El cuervo (película de 1963)

El cuervo es una película de terror gótico de comedia estadounidense de 1963 producida y dirigida por Roger Corman. La película está protagonizada por Vincent Price, Peter Lorre y Boris Karloff como un trío de hechiceros rivales. El reparto secundario incluye a Jack Nicholson como el hijo del personaje de Lorre.

Fue la quinta del llamado ciclo Corman-Poe de ocho películas que presentan principalmente adaptaciones de historias de Edgar Allan Poe producidas por Roger Corman y distribuidas por American International Pictures (AIP). La película fue escrita por Richard Matheson, basada en referencias al poema de Poe de 1845 "El cuervo". AIP estrenó la película como un largometraje doble con Night Tide.

Tres décadas antes, Karloff había aparecido en otra película con el mismo título, la película de terror de 1935 de Lew Landers, El cuervo, con Bela Lugosi.

Trama

En el año 1506, el hechicero Dr. Erasmus Craven ha estado de luto por la muerte de su esposa Lenore durante más de dos años, para consternación de su hija, Estelle. Una noche lo visita un cuervo, que resulta ser un mago transformado, el Dr. Bedlo. Juntos elaboran una poción que devuelve a Bedlo su antiguo yo. Bedlo explica que había sido transformado por el malvado Dr. Scarabus en un duelo injusto, y ambos deciden ver a Scarabus, Bedlo para vengarse y Craven para buscar el fantasma de su esposa, que Bedlo supuestamente vio en Scarabus.; castillo. Después de luchar contra un ataque del cochero de Craven, que actuó bajo la influencia de Scarabus, se les unen la hija de Craven, Estelle, y el hijo de Bedlo, Rexford, y se dirigen al castillo.

En el castillo, Scarabus saluda a sus invitados con una falsa amistad y Bedlo aparentemente muere mientras conjura una tormenta en un acto de desafío. Sin embargo, por la noche, Rexford encuentra a Bedlo vivo y coleando, escondido en el castillo. Mientras tanto, Craven es visitado y atormentado por Lenore, quien se revela que también está viva y bien, después de haber fingido su muerte dos años antes para convertirse en el personaje de Scarabus. amante. Mientras Craven, Estelle, Rexford y Bedlo intentan escapar del castillo, Scarabus los detiene y son encarcelados. Bedlo entra en pánico y le ruega a Scarabus que lo convierta nuevamente en cuervo en lugar de torturarlo. Luego huye de la mazmorra volando. Craven se ve obligado a elegir entre entregar sus secretos mágicos a Scarabus o ver cómo torturan a su hija. Bedlo regresa en secreto y libera a Rexford, y juntos ayudan a Craven.

Craven y Scarabus se sientan uno frente al otro y entablan un duelo mágico. Después de una serie de ataques, contraataques e insultos, durante los cuales Scarabus prende fuego al castillo, Craven derrota a Scarabus. Lenore intenta reconciliarse con él, alegando que Scarabus la había hechizado, pero Craven la rechaza. Craven, Bedlo, Estelle y Rexford escapan justo cuando el castillo se derrumba sobre Scarabus y su amante; Ambos sobreviven, pero la magia de Scarabus ha desaparecido.

En la escena final, Bedlo, todavía un cuervo, intenta convencer a Craven para que le devuelva la forma humana. Craven le dice que cierre el pico y le dice a la cámara: "Dijo el cuervo, nunca más".

Reparto

• Vincent Price como Dr. Erasmus Craven
• Peter Lorre como el Dr. Adolphus Bedlo
• Boris Karloff como Dr. Scarabus
• Hazel Court como Lenore Craven
• Olive Sturgess como Estelle Craven
• Jack Nicholson como Rexford Bedlo
• Connie Wallace como Maid
• William Baskin como Grimes
• Aaron Saxon como Gort

Producción

Guión

Roger Corman y Richard Matheson habían disfrutado haciendo el cómic "The Black Cat" episodio de Tales of Terror y quería probar una característica de Poe completamente cómica.

"Después de enterarme de que querían hacer una película a partir de un poema, sentí que era una auténtica broma, así que la comedia era realmente la única manera de hacerlo", dijo Matheson.

Disparo

La película se rodó en 15 días.

Roger Corman dijo que, aunque se mantuvieron fielmente a la estructura y al guión de la historia, "hicimos más improvisación en esa película que en cualquiera de las otras". La improvisación fue en términos de diálogos y negocios de los actores.

Durante el rodaje, Peter Lorre improvisó una serie de frases famosas de la película, entre ellas:

• "¿Cómo diablos debería saber?", después de que Vincent Price pregunta "¿alguna vez volveré a ver al raro y radiante Lenore?"
• "¿Dónde más?" después de que Vincent Price dice "La mantengo aquí". (referir al cuerpo de su amor perdido Lenore, mantenido en un ataúd en el pasillo)
• "Hard place to keep clean."

Roger Corman dice que las improvisaciones de Lorre confundieron tanto a Vincent Price como a Boris Karloff, pero Price se adaptó bien mientras Karloff luchaba. Cormán:

En general diría que teníamos un espíritu tan bueno El Cuervo como cualquier película en la que haya trabajado, excepto por un par de momentos con Boris. Había una ligera ventaja en ello, porque Boris entró con una preparación cuidadosamente elaborada, así que cuando Pedro comenzó a improvisar líneas, realmente echó a Boris de su preparación.

Corman dice que la tensión entre Peter Lorre y Jack Nicholson como padre e hijo surgió de los actores más que del guión; los dos no se llevaban bien.

Vincent Price recordó más tarde sobre el duelo final:

Boris odiaba estar en el aire en esas sillas. Estaba terriblemente lisiado, y ambos estábamos flotando en el aire en estos cables. ¡No fue una sensación agradable! Y odiaba tener esa serpiente envuelta alrededor de mi cuello durante dos horas... Odio las serpientes.

Boris Karloff dijo más tarde que estaba molesto por tener que usar la pesada capa.

La escena del interior del castillo en llamas se utilizó una película de la película de 1960 de Corman House of Usher.

Liberación

Recepción crítica

Bosley Crowther del The New York Times criticó la película como "una tontería de cómic... Estrictamente (sic) una imagen para niños y cerebros de pájaros", cita el crítico.." Variety escribió que si bien Poe "podría darse vuelta en su cripta ante esta adaptación sin sentido de su poema inmortal", Corman, sin embargo, "toma esta premisa y la desarrolla expertamente como una película de terror". -comedia." El Chicago Tribune lo calificó como "una película bastante escasa, compuesta principalmente de trucos de cámara y algunos escenarios obviamente falsos, pero la actuación de Peter Lorre es medianamente entretenida". Los jóvenes pueden encontrarlo divertido." Una reseña generalmente positiva en The Monthly Film Bulletin escribió que la película "comienza con la inestimable ventaja de un guión que no sólo deja ampliamente claro desde el principio que [Corman] es alegre y se enaltece de todo corazón, pero se las arregla para hacerlo ingeniosamente." Su principal crítica fue una "sección central larga" de la película que se prolonga hasta que las cosas se recuperan para el duelo final. Peter John Dyer de Sight &Amp; Sound escribió, "el guión de Richard Matheson, mucho más tenue que sus predecesores en el canon Corman-Poe, al menos trata generosamente a sus actores con accesorios, encantamientos y líneas citables... Es una pena que la ecuación no siempre cuadra; hay demasiada holgura, debido quizás a un desequilibrio entre la comedia, que se desenfrena, y el terror, que va a la zaga de las películas anteriores de Corman.

Colin Greenland hizo una reseña de The Raven para la revista Imagine y afirmó que "No es tanto un cuervo, más bien un poco una alondra".

En Rotten Tomatoes la película tiene un índice de aprobación del 88% basado en reseñas de 17 críticos, con una calificación promedio de 6,8 sobre 10.

Mostrado en el programa Svengoolie de MeTV el 7 de enero de 2022.

Taquilla

La película fue popular en taquilla.

En Francia tuvo 106.292 espectadores.

Novelización

Eunice Sudak escribió una novelización de la película, adaptada del guión de Richard Matheson y publicada por Lancer Books en edición de bolsillo. Esta novela fue reeditada por Bear Manor Media en 2012.

Adaptación de cómic

• Dell Movie Classic: El Cuervo (septiembre de 1963)