Dos caras de la luna

Two Sides of the Moon es el único álbum de estudio en solitario del músico de rock inglés Keith Moon, baterista de The Who. Alcanzó el puesto 155 en el Billboard 200. El título del álbum fue acreditado a Ringo Starr. En lugar de usar el álbum como una oportunidad para mostrar su habilidad con la batería, Moon cantó la voz principal en todas las pistas y tocó la batería sólo en tres de las pistas ("Crazy Like a Fox", "The Kids Are Alright" y "Move Over Ms. L"), aunque tocó la percusión en "Don't Worry Baby". El álbum cuenta con contribuciones de Ringo Starr, Harry Nilsson, Joe Walsh de los Eagles, Jim Keltner, Bobby Keys, Klaus Voormann, John Sebastian, Flo & Eddie (Mark Volman y Howard Kaylan de las Tortugas), Spencer Davis, Dick Dale, la hermana de Suzi Quatro, Patti Quatro, los compañeros de banda de Patti, Fanny Jean Millington y Nickey Barclay, y el futuro actor Miguel Ferrer.

Moon fue el último miembro de Who en lanzar un álbum en solitario. En este punto, John Entwistle había lanzado Smash Your Head Against the Wall (1972; con Moon tocando la percusión y cantando coros), Roger Daltrey lanzó su exitoso álbum Daltrey (1973 ), y Pete Townshend había producido varios álbumes tributo a Meher Baba y la compilación de demostración Who Came First (1972).

Moon se había mudado al Hotel Beverly Wilshire con su asistente Dougal Butler en marzo de 1974, para tocar en las sesiones de Pussy Cats de Harry Nilsson. El álbum fue producido por John Lennon. Lennon y Nilsson habían sido expulsados del Troubadour por interrumpir, borrachos, una actuación de los Smothers Brothers varios días antes de la llegada de Moon. Los tres, junto con Ringo Starr (quien también tocó la batería en Pussy Cats), la novia de Lennon, May Pang, el bajista Klaus Voormann, la novia de Voormann, Cynthia Webb, y Starr' La gerente de la empresa, Hilary Gerrard, se mudaron juntas a una casa en la playa de Santa Mónica durante tres semanas. Las sesiones se vieron afectadas por los estilos de vida excesivos y el abuso de drogas de Lennon, Nilsson, Moon y Starr, lo que finalmente llevó a Lennon a trasladar las sesiones a la ciudad de Nueva York.

En el momento de la llegada de Moon, Lennon había realizado las grabaciones iniciales para Rock 'n' Roll (1975) con Phil Spector, David Bowie y Bryan Ferry también habían lanzado álbumes de versiones; Pin Ups (1973) de Bowie incluía en particular dos canciones de The Who, "I Can't Explique" y "De todos modos, de todos modos, en cualquier lugar". El encuentro con los Beatles El ex road manager Mal Evans en Sunset Strip, Moon sugirió que Evans le produjera un álbum en solitario.

La primera canción, una versión de los Beach Boys' "Don't Worry Baby", se grabó a finales de marzo en los Record Plant Studios. Los músicos incluyeron a John Sebastian, Howard Kaylan y Mark Volman, Jesse Ed Davis y Miguel Ferrer tocando la batería. Kaylan describió el álbum como "un disco de fantasía para él", que le permite vivir su fantasía de "ser un Beach Boy". Por esta razón, Moon evitó en gran medida tocar la batería, ya que consideraba que tocar la batería era su "trabajo". Moon dejó Los Ángeles el 19 de abril para comenzar a filmar Tommy y, una vez concluida la filmación, se mudó extraoficialmente a California en agosto de 1974 para trabajar en el álbum de estudio.

El álbum sería financiado mediante un contrato de grabación directamente con Los Ángeles'. MCA Records arreglado por Bill Curbishley y Peter Rudge. La financiación no estuvo disponible desde Londres debido a la falla de Track Records. Los problemas legales con los ex managers de Who, Kit Lambert y Chris Stamp, y los extravagantes hábitos de gasto de Moon hicieron que las discográficas se mostraran reacias a financiar las sesiones. El biógrafo Tony Fletcher expresa su asombro por el hecho de que MCA aprobara la grabación del álbum y lanzara la "parodia de una versión de Beach Boys" en su versión original. como single en lugar de rechazar las cintas maestras de "Don't Worry Baby".

Las sesiones de Dos caras de la luna se vieron afectadas por la "autocomplacencia perezosa y decadente" de Los Ángeles de mediados de la década de 1970. "escena de superestrella". Los horarios de trabajo irregulares y el abuso de sustancias ralentizaron considerablemente las sesiones. La atmósfera del estudio parecía la de un club. El ingeniero Gary Ladinsky recordó: "Harías algo durante una hora y luego sería una escena de fiesta". Al final, limpias el estudio y puedes hacer algo durante media hora más, y luego la gente sale y te das cuenta: "Supongo que la sesión ha terminado".

Después de que 'Teenage Idol', con Dick Dale como invitado en la guitarra, fuera entregado a MCA, Evans fue despedido. Fletcher atribuye esto a que Moon se dio cuenta de que las sesiones fueron en gran medida infructuosas y a que Evans se dio cuenta de que las sesiones eran en gran medida infructuosas. Su propio problema con la bebida estaba empeorando. Skip Taylor lo reemplazó como productor. Volman y el ingeniero John Stronach describieron a Taylor como el principal proveedor de medicamentos para las sesiones. Taylor no cuestionó la evaluación: "Entraría y decidiría: ¿es esta una noche en la que deberíamos tomar un poco de brandy, o deberíamos fumar algunas cosas, o deberíamos publicar un par de líneas?". ;

La mayoría de los músicos involucrados no vieron ninguna diferencia real como resultado del cambio. Kaylan comentó que después de grabar sus partes dos veces, "Básicamente era el mismo disco". Joe Walsh, que entonces grababa So What con Stronach en Record Plant, fue contratado para tocar la guitarra adicional en "The Kids Are Alright" tarde en las sesiones. Describió los resultados como "accidentes de semitrenes" y expresó su sorpresa de que Moon solo hubiera utilizado dos productores ya que "freíría" cualquiera que haya trabajado con él.

Las contribuciones de Moon al álbum fueron principalmente voces. Sólo tocó la batería en tres canciones, acompañado simultáneamente por bateristas de sesión. Stronach dijo que las sesiones tenían dos bateristas: "Uno para mantener el ritmo y luego Keith para tocarlo". El primer conjunto de voces grabadas con Evans, realizadas mientras Moon estaba borracho, fue descartada. Taylor los caracterizó como "un tipo de Inglaterra que intenta sonar como un tipo de Nashville pero que tenía alrededor de cinco cinturones antes de hacerlo". Taylor exigió que Moon abandonara el tono country con el que había cantado las primeras canciones (y que se nota en tomas descartadas como "I'm Not Angry") y cantara con el elegante acento británico que utiliza habitualmente. imitado.

Fletcher comenta que se contrató a muchos músicos para tratar de "salvar" el disco (sesenta de ellos fueron acreditados en el álbum final, y se rumoreaba que varios otros, como Brian Wilson, también contribuyeron) que resultó en que Moon sonara más como "el invitado en el disco de otra persona". 34;.

El comportamiento de Moon durante las sesiones reflejaba su estilo de vida autodestructivo y el empeoramiento de su salud. Stronach recordó: "Entró, buscó en sus bolsillos y se le cayeron pastillas y cocaína". Anteriormente, Moon había podido cantar adecuadamente en varias canciones de A Quick One (1966), Ready Steady Who (1966), The Who Sell Out (1967) y Quadrophenia (1973). Su voz tensa y frecuentemente desafinada en Two Sides of the Moon contribuyó a sentimientos de insuficiencia y depresión durante toda la grabación. Una noche, mientras grababa voces en el Estudio B bajo un techo bajo cubierto de focos, rompía una bombilla con un cenicero cada vez que se detenía la grabación porque no lograba tocar una nota. Terminó destruyendo toda la lámpara.

El entonces presidente de MCA, Mike Maitland, le dijo a Taylor en su primera reunión que se había invertido mucho dinero antes de que él asumiera las tareas de producción, y que MCA estaba "preparada para gastar una enorme suma de dinero en promoción y marketing". Esto fue exactamente lo que sucedió: Fletcher afirma que "más de 200.000 dólares" se gastó "únicamente en costos de grabación", y que Moon afirmó haber recibido un anticipo no reembolsable por la misma cantidad.

Con el álbum preparándose para su lanzamiento en 1975, MCA inicialmente se negó a pagar la elaborada portada diseñada por Gary Stromberg. Moon, Taylor y Stronach fueron a reunirse con Maitland. Moon le pidió a Taylor que se detuviera frente a una tienda del Ejército y la Marina en el camino, y regresó con un hacha de fuego, que mantuvo escondida sobre sí mismo. Maitland una vez más negó su solicitud de portada, criticándolos por el costo excesivo del álbum. Moon respondió colocándose directamente frente a Maitland y sostuvo el hacha de fuego sobre el escritorio de caoba de los socios de Maitland y dijo: "¿Qué va a ser, querido muchacho?" ¿La portada de mi álbum o un escritorio nuevo?"

Grabado originalmente para su propio álbum, pero no publicado en él, John Lennon le dio a Moon la canción "Move Over Ms. L" y luego hizo su propia versión. "Solid Gold", escrita por la tecladista Nickey Barclay, fue grabada originalmente por su banda Fanny.

Las ediciones en vinilo de Two Sides of the Moon tenían un texto grabado en la ranura final de la cara 1 que decía "Los hombres adultos hicieron esto". El disco en sí estaba contenido en una elaborada funda interior reversible que, cuando se volteaba, cambiaba la portada para mostrar las nalgas de Moon colgando de la ventana de la limusina, formando un juego de palabras con su nombre. Tras su lanzamiento, Moon comenzó a trabajar en un segundo álbum de estudio en solitario, que nunca se completó. Two Sides of the Moon fue reeditado por Repertoire Records en 1997, incluidas las canciones terminadas que Moon había hecho para su segundo álbum. Two Sides of the Moon fue relanzado nuevamente por Castle Music y Sanctuary Records en julio de 2006, como una Edición Deluxe de dos discos, con las 10 canciones originales más 41 extras. pistas. 9788512

Evaluaciones profesionales

Puntuación de la crítica
Fuente	Valoración
AllMusic	enlace
Christgau's Record Guide	B
Rolling Stone	(negativo) link
PopMatters

En una reseña de Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981), Robert Christgau dijo: "Es difícil imaginar al autor de este libro alternativamente vulgar". , tonta y tierna parodia/tour de force como cualquiera excepto Keith Moon; su locura se traslada no sólo al cine (Stardust, Tommy) sino incluso a los trabajos de estudio en supersolista que esto parodia tan deliciosamente. Supongo que pensaron que era divertido mezclar a los coristas (Nilsson, Nelson, Flo y Eddie) delante del tipo con su nombre en la portada. Y así fue”.

En una reseña para AllMusic, Steve Leggett dijo que el álbum era "tan fascinantemente malo que ha asumido un cierto estatus de culto". pero, sin embargo, fue "un álbum horrible en todos los aspectos".

El álbum fue incluido en una lista de 12 álbumes en solitario desacertados, en un artículo elaborado por NME en 2009.

Lado uno

1. "Crazy Like a Fox" (Al Staehely) – 2:07
2. "El Oro Libre" (Nickey Barclay) – 2:48
3. "No te preocupes bebé" (Brian Wilson, Roger Christian) – 3:31
4. "One Night Stand" (Dennis Larden) – 3:36
5. "Los niños están bien" (Pete Townshend) – 3:03

Lado dos

6. "Move Over Ms. L" (John Lennon) – 3:10
7. "Teen Age Idol" (Jack Lewis) – 2:20
8. "Back Door Sally" (John Marascalco) – 2:31
9. "En mi vida" (Lennon-McCartney) – 2:43
10. "Together" (Harry Nilsson, Keith Moon, Richard Starkey) – 3:05

pistas extras de 1997

11. "U.S. Radio Spot" (Moon, Richard Starkey)
12. "No suponga" (Nickey Barclay)
13. "Hombre Desnudo" (Randy Newman)
14. "Hágame bien" (Steve Cropper)
15. "Real Emotion" (Steve Cropper)
16. "No te preocupes bebé" - U.S. single A-side (Brian Wilson, Roger Christian)
17. "Teenage Idol" - U.S. single B-side (Jack Lewis)
18. "Together 'Rap" (Harry Nilsson, Moon, Richard Starkey)

• Keith Moon – tambores, percusión, voces
• Ringo Starr, Ricky Nelson, Harry Nilsson - voces
• Spencer Davis, Jesse Ed Davis, John Staehely, Beau Guss, Patti Quatro, Danny Kortchmar, James Haymer, John Sebastian, Steve Adamick, Al Staehely, Mike Condello, Paul Lenart – guitarra
• Joe Walsh – guitarra, sintetizador ARP
• Dick Dale – guitarra de surf en "Teenage Idol"
• Skip Edwards – guitarra de acero, piano eléctrico Fender Rhodes
• Jimmie Randall, Paul Stallworth, Jean Millington, David Birkett, Klaus Voormann – guitarra bajo
• Jay Ferguson, Nickey Barclay, Blair Aaronson, David Foster – piano
• Norman Kurban – piano, órgano
• William "Curly" Smith, Cam Davis, Miguel Ferrer, Mickey McGee, Ron Grinel, Jim Keltner, Ringo Starr – baterías
• Robert Greenidge – tambores de acero en "Together"
• Steve Douglas, Ollie Mitchell – cuernos en "Move Over Ms. L" y "Back Door Sally"
• Bobby Keys – saxofon en "Back Door Sally"
• Julia Tillman, Lorna Willard, Sherlie Matthews, Fanny, Clydie King, Howard Kaylan, Jim Gilstrap, Mark Volman, Flo & Eddie, Jay DeWitt White, Dennis Larden, Andra Willis, Augie Johnson, Carolyn Willis, Gerald Garrett, Gregory Matta, Ira Hawkins, Irma Routen, Ron Hicklin, Cam Davis – vocales
• David Bowie – contribución vocal en "Real Emotion"
• Jimmie Haskell – arreglos de cuerda, director
• Mal Evans – arreglo de cuernos sobre "Move Over Ms. L"

Técnico

• Don Wood, Gary Kellgren, Gary Ladinsky, John Stronach, Lee Kiefer, Michael Verdick, Mike Stone – ingeniero
• Bruce Reiley, Gary Stromberg, John Stronach, Keith Moon, Skip Taylor – concepto de cubierta
• George Osaki – dirección de arte
• Jim McCrary, Robert Failla – fotografía

Créditos tomados de la portada interior del lanzamiento en vinilo.

"Loco como un zorro"

• Escrito por Al Staehely
• Keith Moon - vocales, tambores
• Curly Smith - tambores
• Jimmie Randall - bajo
• Spencer Davis y Al Staehely - guitarras acústicas
• John Staehely y Jesse Ed Davis - guitarras eléctricas
• Jay Ferguson - piano
• Sherlie Matthews, Lorna Willard, Julia Tillman

"Oro macizo"

• Escrito por Nickey Barclay
• Keith Moon - vocales principales
• Ringo Starr - "announcer"
• Cam Davis - tambores
• Paul Stallingworth y Jean Millington - bajo
• Nickey Barclay - piano
• Patti Quatro - guitarra
• Joe Walsh - guitarra, sintetizador ARP
• Beau Guss - guitar solo
• Sherlie Matthews, Lorna Willard, Julia Tillman, Fanny

"No te preocupes bebé"

• Escrito por Brian Wilson y Roger Christian
• Arreglo y dirección de Jimmy Haskell
• Keith Moon - vocales principales, percusión
• Miguel Ferrer - tambores
• Paul Stallingworth - bajo
• John Sebastian, Steve Adamick, Danny Kortchmar, Jesse Ed Davis, James Haymer - guitarras acústicas
• Norman Kurban - órgano
• Blair Aaronson - piano
• Sherlie Matthews, James Gilstrap, Clydie King, Flo & Eddie - dando apoyo a voces

"Aventura de una noche"

• Escrito por Dennis Larden
• Keith Moon y Rick Nelson
• Mickey McGee - tambores
• David Birkett - bajo
• Mike Condello y Al Staehely - guitarras acústicas
• Joe Walsh - guitarra eléctrica
• Skip Edwards - Fender Rhodes, guitarra de acero al pedal
• Dennis Larden, Jay White, Flo & Eddie - voces de apoyo

"Los niños están bien"

• Escrito por Pete Townshend
• Arreglo y dirección de Jimmy Haskell
• Keith Moon - vocales, tambores, batería solo
• Curly Smith - tambores
• Jimmie Randall - bajo
• Al Staehely - guitarra acústica
• John Staehely - guitarra eléctrica
• Joe Walsh - guitarra eléctrica, sintetizador ARP
• Jay Ferguson - piano
• Flo & Eddie - voces de respaldo

"Hagase a un lado Sra. L"

• Escrito por John Lennon
• Arreglos de Horn por Mal Evans
• Keith Moon - vocales, tambores
• Ron Grinel - tambores
• Paul Stallingworth - bajo
• Joe Walsh - guitarra de plomo
• Jesse Ed Davis - guitarra
• David Foster - piano
• Ollie Mitchell, Steve Douglas - cuernos

"Ídolo adolescente"

• Escrito por Jack Lewis
• Arreglo y dirección de Jimmy Haskell
• Keith Moon - vocales principales
• Jim Keltner - tambores
• Paul Stallingworth - bajo
• Dick Dale - guitarra de surf y solo
• Dan Kortchmar - guitarra acústica
• Jesse Ed Davis - guitarra eléctrica
• Norman Kurban - piano
• Jay White, Dennis Larden - voces de respaldo

"Sally de la puerta trasera"

• Escrito por John Marascalco
• Keith Moon - vocales principales
• Curly Smith - tambores
• Jimmie Randall - bajo
• Al Staehely, Joe Walsh - guitarra eléctrica
• Jay Ferguson, Blair Aaronson - piano
• Bobby Keys - solo saxofón
• Ollie Mitchell, Steve Douglas - cuernos
• Flo & Eddie - voces de respaldo

"En mi vida"

• Escrito por John Lennon y Paul McCartney
• Arreglo y dirección de Jimmy Haskell
• Keith Moon - vocales principales
• Norman Kurban - piano
• Coro:

Gerald Garrett

James Gilstrap

Ira Hawkins

Ron Hicklin

August Johnson

Clydie King

Greg Matta

Irma Routen

Julia Tillman

Lorna Willard

Andra Willis

Carolyn Willis

"Juntos"

• Escrito por Harry Nilsson
• Arreglo y dirección de Jimmy Haskell
• Keith Moon - vocales principales
• Ringo Starr - tambores y "rap"
• Jim Keltner - tambores
• Klaus Voormann - bajo
• Jesse Ed Davis, Danny Kortchmar, Paul Lenart - guitarras
• Robert Greenidge - tambores de acero
• Harry Nilsson - voces de apoyo

• Comunicado de prensa (versión archivada) para 2006 Deluxe Edition
• Dos lados de la Luna en Discogs (lista de versiones)