Eduardo manos de tijera

Edward Scissorhands es una película de romance gótico de fantasía estadounidense de 1990 dirigida por Tim Burton. Fue producida por Burton y Denise Di Novi, escrita por Caroline Thompson a partir de una historia de ella y Burton, y protagonizada por Johnny Depp, Winona Ryder, Dianne Wiest, Anthony Michael Hall, Kathy Baker, Vincent Price y Alan Arkin. Cuenta la historia de un humanoide artificial sin terminar que tiene hojas de tijera en lugar de manos que es acogido por una familia suburbana y se enamora de su hija adolescente.

Burton concibió a Edward Scissorhands de su infancia en los suburbios de Burbank, California. Durante la preproducción de Beetlejuice, se contrató a Caroline Thompson para adaptar la historia de Burton a un guión, y la película comenzó a desarrollarse en 20th Century Fox después de que Warner Bros. declinara. Edward Scissorhands se aceleró después del éxito crítico y financiero de Burton con Batman. La película también marca la cuarta colaboración entre Burton y el compositor de bandas sonoras Danny Elfman, y fue el último papel importante de Vincent Price.

Edward Scissorhands tuvo una recepción positiva por parte de los críticos y fue un éxito financiero, recaudando más de cuatro veces su presupuesto de 20 millones de dólares. La película recibió numerosas nominaciones en los Premios de la Academia, los Premios de Cine de la Academia Británica y los Premios Saturn, además de ganar el Premio Hugo a la Mejor Presentación Dramática. Tanto Burton como Elfman consideran Edward Scissorhands su obra más personal y favorita.

Trama

Una noche, una anciana le cuenta a su nieta el cuento antes de dormir de un joven llamado Edward que tiene hojas de tijera en lugar de manos.

Muchos años antes, Peg Boggs, una vendedora local de Avon de puerta en puerta, intenta vender en la decrépita mansión gótica donde vive Edward. La creación de un viejo inventor, Edward es un humanoide eterno. El inventor educó a Edward en casa, pero murió de un ataque al corazón antes de darle las manos a Edward, dejándolo sin terminar. Peg encuentra a Edward solo y se ofrece a llevarlo a su casa después de descubrir que es prácticamente inofensivo. Peg le presenta a Edward a su esposo Bill, a su hijo pequeño Kevin y a su hija adolescente Kim. Edward se enamora de Kim, a pesar de su miedo inicial de él. Como sus vecinos sienten curiosidad por el nuevo huésped, los Bogg organizan una barbacoa en el vecindario para darle la bienvenida. La mayoría de los vecinos están fascinados con Edward y se hacen amigos de él, excepto la excéntrica fanática religiosa Esmeralda y el novio de Kim, Jim.

Edward recompensa al vecindario por su amabilidad recortando sus setos para convertirlos en topiarios, progresando en el cuidado de los perros y luego peinando a las mujeres del vecindario. Una de las vecinas, Joyce, se ofrece a ayudar a Edward a abrir una peluquería. Mientras explora un lugar, Joyce intenta seducirlo, pero lo asusta. Joyce les miente a las mujeres del vecindario al respecto, lo que reduce su confianza en él. El banco le niega un préstamo a Edward porque no tiene antecedentes ni historial financiero.

Jim, celoso de la atracción de Kim por Edward, sugiere que Edward rompa el candado de sus padres. casa para conseguir una furgoneta para Jim y Kim. Edward está de acuerdo, pero cuando abre la cerradura, se activa una alarma antirrobo. Jim huye y Edward es arrestado. La policía determina que una vida de aislamiento ha dejado a Edward sin sentido de la realidad o sentido común. Edward asume la responsabilidad del robo y le dice a Kim que lo hizo porque ella se lo pidió. En consecuencia, todo el vecindario lo evita, excepto la familia Boggs.

En Navidad, Edward talla una escultura de hielo angelical inspirada en Kim; las virutas de hielo se lanzan al aire y caen como nieve, algo que nunca antes había sucedido. Kim baila en la nieve. Jim llega de repente, llama a Edward, lo sorprende y hace que accidentalmente corte la mano de Kim. Jim acusa a Edward de hacerle daño intencionalmente, pero Kim, disgustada y harta del comportamiento celoso de Jim hacia Edward, rompe con él. Mientras tanto, Edward huye furioso, destruyendo sus obras y asustando a Esmeralda hasta que un perro vagabundo lo calma.

Los padres de Kim salen a buscar a Edward mientras ella se queda atrás en caso de que regrese. Edward regresa y encuentra a Kim allí. Ella le pide que la abrace, pero Edward duda, temeroso de lastimarla. El amigo borracho de Jim lo lleva a la casa de Kim y casi atropella a Kevin, pero Edward empuja a Kevin a un lugar seguro mientras lo corta sin darse cuenta. Los testigos acusan a Edward de atacar a Kevin; cuando Jim lo ataca, Edward se defiende cortando el brazo de Jim antes de huir a su mansión.

Kim corre detrás de Edward mientras Jim obtiene una pistola y sigue a Kim. En la mansión, Jim embosca a Edward y pelea con él. Edward se niega a contraatacar hasta que ve a Jim abofetear a Kim mientras ella intenta intervenir. Enfurecido, Edward apuñala a Jim en el estómago y lo empuja desde una ventana de la mansión hasta su muerte. Kim le confiesa su amor a Edward y lo besa antes de irse, dejando a Edward solo. Mientras los vecinos se reúnen, Kim los convence de que Jim y Edward se mataron entre ellos.

La anciana, que se revela como Kim, termina de contarle la historia a su nieta y dice que nunca volvió a ver a Edward, para que Edward la recordara como era en su juventud. Ella cree que todavía está vivo porque no estaría nevando sin él. Luego se ve a Edward tallando esculturas de hielo de sus experiencias con Kim, con los trozos de hielo flotando como nieve en el viento.

Reparto

Producción

Desarrollo

La génesis de Edward Scissorhands provino de un dibujo del entonces director adolescente Tim Burton, que reflejaba sus sentimientos de aislamiento y la incapacidad de comunicarse con las personas que lo rodeaban en los suburbios de Burbank. El dibujo representaba a un hombre delgado y solemne con hojas largas y afiladas en lugar de dedos. Burton dijo que a menudo estaba solo y tenía problemas para mantener amistades. "Tengo la sensación de que la gente tiene la necesidad de querer dejarme en paz por alguna razón, no sé exactamente por qué." Durante la preproducción de Beetlejuice, Burton contrató a Caroline Thompson, entonces una joven novelista, para escribir el guión de Edward Scissorhands como un guión de especificaciones. Burton quedó impresionada con su novela corta, Primogénito, que trataba "sobre un aborto que volvió a la vida". Burton sintió que Primogénito tenía los mismos elementos psicológicos que quería mostrar en Edward Scissorhands. "Cada detalle era muy importante para Tim porque era muy personal", comentó Thompson. Escribió Scissorhands como un "poema de amor" a Burton, llamándolo 'la persona más elocuente que conozco, pero no podía armar una sola oración'.

Poco después de la contratación de Thompson, Burton comenzó a desarrollar Edward Scissorhands en Warner Bros., con quien trabajó en Pee-wee's Big Adventure y Beetlejuice. Sin embargo, en un par de meses, Warner vendió los derechos cinematográficos a 20th Century Fox. Fox acordó financiar el guión de Thompson mientras le daba a Burton el control creativo completo. En ese momento, se proyectó que el presupuesto rondaría los $ 8-9 millones. Al escribir la trama, Burton y Thompson se vieron influenciados por las películas de Universal Horror, como El jorobado de Notre Dame (1923), El fantasma de la ópera (1925), Frankenstein (1931) y Creature from the Black Lagoon (1954), así como King Kong (1933) y varios cuentos de hadas. Burton originalmente quería hacer Scissorhands como un musical, sintiendo que "me parecía grande y operístico", pero luego descartó la idea. Tras el enorme éxito de Batman, Burton alcanzó el estatus de director de primera categoría. Tuvo la oportunidad de hacer cualquier película que quisiera, pero en lugar de la vía rápida de Warner Bros.' opciones para Batman Returns o Beetlejuice Goes Hawaiian, Burton optó por hacer Edward Scissorhands para Fox.

Reparto

Aunque Winona Ryder fue la primera integrante del reparto adjunta al guión, Dianne Wiest fue la primera en firmar. "Dianne, en particular, fue maravillosa", dijo Burton. "Ella fue la primera actriz en leer el guión, lo apoyó por completo y, como es tan respetada, una vez que le dio su sello de aprobación, otros pronto se interesaron". Cuando llegó el momento de elegir el papel principal de Edward, se consideraron varios actores; Fox insistió en que Burton se reuniera con Tom Cruise. "Ciertamente no era mi ideal, pero hablé con él", recordó Burton. “Fue interesante, pero creo que funcionó de la mejor manera. Surgieron muchas preguntas". Cruise pidió un "más feliz" finalizando. Tom Hanks y Gary Oldman rechazaron el papel, Hanks a favor del fracaso comercial y crítico La hoguera de las vanidades. Oldman encontró la historia absurda, pero la entendió después de ver 'literalmente dos minutos'. de la película terminada. Jim Carrey también fue considerado para el papel, mientras que Thompson favoreció a John Cusack. En otra parte, William Hurt, Robert Downey Jr. y el músico Michael Jackson expresaron interés, aunque Burton no conversó con Jackson.

Aunque Burton no estaba familiarizado con la entonces popular actuación de Johnny Depp en 21 Jump Street, siempre había sido la primera opción de Burton. En el momento de su selección, Depp buscaba salir del estatus de ídolo adolescente que le había proporcionado su actuación en 21 Jump Street. Cuando le enviaron el guión, Depp "lloró como un recién nacido" e inmediatamente encontré conexiones personales y emocionales con la historia. En preparación para el papel, Depp vio muchas películas de Charlie Chaplin para estudiar la idea de crear simpatía sin diálogo. Los ejecutivos del estudio Fox estaban tan preocupados por la imagen de Edward que trataron de mantener en secreto las fotos de Depp con el disfraz completo hasta el estreno de la película. Burton se acercó a Ryder para el papel de Kim Boggs basándose en su experiencia laboral positiva en Beetlejuice. Drew Barrymore previamente audicionó para el papel. Crispin Glover hizo una audición para el papel de Jim antes de que Anthony Michael Hall fuera elegido.

Kathy Baker vio su papel de Joyce, la vecina que intenta seducir a Edward, como una oportunidad perfecta para incursionar en la comedia. Alan Arkin dice que cuando leyó el guión por primera vez, estaba "un poco desconcertado". Nada realmente tenía sentido para mí hasta que vi los decorados. La imaginación visual de Burton es extraordinaria. El papel de The Inventor fue escrito específicamente para Vincent Price y, en última instancia, sería su último papel en el largometraje. Burton solía ver las películas de Price cuando era niño y, después de completar Vincent, los dos se hicieron buenos amigos. Robert Oliveri fue elegido como Kevin, el hermano menor de Kim. Nick Carter de los Backstreet Boys interpreta un papel no acreditado como el niño rubio que juega en el Slip 'N Slide mientras Edward viaja en el auto de Peg's a través de los suburbios.

Filmación

Se consideró Burbank, California, como una posible ubicación para los vecindarios suburbanos, pero Burton creía que la ciudad se había alterado demasiado desde su infancia, por lo que el área de la Bahía de Tampa en Florida, incluida la ciudad de Lutz, en Tinsmith Circle dentro del Carpenter&# 39; s ejecutar subdivisión, y el centro comercial Southgate de Lakeland fue elegido para un calendario de rodaje de tres meses. El equipo de producción encontró, en palabras del diseñador de producción Bo Welch, "una especie de suburbio genérico y sencillo, que hicimos aún más anodino pintando todas las casas en tonos pastel desteñidos y reduciendo el tamaño de las ventanas a haz que parezca un poco más paranoico." El elemento clave para unificar el aspecto del vecindario fue la decisión de Welch de volver a pintar cada una de las casas en uno de los cuatro colores, que describió como "verde espuma de mar, carne sucia, mantequilla y azul sucio& #34;. La fachada de la mansión gótica se construyó a las afueras de Dade City. La mayor parte de la filmación tuvo lugar en Lutz entre el 26 de marzo y el 19 de julio de 1990. La filmación de Edward Scissorhands creó cientos de puestos de trabajo (temporales) e inyectó más de $4 millones en la economía de Tampa Bay. Luego, la producción se trasladó a un escenario de sonido de Fox Studios en Century City, California, donde se filmaron los interiores de la mansión.

Para crear las manos de tijera de Edward, Burton empleó a Stan Winston, quien luego diseñaría el maquillaje protésico del Pingüino en Batman Returns. El vestuario y el maquillaje protésico de Depp tardaron una hora y 45 minutos en aplicarse. Los topiarios gigantes que Edward crea en la película se hicieron envolviendo esqueletos de metal en alambre de gallinero y luego tejiendo miles de pequeñas ramitas de plantas de plástico. Rick Heinrichs trabajó como uno de los directores de arte.

Música

Edward Scissorhands es la cuarta colaboración cinematográfica entre el director Tim Burton y el compositor Danny Elfman. La orquesta estaba formada por 79 músicos. Elfman cita a Scissorhands como la personificación de su obra más personal y favorita. Además de la música de Elfman, también aparecen tres canciones de Tom Jones: "It's Not Unusual", "Delilah" y 'Con estas manos'. "No es inusual" más tarde se usaría en Mars Attacks! (1996), otra película de Burton con música compuesta por Elfman. Se han utilizado selecciones de la partitura en los tráileres de otras películas, como El jardín secreto (1993), El indio en el armario (1995), El maestro de Disguise (2002), The Ladykillers (2004), Lemony Snicket's A Series of Unfortunate Events (2004) y otras dos películas de Tim Burton: Pesadilla antes de Navidad (1993) y Big Fish (2003).

Temas

Burton reconoció que los temas principales de Edward Scissorhands tratan sobre el autodescubrimiento y el aislamiento. Se encuentra a Edward viviendo solo en el ático de un castillo gótico, un escenario que también se usa para los personajes principales en Batman y Pesadilla antes de Navidad de Burton. Edward Scissorhands llega al clímax de forma muy parecida a Frankenstein de James Whale y al propio Frankenweenie de Burton. Una multitud se enfrenta a la 'criatura malvada', en este caso, Edward, en su castillo. Con Edward incapaz de consumar su amor por Kim debido a su apariencia, la película también puede verse influenciada por La Bella y la Bestia. Edward Scissorhands es un libro de cuentos de hadas con un prólogo y un epílogo que presenta a Kim Boggs como una anciana que le cuenta la historia a su nieta, aumentando los arquetipos del expresionismo alemán y la ficción gótica.

Burton explicó que su descripción de los suburbios "no es un mal lugar". Es un lugar extraño. Traté de caminar por la delgada línea de hacerlo divertido y extraño sin juzgarlo. Es un lugar donde hay mucha integridad." Kim deja a su novio deportista (Jim) para estar con Edward, un evento que muchos han postulado como la venganza de Burton contra los deportistas que conoció cuando era adolescente en los suburbios de Burbank, California. Posteriormente, Jim es asesinado, una escena que sorprendió a varios observadores que sintieron que todo el tono de la película se había alterado radicalmente. Burton se refirió a esta escena como una "fantasía de secundaria".

Receptor

Taquilla

Las proyecciones de prueba de la película fueron alentadoras para 20th Century Fox. Joe Roth, entonces presidente de la compañía, consideró comercializar Edward Scissorhands en la escala de "un éxito de taquilla del tamaño de E.T.," pero Roth decidió no promover agresivamente la película en esa dirección. "Tenemos que dejar que encuentre su lugar. Queremos tener cuidado de no promocionar la película fuera del universo," razonó. Edward Scissorhands tuvo su estreno limitado en los Estados Unidos el 7 de diciembre de 1990. El estreno general se produjo el 14 de diciembre y la película ganó $ 6,325,249 en su primer fin de semana en 1,372 salas de cine. Edward Scissorhands finalmente recaudó $56,362,352 en Norteamérica y otros $29,661,653 fuera de Norteamérica, llegando a un total mundial de $86,02 millones. Con un presupuesto de 20 millones de dólares, la película se considera un éxito de taquilla. The New York Times escribió: "La química entre Johnny Depp y Winona Ryder, que estaban juntos en la vida real en ese momento (1989-1993), le dio a la película el potencial de ídolo adolescente, atrayendo a audiencias más jóvenes".."

Respuesta crítica

Edward Scissorhands recibió elogios de la crítica y el público. El sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes informa que la película tiene un índice de aprobación del 89%, según 65 reseñas, con una puntuación promedio de 7.70/10. El consenso crítico del sitio web dice: "La primera colaboración entre Johnny Depp y Tim Burton, Edward Scissorhands es un cuento de hadas moderno y mágico con matices góticos y un centro dulce".; Metacritic, otro agregador de reseñas, asignó a la película un puntaje promedio ponderado de 74 sobre 100 basado en 19 reseñas de críticos principales, lo que indica "críticas generalmente favorables". CinemaScore informó que el público le dio a la película una calificación de "A−" calificación.

Peter Travers de Rolling Stone elogió el artículo al afirmar que "la actualización ricamente entretenida de Burton de la historia de Frankenstein es el año' La fantasía cinematográfica más cómica, romántica e inquietante." Continuó elogiando la actuación de Depp y afirmó: 'Depp expresa ingeniosamente el feroz anhelo en el amable Edward; es una actuación fabulosa y la "partitura envolvente" de Danny Elfman. El personal de Variety elogió la película, "El director [Burton] toma un personaje tan increíblemente improbable como un niño cuyos brazos terminan en tijeras de podar, y lo convierte en el centro de una encantadora y delicada fábula cómica."

Marc Lee de The Daily Telegraph calificó la película con cinco de cinco estrellas y escribió: 'El cuento de hadas moderno de Burton tiene un sentimiento personal casi palpable: está narrado con delicadeza, sutilmente y con infinita simpatía por un forastero que encanta a los lugareños pero luego, sin darse cuenta, despierta sus instintos más bajos." También elogió a Depp por ser 'sensacional en el papel principal, evocando la ansiedad, la melancolía y la inocencia con una convicción desgarradora. Y todo está en los ojos: sus diálogos son mínimos y cortados al hueso.

The Washington Post's Desson Thomson escribió, "Depp tiene un reparto perfecto, Burton construye un mundo sin salida surrealista y divertido, y hay algunas actuaciones muy divertidas de los adultos Dianne Wiest, Kathy Baker y Alan Arkin." Rita Kempley, que también escribe para The Washington Post, elogió la película: "Encantamiento a la vanguardia, un retrato oscuro pero sincero del artista como un maniquí joven". Ella también elogió la actuación de Depp al afirmar: '... muy bien interpretado, trae la elocuencia de la era del cine mudo a esta parte de pocas palabras, diciéndolo todo a través de ojos negros brillantes y el cuidado trémulo con el que él sostiene sus manos de película de terror.

Owen Gleiberman, que escribe para Entertainment Weekly, le dio a la película una "A−" calificando, elogiando la partitura de Elfman y llamando al personaje de Edward 'el retrato surrealista de Burton de sí mismo como artista: un niño herido que convierte su oscuridad privada en extravagantes visiones pop', y ' 34;El logro más puro de Burton como director hasta el momento." De Depp escribió: "Depp puede que no actúe mucho debajo de su maquillaje neo-Kabuki, pero lo que hace es trémulo y conmovedor".

Janet Maslin de The New York Times escribió: "Sr. Burton invierte un ingenio impresionante en el proceso de reinventar algo muy pequeño." Roger Ebert del Chicago Sun-Times le dio a la película una crítica mixta, otorgándole dos estrellas de cuatro y escribiendo que "Burton aún no ha encontrado la fuerza narrativa y de construcción de personajes para ir junto con su estilo pictórico."

Reconocimientos

Stan Winston y Ve Neill fueron nominados al Premio de la Academia al mejor maquillaje, pero perdieron ante John Caglione Jr. y Doug Drexler por su trabajo en Dick Tracy. El diseñador de producción Bo Welch ganó el Premio BAFTA al Mejor Diseño de Producción, mientras que la diseñadora de vestuario Colleen Atwood y Winston y Neil también recibieron nominaciones en los Premios de Cine de la Academia Británica. Además, Winston fue nominado por su trabajo de efectos visuales. Depp fue nominado al Globo de Oro al Mejor Actor en un Musical o Comedia, pero perdió ante Gérard Depardieu de Green Card. Edward Scissorhands pudo ganar el premio Hugo a la mejor presentación dramática y el premio Saturn a la mejor película fantástica. Danny Elfman, Ryder, Dianne Wiest, Alan Arkin y Atwood recibieron nominaciones individuales. Elfman también recibió una nominación al premio Grammy.

La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:

• 2005: 100 años de puntuación de cine de AFI – Nominado
• 2008: 10 Top 10 de AFI:
  • Película de fantasía nominada

Legado

Burton cita a Edward Scissorhands como la personificación de su trabajo más personal. La película también es la primera colaboración de Burton con el actor Johnny Depp y el director de fotografía Stefan Czapsky. En octubre de 2008, Hallmark Channel compró los derechos de televisión. La banda de metal Motionless in White tiene una canción titulada "Scissorhands (The Last Snow)", con la letra escrita sobre la película en homenaje a su legado e impacto en la subcultura gótica.

In 2012, Depp reprise his role in the Family Guy episode "Lois Comes Out of Her Shell ".

Una criatura marina extinta parecida a una langosta llamada Kootenichela deppi lleva el nombre de Depp debido a sus garras en forma de tijera.

De 2014 a 2015, IDW Publishing lanzó una serie de cómics Edward Scissorhands que sirve como secuela y tiene lugar varias décadas después de la película. La serie consta de diez números que se han recopilado en dos libros de bolsillo comerciales. Fue escrito por Kate Leth con arte de Drew Rausch.

Un anuncio del Cadillac Lyriq, un automóvil eléctrico con funciones de conducción manos libres, se estrenó durante el Super Bowl LV y está basado en la película; presenta a Ryder retomando su papel de Kim, ahora madre del hijo de Edward, Edgar (interpretado por Timothée Chalamet).

Adaptaciones escénicas

Una adaptación teatral de ballet del coreógrafo británico Matthew Bourne se estrenó en el Sadler's Wells Theatre de Londres en noviembre de 2005. Después de una temporada de 11 semanas, la producción realizó una gira por el Reino Unido, Asia y Estados Unidos. El director británico Richard Crawford dirigió una adaptación teatral de la película de Tim Burton, que tuvo su estreno mundial el 25 de junio de 2010 en The Brooklyn Studio Lab y finalizó el 3 de julio.

En la cultura popular

• Johnnie Scissorhands es el nombre de un EP por el rapero americano Lil Johnnie.
• "Edward Sausage Fangs" es una canción de la banda australiana de punk Frenzal Rhomb, burlarse de un joven que trabaja en una pizza con ropa gótica.