Eduardo lear
Edward Lear (12 de mayo de 1812 - 29 de enero de 1888) fue un artista, ilustrador, músico, autor y poeta inglés, conocido principalmente por sus tonterías literarias en poesía y prosa, y especialmente por sus quintillas., una forma que popularizó.
Sus principales áreas de trabajo como artista fueron tres: como dibujante empleado para realizar ilustraciones de aves y animales; haciendo dibujos coloreados durante sus viajes, que luego reelaboró, a veces como láminas para sus libros de viaje; y como ilustrador (menor) de los poemas de Alfred, Lord Tennyson.
Como autor, es conocido principalmente por sus populares colecciones de poemas, canciones, cuentos, dibujos botánicos, recetas y alfabetos. También compuso y publicó doce escenarios musicales de la poesía de Tennyson.
Biografía
Primeros años
Lear nació en una familia de clase media en Holloway, al norte de Londres, el penúltimo de 21 hijos (y el más joven en sobrevivir) de Ann Clark Skerrett y Jeremiah Lear, un corredor de bolsa que anteriormente trabajaba para el negocio familiar de refinación de azúcar. Fue criado por su hermana mayor, también llamada Ann, 21 años mayor que él. Jeremiah Lear terminó incumpliendo con la Bolsa de Valores de Londres en la agitación económica que siguió a las Guerras Napoleónicas; Debido a las finanzas ahora más limitadas de la familia, Lear y su hermana se vieron obligados a dejar la casa familiar, Bowmans Lodge, y vivir juntos cuando él tenía cuatro años. Ann adoraba a Edward y siguió actuando como madre para él hasta su muerte, cuando él tenía casi 50 años.
Lear sufrió problemas de salud durante toda su vida. Desde los seis años sufrió frecuentes ataques epilépticos gran mal, bronquitis, asma y, más adelante, ceguera parcial. Lear experimentó su primera convulsión en una feria cerca de Highgate con su padre. El evento lo asustó y lo avergonzó. Lear sintió culpa y vergüenza de por vida por su condición epiléptica. Sus diarios de adulto indican que siempre sintió el inicio de una convulsión a tiempo para alejarse de la vista del público. Cuando Lear tenía alrededor de siete años comenzó a mostrar signos de depresión, posiblemente debido a la inestabilidad de su infancia. Sufría de períodos de melancolía severa a los que se refería como "los mórbidos".
Artista
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Lear ya estaba dibujando "para pan y queso" cuando tenía 16 años y pronto se convirtió en un "dibujante ornitológico" empleado por la Sociedad Zoológica y de 1832 a 1836 por el Conde de Derby, quien mantuvo una colección de animales privados en su finca, Knowsley Hall. Fue el primer gran artista de aves en dibujar pájaros de pájaros vivos reales, en lugar de pieles. La primera publicación de Lear, publicada cuando tenía 19 años, fue Illustrations of the Family of Psittacidae, or Parrots en 1830. Uno de los más grandes artistas ornitológicos de su época, enseñó a Elizabeth Gould mientras que también contribuyó a las obras de John Gould y algunos lo compararon con el naturalista John James Audubon. Después de que su vista se deteriorara demasiado para trabajar con tanta precisión en los finos dibujos y grabados de planchas utilizadas en litografía, se dedicó a la pintura de paisajes y los viajes.
Entre otros viajes, visitó Grecia y Egipto entre 1848 y 1849, y realizó una gira por la India entre 1873 y 1875, incluido un breve desvío a Ceilán. Mientras viajaba, produjo grandes cantidades de dibujos a la aguada de colores en un estilo distintivo, que luego convirtió en su estudio en pinturas al óleo y acuarela, así como en grabados para sus libros. Su estilo paisajístico muestra a menudo vistas con fuerte luz solar, con intensos contrastes de color.
Entre 1878 y 1883, Lear pasaba los veranos en Monte Generoso, una montaña en la frontera entre el cantón suizo de Ticino y la región italiana de Lombardía. Su pintura al óleo Las llanuras de Lombardía de Monte Generoso se encuentra en el Ashmolean Museum de Oxford.
A lo largo de su vida, continuó pintando en serio. Tenía la ambición de toda la vida de ilustrar los poemas de Tennyson; cerca del final de su vida, se publicó un volumen con un pequeño número de ilustraciones.
Excursiones ilustradas en Italia (1841-1847)
En 1842, Lear inició un viaje por la península italiana, recorriendo Lazio, Roma, Abruzzo, Molise, Apulia, Basilicata, Calabria y Sicilia. En notas personales, junto con dibujos, Lear recopiló sus impresiones sobre el estilo de vida italiano, las tradiciones populares y la belleza de los monumentos antiguos. De particular interés para Lear fue Abruzzo, que visitó en 1843, a través de Marsica (Celano, Avezzano, Alba Fucens, Trasacco) y la meseta de Cinque Miglia (Castel di Sangro y Alfedena), por un antiguo camino de ovejas de los pastores.
Lear dibujó un boceto del pueblo medieval de Albe con el monte Sirente y describió el pueblo medieval de Celano, con el castillo de Piccolomini dominando la vasta llanura del lago Fucino, que se drenó unos años más tarde para promover el desarrollo agrícola. En Castel di Sangro, Lear describió la quietud invernal de las montañas y la hermosa basílica.
Más aventurero fue el viaje a las regiones del sur de Italia en 1847, descrito en Lear's Journals of a Landscape Painter in Southern Calabria, & c. La amplia sección de Calabria en la que Lear cuenta su itinerario entre paisajes impresionantes y personajes a menudo surrealistas, se encuentra entre las mejores de su literatura de viajes.
Compositora y música
(feminine)
Lear tocaba principalmente el piano, pero también tocaba el acordeón, la flauta y la guitarra pequeña. Compuso música para muchos poemas románticos y victorianos, pero era conocido principalmente por sus muchas configuraciones musicales de la poesía de Tennyson. Publicó cuatro escenarios en 1853, cinco en 1859 y tres en 1860. Los de Lear fueron los únicos escenarios musicales que Tennyson aprobó. Lear también compuso música para muchas de sus canciones sin sentido, incluida 'The Owl and the Pussy-cat', pero solo dos de las partituras han sobrevivido, la música de 'The Courtship of the Yonghy-Bonghy'. -Bo" y 'El coro del pelícano'. Si bien nunca tocó profesionalmente, interpretó sus propias canciones sin sentido y su configuración de las de otros. poesía en innumerables reuniones sociales, a veces agregando su propia letra (como con la canción 'The Nervous Family') y, a veces, reemplazando letras serias con rimas infantiles.
Relaciones
La amistad más ferviente y dolorosa de Lear fue con Franklin Lushington. Conoció al joven abogado en Malta en 1849 y recorrió el sur de Grecia con él. Lear desarrolló un enamoramiento por él que Lushington no correspondió del todo. Aunque siguieron siendo amigos durante casi cuarenta años hasta la muerte de Lear, la disparidad de sus sentimientos atormentaba constantemente a Lear. De hecho, los intentos de Lear de tener compañía masculina no siempre tuvieron éxito; la misma intensidad de los afectos de Lear puede haber condenado estas relaciones.
Lo más cerca que estuvo del matrimonio fueron dos propuestas, ambas de la misma mujer 46 años menor que él, que no fueron aceptadas. Como compañeros, se basó en cambio en amigos y corresponsales, y especialmente, más tarde en su vida, en su chef albanés Souliote, Giorgis, un amigo fiel y (como se quejó Lear) un chef completamente insatisfactorio. Otro compañero de confianza en San Remo fue su gato, Foss, que murió en 1887 y fue enterrado con cierta ceremonia en un jardín de Villa Tennyson.
San Remo y la muerte
Lear finalmente se instaló en San Remo, en su amada costa mediterránea en la década de 1870 en una villa a la que llamó "Villa Tennyson".
Se sabía que Lear se presentaba con un seudónimo largo: "Mr Abebika kratoponoko Prizzikalo Kattefello Ablegorabalus Ableborinto phashyph" o "Chakonoton el Cozovex Dossi Fossi Sini Tomentilla Coronilla Polentilla Battledore &erio; Shuttlecock Derry down Derry Dumps", que se basó en Aldiborontiphoskyphorniostikos.
Después de un largo deterioro de su salud, Lear murió en su villa en 1888 de una enfermedad cardíaca, que padecía desde al menos 1870. El funeral de Lear fue descrito como un asunto triste y solitario por la esposa de Dr. Hassall, médico de Lear, ninguno de los muchos amigos de toda la vida de Lear pudo asistir.
Lear está enterrado en el Cementerio Foce de San Remo. En su lápida están inscritas estas líneas sobre el monte Tomohrit (en Albania) del poema de Tennyson To E.L. [Edward Lear], Sobre sus viajes en Grecia:
- todas las cosas justas.
Con un lápiz así, un bolígrafo.
Sombrabas a hombres distantes,
Leí y sentí que estaba allí.
El centenario de su muerte se conmemoró en Gran Bretaña con un juego de sellos de Royal Mail en 1988 y una exhibición en la Royal Academy. El área del lugar de nacimiento de Lear ahora está marcada con una placa en Bowman's Mews, Islington, en Londres, y su bicentenario durante 2012 se celebró con una variedad de eventos, exposiciones y conferencias en lugares de todo el mundo, incluido un International Día del Búho y el Minino en el aniversario de su nacimiento.
Autor
En 1846, Lear publicó Un libro de tonterías, un volumen de quintillas que pasó por tres ediciones y ayudó a popularizar la forma y el género de las tonterías literarias. En 1871, publicó Nonsense Songs, Stories, Botany and Alphabets, que incluía la canción sin sentido The Owl and the Pussycat, que escribió para los hijos de su patrón Edward. Stanley, decimotercer conde de Derby. Siguieron muchas otras obras.
Los libros sin sentido de Lear fueron bastante populares durante su vida, pero surgió el rumor de que "Edward Lear" era simplemente un seudónimo, y los libros & # 39; el verdadero autor era el hombre a quien Lear había dedicado las obras, su mecenas, el conde de Derby. Los promotores de este rumor ofrecieron como evidencia que ambos hombres se llamaban Edward y que 'Lear' es un anagrama de "Earl".
Las obras sin sentido de Lear se distinguen por una facilidad de invención verbal y el deleite del poeta en los sonidos de las palabras, tanto reales como imaginarias. Un rinoceronte disecado se convierte en un "rascador de puertas diáfano". Un "Jefe-Woss azul" se sumerge en "una profundidad perpendicular, espicular, orbicular, cuadrangular y circular de lodo blando". Sus héroes son Quangle-Wangles, Pobbles y Jumblies. Uno de sus inventos verbales más famosos, la frase "cuchara runcible", aparece en las últimas líneas de The Owl and the Pussycat, y ahora se encuentra en muchos diccionarios de inglés:
Entonaron a mince y rodajas de membrillo,
Que comieron con una cuchara forzosa;
Y mano en mano, en el borde de la arena
Bailaron por la luz de la luna,
La luna,
La luna,
Bailaron por la luz de la luna.—líneas 27 a 33
Aunque es conocido por sus neologismos, Lear usó una serie de otros recursos en sus obras para desafiar las expectativas del lector. Por ejemplo, "Fríos son los cangrejos" se ajusta a la tradición del soneto hasta su última línea dramáticamente escorzada.
Hoy en día, los limericks se escriben invariablemente en cinco líneas. Sin embargo, las quintillas de Lear se publicaron en una variedad de formatos; parece que Lear los escribió en manuscrito en tantas líneas como había espacio debajo de la imagen. Para las primeras tres ediciones, la mayoría están compuestas como, respectivamente, dos, cinco y tres líneas. La portada de una edición lleva una composición tipográfica completa en dos líneas:
Había un viejo Derry abajo Derry, que amaba ver a los pequeños felices;
Así que les hizo un libro, y con risas se estremecieron, a la diversión de ese Derry abajo Derry!
En las quintillas de Lear, la primera y la última línea suelen terminar con la misma palabra en lugar de rimar. En su mayor parte, son verdaderamente absurdos y carecen de cualquier chiste o punto. Están completamente libres de la obscenidad con la que ahora se asocia la forma del verso. Un elemento temático típico es la presencia de un 'ellos' insensible y crítico. Un ejemplo de un limerick típico de Lear:
Había un viejo hombre de Aôsta
Que poseía una vaca grande, pero la perdió;
Pero dijeron: "No ves que ha subido un árbol,
¿Eres invidioso Viejo de Aôsta?"
La autodescripción de Lear en verso, Qué placer conocer al Sr. Lear, termina con esta estrofa, una referencia a su propia mortalidad:
Lee, pero no puede hablar, español,
No puede soportar jengibre.
Los días de su peregrinación se desvanecen,
¡Qué agradable conocer al Sr. Lear!—Stanza 8 (líneas 29 a 32)
Cinco de las quintillas de Lear del Libro de las tonterías, en la traducción al italiano de 1946 de Carlo Izzo, fueron puestas a música para coro a cappella por Goffredo Petrassi en 1952.
Representaciones
Edward Lear ha sido interpretado en radionovelas por Andrew Sachs en The Need for Nonsense de Julia Blackburn (BBC Radio 4, 9 de febrero de 2009) y por Derek Jacobi en By the Coast of Coromandel de Lavinia Murray (BBC Radio 4, 21 de diciembre de 2011).
En la cultura popular
El trabajo escrito de Lear se usó ampliamente en el efímero The Tomfoolery Show, una caricatura de los sábados por la mañana que fue producida por Rankin-Bass y transmitida por NBC en 1970-1971.
Obras
- Ilustraciones de la Familia de Psittacidae o Parrots (1832)
- Vistas en Roma y sus alrededores (1841)
- Libraciones de la Menagerie en Knowsley Hall (1846)
- El Libro de las Tonterías (1846)
- Excursiones ilustradas en Italia (1846)
- Mount Timohorit, Albania (1848)
- Journal of a Landscape Painter in Greece and Albania (1851)
- Las cataratas de Kalama Albania (1851)
- Journal of a Landscape Painter in Southern Calabria (1852)
- Poemas y canciones de Alfred Tennyson (1853, 1859, 1860) Doce escenarios musicales totales publicados, cada uno siendo para un poema Tennyson.
- Historia de las Siete Familias del Lago Pipplepopple (1865), manuscrito ilustrado ahora en la Biblioteca Británica
- Journal of a Landscape Painter in Corsica (1870)
- Canciones y Historias Tonterías (1870, fechada 1871)
- Tortugas, Terrapins y Tortugas (1872), introducción de J. E. Gray
- Más Fotos de Tonterías, Rimas, Botánica, etc. (1872)
- Líricas difíciles (1877)
- Alfabetos sin sentido
- Argos de Mycenae (1884), ahora en la colección de Trinity College, Cambridge
- Nonsense Botany (1888)
- Los Poemas de Tennyson, ilustrados por Lear (1889)
- Facsímil de un alfabeto sin sentido (1849, pero no publicado hasta 1926)
- El sombrero del triángulo (1876)
- Los loros de Edward Lear por Brian Reade, Duckworth (1949), incluyendo 12 platos de colores de Lear Psittacidae
- El Pip Scroobious, inacabado en su muerte, pero completado por Ogden Nash e ilustrado por Nancy Ekholm Burkert (1968)
- El Dong con nariz luminosa, ilustrado por Edward Gorey, Young Scott Books, NY (1969)
- "Edward Lear: The Corfu Years" (1988) ISBN 0-907978-25-8
- Los dibujos animados del sábado de 1970 Tomfoolery, basado en las obras de Lear y Lewis Carroll
Ilustraciones
Ara macao de su primer libro, Ilustraciones de la Familia de Psittacidae o Parrots 1832
Chimpanzee, 1835
Eagle Owl, Edward Lear, 1837
Otro Edward Lear buho, en su estilo más familiar
Lear autorretrato, ilustrando un incidente real cuando encontró a un extraño que afirmaba que "Edward Lear" era simplemente un seudónimo. Lear (a la derecha) está mostrando al extraño (izquierda) el interior de su sombrero, con su nombre en el revestimiento.
Ilustración de Edward Lear por haber una joven dama de Hull
Un comadreja
Litografía de Melfi, ciudad italiana en la región de Basilicata
Howatke, por Edward Lear, 1867
Auto-caricatura (1870)
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