Edward Everett Horton

Edward Everett Horton Jr. (18 de marzo de 1886 - 29 de septiembre de 1970) fue un actor de carácter estadounidense. Tuvo una larga carrera en cine, teatro, radio, televisión y trabajo de voz para dibujos animados.

Primeros años

Horton nació en el condado de Kings, Nueva York (ahora Brooklyn, ciudad de Nueva York) de Edward Everett Horton, un compositor de The New York Times, y su esposa, Isabella S. (née Diack) Horton. Su padre tenía ascendencia inglesa y alemana, y su madre nació en Matanzas, Cuba, de George y Mary (de soltera Orr) Diack, nativos de Escocia. Asistió a Boys' High School, Brooklyn y Baltimore City College, donde más tarde fue incluido en su Salón de la Fama.

Estudiaba en Oberlin College en Ohio, donde se especializó en alemán. Sin embargo, se le pidió que se fuera después de que subió a la parte superior de un edificio y, después de que se reunió una multitud, arrojó un maniquí, haciéndoles creer que había saltado. Asistió al Instituto Politécnico de Brooklyn durante un año, hasta que la escuela suspendió sus cursos de artes; se mudó a la Universidad de Columbia, "hasta que me enredé con The Varsity Show of 1909. Esta fue la primera vez que realmente había estado en el escenario... Después de eso, para decirlo suavemente, Columbia y yo llegamos a una amistosa separación de caminos. Estaban tan contentos de verme partir como yo de salir." Eso concluyó el período universitario de Horton.

Carrera escénica y cinematográfica

Horton había comenzado su carrera teatral en 1906, cantando, bailando e interpretando pequeños papeles en producciones universitarias, de vodevil y de Broadway. Su padre lo convenció de que adoptara profesionalmente su nombre completo. "Originalmente, fui bajo el nombre de Edward Horton. Mi padre dijo: "Creo que estás cometiendo un error, Edward". Cualquiera podría ser Edward Horton, pero nadie más podría ser Edward Everett Horton. Dije, 'Creo que eso me gusta.'"

En 1919, se mudó a Los Ángeles, California, donde comenzó a actuar en películas de Hollywood. Su primer papel protagónico fue en la comedia Too Much Business (1922), e interpretó el papel principal de un joven compositor clásico idealista en la comedia Beggar on Horseback (1925).. Entre 1927 y 1929, protagonizó ocho comedias mudas de dos carretes producidas por Harold Lloyd para el lanzamiento de Paramount Pictures. Hizo la transición al cine sonoro con Educational Pictures en 1929, en una serie de comedias sonoras. Como actor entrenado en el escenario, encontró más trabajo cinematográfico fácilmente y apareció en algunos de Warner Bros.' películas, incluidas The Terror (1928) y Sonny Boy (1929).

Horton pronto cultivó su propia variación especial de la doble toma (la reacción de un actor ante algo, seguida de una reacción retrasada y más extrema). En la versión de Horton, sonrió halagador y asintió con la cabeza de acuerdo con lo que acababa de pasar; luego, cuando se dio cuenta, sus rasgos faciales colapsaron por completo en una máscara sobria y preocupada.

Horton protagonizó muchas funciones de comedia en la década de 1930, por lo general interpretando a un tipo tímido que soportaba problemas domésticos o profesionales hasta cierto punto y luego finalmente se afirmaba a sí mismo para un final feliz. Sin embargo, es mejor recordado por su trabajo en papeles secundarios. Estos incluyen The Front Page (1931), Trouble in Paradise (1932), Alicia en el país de las maravillas (1933), The Gay Divorcee (1934, la primera de varias películas de Astaire/Rogers en las que apareció Horton), Sombrero de copa (1935), Biografía de una soltera (1935), Danger - Love at Work (1937), Lost Horizon (1937), Holiday (1938), Here Comes Mr. Jordan (1941), Arsénico y encaje viejo (1944), Bolsillo lleno de milagros (1961), Es un loco, loco, loco, Mundo loco (1963) y Sexo y la soltera (1964). Su último papel fue en la película de comedia Cold Turkey (1971), en la que su personaje se comunicaba únicamente a través de expresiones faciales.

Horton continuó apareciendo en producciones teatrales, a menudo en stock de verano. Su actuación en la obra Springtime for Henry se convirtió en una perenne en los teatros de verano.

Horton fue tan prolífico que a veces se vio comprometido con dos proyectos al mismo tiempo. Un proyecto estaría en progreso mientras que el segundo proyecto de repente surgió antes de lo esperado, lo que obligó a Horton a hacer otros arreglos. En 1953, Horton anunció en el programa de juegos de ABC-TV The Name's the Same que su próxima película sería una de las comedias Ma and Pa Kettle. Un conflicto de programación obligó a Horton a retirarse, y su papel en Ma and Pa Kettle at Home fue interpretado por Alan Mowbray.

En 1960, su antiguo director Frank Capra se acercó a Horton para trabajar en la nueva película Pocketful of Miracles. Horton quería volver a unirse a Capra, pero tenía el compromiso de terminar una puesta en escena de la obra Once Upon a Mattress; el programa no cerraría hasta dentro de dos semanas. Horton llamó a Buster Keaton, que había interpretado el mismo papel en una producción anterior, y le preguntó si Keaton podía reemplazarlo. Keaton terminó la ejecución de la obra y Horton hizo la película de Capra.

Radio y televisión

De 1945 a 1947, Horton fue sede del Kraft Music Hall de la radio. Una de sus primeras apariciones en televisión se produjo en la obra Sham, que se mostró en The Chevrolet Tele-Theatre el 13 de diciembre de 1948. Durante la década de 1950, Horton trabajó principalmente en televisión. Una de sus apariciones más recordadas es en un episodio de I Love Lucy, emitido en 1952, en el que aparece como un pretendiente juguetón y amoroso. En 1960, apareció como estrella invitada en The Real McCoys como J. Luther Medwick, abuelo del novio del personaje de la serie Hassie McCoy (Lydia Reed). En la historia, Medwick choca con el igualmente franco abuelo Amos McCoy (interpretado por Walter Brennan).

Sin embargo, sigue siendo mejor conocido por la generación de la posguerra como el venerable narrador de Fractured Fairy Tales en The Rocky and Bullwinkle Show (1959–61), un Serie de televisión animada estadounidense que se emitió originalmente del 19 de noviembre de 1959 al 27 de junio de 1964.

En 1962, interpretó al personaje del tío Ned en tres episodios de Dennis the Menace. En 1965, apareció como estrella invitada en un episodio de The Cara Williams Show y también interpretó al curandero, Roaring Chicken, en F Troop. Hizo eco de este papel, interpretando a Chief Screaming Chicken, en Batman como un peón de Egghead de Vincent Price.

Vida privada

Edward Everett Horton nunca habló públicamente de su vida privada, pero en 1968 concedió una entrevista a los escritores Bernard Rosenberg y Harry Silverstein en la que repasó su vida y su carrera, salpicada de modestos comentarios ("Nadie" "Es mayor que yo. Oh, algunas personas lo son, pero no están en circulación". Publicada en 1970, la entrevista solo analiza sus relaciones personales. Horton recordó que, en lugar de tener citas o salir a discotecas, invitaba a sus coprotagonistas femeninas a asistir a las fiestas que organizaba. 'Nunca me casé. Sin embargo, no he perdido la esperanza. Estamos en el año bisiesto [1968], ya sabes."

Horton nunca se casó, como mencionó cuando lo entrevistaron, y su compañero de toda la vida fue el actor Gavin Gordon, con quien había aparecido en una producción de 1931 de Private Lives de Noël Coward. En 1970 a Horton le diagnosticaron cáncer y murió el 29 de septiembre de 1970 en su casa de San Fernando, California. Tenía 84 años.

Muerte y legado

Horton murió de cáncer en 1970 a los 84 años en Encino, California. Sus restos fueron enterrados en la sección Whispering Pines de Glendale del cementerio Forest Lawn Memorial Park.

En 1925, Horton compró varios acres en el distrito de Encino, Los Ángeles y vivió en la propiedad en 5521 Amestoy Avenue hasta su muerte. Llamó a la finca Belleigh Acres, y contenía la propia casa de Horton y las casas de su hermano, su hermana y sus respectivas familias. En 1939, el autor F. Scott Fitzgerald alquiló una casa en la finca; estaba trabajando en su novela inacabada The Last Tycoon en sus últimos años. En la década de 1950, el estado de California obligó a Horton a vender una parte de su propiedad para la construcción de la Autopista Ventura. La construcción de la autopista dejó un pequeño tocón de Amestoy Avenue al sur de Burbank Boulevard, y poco después de su muerte, la ciudad de Los Ángeles cambió el nombre de esa parte a Edward Everett Horton Lane.

Edward Everett Horton Lane comienza a la sombra de Ventura Freeway y termina en Burbank Boulevard. Al otro lado del bulevar hay una parada de autobús, también llamada así por Edward Everett Horton, entre las paradas de autobús en Aldea y Balboa. El límite de Anthony C. Beilenson Park está directamente al otro lado de la calle desde la esquina de Burbank Boulevard y Edward Everett Horton Lane. El extremo opuesto del carril conduce a un puente peatonal que da a la Autopista Ventura y termina en el lado de la Avenida Amestoy.

El comediante y DJ de la radio británica Kenny Everett adoptó el nombre de Everett en honor a Horton, quien fue uno de sus héroes de la infancia. (Su verdadero nombre era Maurice Cole).

Por su contribución a la industria cinematográfica, Horton tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6427 Hollywood Boulevard.

Filmografía

Créditos parciales de televisión

Apariciones en radio

Escuchar

• Entrevista con Edward Everett Horton (8 de enero de 1940) Archivado el 3 de marzo de 2016, en la máquina Wayback