Edie Sedgwick
Edith Minturn Sedgwick Post (20 de abril de 1943 - 16 de noviembre de 1971) fue una actriz y modelo estadounidense, que fue una de las superestrellas de Andy Warhol. Sedgwick se hizo conocida como "La chica del año" en 1965 después de protagonizar varios cortometrajes de Warhol en la década de 1960. Fue apodada "It Girl", mientras que la revista Vogue también la nombró "Youthquaker".
Sedgwick rompió con Warhol en 1966 e intentó forjar una carrera como actor independiente. Sin embargo, su salud mental se deterioró por el abuso de drogas y luchó por completar la película semiautobiográfica Ciao! Manhattan. Dejó las drogas y el alcohol después de conocer a su futuro esposo, Michael Post, y completó el rodaje de Ciao! Manhattan a principios de 1971. Post y Sedgwick se casaron en julio de 1971; Murió cuatro meses después de una sobredosis a los 28 años.
Vida temprana y educación
Edie Sedgwick nació en Santa Bárbara, California, la séptima de ocho hijos de Alice Delano de Forest (1908–1988) y Francis Minturn Sedgwick (1904–1967), ganadero y escultor, y miembro del histórico Sedgwick. familia de Massachusetts. La madre de Sedgwick, Alice, era hija de Henry Wheeler de Forest, presidente y presidente de la junta directiva de Southern Pacific Railroad. Lleva el nombre de la tía de su padre, Edith Minturn Stokes, quien fue retratada con su marido, Isaac Newton Phelps Stokes, por John Singer Sargent. Ella era de ascendencia hugonota inglesa y francesa.
A pesar de la riqueza y el alto estatus social de la familia, los primeros años de vida de Sedgwick fueron problemáticos. Los hijos de Sedgwick se criaron en los ranchos de la familia en California. Inicialmente educados en casa y cuidados por niñeras, sus vidas estaban rígidamente controladas por sus padres. Estaban en gran medida aislados del mundo exterior y se les inculcó que eran superiores a la mayoría de sus compañeros. Fue dentro de estas condiciones familiares y sociales que Sedgwick, en su adolescencia, desarrolló un trastorno alimentario, estableciéndose en un patrón temprano de atracones y purgas. A los 13 años (el año en que murió su abuelo Henry Dwight Sedgwick), Sedgwick comenzó a internarse en la Escuela Branson cerca de San Francisco. Según su hermana mayor, Alice "Saucie" Sedgwick, pronto la sacaron de la escuela debido al trastorno alimentario. Su padre restringió severamente su libertad cuando regresó a casa.
Todos los niños de Sedgwick tenían relaciones conflictivas con su padre (a quien llamaban "Fuzzy"). Según la mayoría de las cuentas, era narcisista, emocionalmente remoto, controlador y frecuentemente abusivo. También mantuvo abiertamente aventuras con otras mujeres. En una ocasión, Edie lo sorprendió mientras tenía relaciones sexuales con una de sus amantes. Ella reaccionó con gran sorpresa, pero él afirmó que se lo había imaginado, la abofeteó y llamó a un médico para que le administrara tranquilizantes. Como adulto, Sedgwick le dijo a la gente que había intentado abusar de ella varias veces, comenzando cuando tenía siete años.
En 1958, sus padres la inscribieron en la escuela St. Timothy's School en Maryland. Finalmente la sacaron de la escuela debido a un trastorno alimentario que había progresado hasta convertirse en anorexia.
En el otoño de 1962, ante la insistencia de su padre, Sedgwick fue internada en el hospital psiquiátrico privado Silver Hill en New Canaan, Connecticut. Como el régimen era muy laxo, Sedgwick manipuló fácilmente la situación en Silver Hill y su peso siguió bajando. Más tarde fue enviada a Bloomingdale, la división del Hospital de Nueva York del condado de Westchester, donde su anorexia mejoró notablemente. Cuando dejó el hospital, tuvo una breve relación con un estudiante de Harvard, quedó embarazada y se sometió a un aborto, citando sus problemas psicológicos actuales.
En el otoño de 1963, Sedgwick se mudó a Cambridge, Massachusetts y comenzó a estudiar escultura con su prima, la artista Lily Saarinen. Según Saarinen, Sedgwick "era muy insegura con respecto a los hombres, aunque todos ellos la amaban". Durante este período, salía de fiesta con miembros de una élite bohemia de la escena social de Harvard.
Sedgwick se vio profundamente afectada por la pérdida de sus hermanos mayores, Francis Jr. (conocido como "Minty") y Robert (conocido como "Bobby"), quienes murieron dentro de 18 meses. el uno del otro. Francis Sedgwick, que tenía una relación particularmente infeliz con su padre, sufrió varias crisis nerviosas y finalmente se suicidó en 1964 mientras estaba internado en el Hospital Silver Hill. Su segundo hermano mayor, Robert, también padecía problemas de salud mental y murió cuando su motocicleta chocó contra el costado de un autobús de la ciudad de Nueva York en la víspera de Año Nuevo de 1965.
La Fábrica
En su vigésimo primer cumpleaños, en abril de 1964, Sedgwick recibió un fondo fiduciario de 80.000 dólares de su abuela materna. Poco después, se mudó a la ciudad de Nueva York para seguir una carrera como modelo. En marzo de 1965, conoció al artista y cineasta de vanguardia Andy Warhol en una fiesta en el apartamento de Lester Persky y comenzó a visitar con frecuencia The Factory, el estudio de arte de Warhol en Midtown Manhattan. Durante una de sus visitas posteriores, Warhol estaba filmando Vinyl (1965), su interpretación del personaje de Anthony Burgess. novela La naranja mecánica. A pesar del reparto exclusivamente masculino de Vinyl', Warhol puso a Sedgwick en la película. Por esta época, también hizo un pequeño cameo en otra película de Warhol, Horse (1965). Las apariciones de Sedgwick en ambas películas fueron breves pero generaron suficiente interés como para que Warhol decidiera contratarla para el papel protagónico de sus siguientes películas.
La primera de estas películas de vanguardia, Pobre niña rica (1965), fue concebida originalmente como parte de una serie de películas protagonizadas por Sedgwick llamada La saga de la pobre niña rica. La serie incluiría Pobre niña rica, Restaurante, Cara y Tarde. El rodaje de Pobre niña rica comenzó en marzo de 1965 en el apartamento de Sedgwick; la representaba realizando sus rutinas diarias. La siguiente película de Sedgwick para Warhol fue Kitchen, que se filmó en mayo de 1965 pero no se estrenó hasta 1966. Escrita por el guionista de Factory Ronald Tavel, la película está protagonizada por Sedgwick, René Ricard, Roger Trudeau, Donald Lyons y Electrah. Después de Kitchen, Chuck Wein reemplazó a Ronald Tavel como escritor y asistente de dirección para el rodaje de Beauty No. 2 (1965), que se filmó en junio y se estrenó en julio de 1965. La película muestra a Sedgwick descansando en una cama en ropa interior con Gino Piserchio y siendo objeto de burlas por parte de Chuck Wein fuera de la pantalla.
Las películas de Warhol se proyectaron en su mayor parte sólo en salas clandestinas y en proyecciones realizadas en The Factory, y no tuvieron éxito comercial. Independientemente, Sedgwick comenzó a recibir atención de los principales medios de comunicación, quienes informaron sobre sus apariciones en las películas y sobre su estilo personal. Durante este período, desarrolló una apariencia distinta que incluía leotardos negros, minivestidos, grandes aretes tipo candelabro y mucho maquillaje de ojos. Sedgwick también cortó su cabello castaño natural y lo tiñó con spray plateado, combinando así su apariencia con la de Warhol, quien era conocido por usar postizos plateados. Warhol apodó a Sedgwick su "Superestrella" y comenzaron a aparecer juntos en varios eventos públicos.
Sedgwick y Warhol continuaron haciendo películas juntos: Outer and Inner Space, Prison, Lupe y Chelsea Girls. — a lo largo de 1965. El metraje editado de Sedgwick en Chelsea Girls eventualmente se convertiría en la película Afternoon. Su relación se deterioró a finales de 1965 y Sedgwick exigió que Warhol dejara de proyectar sus películas.
A menudo se piensa queLupe es la última película de Warhol de Sedgwick, pero ella filmó La historia de Andy Warhol con René Ricard en noviembre de 1966, casi un año después. terminando Lupe. La historia de Andy Warhol era una película inédita que sólo se proyectó una vez en The Factory. Junto con Sedgwick, la película presentaba a Ricard haciéndose pasar satíricamente por Andy Warhol.
Años posteriores a la fábrica
Tras su alejamiento del círculo íntimo de Warhol, Sedgwick comenzó a vivir en el Hotel Chelsea, donde se hizo cercana a Bob Dylan. Dylan y sus amigos finalmente convencieron a Sedgwick para que se uniera a Albert Grossman, el manager de Dylan. Según Paul Morrissey, Sedgwick se había enamorado de Dylan y ella pensó que él le correspondía. También tenía la impresión de que ella y Dylan protagonizarían juntos una película convencional. Sin que Sedgwick lo supiera, Dylan se había casado en secreto con su novia Sara Lownds en noviembre de 1965. Morrissey afirmó que Warhol informó a Sedgwick sobre el matrimonio (quien supuestamente se enteró a través de su abogado) en febrero de 1966. Los amigos de Sedgwick dijeron más tarde que vio la supuesta oferta de hacer una película con Dylan como un boleto para una carrera cinematográfica convencional. Paul Morrissey afirmó que Dylan probablemente nunca tuvo planes de protagonizar una película con Sedgwick, y que Dylan "no había sido muy sincero".
Desde la muerte de Sedgwick, Bob Dylan ha negado habitualmente haber tenido alguna vez una relación romántica con ella, pero reconoció conocerla. En diciembre de 2006, varias semanas antes del estreno de la controvertida película Factory Girl, Weinstein Company y los productores de la película entrevistaron al hermano mayor de Sedgwick, Jonathan, quien dijo que Sedgwick le dijo él había abortado un bebé que, según ella, era de Dylan. Jonathan Sedgwick afirmó que Edie abortó poco después de resultar herida en un accidente de motocicleta. Como resultado del accidente, los médicos la enviaron a un hospital psiquiátrico donde fue tratada por adicción a las drogas. No existen registros hospitalarios ni registros familiares de Sedgwick que respalden esta historia. No obstante, el hermano de Sedgwick también afirmó que "el personal descubrió que estaba embarazada pero, temiendo que el bebé hubiera sido dañado por su consumo de drogas y anorexia, la obligaron a abortar".
En 1966, Sedgwick fue nombrado uno de los "revolucionarios de la moda" en Nueva York por Women's Wear Daily, junto a Tiger Morse, Baby Jane Holzer, Pierre Cardin, Paco Rabanne, Rudi Gernreich, André Courrèges, Emanuel Ungaro, Yves Saint Laurent y Mary Quant.
Durante la mayor parte de 1966, Sedgwick estuvo involucrado en una relación intensa pero problemática con el amigo de Dylan, Bob Neuwirth. Durante este tiempo, se volvió cada vez más dependiente de los barbitúricos. A principios de 1967, incapaz de hacer frente al abuso de drogas y al comportamiento errático de Sedgwick, Neuwirth rompió su relación.
Años posteriores
Después de romper con Andy Warhol y la escena The Factory, Sedgwick intentó forjar una carrera actoral legítima. Hizo una audición para Norman Mailer cuando se estaba produciendo la adaptación teatral de su novela The Deer Park. Pero Mailer “la rechazó...—Era muy buena en una especie de forma torturada y completamente sensible—...Usó tanto de sí misma en cada línea que supimos que sería inmolada. después de tres funciones."
Tan rápido como Diana Vreeland de Vogue había dejado de lado a Edie, la joven aristócrata estadounidense, ahora se abalanzó sobre una adolescente de clase trabajadora de Inglaterra, Twiggy, cuya llegada a Nueva York En marzo de 1967 provocó acontecimientos casi desenfrenados entre los jóvenes estadounidenses seguidores del estilo y la moda. En ese mismo mes, marzo de 1967, Sedgwick inició lo que pudo parecer propicio pero en realidad inició su tortuoso y definitivo declive: el rodaje de Ciao! Manhattan, una película underground semiautobiográfica codirigida por John Palmer y David Weisman. Durante esto, accidentalmente prendió fuego a su habitación en el Hotel Chelsea y fue hospitalizada brevemente con quemaduras. Debido al rápido deterioro de la salud de Sedgwick debido al consumo de drogas, la película fue suspendida. Después de más hospitalizaciones por abuso de drogas y problemas mentales en 1968 y 1969, Sedgwick regresó al rancho de su familia en California para recuperarse. En agosto de 1969, fue hospitalizada nuevamente en la sala psiquiátrica del Santa Barbara Cottage Hospital después de ser arrestada por delitos de drogas por la policía local. Mientras estaba en el hospital, Sedgwick conoció a otro paciente, Michael Brett Post, con quien se casaría en julio de 1971.
Sedgwick fue hospitalizado nuevamente en el verano de 1970, pero salió bajo la supervisión de un psiquiatra, dos enfermeras y el cuidado interno del cineasta John Palmer y su esposa Janet. Decidido a terminar ¡Ciao! Manhattan y contar su historia, Sedgwick se volvió a conectar con el equipo de filmación y comenzó a filmar en Arcadia y Santa Bárbara a fines de 1970. También grabó cintas de audio que reflejaban la historia de su vida: relatos que Weisman y Palmer incorporaron a la película.;s arco dramático. El rodaje finalizó a principios de 1971 y la película se estrenó en febrero de 1972.
Matrimonio y muerte
En el verano de 1970, Sedgwick conoció a Michael Post, que también era paciente en el Hospital Santa Barbara Cottage. Se casaron el 24 de julio de 1971. Durante este tiempo ella dejó las drogas y el alcohol, pero en octubre de 1971 recayó después de tomar analgésicos recetados que le recetaron para una enfermedad física, lo que a su vez la llevó a abusar de barbitúricos y alcohol.
La noche del 15 de noviembre de 1971, Sedgwick asistió a un desfile de moda en el Museo de Santa Bárbara que incluía un segmento filmado para el programa de televisión An American Family. Después del desfile, asistió a una fiesta donde bebió alcohol. Luego llamó a su marido para que la recogiera. De camino a casa, Sedgwick expresó pensamientos de incertidumbre sobre su matrimonio. Antes de que ambos se durmieran, Post le dio a Sedgwick la medicación que le habían recetado. Según Post, Sedgwick comenzó a quedarse dormida muy rápidamente y su respiración era "mala; sonaba como si tuviera un gran agujero en los pulmones", pero lo atribuyó a su hábito de fumar mucho y se fue a dormir.
Cuando Post se despertó a la mañana siguiente a las 7:30 a. m., encontró a Sedgwick muerto. El forense dictaminó que su muerte fue "indeterminada/accidente/suicidio". Su certificado de defunción indica que la causa inmediata fue "probable intoxicación aguda por barbitúricos" por intoxicación por etanol. El nivel de alcohol de Sedgwick se registró en 0,17% y su nivel de barbitúricos fue de 0,48 mg%. Ella tenía 28 años.
Sedgwick no fue enterrada en el terreno del cementerio Sedgwick Pie de su familia, sino en el pequeño cementerio Oak Hill en Ballard, California. Su epitafio dice "Edith Sedgwick Post - Esposa de Michael Brett Post 1943-1971".
En la cultura popular
Música
Sedgwick inspiró varias canciones.
- Bob Dylan's "Just Like a Woman", "Leopard-Skin Pill-Box Hat" y "Fourth Time Around" de su álbum de 1966 Rubia en Rubia are reportedly about Sedgwick, as was his 1965 No. 2 single "Like a Rolling Stone".
- El "Femme Fatale" de Velvet Underground de su álbum de 1967 El metro Velvet & Nico fue escrito sobre Sedgwick.
- Sedgwick aparece en la portada del álbum debut de Dramarama en 1985 Cinéma Vérité. El video musical para el primer single del álbum "Cualquier cosa, cualquier cosa (te daré)" cuenta con clips de ella en ¡Ciao! Manhattan.
- Las letras de la canción Primal Scream de 1986 "Velocity Girl" fueron inspiradas por Sedgwick.
- En 1985, Dream Academy lanzó un 7" single "The Love Parade" en los Estados Unidos con el lado b "Girl In A Million (For Edie Sedgwick)" en Reprise Records.
- La segunda canción del álbum de Edie Brickell " New Bohemians' 1988 Disparando bandas de goma en las estrellas se titula "Little Miss S." y se trata de Sedgwick.
- Edie Sedgwick es una canción de rock gótico de la banda James Ray y The Performance. Es la quinta pista en su álbum de 1989 A New Kind Of Assassin. Fue producido a través de Merciful Release, la etiqueta creada por Andrew Eldritch, frontman para la banda, Las Hermanas de la Merced.
- "Edie (Ciao Baby)" es una canción de rock dura de la banda inglesa The Cult. Apareció en su cuarto álbum de estudio Templo Sonic en 1989. La portada del single presenta una fotografía de ¡Ciao! Manhattan.
- La séptima canción de Tal Cohen-Shalev 2009 Dolores y cenizas está dedicada a Sedgwick y llamada "Factory Girl (Song for Edie Sedgwick)".
- El álbum de Alizée 2010 Une Enfant Du Siècle fue inspirado y representa la vida de Sedgwick.
- En el álbum 2010 13 Más hermosa: Canciones para las pruebas de pantalla de Andy Warhol por Dean & Britta, la quinta pista, "No llueva en Beverly Hills", fue escrita para acompañar la prueba de pantalla de Warhol para Sedgwick.
- The Pretty Reckless’ canción "Factory Girl" en su álbum debut 2010 # Light Me Up # se basa en Edie Sedgwick y su vida en la fábrica. En 2009 la cantante principal Taylor Momsen dijo: "Edie Sedgwick tenía un estilo genial; empujó el sobre por el momento. “
- Los videos musicales de Lady Gaga "Aplausos" y "Marry the Night" incluyen referencias a Edie Sedgwick y la película ¡Ciao! Manhattan.
- La canción "Downtown Love" de Rapper G-Eazy se basa en la historia de vida de Sedgwick.
- El álbum de Beach House 2018, 7, se inspiró en la vida e icono de Sedgwick, en particular su penúltima trayectoria "Girl of the Year".
- La banda Deadbolt lanzó la canción "Edie" inspirada en Sedgwick en su EP debut de 1992, Creepy World.
Otro
- Sedgwick popularizó la minifalda comprando faldas infantiles y vistiéndolas como propias.
- La frase anterior "Superstar" fue popularizada y se convirtió en un término principal debido a que Sedgwick fue apuñalado uno por Andy Warhol y la mayor atención mediática que recibió el par. Se puede ver a Sedgwick definiendo el término en el Merv Griffin Show, indicando que la palabra no era un básico en el vocabulario del público en general antes de su aparición en el show.
- Warren Beatty compró los derechos a la historia de Sedgwick en los años 80 y estaba planeando hacer una película, inicialmente con Molly Ringwald y Jennifer Jason Leigh protagonizada por Sedgwick. Al Pacino fue tocado para jugar a Andy Warhol. It was also reported that a film titled La guerra en casa iba a estar flojamente basado en su vida durante Los años de Fábrica, con Linda Fiorentino esclavizada para retratarla. Era estar basado en la narración ficticia de John Byrum de un hombre de clase obrera que se enamora de ella. Tampoco se produjo nunca.
- Actriz y modelo Jennifer Rubin tocó Sedgwick en la película de 1991 Las puertas, dirigida por Oliver Stone.
- El artista de escape es una novela de 1994 de un escritor madrileño, Jonathan Holland. El villano de la novela es un personaje llamado Marc, sobre quien se dice: "Pasó la mayoría de sus adolescentes trabajando con Andy Warhol y Paul Morrissey, y se acostó con alguien llamado Edie Sedgwick: aparentemente Jean Shrimpton no era la única mujer hermosa del mundo con el nombre de una dama de la cena". Toda la historia de Marc es falsa.
- En la película de 2002 Igby Goes Down, Amanda El personaje de Peet, Rachel, se describe como un "Edie Sedgwick-be" y vestidos en traje inspirado en Sedgwick en toda la película.
- A 2004 off-Broadway play entitled Andy Edie fue escrito y producido por Peter Braunstein. Corrió durante 10 días. Misha Moore, que retrató a Sedgwick, afirmó ser la sobrina del modelo tardío. A petición de la familia Sedgwick, El New York Times publicó un aviso de corrección.
- El director Mike Nichols y la actriz Natalie Portman consideraron hacer una película sobre Sedgwick y Andy Warhol pero decidieron filmar una adaptación de la obra de Patrick Marber Más cerca en su lugar, que fue liberado en 2004.
- En la película de 2007 No estoy ahí.El personaje de Michelle Williams Coco Rivington está modelado en Sedgwick
- Sienna Miller interpretó a Sedgwick en la película de George Hickenlooper Factory Girl, un relato ficticio de la vida de Sedgwick, publicado en diciembre de 2006. La película retrata Warhol, interpretada por Guy Pearce, como un cinista que lleva a Sedgwick a una espiral descendente de drogadicción y problemas psiquiátricos. Hayden Christensen interpreta "Billy Quinn", una aparente conglomeración de varios personajes pero un aspecto parecido a Bob Dylan. (A finales de 2006, Dylan aparentemente amenazaba con perseguir una demanda de difamación, alegando que la película lo implica como haber llevado a Sedgwick a su muerte.) Michael Post, viudo de Sedgwick, aparece como taxista en una de las últimas escenas de la película.
Filmografía
Año | Título | Función | Notas |
---|---|---|---|
1965 | Vinyl | Papel no hablado | |
1965 | Belleza No 2 | ||
1965 | Espacio | ||
1965 | Restaurante | Corto | |
1965 | Prisión | título alternativo: Girls in Prison | |
1965 | Cocina | ||
1965 | Caballo | Papel no hablante; primera aparición en una película de Warhol | |
1965 | Buenas tardes | ||
1965 | Espacio exterior e interior | Corto | |
1965 | Perra | ||
1965 | Prueba de pantalla No 1 | Ella misma | |
1965 | Prueba de pantalla No. 2 | Ella misma | |
1965 | Pobre chica rica | Pobre chica rica | Créditos como Mazda Isphahan |
1965 | Diccionarios de fábrica | ||
1966 | Lupe | Lupe Vélez | |
1966 | Cara | ||
1967 | Cuatro estrellas* | título alternativo: La película de cuatro estrellas; utiliza imágenes de Sedgwick de películas anteriores de Warhol | |
1967 | La historia de Andy Warhol | película final con Warhol | |
1969 | Walden | Ella misma | título alternativo: Diarios, notas y escarabajos |
1972 | ¡Ciao! Manhattan | Susan Superstar | liberada póstumamente |