Douglas fairbanks jr.

Douglas Elton Fairbanks Jr. (9 de diciembre de 1909 - 7 de mayo de 2000) fue un actor, productor y oficial naval condecorado de la Segunda Guerra Mundial estadounidense. Es más conocido por protagonizar películas como El prisionero de Zenda (1937), Gunga Din (1939) y Los hermanos corsos. (1941). Hijo de Douglas Fairbanks e hijastro de Mary Pickford, primero estuvo casado, brevemente, con la actriz Joan Crawford.

Primeros años

Young Fairbanks con su madre

Douglas Elton Fairbanks Jr. nació en la ciudad de Nueva York. Fue hijo único del actor Douglas Fairbanks y Anna Beth Sully; la hija del rico industrial Daniel J. Sully. Fairbanks' padre fue uno de los primeros íconos del cine, y su padre se destacó por películas de aventuras de capa y espada como The Mark of Zorro, Robin Hood y The Ladrón de Bagdad. Fairbanks tuvo pequeños papeles en las películas de su padre American Aristocracy (1916) y The Three Musketeers (1921).

Sus padres se divorciaron cuando él tenía nueve años y ambos se volvieron a casar. Vivió con su madre en Nueva York, California, París y Londres.

Fairbanks comenzó su educación en la exclusiva Hollywood School for Boys en Los Ángeles. Después de que su madre y su padrastro se mudaran a Nueva York, asistió a la Bovee School, una escuela primaria privada para niños. Mientras asistía a Bovee, también se inscribió en una academia de ejercicios después de la escuela llamada Knickerbocker Greys, a la que asistió durante un año mientras estaba asignado al cuerpo de tambores. Después de regresar a California, asistió a la Escuela Militar de Harvard, seguido de estudios en la Escuela Politécnica de Pasadena. Después de que su madre y él se mudaran a Francia, Fairbanks asistió al Lycée Janson-de-Sailly.

Carrera cinematográfica

Stephen sale y Paramount

En gran parte debido al nombre de su padre, en mayo de 1923, Fairbanks Jr. firmó un contrato con Paramount Pictures a los 13 años, por $1000 a la semana durante tres años. Fue contratado por Jesse L. Lasky, quien dijo que el joven Fairbanks "es el típico chico estadounidense en su mejor momento" y dijo que probablemente aparecería en una película sobre Tom Sawyer.

"No creo que sea lo correcto que haga el niño", dijo su padre. "Quiero verlo continuar su educación. Solo tiene 13 años." El joven actor llegó a Hollywood en junio de 1923 y fue asaltado.

Tom Sawyer no se hizo. En cambio, Fairbanks Jr. apareció en Stephen Steps Out (1923). La película no fue un éxito.

Paramount y él se separaron de mutuo acuerdo y Doug se fue a París para reanudar sus estudios. Un año después, regresó al estudio, lo contrataron en lo que Fairbanks llamó 'salarios de hambre', y lo hicieron trabajar como asistente de cámara.

"Estaba ansioso por construir mi carrera como actor lenta y minuciosamente", dijo. "No quiero ser un protagonista joven, rubio, de nariz aguileña y dientes blancos y relucientes".

Paramount le dio papeles secundarios en The Air Mail (1925) y Wild Horse Mesa (1925).

Stella Dallas y Young Woodley

Sam Goldwyn lo tomó prestado para interpretar al juvenil en Stella Dallas (1925), que terminó siendo su primer éxito de taquilla. Tuvo papeles secundarios en The American Venus (1926) y Padlocked (1926) de Paramount. En Warner Bros., Fairbanks estuvo en Broken Hearts of Hollywood (1926), luego, en Metropolitan Pictures, estuvo en Man Bait (1927).

En MGM, estuvo en Women Love Diamonds (1927) de Edmund Goulding y para Alfred E. Green en Fox estuvo en Is Zat So? (1927). Apoyó a Will Rogers en A Texas Steer (1927). También en 1927, Fairbanks hizo su debut teatral en Young Woodley basada en un libro de John Van Druten. Fairbanks Jr recibió críticas excelentes y la producción fue un éxito: la obra ayudó mucho a mejorar su reputación en Hollywood. Un miembro habitual de la audiencia era Joan Crawford, con quien Fairbanks se involucró sentimentalmente. También apareció en una producción teatral de Saturday's Children.

Primeros papeles principales

Fairbanks' El segundo papel principal fue en Dead Man's Curve (1928) para FBO. Fue el protagonista de Helene Chadwick en Modern Mothers (1928) en Columbia, y protagonizó The Toilers (1928) para Tiffany. Fairbanks protagonizó otra para Columbia, El poder de la prensa (1928), dirigida por Frank Capra. Regresó a los papeles secundarios de The Barker (1928) en First National, su primer "talkie" y A Woman of Affairs (1928) en MGM con Greta Garbo y John Gilbert.

Fairbanks tuvo otro papel protagónico en FBO con The Jazz Age (1929) y recibió la mejor reputación sobre Loretta Young en Fast Life (1929) en Warner Bros. Apareció en Our Modern Maidens (1929) de MGM junto a Crawford.

Primera Nacional y Warner Bros.

First National le dio a Fairbanks un papel protagónico en The Careless Age (1929), y se reunió con Young en The Forward Pass (1929). Fue uno de los muchos nombres en The Show of Shows (1929). En septiembre de 1929, volvió a los escenarios en una producción de The Youngest. Victor Halperin eligió a Fairbanks para el papel principal de Party Girl (1929). luego de vuelta en First National. hizo un tercero con Young, Loose Ankles (1930).

En 1930, Fairbanks Jr. fue a Warner Bros. para probar el segundo papel principal en Moby Dick (1930). Aunque no ganó el papel, el jefe de producción Darryl F. Zanuck quedó impresionado con la prueba de pantalla de Douglas y lo eligió para un papel importante en The Dawn Patrol, dirigida por Howard Hawks. Universal lo tomó prestado para tener el papel principal en Little Accident (1930) y en Warner Bros., protagonizó The Sin Flood (1930). Apoyó a Leslie Howard en la prestigiosa Outward Bound (1930) y fue el protagonista de Billie Dove en One Night at Susie's (1930).

Pequeña César

Fairbanks tuvo un papel de apoyo a Edward G. Robinson en Little Caesar (1931), filmada en agosto de 1930. "Sabíamos que iba a ser bueno cuando lo estábamos haciendo, pero no es que se convertiría en un clásico", dijo más tarde. La película fue un gran éxito y Warner Bros. le ofreció a Fairbanks Jr. un contrato con la aprobación del elenco y el guión, una condición que, dice Fairbanks Jr., solo se le ofreció a otro actor en el estudio, Richard Barthelmess.

"Por puro accidente, tuve cuatro éxitos seguidos a principios de los años 30 y, aunque todavía tenía 20 años, exigí y recibí la aprobación del elenco, la historia y el director. No sé cómo me salí con la mía, ¡pero lo hice! Como hablaba francés, lo pusieron en L'aviateur (1931). De vuelta en Hollywood, estuvo en Chances (1931) y I Like Your Nerve (1931) con Young.

En junio de 1931, protagonizó otra obra, The Man in Possession, que también produjo junto con Sid Grauman. Fairbanks dijo que quería mantenerse alejado de las aventuras de disfraces, que estaban asociadas con su padre. Protagonizó dos para Alfred E Green, Gentleman for a Day (1932) con Joan Blondell y It's Tough to Be Famous (1932). Protagonizó una película rodada en francés, L'athlète incomplet (1932).

Protagonizó Love Is a Racket (1932) para William Wellman y Scarlet Dawn (1932) para William Dieterle. Fairbanks hizo otra con Green, Parachute Jumper (1933), que le dio un papel protagónico inicial a Bette Davis. Fairbanks protagonizó nuevamente con Young La vida de Jimmy Dolan (1933) e hizo The Narrow Corner (1933) con Green. RKO tomó prestado Fairbanks para apoyar a Katharine Hepburn en Morning Glory (1933), un gran éxito.

Fairbanks se reunió con Howard en ¡Capturados! (1933). En 1934, Warner pidió a todas sus estrellas que aceptaran un recorte salarial del 50% debido a la Depresión. Fairbanks Jr. se negó y fue despedido del estudio. Recibió una oferta de trabajo de Gran Bretaña y pasó los siguientes años allí, tomando una residencia en Park Lane de Londres.

Películas de Gran Bretaña y Criterion

Fairbanks viajó a Gran Bretaña para protagonizar The Rise of Catherine the Great (1934), de Alex Korda, interpretando al Gran Duque Peter junto a Elisabeth Bergner. "Hollywood se estaba convirtiendo en una rutina", dijo en ese momento. "Me tenían haciendo cinco y seis películas al año. Algunos de ellos se veían bien en el papel, pero tenían la costumbre de pasar a la clase de programadores. Solo una vez cada tres años obtendría un papel que me importara. Seguí subiendo y bajando la escalera sin llegar a ningún lugar. No había nada estable en mi carrera en Hollywood."

Tenía la intención de regresar a Hollywood para aparecer en Design for Living, pero se enfermó y fue reemplazado por Gary Cooper. Finalmente regresó a Hollywood para Éxito a cualquier precio (1934) en RKO, luego regresó a Londres para Mimi (1935). Este último protagonizó a Gertrude Lawrence, quien se involucró sentimentalmente con Fairbanks Jr. Anunció que haría Zorro Rides Again con su padre.

Fairbanks enfermó durante la epidemia de gripe de 1936.

Fairbanks creó su propia productora de cine, Criterion Films, donde los miembros de la junta incluían a Paul Czinner. Entre las películas de Criterion se encuentran Man of the Moment (1935), The Amateur Gentleman (1936), Accused (1936) y Salto por la gloria (1937). Anunció a Lancelot, pero no llegó.

Regresa a Hollywood y enfócate en papeles de acción

Fairbanks Jr. regresó a Hollywood cuando David O. Selznick le ofreció el papel de Rupert de Hentzau en El prisionero de Zenda (1937). Se había mostrado reacio a aceptar el papel, pero su padre lo instó a hacerlo, diciendo que era 'a prueba de actores'. La película fue un gran éxito.

En diciembre de 1937, firmó un contrato no exclusivo con RKO para hacer dos películas al año durante cinco años, a $75,000 por película. RKO lo usó como protagonista de Irene Dunne en Joy of Living (1938). En Universal, fue coprotagonista de Danielle Darrieux en The Rage of Paris (1938) y de Ginger Rogers en Having Wonderful Time (1938). Selznick volvió a utilizarlo en The Young in Heart (1938) con Janet Gaynor.

Fairbanks luego tuvo su mayor éxito con Gunga Din (1939) de RKO, junto a Cary Grant y Victor McLaglen. Comenzó a trabajar cada vez más en películas de acción y aventuras: The Sun Never Sets (1939) en Universal; Gobernantes del mar (1939) en Paramount; Green Hell (1940) para James Whale en Universal, un fracaso; y Safari (1940) en Paramount.

Tuvo un cambio de ritmo cuando protagonizó y coprodujo Angels Over Broadway (1940), escrita y dirigida por Ben Hecht en Columbia. Su última película antes de alistarse fue The Corsican Brothers (1941), una espadachín hecha como tributo a Fairbanks' padre. Fairbanks no confiaba en la película mientras se filmaba ("Pensé que estábamos tomando atajos"), pero fue un gran éxito.

Segunda Guerra Mundial

Douglas Fairbanks Jr., "Padre de los saltadores de la playa de la Marina"

Fairbanks fue comisionado como oficial de reserva en la Marina de los Estados Unidos cuando Estados Unidos entró en la Segunda Guerra Mundial y fue asignado al personal de comando de Lord Mountbatten en el Reino Unido.

En 1941, el presidente Franklin D. Roosevelt lo nombró enviado especial a Sudamérica. Fairbanks sirvió en el crucero USS Wichita durante la desastrosa operación Convoy PQ 17.

El teniente Fairbanks fue posteriormente transferido a Virginia Beach, donde quedó bajo el mando del almirante H. Kent Hewitt, quien estaba preparando las fuerzas navales estadounidenses para la invasión del norte de África. Fairbanks convenció a Hewitt de las ventajas de una unidad de engaño militar y luego repitió la propuesta a instancias de Hewitt al almirante Ernest King, jefe de operaciones navales. King emitió una carta secreta el 5 de marzo de 1943, acusando al Vicejefe de Operaciones Navales del reclutamiento de 180 oficiales y 300 hombres alistados para el programa Beach Jumpers.

Los jerséis playeros' misión simularía desembarcos anfibios con una fuerza muy limitada. Operando a millas de las playas reales de desembarco y utilizando su equipo de engaño, los saltadores de playa engañarían al enemigo para que creyera que el suyo era el desembarco principal.

Los Beach Jumpers de la Armada de los Estados Unidos vieron su acción inicial en la Operación Husky, la invasión de Sicilia. Durante el resto de la guerra, los Beach Jumpers llevaron a cabo sus peligrosas operaciones en aguas poco profundas por todo el Mediterráneo.

Por su planificación de las operaciones de desvío y engaño y su participación en el asalto anfibio en el sur de Francia, el capitán de corbeta Fairbanks recibió la Legión al Mérito de la Marina de los Estados Unidos con una V de bronce (al valor), la Cruz de Guerra Italiana por Military Valor, la Légion d'honneur francesa y la Croix de Guerre con Palm, y la British Distinguished Service Cross.

Fairbanks también recibió la Estrella de Plata por el valor demostrado mientras prestaba servicio en barcos PT y, en 1942, fue nombrado Oficial de la Orden Nacional de la Cruz del Sur, otorgada por el gobierno brasileño.

Entre sus otras hazañas estuvo el hundimiento de la corbeta UJ-6083 (anteriormente Regia Marina clase Gabbiano Capriolo) mientras estaba al mando de una división mixta del PT estadounidense. barcos y cañoneras británicas de la clase Insect, además de una variedad de otras embarcaciones pequeñas. Fairbanks comandado desde el HMS Aphis. Fairbanks permaneció en la Reserva Naval de EE. UU. después de la guerra y finalmente se retiró como capitán en 1954. En 1982, Fairbanks recibió la Cruz Federal Alemana del Mérito por su contribución al alivio de los necesitados en la Alemania ocupada.

Años de posguerra

Hollywood

Fairbanks con Maureen O'Hara en Sinbad el marinero (1947)

Fairbanks regresó a Hollywood al finalizar la Segunda Guerra Mundial. Pasó dos años buscando un vehículo de regreso y eligió Sinbad the Sailor (1947), que no fue un gran éxito.

Lo siguió con The Exile (1947), otro espadachín, que Fairbanks escribió y produjo; fue dirigida por Max Ophüls. La película fue la primera de tres películas independientes que produciría Fairbanks; las otras eran una versión para la pantalla grande de Terry and the Pirates, y una película llamada Happy Go Lucky. Fue otra decepción de taquilla.

Pensó que su carrera sería revivida por Esa dama de armiño con Betty Grable, pero el director Ernst Lubitsch murió durante la producción y fue reemplazado por Otto Preminger; la película resultante no fue un éxito y Fairbanks Jr cree que esto le costó el impulso de su carrera. Fairbanks probó con otro espadachín para su propia compañía, The Fighting O'Flynn (1949).

Carrera británica

Como anglófilo empedernido, Fairbanks pasó mucho tiempo en el Reino Unido después de la Segunda Guerra Mundial, donde era muy conocido en los círculos sociales más altos. Fue nombrado Caballero Comandante Honorario de la Orden del Imperio Británico (KBE) en 1949. En 1950 compró una casa, "The Boltons" en Mayfair, Londres, que se convirtió en su residencia principal hasta que la vendió en 1973 para mudarse a Florida.

El Colegio de Armas de Londres otorgó a Fairbanks un escudo de armas que simboliza a Estados Unidos y Gran Bretaña unidos a través del océano Atlántico azul por un sedoso lazo de amistad.

Fairbanks protagonizó el thriller británico State Secret (1950), escrito y dirigido por Sidney Gilliat, y una comedia para Val Guest, Mr Drake's Duck (1951)

Entre 1954 y 1956, también realizó varios programas de media hora en uno de los estudios de cine más pequeños de Elstree como parte de una serie de antología sindicada para televisión llamada Douglas Fairbanks Presents.

Durante la década de 1950, Fairbanks apareció como él mismo en episodios de varios programas de televisión estadounidenses, como Your Show of Shows, The Ford Show, The Steve Allen Plymouth Show y ¿Cuál es mi línea?.

Coprodujo las películas The Silken Affair (1957) y Chase a Crooked Shadow (1958).

En 1961, fue invitado a la boda de Katharine Worsley con el príncipe Eduardo, duque de Kent.

Carne de armas de Douglas Fairbanks Jr.

Fairbanks en 1958 usando el manto e insignia de un Caballero de Justicia de la Orden de San Juan.

Fue estrella invitada en programas como Route 66, The DuPont Show of the Week, The United States Steel Hour, La hora de Red Skelton, Dr. Kildare y ABC Stage 67. Interpretó al rey Ricardo en un musical de televisión La leyenda de Robin Hood (1968).

Carrera posterior

En el escenario, Fairbanks estuvo de gira en My Fair Lady en 1968, y en The Pleasure of His Company varias veces, incluidas giras en los EE. UU. en 1970–72 y la 1977 Producción australiana con Stanley Holloway, David Langton, Carole Ray- y Christine Amore. Apareció en algunas películas y series de televisión, incluidas The Crooked Hearts (1972), The Hostage Tower (1980) y The Love Boat..

Su último largometraje fue Ghost Story (1981). Sus últimos papeles en televisión fueron en la miniserie Strong Medicine (1987) y la serie de televisión B.L. Stryker. Fue el tema de This Is Your Life en 1989, cuando fue sorprendido por Michael Aspel en el vestíbulo de los Teddington Studios de Thames Television.

Fairbanks también participó en varias empresas comerciales exitosas. Estos incluyeron la fabricación de bolígrafos, el desarrollo inmobiliario, la gestión de obras teatrales con derechos de autor y la producción de películas.

Vida privada

Su primera relación notable fue con la actriz Joan Crawford, con quien comenzó a salir en serio durante el rodaje de Our Modern Maidens. Fairbanks y Crawford se casaron el 3 de junio de 1929 en St. Malachy en la ciudad de Nueva York. Fairbanks tenía solo 19 años; Crawford era 4 años mayor. Sus testigos fueron su madre, Beth Sully, y el actor Jack Whiting, quienes se casaron unas semanas después.

Fairbanks y Crawford viajaron a Gran Bretaña en una luna de miel retrasada, donde fue recibido por Noël Coward, Gertrude Lawrence, Beatrice Lillie y el príncipe George, duque de Kent. Se volvió activo tanto en la sociedad como en la política, pero Crawford estaba mucho más interesado en su carrera y tuvo una aventura con Clark Gable. En su primera autobiografía, admitió más tarde que también le fue infiel durante ese período y que persiguió sin éxito a Katharine Hepburn durante el rodaje de Morning Glory. La pareja se divorció en 1933, pero el divorcio no se convirtió en definitivo hasta un año más.

A pesar de su divorcio, Fairbanks se apresuró a defender a Crawford cuando su hija adoptiva, Christina Crawford, publicó Mommie Dehest, una biografía mordaz de la vida personal de Crawford. Afirmó con firmeza: "La Joan Crawford de la que he oído hablar en Mommie Dearest no es la Joan Crawford que conocí en aquel entonces". En su autobiografía, afirmó que nunca vio un indicio de arrebatos de ira significativos de Crawford durante su matrimonio, y que era más probable que ella se enfurruñara o discutiera que enojarse.

El 22 de abril de 1939, Fairbanks se casó con Mary Lee Hartford (de soltera Mary Lee Epling), una ex esposa de Huntington Hartford, el heredero del supermercado A&P. Permaneció dedicado a ella hasta su muerte en 1988. Tuvieron tres hijas: Daphne, Victoria y Melissa, y ocho nietos y 10 bisnietos. El 30 de mayo de 1991, Fairbanks se casó con Vera Lee Shelton, comerciante de QVC Network Inc.

Se afirmó que Douglas Fairbanks Jr. era el hombre desnudo en las fotos incriminatorias utilizadas como evidencia en el juicio de divorcio de Margaret Campbell, duquesa de Argyll en 1963. Sin embargo, en 2013, Lady Colin Campbell, la esposa de Margaret Campbell nuera, reveló que el hombre de la foto era en realidad Bill Lyons, director de ventas de Pan American Airlines.

Fairbanks también fue nombrado en relación con el escándalo de Profumo.

Fairbanks era amigo de Laurence Olivier y fue uno de los colaboradores de un documental de The South Bank Show titulado Laurence Olivier: A Life. También era un amigo cercano de Sir Rex Harrison y fue presentador en el servicio conmemorativo de Harrison en la ciudad de Nueva York.

Escribió su autobiografía The Salad Days en 1988. Además, Fairbanks escribió una crónica de sus experiencias durante la Segunda Guerra Mundial, A Hell of a War, publicada en 1993. Más allá de sus dos volúmenes de autobiografía, Fairbanks colaboró con Richard Schickel en la encuesta ilustrada de Fairbanks Sr. and Jr. llamada The Fairbanks Album (1975) y Jeffrey Vance con un estudio crítico/biografía de Fairbanks Sr. finalmente publicado como Douglas Fairbanks (2008).

Muerte y legado

La tumba de Fairbanks en Hollywood Forever

En la mañana del 7 de mayo de 2000, Fairbanks murió a la edad de 90 años de un ataque al corazón y fue enterrado en el cementerio Hollywood Forever en Hollywood, California, en la misma tumba que su padre.

Fairbanks tiene tres estrellas en el Paseo de la Fama de Hollywood: una para películas en 6318 Hollywood Boulevard, una para televisión en 6665 Hollywood Boulevard y otra para radio en 6710 Hollywood Boulevard. En 1969, fue incluido en el Salón de la Fama de la Lista Internacional de Mejor Vestidos.

La colección de imágenes en movimiento de Douglas Fairbanks Jr., que se encuentra en el Archivo de Cine de la Academia, incluye más de 90 rollos de películas caseras.

Patrimonio

Las pertenencias personales de Fairbanks fueron subastadas el 13 de septiembre de 2011 por Doyle New York, superando las ganancias estimadas al obtener más de $500,000.

Filmografía

Apariciones en radio

Premios y distinciones

• Estrella de Plata
• Legión del Mérito
• American Defense Service Medalla con dispositivo "A"
• American Campaign Medal
• Medalla de la Campaña Europea-Africana-Middle Oriental
• Medalla de Victoria de la Segunda Guerra Mundial
• Medalla de Reserva Naval
• Caballero Comandante de la Orden del Imperio Británico, 1949 (KBE, Reino Unido)
• Caballero de la Orden de San Juan (KStJ, Reino Unido)
• Caballero de la Legión de Honor (Francia)
• Oficial de la Orden de la Cruz Meridional (Brasil)
• Distinguished Service Cross (Reino Unido)
• Croix de Guerre, 1939-1945 con palma de bronce (Francia)
• War Cross for Military Valor (Italia)
• Cruz Federal del Mérito, Cruz del Comandante (Alemania Occidental)