El Corsario
Le Corsaire es un ballet que normalmente se presenta en tres actos, con un libreto creado originalmente por Jules-Henri Vernoy de Saint-Georges basado libremente en el poema El Corsario de Lord Byron. Originalmente coreografiada por Joseph Mazilier con música de Adolphe Adam y otros compositores, fue presentada por primera vez por el ballet del Théâtre Impérial de l'Opéra de París el 23 de enero de 1856. Todas las producciones modernas de Le Corsaire se derivan de las reposiciones realizadas por el maestro de ballet Marius Petipa para el Ballet Imperial de San Petersburgo a lo largo de mediados y finales del siglo XIX.
El ballet tiene muchos pasajes célebres que a menudo se extraen de la obra completa y se interpretan de forma independiente: la escena Le Jardin animé, el Pas d'esclave, el Pas de trois des odalisques y el llamado Le Corsaire pas de deux (música principalmente de Riccardo Drigo), que se encuentra entre los ballets clásicos más famosos y extractos realizados.
Sinopsis
Ley 1
Escena 1 – Un Bazar en una plaza Seaport
Las niñas esclavas se encuentran entre las mercancías en venta. Corsairs (piratas) llega con su líder, Conrad. Ver la escena desde un balcón es una mujer joven, Medora, la sala del dueño del bazar, Isaac. Ella configura un mensaje codificado en un ramo de flores, que ella lanza a Conrad. Más tarde, cuando Medora e Isaac van a la plaza, ella y Conrad intercambian miradas amorosas.
En este momento, Seyd Pasha, un rico comprador de niñas esclavas, llega a la plaza. Al ver a Medora, está herido y pide comprarla. Isaac inicialmente se niega, pero como Seyd Pasha eleva su precio Isaac eventualmente se retiene. Seyd Pasha ordena que Medora sea entregada a su palacio y se vaya. Conrad promete a Medora que él y sus corsarios la rescatarán. Los corsarios comienzan a bailar con las niñas esclavas. A una señal de Conrad los corsairs corren con las chicas. Por buena medida, también secuestran a Isaac.
Escena 2 – La guarida del corsario
Medora le pide a Conrad que libere a las esclavas. A esto él está de acuerdo. Sin embargo, uno de sus hombres, Birbanto, se opone y comienza una pelea. Conrad lo somete. Mientras tanto, Isaac intenta escapar. Los corsarios que se oponen a la liberación de las mujeres por parte de Conrad convencen a Isaac de quedarse el tiempo suficiente para darle a Conrad una flor rociada con una poción para dormir.
Más tarde, durante la cena, Medora baila para Conrad. Isaac le da la flor con la poción para dormir y le pide que se la dé a Conrad. Ella hace esto y cuando él huele la flor se queda dormido. Los corsarios rodean a Medora, amenazándola. A la defensiva, apuñala a Birbanto en el brazo y se desmaya en los brazos de los corsarios, quienes se la llevan. Conrad se despierta y se propone recuperar Medora.
Acto 2
Escena 3 – Harem en el Palacio de Seyd Pasha
La Sultana Zulina exige que las Odalisca (concubinas del harén) la respeten. Por esto, la esclava del harén Gulnara y sus amigos se burlan de ella. Entra Seyd Pasha. Gulnara se burla de él coquetamente bailando y él le da un pañuelo. Ella se burla de él pasando el pañuelo entre el grupo de mujeres. Seyd Pasha está furioso. Su Guardián del Harem intenta distraerlo y calmarlo con espectáculos de baile de las chicas. Llega Isaac y lleva a Medora a entregar su venta a Seyd Pasha. Ella le ruega a Seyd Pasha por su libertad y también se queja del maltrato por parte de Isaac. Gulnara la consuela. Seyd Pasha le ofrece joyas a Medora, lo que ella rechaza. Entran los corsarios, disfrazados de miembros de una orden religiosa. Actúan avergonzados al ver a las concubinas del harén. Seyd Pasha ordena a las mujeres del harén que bailen para entretener a sus invitados.
Conrad, disfrazado, reconoce a Medora. Los corsarios se quitan los disfraces y amenazan a Seyd Pasha con dagas. Los corsarios comienzan a saquear el palacio. Gulnara entra corriendo, perseguida por Birbanto. Medora reconoce a Birbanto como su secuestrador e informa a Conrad. Ella demuestra la identificación señalando la herida que le infligió en el brazo a Birbanto. Medora impide que Conrad mate a Birbanto, quien luego huye. Los guardias de Seyd Pasha entran y atacan a los corsarios, capturándolos, incluido Conrad. Seyd Pasha condena a muerte a Conrad.
Acto 3
Escena 4 – Habitación privada de Seyd Pasha en el palacio
Seyd Pasha le propone matrimonio a Medora, quien lo rechaza. Mientras Conrad es llevado a su ejecución, Medora le ruega a Seyd Pasha que lo perdone. Él acepta con la condición de que ella se someta libremente a él. Él sale de la habitación mientras ella considera la oferta. Conrad puede correr hacia ella; ella le informa del trato que debe hacer para liberarlo. Conrad se opone y la disuade de la oferta. Resuelven morir juntos. En este punto, Gulnara, que está enamorada de Seyd Pasha, se acerca a los dos y les propone un plan para cambiar secretamente de lugar con Medora en la boda.
Seyd Pasha regresa a la habitación donde, después de las garantías de Medora, ordena que Conrad sea liberado y que comience la ceremonia de matrimonio. Posteriormente, a medida que se acerca el cortejo nupcial, la novia entra cubierta con un velo. Seyd Pasha coloca un anillo en el dedo de la novia en matrimonio y las odaliscas bailan.
Después de la boda, Seyd Pasha está a solas con Medora. Mientras baila para él, le dice que la pistola que lleva en el cinturón la asusta y le pide que se la dé. Él cumple. Luego ella le pide su daga y él también se la entrega. Ella continúa bailando para evadirlo. Mientras se arrodilla ante ella y le suplica amor, le entrega su pañuelo. Actuando como si estuviera bromeando, le ata las manos con el pañuelo.
En este punto Conrad entra en la habitación. Él y Medora amenazan a Seyd Pasha, advirtiéndole que no dé un grito de alarma. Se escapan. Gulnara entra corriendo a la habitación y desata a Seyd Pasha. Ella le muestra el anillo en su dedo y le revela que era ella con quien se había casado.
Escena 5 – Barco Corsario en el Mar
Al principio el mar está en calma. Birbanto está encadenado. Ante las súplicas de Medora, Conrad lo libera. Cuando surge una tormenta, Birbanto intenta sembrar el descontento entre la tripulación. Conrad lo arroja por la borda. El barco encalla. El mar se calma. Se ve a Conrad y Medora subiendo juntos a salvo a tierra.
Orígenes
Le Corsaire fue creado principalmente para el talento de la famosa bailarina italiana Carolina Rosati, quien entonces era la Prima bailarina reinante de la Ópera. El papel de Conrad, que en la puesta en escena original de Mazilier no incluía baile, fue creado por el italiano Domenico Segarelli. Aunque era un consumado bailarín, fueron las habilidades de Segarelli como mimo las que le valieron los numerosos papeles que creó en el escenario de la Ópera. No sería hasta muchos años después que el papel de Conrad incluyera algún baile.
Le Corsaire en Rusia
La primera producción
Le Corsaire se representó por primera vez en Rusia para el Ballet Imperial de San Petersburgo por Jules Perrot, quien se desempeñó como Premier Maître de Ballet de los Teatros Imperiales de San Petersburgo. desde 1849 hasta 1858. Le Corsaire se representó por primera vez el 24 de enero [O.S. 12 de enero de 1858 en el Teatro Imperial Bolshói Kamenny, con la Prima bailarina Ekaterina Friedbürg como la heroína Medora y el joven Marius Petipa como el corsario Conrad. Para esta producción, Petipa ayudó a Perrot en los ensayos e incluso revisó algunas de las danzas clave del ballet.
Los avivamientos de Marius Petipa
A lo largo de su larga carrera, Petipa presentó cuatro reposiciones de Le Corsaire, añadiendo cada vez un número sustancial de nuevos pas, variaciones y danzas incidentales. Su primera reposición se organizó especialmente para su esposa, la Prima Ballerina Maria Surovshchikova-Petipa, con el Premier danseur Christian Johansson como Conrad. La producción se estrenó el 5 de febrero [O.S. 24 de enero de 1863, e incluía una partitura complementada y revisada por el compositor Cesare Pugni. Para esta reposición, Petipa también extrajo un pas de deux, el Pas d'esclave, de la partitura del duque Peter Oldenbourg para el ballet de Petipa La Rose, la violeta et le papillon.
Cuatro años más tarde, Joseph Mazilier salió de su retiro para montar una reposición de Le Corsaire en honor a la Exposición Universal de 1867, celebrada ese año en París. La célebre bailarina alemana Adèle Grantzow interpretó el papel de Medora, mientras que el antiguo alumno de Adolphe Adam, Léo Delibes, compuso nueva música para un Pas des fleurs especialmente para Grantzow. La reposición se estrenó el 21 de octubre de 1867 y tuvo treinta y ocho representaciones con Grantzow como la heroína Medora. Después de la partida de la bailarina de París en 1868, Le Corsaire fue retirado del repertorio de la Ópera y nunca más volvió a ser interpretado por el ballet parisino.
En el invierno de 1867, Granztow fue invitado a actuar con el Ballet Imperial en San Petersburgo por el emperador Alejandro II. Para su debut, Petipa organizó una reposición de Le Corsaire, estrenada el 6 de febrero [O.S. 25 de enero] 1868. Para la producción Petipa volvió a recurrir a Cesare Pugni para que compusiera música para nuevas danzas.
La tercera reposición de Le Corsaire de Petipa fue escenificada especialmente para la bailarina rusa Eugeniia Sokolova y se estrenó por primera vez el 22 de noviembre [O.S. 10 de noviembre] 1880.
Renacimiento final e importante de Petipa Le Corsaire estrenada el 25 de enero [O.S. 13 de enero] 1899, en el Teatro Imperial Mariinsky. Esta producción fue montada especialmente para el rendimiento de beneficio de Pierina Legnani, Prima ballerina assoluta de los Teatros Imperiales de San Petersburgo. El Prima bailarina Olga Preobrajenskaya realizó el papel de Gulnare, y el Teatro Imperial Premier danseur Pavel Gerdt realizó el papel de Conrad.
Producciones moscovitas de Le Corsaire
En marzo de 1858 Marius Petipa fue enviado a montar la versión de Le Corsaire de Jules Perrot para el Ballet del Teatro Imperial Bolshoi de Moscú (hoy conocido como Ballet Bolshoi), quien continuó actuando El ballet con cierta regularidad durante muchos años en varias reposiciones. En 1888 Petipa supervisó la creación de una nueva producción de Le Corsaire para la compañía, que se estrenó con un éxito rotundo. Petipa fue una destacada coreógrafa de la época en Rusia. En 1894, el recién nombrado maestro de ballet del Teatro Bolshoi, Ivan Clustrine, montó su puesta en escena de Le Corsaire, que se estrenó el 22 de marzo [O.S. 9 de marzo] 1894. Petipa alegaría más tarde que la producción de Clustrine aparentemente plagió gran parte de su propia coreografía, particularmente para la escena Le jardin animé.
El 25 de enero [O.S. 12 de enero] 1912 Alexander Gorsky, Premier Maître de Ballet del Teatro Imperial Bolshoi de Moscú, presentó su reposición de Le Corsaire, con Ekaterina Geltzer como Medora y Vasily Tikhomirov como Conrad. Para esta reposición, Gorsky supervisó una edición sustancialmente revisada de la partitura de Adam que incluía una gran cantidad de danzas nuevas. Las melodías de compositores como Edvard Grieg, Anton Simon, Reinhold Glière, Karl Goldmark, Frédéric Chopin, Pyotr Tchaikovsky y Antonín Dvořák se convirtieron en acompañamiento dansante para nuevas escenas, pas. , variaciones y similares. Entre las escenas más notables añadidas por Gorsky se encuentra una secuencia de sueños ambientada en un Nocturno de Chopin, en la que el personaje de Medora sueña con su amado Conrad. Otra interpolación notable fue un divertissement para las esclavas turcas, persas y árabes que tuvo lugar durante la escena del bazar del primer acto. Incluso con la gran cantidad de piezas interpoladas de la producción, Gorsky decidió conservar muchos de los pas adicionales incluidos en el ballet de Mazilier y Petipa.
El renacimiento de Gorsky Le Corsaire permaneció en el repertorio del Teatro Bolshoi de Moscú hasta 1927. Aunque la empresa realizó regularmente extractos de Le Corsaire por muchos años después, el trabajo de larga duración no se volvió a dar hasta que Konstantin Sergeyev escenificó su versión para la empresa en 1992.
Renacimiento del Bolshoi Ballet de 2007
El 21 de junio de 2007, el Ballet Bolshoi presentó una fastuosa reposición de Le Corsaire puesta en escena por Yuri Burlaka y el director de la compañía, Alexei Ratmansky. Burlaka utilizó la notación coreográfica de la Colección Sergeyev, así como materiales encontrados en la Bibliothèque nationale de France, el Museo del Teatro Bakhrushin y el Museo Estatal de Teatro y Música de San Petersburgo para ayudar a montar una producción históricamente informada. Esta versión de Le Corsaire resultó ser la producción de ballet más cara jamás montada, estimada en 1,5 millones de dólares.
Le Corsaire en Leningrado y Occidente
La reposición de Le Corsaire de Petipa en 1899, que tuvo su producción final en 1915, permaneció en el repertorio del Teatro Mariinsky hasta 1928 (después de la Revolución Rusa de 1917, la compañía de ballet fue conocido como Ballet Estatal de Petrogrado, y más tarde Ballet Académico Estatal, antes de pasar a llamarse Ballet Kirov). En 1928, Le Corsaire se había representado 224 veces desde 1899 en el Teatro Mariinsky.
Agrippina Vaganova, la venerada pedagoga del Ballet Ruso, supervisó la primera reposición posrevolucionaria de Le Corsaire para el Ballet Kirov, estrenada el 15 de mayo de 1931 (Mikhail Dudko como Conrad). En 1936, el Ballet Kirov ofreció otra reposición de Le Corsaire, con Natalia Dudinskaya como Medora, Mikhail Mikhailov como Conrad y Vakhtang Chabukiani como el Esclavo (o Rhab, como se conocía al personaje en Rusia). . Esta fue la primera producción de la obra de larga duración que incluyó la revisión de Vaganova de 1931 de Le Corsaire pas de deux tal como se presentó para la actuación de graduación de Dudinskaya. Con el tiempo, Konstantin Sergeyev, director artístico y coreógrafo jefe del Ballet Kirov de 1951 a 1955 y de 1960 a 1970, añadió varias piezas nuevas. A partir de 1941 la producción sólo se presentó en raras ocasiones hasta que fue totalmente eliminada del repertorio en 1956.
El resurgimiento de Piotr Gusev en 1955
El maestro de ballet Pyotr Gusev representó una nueva versión de Le Corsaire para el Ballet del Teatro Maly de Leningrado en 1955. Esta producción utilizó una versión modificada del libreto original, escrito por Gusev y el historiador del ballet. Yuri Slonimsky.
Gusev pidió al director Eugene Kornblit que creara una nueva partitura para su producción. Aunque el maestro de ballet conservó las interpolaciones tradicionales transmitidas de las producciones de la época imperial de Petipa, descartó casi toda la partitura original de Adam de 1856 en favor de música creada a partir de pasajes extraídos de la obra de Adam de 1840. ballet L′Écumeur de mer (El pirata) y su ópera de 1852 Si j'étais roi. Con esta nueva música se crearon leitmotivs para los personajes principales del ballet.
También se incluyó un nuevo personaje, conocido como el esclavo Ali, un papel que evolucionó a partir del Esclavo que participó en Le Corsaire pas de deux en las primeras producciones soviéticas de la obra completa. en el Teatro Mariinski.
La reposición de Gusev se estrenó el 31 de mayo de 1955 y se convirtió en la versión más popular de Le Corsaire en Rusia. En 1977, el director del Ballet Kirov, Oleg Vinogradov, puso en escena la versión de Gusev para la compañía, que aún conserva la producción en su repertorio. El Ballet de Novosibirsk también incluye la versión de Gusev en su repertorio. En 2009, el Ballet del Teatro Mikhailovsky presentó la versión de Gusev revisada por el director artístico del ballet Farouk Ruzimatov.
La puesta en escena del Kirov Ballet de la versión de Gusev de Le Corsaire recibió una nueva producción en 1989 para el compromiso de la compañía en el Festival de Nueva York. Ópera Metropolitana. Ese mismo año se filmó una representación de la nueva producción en el Teatro Mariinsky con la bailarina Altynai Asylmuratova como Medora, Yevgeny Neff como Conrad, Konstantin Zaklinsky como Isaac Lankendem, Yelena Pankova como Gulnare y Farouk Ruzimatov como Ali. Esta película ha sido lanzada en DVD/vídeo.
El resurgimiento de Konstantin Sergeyev en 1973
En 1973, el maestro del Ballet Kirov, Konstantin Sergeyev, puso en escena su propia versión de Le Corsaire que incluía nuevas piezas y coreografía actualizada. Sergeyev incluyó una nueva variación para los personajes Conrad y Birbanto en el Acto I, creada a partir de temas tomados de la partitura original de Adam.
La reposición de Sergeyev fue retirada del repertorio del Kirov Ballet después de sólo nueve representaciones. Se ha dicho que el maestro de ballet había caído en desgracia con el gobierno soviético debido a las deserciones de la U.R.S.S. de Natalia Makarova y Mikhail Baryshnikov, habiendo causado la deserción de Makarova su despido del puesto de director artístico en 1970.
El largometraje Le Corsaire no volvió a ser interpretado por el Kirov Ballet hasta 1977, cuando Oleg Vinogradov (director artístico del Kirov Ballet desde 1977) puso en escena la obra de Pyotr Gusev. Versión de 1955. En 1989, el Ballet Kirov decidió presentar una reposición de Le Corsaire para su próxima gira mundial. Hubo mucho debate sobre si se mantendría la puesta en escena de Vinogradov de la versión de Gusev o si se restablecería la versión de Sergeyev. Al final, la empresa optó por conservar la versión Gusev, que todavía utiliza con regularidad.
En 1992, Yuri Grigorovich, director del Ballet Bolshoi de Moscú, invitó a Sergeyev a montar su reposición de Le Corsaire en 1973 para la compañía. Esta producción, que incluía una partitura muy reeditada y reorquestada por el director del Teatro Bolshoi, Alexander Sotnikov, se estrenó el 11 de marzo de 1992 con gran éxito, pero después de sólo siete representaciones, Grigorovich decidió retirar la producción del repertorio. . Después de presenciar el éxito de la producción de Sergeyev, Grigorovich decidió montar su propia versión, que se estrenó el 16 de febrero de 1994. La producción de Grigorovich fue retirada del repertorio después de que el director dejara la compañía en 1995.
La versión de Sergeyev se representa en Estados Unidos
Los decorados y el vestuario diseñados por Irina Tibilova para la producción de Moscú de 1992 de Konstantin Sergeyev permanecieron sin uso en los archivos del Teatro Bolshoi durante casi cinco años. Por sugerencia de la esposa de Sergeyev, Natalia Dudinskaya, Anna-Marie Holmes puso en escena la producción de Sergeyev de 1992 para el Ballet de Boston (con la ayuda de Dudinskaya, Tatiana Terekhova, Sergei Berezhnoi, Tatiana Legat y Vadim Disnitsky). .
Casi un año después, el American Ballet Theatre alquiló y finalmente compró la producción del Boston Ballet de Le Corsaire. La puesta en escena pasó por aún más revisiones tanto coreográficas como musicales, con modificaciones realizadas por el director del American Ballet Theatre, Charles Barker, y la pianista de la compañía Henrietta Stern. Una serie de actuaciones en el Centro de Artes Escénicas del Condado de Orange dieron como resultado el lanzamiento de un DVD.
Reposición de Le Corsaire por parte del Ballet Estatal de Baviera
El 26 de enero de 2006, el Bayerisches Staatsballett (Ballet Estatal de Baviera) presentó una reconstrucción parcial de la reposición de Le Corsaire de Petipa en 1899 con coreografía adicional de Ivan Liska. Para esta producción, se reconstruyeron veinticinco de las danzas originales de Petipa a partir de la Notación Coreográfica Stepanov de la Colección Sergeyev de Doug Fullington. Modificaciones de la partitura musical de Maria Babanina. Escenografía y vestuario: Roger Kirk.
El resurgimiento del Ballet Bolshoi en 2007
El 21 de junio de 2007, el Ballet Bolshoi presentó una fastuosa reposición de Le Corsaire de Petipa, puesta en escena por Alexei Ratmansky con nueva coreografía, que incluía algunos elementos reconstruidos de las danzas de Petipa como puesta en escena para su reposición de 1899 reconstruida a partir de la notación coreográfica de la Colección Sergeyev por Yuri Burlaka (también responsable de la concepción de la dramaturgia musical). Escenografía: Boris Kaminsky, Vestuario: Elena Zaitseva.
Ballet Nacional Inglés 2013
El English National Ballet se convirtió en la primera compañía de ballet británica en representar Le Corsaire como una obra completa, en una producción dirigida por Anna-Marie Holmes, completamente reimaginada con diseños y vestuario originales, además una partitura reelaborada y nuevas orquestaciones. La producción realizó una gira por el Reino Unido visitando teatros en Milton Keynes, Southampton, Oxford, Bristol y Manchester, incluida una temporada en el London Coliseum y fue filmada para distribución digital por Digital Theatre. ENB actuó en la Royal Opera House Muscat, Omán, los días 10, 11 y 12 de marzo de 2016. El equipo de extensión dio una excelente charla previa a la presentación que generó una buena comprensión para los espectadores multiculturales.