El despertar (novela de Chopin)
El despertar es una novela de Kate Chopin, publicada por primera vez en 1899. Ambientada en Nueva Orleans y en la costa del Golfo de Luisiana a finales del siglo XIX, la La trama se centra en Edna Pontellier y su lucha entre sus puntos de vista cada vez más heterodoxos sobre la feminidad y la maternidad con las actitudes sociales predominantes en el sur de Estados Unidos de principios de siglo. Es una de las primeras novelas estadounidenses que se centra en los problemas de las mujeres sin condescendencia. También es ampliamente visto como una obra histórica del feminismo temprano, generando una reacción mixta por parte de lectores y críticos contemporáneos.
La combinación de narrativa realista, comentario social incisivo y complejidad psicológica de la novela hace de El despertar un precursor de la literatura modernista estadounidense; prefigura las obras de novelistas estadounidenses como William Faulkner y Ernest Hemingway y se hace eco de las obras de contemporáneos como Edith Wharton y Henry James. También puede considerarse una de las primeras obras sureñas en una tradición que culminaría con las obras modernas de Faulkner, Flannery O'Connor, Eudora Welty, Katherine Anne Porter y Tennessee Williams.
Resumen
La novela comienza con la familia Pontellier: Léonce, un hombre de negocios de Nueva Orleans de ascendencia criolla de Luisiana; su esposa Edna; y sus hijos Etienne y Raoul mientras se van de vacaciones en Grand Isle, en un resort en el Golfo de México administrado por Madame Lebrun y sus hijos Robert y Victor.
Edna pasa la mayor parte de su tiempo con su amiga íntima Adèle Ratignolle, quien alegre y bulliciosamente le recuerda a Edna sus deberes como esposa y madre. En Grand Isle, Edna finalmente establece una conexión con Robert Lebrun, un joven encantador y serio que busca activamente la atención y el afecto de Edna. Cuando se enamoran, Robert siente la naturaleza condenada al fracaso de tal relación y huye a México con el pretexto de emprender un negocio sin nombre. El enfoque narrativo se traslada a las cambiantes emociones de Edna mientras reconcilia sus deberes maternales con su deseo de libertad social y de Robert.
Cuando terminan las vacaciones de verano, los Pontellier regresan a Nueva Orleans. Edna reevalúa gradualmente sus prioridades y asume un papel activo en su propia felicidad. Comienza a aislarse de la sociedad de Nueva Orleans y a retirarse de algunos de los deberes tradicionalmente asociados con la maternidad. Léonce finalmente habla con un médico para diagnosticar a su esposa, temiendo que esté perdiendo sus facultades mentales. El médico aconseja a Léonce que la deje en paz y le asegura que todo volverá a la normalidad.
Cuando Léonce se prepara para viajar a Nueva York por negocios, envía a los niños con su madre. Quedarse sola en casa durante un período prolongado le da a Edna espacio físico y emocional para respirar y reflexionar sobre varios aspectos de su vida. Mientras su marido todavía no está, ella se muda de su casa a un pequeño bungalow cercano y comienza un coqueteo con Alcée Arobin, un pretendiente persistente con fama de ser libre con sus afectos. Edna se muestra como un ser sexual por primera vez en la novela, pero la aventura resulta incómoda y emocionalmente tensa.
Edna también se acerca a Mademoiselle Reisz, una talentosa pianista cuya interpretación es reconocida pero que mantiene una existencia generalmente hermética. Su interpretación había conmovido profundamente a Edna al principio de la novela, representando el anhelo de independencia de Edna. Mademoiselle Reisz centra su vida en la música y en ella misma en lugar de en las expectativas de la sociedad, actuando como contraste para Adèle Ratignolle, quien anima a Edna a adaptarse. Reisz está en contacto con Robert mientras está en México y recibe cartas suyas con regularidad. Edna le ruega a Reisz que revele su contenido, lo cual ella hace, demostrándole a Edna que Robert está pensando en ella.
Finalmente, Robert regresa a Nueva Orleans. Al principio distante (y encontrando excusas para no estar cerca de Edna), finalmente le confiesa su apasionado amor. Admite que el viaje de negocios a México fue una excusa para escapar de una relación que nunca pudo funcionar.
Edna es llamada para ayudar a Adèle en un parto difícil. Adèle le ruega a Edna que piense en sus hijos y en lo que ella estaría renunciando si no se comportara apropiadamente. Cuando Edna regresa a casa, encuentra una nota de Robert que dice que se fue para siempre porque la ama demasiado como para avergonzarla al entablar una relación con una mujer casada.
En estado de shock devastado, Edna se apresura a regresar a Grand Isle, donde conoció a Robert Lebrun. Edna busca escapar suicidándose, ahogándose en las aguas del Golfo de México.
Personajes principales
- Edna Pontellier [Cascina péndez] – un respetable presbiteriano de Kentucky, viviendo en la sociedad criolla en Louisiana. Se rebela contra las expectativas convencionales y descubre una identidad independiente de su papel como esposa y madre.
- Léonce Pontellier [levisión]s péndez – El marido de Edna, un exitoso hombre de negocios que es ciego a la infelicidad de su esposa.
- Mademoiselle Reisz [madmwaz ɛajs] – Su carácter simboliza lo que Edna podría haber sido si hubiera crecido y hubiera sido independiente de su familia. A pesar de ver a Reisz como desagradable, Edna la ve como una inspiración para su propio "despertando".
- Madame Adèle Ratignolle [ad Streetl] – La amiga de Edna, que representa a la mujer del siglo XIX, ya que está totalmente dedicada a su marido y sus hijos.
- Alcée Arobin [alse aʁiónb] – conocido por seducir mujeres casadas, él persigue un asunto de corta vida con Edna, satisfaciéndola mientras su marido está fuera.
- Robert Lebrun [ʁ oralmente] – tiene una historia de mujeres encantadoras que no puede tener pero encuentra algo diferente con Edna y se enamora. Robert está coqueteando con Edna cataliza su "despertando", y ve en él lo que ha faltado en su matrimonio.
Estilo
El estilo narrativo de Kate Chopin en El despertar puede categorizarse como naturalismo. La novela de Chopin lleva las características distintivas del estilo del cuentista francés Guy de Maupassant: un enfoque perspicaz en el comportamiento humano y las complejidades de las estructuras sociales. Esto demuestra la admiración de Chopin por Maupassant, otro ejemplo más de la enorme influencia que ejerció Maupassant en el realismo literario del siglo XIX.
Sin embargo, el estilo de Chopin podría describirse con mayor precisión como un híbrido que captura las corrientes narrativas contemporáneas y espera diversas tendencias en la literatura del sur y de Europa.
En el realismo general del siglo XIX de Chopin se mezcla una incisiva y a menudo humorística crítica de la pretensión de la clase alta, que recuerda a contemporáneos como Oscar Wilde, Henry James, Edith Wharton y George Bernard Shaw.
También es evidente en El despertar el futuro de la novela sureña como un género distinto, no sólo en el escenario y el tema sino también en el estilo narrativo. La representación lírica de Chopin de las cambiantes emociones de su protagonista es una técnica narrativa que Faulkner ampliaría en novelas como Absalom, Absalom! y El sonido y la furia. Chopin retrata sus experiencias del estilo de vida criollo, en el que las mujeres estaban bajo reglas estrictas y limitadas al papel de esposa y madre, lo que influyó en su "color local" ficción y enfoque en la cultura criolla. Chopin adoptó este estilo en sus primeros cuentos y en su primera novela At Fault, que también aborda algunas de las cuestiones del estilo de vida criollo. Al utilizar personajes de ascendencia francesa, pudo salirse con la suya al publicar estas historias porque los personajes eran vistos como "extranjeros", sin que sus lectores se sorprendieran tanto como cuando Edna Pontellier, una protestante blanca, se extravió. de las expectativas de la sociedad.
La trama anticipó las historias de Eudora Welty y Flannery O'Connor y las obras de William Inge, y las crisis emocionales de Edna Pontellier y su eventual trágica caída miran hacia los complejos personajes femeninos de Tennessee Williams. 39;s jugadas. La vida de Chopin, particularmente en términos de tener su propio sentido de identidad, aparte de los hombres y sus hijos, inspiró El Despertar. Su educación también moldeó sus puntos de vista mientras vivía con su madre viuda, su abuela y su bisabuela, todas ellas mujeres intelectuales e independientes. Después de que su padre fuera asesinado en Todos los Santos, Day y su hermano murieron de tifoidea en Mardi Gras, Chopin se volvió escéptico respecto de la religión, una visión que presenta a través de Edna, quien encuentra la iglesia "asfixiante". Quedar viuda y tener seis hijos que cuidar influyó en la escritura de Chopin, que comenzó en esa época. Emily Toth argumenta en contra de la opinión de que Chopin fue excluido de St. Louis después de la publicación de El despertar, afirmando que muchas mujeres de St. Louis la elogiaron; Los críticos masculinos condenaron su novela.
Aspectos del estilo de Chopin también prefiguran el estilo intensamente lírico y experimental de novelistas como Virginia Woolf y el enfoque nada sentimental en el crecimiento intelectual y emocional femenino en las novelas de Sigrid Undset y Doris Lessing. El legado estilístico más importante de Chopin es el desapego del narrador.
Simbolismo
Aves – Al comienzo del libro, un loro enjaulado le grita al Sr. Pontellier "Allez vous-en! Allez vous-en! ¡Sapristi! ¡Está bien!" Esto se traduce como "Deja, maldita sea". Está claro que el loro representa los sentimientos no expresados de Edna hacia su marido. También representa cómo Edna está enjaulada en su sociedad, sin mucha libertad para vivir como le plazca. Mientras Edna camina hacia el océano al final de la novela, vemos un pájaro con un ala rota. Hay muchas interpretaciones posibles del simbolismo del pájaro herido. Algunos dicen que el pájaro es una representación de la ruptura final de Edna con la idea de la feminidad victoriana. Otros dicen que el pájaro herido representa el fracaso de Edna a la hora de vivir fuera de las expectativas que la sociedad había puesto sobre ella.
Océano: Se puede interpretar que el océano representa muchas cosas diferentes. Mientras la familia Pontellier está de vacaciones en el resort, Edna aprende a nadar por sí misma. Esto significa su "despertar", su comprensión de que tiene algún tipo de independencia. Es como si este primer baño fuera la primera experiencia de libertad de Edna y después se volviera cada vez más rebelde. El final del libro depende de la percepción del lector. Muchos se preguntan si Edna muere o no al final de la novela. Si se cree que Edna está muerta, entonces es una muerte irónica porque es en el mar donde se descubrió a sí misma. Aquellos que creen que Edna se suicida intencionalmente justifican su suicidio diciendo que el océano es lo que Edna creía que la liberaría de las cadenas que le impuso la sociedad.
Piano – A lo largo de la novela, muchos personajes tocan instrumentos musicales, específicamente el piano. En el resort, cuando Adéle toca el piano es casi como un déjà vu para Edna; Al igual que el evento ocurrido en el océano al comienzo de la novela, Edna nuevamente está siendo despertada. Es como si tuviera una mejor comprensión de sí misma y de sus sentimientos después de escuchar a la mujer tocar el piano. Edna también siente la misma emoción cuando Mademoiselle Reisz toca el piano. Es como si la música que sale de este instrumento representara cómo estas mujeres inspiran a Edna a convertirse en una mujer más fuerte e independiente.
Temas
Soledad
Uno de los temas más destacados en El despertar es la soledad. Como se mencionó anteriormente, la obra de Chopin alguna vez contenía la palabra en su título cuando originalmente se llamaba Un alma solitaria.
A través del viaje de Edna Pontellier, Kate Chopin buscó resaltar las diferentes formas en que una mujer puede estar en soledad debido a las expectativas de la maternidad, la etnia, el matrimonio, las normas sociales y el género. Chopin presenta la separación autónoma de Edna de la sociedad y los amigos como un empoderamiento individual, al tiempo que examina los riesgos de la autoexploración y la posterior soledad. En un intento por deshacerse de su papel social de madre y esposa, Edna se hace cargo de su vida limitada y realiza cambios para descubrir mejor su verdadero yo. Por ejemplo, Edna deja a su marido y se muda a una nueva casa para vivir sola, una acción controvertida porque una verdadera mujer nunca dejaría a su marido. Aunque el viaje de Edna finalmente conduce a una soledad insostenible debido a la falta de apoyo social, "su muerte indica autodominio más que una retirada de un dilema". Ella toma el control sobre aquello sobre lo que todavía tiene poder: su cuerpo y ella misma.
Al hacer que las experiencias de Edna sean fundamentales para la novela, Chopin puede dar una nota de advertencia sobre la capacidad de la sociedad para apoyar la liberación de la mujer. Como se muestra a través del deprimente viaje emocional, el aislamiento y el eventual suicidio de Edna, Chopin afirma que las normas sociales y los roles de género tradicionales del siglo XIX no podían tolerar a una mujer independiente. El despertar de Chopin cuestiona el valor de la soledad y la autonomía dentro de una sociedad incapaz de sostener positivamente la libertad de las mujeres.
Roles de género y limitaciones sociales
Los temas del romance y la muerte en El despertar ayudan al intento feminista de Chopin de iluminar los roles restrictivos y opresivos de las mujeres en la sociedad victoriana. El anhelo de Edna por Robert Lebrun y su romance con Alcée Arobin muestran explícitamente el rechazo de Edna a sus roles prescritos como ama de casa y madre a medida que despierta a su sexualidad y su sentido de sí misma. Edna tiene una aventura emocional con Robert, quien la abandona para evitar avergonzarla en la sociedad. Posteriormente, Edna tiene una aventura física con Alcée. A través de estas aventuras, Edna ejerce poder fuera de su matrimonio y experimenta anhelo sexual por primera vez. Sin embargo, a través de estas aventuras, Edna también descubre que no importa con qué hombre esté, no hay forma de escapar de la opresión general que enfrentan las mujeres; En la sociedad de Edna no hay lugar para una mujer como ella, ya que debe ser una ama de casa y madre ejemplar como Adèle Ratignolle o una outsider aislada como Mademoiselle Reisz. El suicidio de Edna al final de la novela ejemplifica las pocas opciones que tenían las mujeres en la sociedad de esa época. Dejar la sociedad por completo fue la manera que tenía Edna de rechazar y escapar de esta dicotomía opresiva. Un crítico afirmó que el libro deja a uno harto de la naturaleza humana, y otro afirmó que el libro es morboso porque trata sobre un amor impío que puso a prueba los roles de género tradicionales de finales del siglo XIX y que el libro pertenece al campo sobrecargado de ficción sexual.. Cuando el libro fue reevaluado años después, se consideró una contribución canónica a la literatura feminista. Esta visión posterior dio lugar a que muchas otras escritoras del siglo XIX fueran reevaluadas.
Romanticismo musical
Cuando Edna escucha tocar a Mademoiselle Reisz por primera vez, desarrolla un gran aprecio por la música y el arte. En el baile en Grand Isle, cuando se ve a Edna con Robert escuchando a Mademoiselle Reisz tocar una pieza de Frédéric Chopin, Edna se siente tremendamente afectada. Camastra afirma que
La fluidez emocional de la música no es solamente responsable de la constitución en evolución de Edna. Tal afirmación negaría a cualquier agencia individual por su parte y tergiversaría la síntesis de la forma y el contenido artístico que sirve como un paralelo musical a las experiencias de Edna. La música de Chopin integra con éxito la oposición de "la preocupación 'clásica' por la forma y el impulso 'romántico' de la inspiración". Edna se adhiere ostensiblemente a los estándares femeninos prescritos antes de presenciar una revelación iconoclasta de sus sentidos.
Por lo tanto, debido a la fascinación de Edna por las melodías románticas, Edna "despertará" y desear cosas nuevas para liberarse del encierro. El tema de la soledad también está relacionado con el romanticismo musical. Camastra afirma que Edna llega al mismo desánimo al que llegó el escritor Maupassant. Maupassant intenta suicidarse unos meses antes de su muerte real en 1893. Maupassant ficcionalizó espíritus y Frederic Chopin los internalizó en su música. En El despertar, Edna está fascinada por el repertorio del poeta musical y se ve obligada a enfrentarse a la presencia espectral de un anhelo más profundo por algo que finalmente la lleva a suicidarse.
Publicación y recepción crítica
El despertar fue particularmente controvertido tras su publicación en 1899. Aunque la novela nunca fue técnicamente prohibida, sí fue censurada. La novela de Chopin fue considerada inmoral por sus descripciones comparativamente francas del deseo sexual femenino y por su descripción de una protagonista que irritaba las normas sociales y los roles de género establecidos. La reacción del público a la novela fue similar a las protestas que recibieron la publicación y representación del histórico drama de Henrik Ibsen La casa de muñecas (1879), obra con la que El Despertar comparte un tema casi idéntico. Ambos contienen una protagonista femenina que abandona a su marido y a sus hijos en aras de su realización.
Sin embargo, las reseñas publicadas abarcaron desde la condena absoluta hasta el reconocimiento de El despertar como una importante obra de ficción escrita por un practicante talentoso. Las reacciones divergentes de dos periódicos de St. Louis, la ciudad natal de Kate Chopin, reflejan estas polaridades. El San. Louis Republic etiquetó la novela como "veneno" y "una bebida demasiado fuerte para niños morales", y el St. Louis Mirror declaró: "Uno preferiría rogar a los dioses, por pura cobardía, que le concedieran un sueño interminable, antes que saber qué monstruo feo, cruel y repugnante puede ser la Pasión cuando, como un tigre, despierta lentamente". Este es el tipo de despertar que impresiona al lector en la heroína de la señora Chopin." Más tarde, ese mismo año, el St. Louis Post-Dispatch elogió la novela en "Una mujer de St. Louis que ha convertido la fama en literatura".
Algunas críticas se mostraron decepcionadas por la elección del tema por parte de Chopin: "No era necesario que un escritor de tanto refinamiento y gracia poética entrara en el campo sobrecargado de la ficción sexual" (Chicago Times Herald). Otros lamentaron la pérdida del buen gusto; The Nation afirmó que el libro se abrió con grandes expectativas, "recordando los agradables cuentos del autor", dijo. y cerró con "verdadera decepción" sugiriendo la insatisfacción del público con el tema elegido: "No teníamos por qué habernos expuesto a lo desagradable de leer sobre ella". The Nation también calificó a Chopin como "otro escritor inteligente que salió mal".
Algunas críticas se entregaron a un vitriolo absoluto, como cuando Public Opinion afirmó: "Estamos muy satisfechos cuando la señora Pontellier nada deliberadamente hacia su muerte en las aguas del golfo".;
El trabajo de Chopin también obtuvo críticas calificadas, aunque aún negativas. The Dial llamó a El Despertar una "conmovedora tragedia espiritual" con la salvedad de que la novela "no era del todo sana en sus tendencias". De manera similar, The Congregationalist calificó la novela de Chopin como "un escrito brillante" pero concluye: "No podemos elogiarlo". En El líder de Pittsburgh, Willa Cather sitúa El despertar junto a Madame Bovary, la novela igualmente notoria e igualmente vilipendiada de Gustave Flaubert sobre el hastío suburbano. y adulterio sin remordimientos, pero Cather no quedó más impresionada con la heroína que la mayoría de sus contemporáneos. Cather "espera [d] que la señorita Chopin dedique su estilo flexible e iridiscente a una causa mejor".
Legado y contexto histórico
Chopin no escribió otra novela después de El despertar y tuvo dificultades para publicar historias después de su lanzamiento. Emily Toth cree que esta interrupción se debió en parte a que Chopin "fue demasiado lejos: la sensualidad de Edna fue demasiado para los guardianes masculinos". El siguiente libro de Chopin fue cancelado y los problemas familiares y de salud la consumieron. Cuando murió cinco años después, estaba camino al olvido. Per Seyersted, un estudioso de la literatura noruego, redescubrió a Chopin en la década de 1960, lo que llevó a que El despertar fuera considerado un hito en la ficción feminista.
En 1991, El despertar fue dramatizado en la película Grand Isle, dirigida por Mary Lambert y protagonizada por Kelly McGillis como Edna, Jon DeVries como Leonce y Adrian Pasdar como Robert..
En "Ojalá a alguien le importara", el noveno episodio de la primera temporada de la serie de HBO Treme que se emitió en 2010, el profesor Creighton Bernette (John Goodman) asigna la novela a su clase y lo comenta brevemente con sus alumnos.
El Despertar sirve como trasfondo estructural y temático para la novela de Robert Stone de 1986 Hijos de la Luz, en la que una variedad de personajes condenados, incluido un alcohólico Un escritor y una actriz mentalmente inestable se reúnen en México para hacer una película sobre la novela de Chopin.
Showing translation forIn the 1890s, when Chopin wrote The Awakening, a range of social changes and tensions that brought "the woman question#34; into public discussion influenced Chopin 's novel.
Luisiana, el escenario de El despertar, era un estado mayoritariamente católico donde el divorcio era extremadamente raro y se esperaba que las mujeres permanecieran leales y fieles a sus maridos y los hombres a sus esposas. Esto explica algunas reacciones que recibió El Despertar en 1899.
Linda Wagner-Martin escribe que "a veces se la considera 'europea' (o al menos ciertamente "francesas") más que americanas, este tipo de obras fueron condenadas por la misma ambivalencia que las convertía en escritos brillantes y proféticos." El despertar de Chopin y otras novelas del siglo XIX y principios del XX fueron censuradas debido a su percepción de inmoralidad, que incluía incorrección sexual, argumento respaldado por las reseñas iniciales del libro encontradas en los periódicos. En el momento. Sin embargo, Margo Culley destaca que Kate Chopin no fue la única mujer que desafió las ideologías de género en este período; escribir una novela dio a conocer sus puntos de vista al público.
Uno de los principales problemas que los lectores del siglo XIX tuvieron con la novela fue la idea de que una mujer abandonara sus deberes como esposa y madre. Por ejemplo, un libro de etiqueta y consejos de la época proclamaba: "si ella tiene el verdadero corazón de madre, la compañía de sus hijos será la sociedad que preferirá por encima de la de todos los demás".
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