El Castillo de Otranto

El Castillo de Otranto es una novela de Horace Walpole. Primero publicado en 1764, generalmente se considera como la primera novela gótica. En la segunda edición, Walpole aplicó la palabra 'Gothic' a la novela en el subtítulo – Una historia gótica. Situado en un castillo embrujado, la novela fusionó el medievalismo y el terror en un estilo que ha sufrido desde entonces. La estética del libro ha moldeado libros góticos modernos, películas, arte, música y la subcultura de goth.

Walpole se inspiró para escribir la historia después de una pesadilla que tuvo en su casa de estilo neogótico, Strawberry Hill House, en Twickenham, al suroeste de Londres. Afirmando que vio un fantasma en la pesadilla, que presentaba una "mano gigantesca con armadura", Walpole incorporó imágenes de esto a la novela y también se basó en su conocimiento de la historia medieval.

La novela inició un género literario que se volvería extremadamente popular a finales del siglo XVIII y principios del XIX, con autores como Clara Reeve, Ann Radcliffe, William Thomas Beckford, Matthew Lewis, Mary Shelley, Bram Stoker, Edgar Allan Poe, Robert Louis Stevenson y George du Maurier.

Historia

El castillo de Otranto fue escrito en 1764 durante el mandato de Horace Walpole como diputado de King's Lynn. Walpole estaba fascinado con la historia medieval y en 1749 construyó un castillo gótico falso, Strawberry Hill House.

La edición inicial se titula en su totalidad: El castillo de Otranto, una historia. Traducido por William Marshal, Gent. Del Original italiano de Onuphrio Muralto, Canon de la Iglesia de San Nicolás en Otranto. Esta primera edición pretendía ser una traducción basada en un manuscrito escrito en Nápoles en 1529 y recientemente redescubierto en la biblioteca de "una antigua familia católica en el norte de Inglaterra". Empleó un estilo arcaico de escritura para reforzar este conceit.

Se afirmó que la historia del manuscrito italiano derivaba de una historia aún más antigua, que tal vez se remontaba a las Cruzadas. Este manuscrito italiano, junto con el presunto autor "Onuphrio Muralto", fueron creaciones ficticias de Walpole, y "William Marshal" su seudónimo.

En la segunda edición y posteriores, Walpole reconoció la autoría de la obra y escribió: "La manera favorable en que esta pequeña pieza ha sido recibida por el público, pide al autor que explique los motivos sobre los que la compuso. es" como "un intento de combinar los dos tipos de romance, el antiguo y el moderno". En el primero todo era imaginación e improbabilidad; en el segundo, la naturaleza siempre tuvo la intención de ser, y a veces ha sido, copiada con éxito..." En ese momento hubo cierto debate sobre la función de la literatura; es decir, si las obras de ficción deben ser representativas de la vida o más puramente imaginativas (es decir, naturales versus románticas). La primera edición fue bien recibida por algunos críticos que entendieron la novela como perteneciente a la ficción medieval, "entre 1095, la época de la Primera Cruzada, y 1243, la fecha de la última", como dice el primer prefacio.; y algunos se refirieron a Walpole como un "traductor ingenioso". Sin embargo, tras la admisión de la autoría por parte de Walpole, muchos críticos detestaron prodigar muchos elogios a la obra y la descartaron como ficción absurda, esponjosa y romántica, o incluso desagradable o inmoral.

En su edición de 1924 de El castillo de Otranto, Montague Summers demostró que la historia de vida de Manfredo de Sicilia inspiró algunos detalles de la trama. Entre las posesiones de Manfredo se encontraba el verdadero castillo medieval de Otranto.

Trama

El Castillo de Otranto cuenta la historia de Manfredo, señor del castillo, y su familia. El libro comienza el día de la boda de su enfermizo hijo Conrado y la princesa Isabel. Sin embargo, poco antes de la boda, Conrad muere aplastado por un casco gigantesco que cae sobre él desde arriba. Este inexplicable evento es particularmente siniestro a la luz de una antigua profecía, "que el castillo y el señorío de Otranto desaparecerían de la familia actual, siempre que el verdadero propietario creciera demasiado para habitarlo". Manfred, aterrorizado de que la muerte de Conrad marque el principio del fin de su linaje, decide evitar la destrucción casándose con el propio Isabella, mientras se divorcia de su actual esposa, Hippolita, quien considera que no le ha dado un heredero adecuado en la luz. de la enfermiza condición de Conrad antes de su prematura muerte.

Sin embargo, cuando Manfred intenta casarse con Isabella, ella escapa a una iglesia con la ayuda de un campesino llamado Theodore. Manfredo ordena la muerte de Teodoro mientras habla con el fraile Jerónimo, quien garantizaba la seguridad de Isabel en la iglesia. Cuando Theodore se quita la camisa para ser asesinado, Jerome reconoce una marca debajo de su hombro e identifica a Theodore como su propio hijo. Jerome ruega por la vida de su hijo, pero Manfred dice que Jerome debe renunciar a la princesa o la vida de su hijo. Son interrumpidos por una trompeta y la entrada de caballeros de otro reino, que quieren entregar Isabella a su padre, Federico, junto con el castillo, ya que Federico tiene más derechos sobre él (otra razón por la que Manfredo desea casarse con Isabella). Esto lleva a los caballeros y a Manfred a correr para encontrar a Isabella.

Theodore, después de haber sido encerrado en una torre por Manfred, es liberado por la hija de Manfred, Matilda. Corre hacia la iglesia subterránea y encuentra a Isabella. La esconde en una cueva y la bloquea para protegerla de Manfred y termina luchando contra uno de los misteriosos caballeros. Theodore hiere gravemente al caballero, que resulta ser el padre de Isabella, Frederic. Dicho esto, todos suben al castillo para arreglar las cosas. Frederic se enamora de Matilda y él y Manfred hacen un trato para casar a las hijas del otro. Frederic retrocede después de ser advertido por la aparición de un esqueleto.

Manfred, sospechando que Isabella se reunirá con Theodore en una cita en la iglesia, lleva un cuchillo a la iglesia, donde Matilda se encuentra con Theodore. Pensando que su propia hija es Isabella, la apuñala. Luego se revela que Theodore es el verdadero príncipe de Otranto cuando Matilda muere, dejando a Manfred arrepentido. Aparece una forma fantasmal gigante, declara cumplida la profecía y destroza los muros del castillo.

Manfredo abdica del principado y se retira a la religión junto con Hippolita. Theodore se convierte en príncipe de los restos del castillo y se casa con Isabella, porque ella es la única que realmente puede comprender su dolor.

Personajes

• Manfred– el señor del castillo de Otranto. Es el padre de Conrad y Matilda, y el marido de Hippolita. Después de que su hijo es asesinado por el casco caído, se obsesiona con la idea de terminar su matrimonio con Hippolita en persecución de la mucho más joven Isabella, que se suponía que debía casarse con su hijo. Manfred sirve como el principal antagonista de la novela; él es el gobernante dictatorial y padre y conduce la trama hacia adelante en una representación de la crueldad desquiciada visitada sobre sus hijos.
• Hippolita– la esposa de Manfred y la madre de Conrad y Matilda. Después de haber perdido a su hijo, se queda solo con Matilda para combatir el giro tiránico de la mente que su marido exhibe. Manfred tiene la intención de divorciarse de ella debido a su esterilidad y por los motivos de que su matrimonio es de hecho falso porque están realmente relacionados. Ante la amenaza del divorcio, Hippolita está triste pero sumisa a la voluntad de su esposo. Actúa como una especie de habilitador para su marido, dejando de lado su moral y felicidad para que su marido pueda conseguir lo que quiere.
• Conrad– el hijo de quince años de Manfred y Hippolita y el hermano menor de Matilda. En las primeras páginas de la novela, es aplastado por un casco gigante en su camino a su boda con Isabella.
• Matilda– Matilda es la hija de Hippolita y el opresivo Manfred. Ella se enamora de Theodore, mucho de su peregrino, ya que es un amor sin ser sanado por sus padres. Sobre la apariencia de Frederic, las cosas se vuelven aún más complicadas como lujurias Fredericas después de Matilda. Sirve como la mujer prohibida, una faceta de la literatura gótica. Frederic y Manfred hacen planes para casarse con la hija del otro, aplastando la esperanza de Matilda de estar con Theodore. Al final de la novela, es apuñalada por error por su padre.
• Isabella– la hija de Federico y la prometida de Conrad (al principio de la novela). Después de la muerte de Conrad, deja claro que, aunque no amaba a Conrad, habría preferido mucho ser desposada con él que con su padre, que la persigue a lo largo de la novela. Isabella y Matilda tienen un breve argumento sobre el hecho de que ambos tienen sentimientos por Theodore. Después de la muerte de Matilda, Theodore se asienta para Isabella y los dos se convierten en el señor y la señora del castillo.
• Theodore– al comienzo de la novela, Theodore parece ser un personaje menor, cuyo papel es simplemente señalar el significado del casco como un vínculo con el cumplimiento de la profecía. Sin embargo, emerge como un personaje principal después de que Manfred le ordene ser encarcelado dentro del casco por su insolencia, y escapa y ayuda a Isabella a escapar del castillo a través de una trampilla. Él se revela más tarde en la novela para ser el hijo perdido de Friar Jerome. Theodore procede a proteger a Isabella de la lujuria de Manfred. Captura los corazones de Isabella y Matilda, pero se asienta con Isabella después de la muerte de Matilda. También más tarde va a gobernar el Castillo de Otranto.
• Friar Jerome– el fraile en el monasterio cerca del Castillo de Otranto. Manfred intenta manipularlo tanto para apoyar su plan de divorciarse de su esposa como para persuadir a su esposa de que siga con este plan. Más tarde se descubre que es el padre de Theodore.
• Frederic– el padre perdido de Isabella que aparece tarde en la novela. Se opone a Manfred al principio, hasta que se asiente a un acuerdo para casarse con Matilda.
• Bianca– el sirviente de Matilda que sirve como un alivio cómico de la novela de otro modo altamente melodramática.
• Diego y Jaquez– estos dos, como Bianca, son otros sirvientes en el Castillo de Otranto.

Elementos literarios

En el prefacio de la segunda edición, Walpole afirma que la novela es "un intento de combinar los dos tipos de romance, el antiguo y el moderno". Define lo "antiguo" El romance por su naturaleza fantástica ("su imaginación e improbabilidad") al tiempo que define lo "moderno" el romance está más profundamente arraigado en el realismo literario ("una estricta adherencia a la vida común", en sus palabras). Al combinar situaciones fantásticas (cascos que caen del cielo, retratos andando, etc.) con personas supuestamente reales que actúan de forma "natural" De esta manera, Walpole creó un estilo nuevo y distinto de ficción literaria, que con frecuencia ha sido citado como modelo para todas las novelas góticas posteriores. The Monthly Review afirmó que para "aquellos que pueden digerir los absurdos de la ficción gótica" Otranto ofrecía "entretenimiento considerable".

El Castillo de Otranto es ampliamente considerado como la primera novela gótica, y, con sus caballeros, villanos, doncellas equivocadas, corredores embrujados y cosas que van chocando en la noche, es el padrino espiritual de Frankenstein y Drácula, las tablas de pizarra de Edgar Allan Poe y las escaleras cambiantes y retratos caminando de Harry Potter’s Hogwarts.

—Strawberry Hill, El castillo de fantasía de Horace Walpole, para abrir sus puertas de nuevo, The Guardian.

Elementos góticos

El Castillo de Otranto es la primera novela inglesa sobrenatural y es una obra singularmente influyente de la ficción gótica. Combina elementos de ficción realista con lo sobrenatural y fantástico, estableciendo muchos de los dispositivos de trama y tipos de personajes que se convertirían en típicos de la novela gótica: pasajes secretos, tramposos clandestinos, imágenes que comienzan a moverse y puertas que cierran por sí mismos. El poeta Thomas Gray le dijo a Walpole que la novela hizo "algunos lloramos un poco, y todos en general temen ir a la cama o noches".

Queer elements

Algunos perciben el simbolismo en el Castillo de Otranto como homoerótico y la novela como una exteriorización de la lucha del autor con la sexualidad. Max Fincher ha escrito que Manfred está preocupado por la amenaza de que se descubra su identidad de una manera paralela al miedo a que se descubra el deseo homoerótico. Sostiene que la misoginia en la novela es un intento de proyectar virilidad, compensando en exceso los temores del autor o del personaje a lo queer o la debilidad. Debido a estos temores, el libro presenta el comportamiento no heteronormativo como “antinatural y demoníaco”. Según Fincher.

El Castillo de Otranto y Shakespeare

La primera y más obvia conexión con William Shakespeare la presenta el propio Horace Walpole, en el prefacio de la segunda edición de Otranto, en el que "alaba a Shakespeare como un genio verdaderamente original. y el ejemplo de libertad imaginativa, como parte de una defensa de Otranto's diseño". En otros lugares, las varias alusiones de Walpole a obras de Shakespeare enfatizan aún más la conexión que desea establecer entre su propia obra y la de Shakespeare. Por ejemplo, en Hamlet, "el encuentro de Hamlet con el Fantasma se convierte para Walpole en un modelo para el terror".

Walpole presenta una "reestructuración más fragmentada" del Fantasma en Hamlet, que había servido como representación de la "visión católica ahora no autorizada, pero todavía popular, de los fantasmas como portavoces de la verdad" para Shakespeare. Se invocan los elementos católicos en juego tanto en Hamlet como en Otranto para representar una mayor sensación de asombro y misterio para el público protestante de ambas obras. El elemento católico era una faceta necesaria del "modelo de terror" que Walpole pretendía invocar.

La alusión a la experiencia de Hamlet con el Fantasma no pretende ser sólo un "modelo de terror" pero también hacer que los lectores se sientan como si estuvieran viendo la obra misma, y Walpole lo hace en tres ocasiones. Primero, postula el encuentro de Manfred con el retrato animado de Ricardo como una conexión con la aparición inicial del Fantasma ante Hamlet. En segundo lugar, cuando Fray Jerónimo informa a Teodoro de los peligros que se encuentran en Otranto y le pide que se vengue, esto es una alusión directa a la exigencia del Fantasma a Hamlet de que lo recuerde. En tercer lugar, el encuentro de Federico con la aparición esquelética es paralelo a la aparición final del Fantasma en Hamlet.

La cuestión violenta de los linajes y la sucesión sirve como elemento clave en muchas de las obras de Shakespeare, desde Hamlet a Richard II y Macbeth, y es claramente una de las principales preocupaciones de Otranto. El enlace a Hamlet se fortalece aún más debido al incesto que también está en juego Otranto. "En Otranto, el castillo y sus laberintos se convierten en terrenos para el incesto que señalen la disolución de los lazos familiares", que es también un punto importante en cuestión Hamlet ya que la madre de Hamlet (Gertrude) y su tío (Claudius) estaban, en cierto modo, relacionados antes de su matrimonio. Ambos Hamlet y Otranto son tablas de primavera literarias para discutir las cuestiones del matrimonio, ya que la cuestión de la anulación de Enrique VIII de su matrimonio y el matrimonio posterior con Anne Boleyn todavía eran temas de controversia calentada. Enrique VIII se había casado con la esposa de su hermano Catalina de Aragón y más tarde disolvió ese matrimonio debido a la incapacidad de Catalina de producir un heredero varón que vivía en edad adulta. Análogamente, Otranto gira alrededor de "un concurso sexual más grande para asegurar el linaje".

La conexión final entre Otranto y Shakespeare radica en el papel que desempeñan los sirvientes. Al igual que Shakespeare, Walpole pretende crear una "mezcla de comedia y tragedia", dice. y una de las formas en que lo hace es utilizando personajes menores y sirvientes (como Bianca) como alivio cómico. Este es un tropo que Walpole toma de Shakespeare ya que, por ejemplo, las mecánicas de Shakespeare de El sueño de una noche de verano también sirven como elemento cómico clave en la obra.

Impacto y adaptaciones

Literario

Otranto generalmente se le atribuye la creación de todo el género de novela gótica. Fue un gran éxito en su época, hasta que el autor reveló que era pura ficción satírica y no una adaptación real de un texto medieval. En ese momento, los críticos y el público que lo habían elogiado se volvieron contra el libro, alegando que era superficial y otros peyorativos generalmente asignados a las novelas románticas, que eran vistas como inferiores en Gran Bretaña en ese momento. Pero su impacto fue dramático. La novelista Clara Reeve escribió El viejo barón inglés (1777) como respuesta, afirmando que estaba tomando la trama de Walpole y adaptándola a las exigencias de la época equilibrando elementos fantásticos con elementos del siglo XVIII. realismo. Ella explicó:

Esta historia es la descendencia literaria de El Castillo de Otranto, escrito sobre el mismo plan, con un diseño para unir las circunstancias más atractivas e interesantes del antiguo Romance y Novel moderno. La pregunta ahora surgió si los acontecimientos sobrenaturales que no eran tan evidentemente absurdos como los de Walpole no llevarían a las mentes más simples a creerlos posibles.

Después de que se añadieran varias otras novelas al incipiente género gótico, el autor adolescente Matthew Lewis publicó El monje (1796), una novela que imitaba directamente la fórmula de Otranto, pero lo llevó a tal extremo que algunos han interpretado la novela como una parodia.

Adaptaciones cinematográficas

Jan Švankmajer dirigió el cortometraje surrealista Castillo de Otranto (1977) basado en la novela. Toma la forma de una historia marco pseudodocumental en acción real con una adaptación abreviada de la historia misma presentada en animación recortada al estilo del arte gótico.