es renombrado Angelo (jugado por Jean Sorel). Su desfiguración está representada como un único golpe ancho a través de su boca, crudo pero convincente. La historia (que se atribuye, en los créditos de la película, al director, productor y otros involucrados en hacer la película, pero no a Víctor Hugo) es un lavabo que enfrenta el acróbata desfigurado contra los henchmanes de los Borgias. Al final, Dea (actress Lina Sini) adquiere milagrosamente su vista y Angelo se somete a cirugía que revierte completamente su desfiguración y lo hace perfectamente guapo.
• L'Homme qui rit (1971), una película de televisión dirigida por Jean Kerchbron realizada y distribuida en 1971. Es una adaptación de la novela en tres episodios, protagonizada por Xavier Depraz como Ursus, Philippe Clay como Barkilphedro, Philippe Bouclet como el adulto Gwynplaine y Delphine Desyeux como el adulto Dea. La música fue de Jean Wiéner.
• El hombre que ríe (2012). Esta película francesa presenta a Gérard Depardieu como Ursus, Christa Théret como Dea y Marc-André Grondin como Gwynplaine.

Teatro

• Clair de Lune, un juego de escenario escrito por Blanche Oelrichs (bajo su seudónimo masculino Michael Strange), que funcionó para 64 actuaciones en Broadway de abril a junio de 1921. El marido de Oelrichs en este momento era el actor John Barrymore, que aceptó jugar a Gwynplaine y persuadió a su hermana Ethel Barrymore para que retratase a la reina Anne.
• En 2005, The Stolen Chair Theatre Company recreaba la historia como una "película silenciosa para el escenario". Esto dibujó igualmente de la novela de Hugo, la película silenciosa de Hollywood de 1927, y de las mentes creativas de la silla robada. La adaptación creada colectivamente por Stolen Chair se realizó como una película silenciosa en directo, con movimiento estilizado, acompañamiento musical original, e intertítulos proyectados. Gwynplaine fue interpretado por Jon Campbell y el reparto incluido. Tocó en Nueva York, fue publicado en el libro Jugar con canones y fue revivido en 2013 por la misma empresa.
• En 2006, la historia se adaptó a un musical de Alexandr Tyumencev (compositor) y Tatyana Ziryanova (lírica rusa), titulado 'El hombre que ríe' (' leer más detalladamente, который смеётся'). Fue realizado por el Seventh Morning Musical Theatre, inaugurando el 6 de noviembre de 2006.
• En 2013, otra versión musical en Hampton Roads, VA presentó una mezcla de estilos judíos, gitanos y rusos.
• En 2016, una adaptación musical titulada El Hombre Grinning abierto en el Bristol Old Vic, seguido de un traslado a los Trafalgar Studios en el West End de Londres desde diciembre de 2017.
• En 2018, una adaptación musical escrita por Frank Wildhorn debutó en Corea del Sur y protagonizó Park Hyo Shin, EXO's Suho y Park Kang Hyun. Ganó tres premios incluyendo el Mejor Musical en los Premios Musicales Coreanos 2019. Fue revivido en 2020 con Suho (que ganó un premio por su desempeño como Gwynplaine) y Park Kang Hyun regresando al papel de título, y se unió por el Kyuhyun de Super Junior.

Ópera

• En 2023, el compositor canadiense Airat Ichmouratov, compuso una ópera Que el hombre que llega a un libreto en francés por el poeta Bertrand Laverdure, adaptado de una novela epónima. Fue estrenada el 31 de mayo de 2023, en Montreal, Canadá

Cómics

• En mayo de 1950, la editorial Gilberton produjo una adaptación cómica El hombre que ríe como parte de su prestigio Clásicos ilustrados serie. Esta adaptación contó con obras de arte de Alex Blum, gran parte de ella se parece de cerca a la película de 1928 (incluyendo la rueda anacrónica de Ferris). El personaje de Gwynplaine es dibujado como un joven guapo, bastante normal excepto por dos arrugas prominentes a los lados de su boca. Como este cómic fue destinado a lectores juveniles, puede haber habido una decisión editorial intencional para minimizar la aparición de la desfiguración de Gwynplaine. revisada Clásicos ilustrados edición, con un guión más fiel de Alfred Sundel, y una cubierta pintada y nuevo arte interior de Norman Nodel, se publicó en la primavera de 1962. La obra de Nodel mostró un Gwynplaine mucho más desfigurado que la apariencia del personaje en la película de 1928 o en la de 1950 Clásicos ilustrados edición.
• Otra versión de 1950, de Claude-Henri Juillard, fue publicada en la Ce soir periódico.
• Una versión cómica fue producida por el artista español Fernando de Felipe en 1992, publicado por S. I. Artistas y reeditado por Heavy Metal en 1994. Esta adaptación estaba destinada a una audiencia madura y pone más énfasis en los elementos horribles de la historia. De Felipe simplificado y tomó algunas libertades con la historia de Hugo. Su interpretación destacó el grotesco en Hugo y excluyó los elementos de lo sublime que eran igualmente importantes en el original.
• De 2003 a 2011 una adaptación creada por Jean David Morvan (escenario) y Nicolas Delestret (drawings) fue publicada en cuatro volúmenes por Éditions Delcourt.
• Una versión cómica de la historia fue publicada por Self Made Hero en 2013, con el escritor David Hine y el artista Mark Stafford.

Parody

Mark Twain escribió una parodia de L'Homme qui Rit que intentaba ofrecer paralelos entre Gwynplaine y Andrew Johnson.