Dora Pejačević

Condesa María Teodora Paulina "Dora" Pejačević (húngaro: Gróf verőczei Pejácsevich Mária Theodóra Paulina "Dóra"; 10 de septiembre de 1885 - 5 de marzo de 1923) fue un compositor croata , pianista y violinista y uno de los primeros compositores en introducir la canción orquestal en la música croata. Los estudiosos consideran que su Sinfonía en fa sostenido menor es la primera sinfonía moderna de la música croata. Pejačević se destaca por sus composiciones vocales, miniaturas para piano y cuartetos de cuerda, que estuvieron fuertemente influenciados por las tendencias expresionistas y modernistas de la época.

Al principio de su carrera, los temas principales de Pejačević eran muy representativos del período romántico, pero esto cambiaría después de su experiencia trabajando como paramédica en la Primera Guerra Mundial, después de la cual sus obras reflejaron el movimiento filosófico del nihilismo y discutieron motivos de la muerte. , aislamiento e inutilidad de la guerra.

Vida temprana

Dora Pejačević (en documentos antiguos también Pejacsevich) nació en Budapest, Reino de Hungría, en una noble Casa de Pejačević. Su padre, Teodor Pejačević de Virovitica, era un conde croata, y su madre, Elisabeth Josepha Vay de Vaya, una noble húngara que era una cantante y pianista educada. La prominencia de su madre llevó a Dora a inclinarse hacia la música en lugar del estilo de vida aristocrático que le inculcaron.

Pejačević y su familia residían en el castillo familiar de Našice, pero también pasaban gran parte de su tiempo en Viena, Budapest, Praga y Munich.

Desde muy joven, Pejačević estaba suscrita a numerosos periódicos y revistas y tenía un gran interés por los problemas sociales de su época. Un ejemplo de esto es su aguda conciencia de su noble privilegio, al que abordó en una de sus cartas:

"No entiendo cómo uno puede vivir sin trabajo... Sin embargo, es cierto que no me alinea con miembros de mi clase social; en todo, busco sustancia y valor, y ni normas ni tradiciones ni linaje pueden cegarme con arena en mis ojos..."

Desarrolló sus propias capacidades intelectuales bajo la influencia de Wilde, Ibsen, Dostoievski, Mann, Schopenhauer, Rilke, Kierkegaard, Kraus y Nietzsche, entre otros. En uno de sus diarios comentó 470 libros que había leído en el período de 1902 a 1921, que cubrían los campos de la literatura, la filosofía, la música, la religión, la historia y las ciencias naturales.

Pejačević compuso su primera pieza conocida a la edad de 12 años, después de lo cual asistió a escuelas y academias de música en Zagreb, Dresde y Munich. Sin embargo, Pejačević siguió siendo mayoritariamente autodidacta, ya que nunca asistió a cursos continuos, sino a lecciones privadas ocasionales. Su talento artístico se desarrolló principalmente a través de sus interacciones con figuras destacadas de su tiempo como la pianista Alice Ripper, la artista Clara Rilke-Westhoff, la escritora Anette Kolb, Rainer Maria Rilke, Karl Kraus y otras personalidades destacadas de la escena cultural europea. ................

Carrera

En 1913, Pejačević compuso un concierto para piano, su primera obra orquestal, lo que la convirtió en la primera compositora croata en escribir un concierto. Las composiciones anteriores de Pejačević consistían principalmente en piezas para piano, sonatas y canciones y se consideraban de naturaleza elitista. Más tarde reemplazó la música romántica de su juventud con nuevas expresiones musicales que correspondían a la época en la que vivió: los turbulentos años de la guerra y los cambios revolucionarios de los años 1920. Estos cambios son evidentes en su música a través de elementos y armonías impresionistas y expresionistas.

La Primera Guerra Mundial, en la que ella misma participó como paramédico, dejó numerosas huellas en ella y en su expresión musical. Se aisló y buscó nuevos caminos compositivos. El resultado de estos esfuerzos fueron ciclos de composiciones solistas y composiciones vocales y orquestales escritas con versos de Karl Kraus, Rainer Maria Rilke y Friedrich Nietzsche.

Durante este período, Pejačević describió su trabajo de la siguiente manera:

De hecho, sólo estoy físicamente presente. Todo lo que siento como vivir y experimentar flota sobre el presente y lo visible, y en una profunda y hermosa infinidad, veo en el espejo de mis sentimientos la fuerza motriz en la forma de seres amados, y miles de recuerdos emergen como los lirios de agua en la superficie lisa de un lago. En este infinito, los sentimientos son seguidos por pensamientos, y allí contempla mi mejor, porque todo lo que es bueno y grande crece del amor. Al entrar en ese mundo más invisible del ser interior, me vuelvo completamente mi propio yo, y ese yo, que entonces se siente demasiado lleno de sí mismo en ese distante aislamiento celestial, busca expresión, busca alivio de esa alta presión mental, que es en sí mismo una especie de entusiasmo - y que la liberación se logra cuando nace una composición!"

Muchas de sus piezas se estrenaron en Alemania, interpretadas por importantes solistas de la época. A lo largo de su vida, las composiciones de Pejačević se interpretaron en Budapest, Viena, Praga, Múnich, Dresde y su ciudad de Našice.

Vida y muerte personal

El 14 de septiembre de 1921 se casó con Ottomar Otto, Ritter von Lumbe (1892-1978), hijo de Franz, Ritter von Lumbe (1848-1920), tatarahijo del conde Franz von Thun. und Hohenstein (1786-1873) y su esposa, la condesa Theresia Anna Maria von Brühl. La pareja pronto se mudó a Munich y tuvo su primer hijo, que resultó fatal para Pejacevic. Murió de sepsis puerperal después del parto el 5 de marzo de 1923 en la Clínica de Enfermedades Femeninas de Munich. Su hijo, Theodor von Lumbe (1923-2012) sobrevivió y, en julio de 2011, en Viena, presentó el retrato de 1917 de su madre, sentada con un violín, realizado por Maksimijan Vanka en la Galería de Arte Moderno de Zagreb, Croacia.

Unos meses antes de su fallecimiento, Pejačević escribió una carta a su cónyuge premonitorio de su muerte. Una cita de su carta también habla de sus creencias y visiones del mundo progresistas:

"Que Dios os conceda que nuestro hijo (si yo os lo dejo) os traiga alegría - que se conviertan en un ser humano verdaderamente abierto, grande; pavimentar sus caminos, pero nunca evitar que experimenten el sufrimiento que enriquece el alma, porque sólo entonces se convertirán en una persona. Que se desarrollen como una planta, y si poseen un gran talento, proporcionen todo lo que pueda servir a su desarrollo; sobre todo, dénles libertad, donde sea necesario. Para la dependencia de los padres y familiares aplasta muchos talentos - lo sé por mi propia experiencia - y por lo tanto tratarlos por igual, ya sea una niña o un niño."

Pejačević fue enterrada temporalmente en Munich y, después de dos meses, sus restos mortales fueron trasladados a Našice. Antes de su muerte, expresó su deseo de descansar en una tumba separada, en el suelo, fuera de la tumba familiar en la cripta de la Iglesia de la Ascensión del Señor (Capilla de la Familia Pejačević) en Našice, que la familia había erigido en 1881. También deseaba que en su lápida se escribiera su nombre únicamente como "Dora" con la frase corta "Descansa ahora".

Legado

Pejačević es considerado un importante compositor croata. Dejó un catálogo considerable de 58 obras (106 composiciones), en su mayoría de estilo romántico tardío, que incluyen canciones, obras para piano, música de cámara y varias composiciones para gran orquesta, posiblemente las mejores. Su Sinfonía en fa sostenido menor es considerada por los estudiosos como la primera sinfonía moderna de la música croata. La mayor parte de su música aún no se ha publicado ni editado en disco compacto, aunque recientemente se han realizado esfuerzos concertados para rectificar esta situación. Por ejemplo, el Centro de Información Musical de Croacia ha publicado algunas de sus partituras, incluidas tres de sus obras orquestales (Concierto para piano, Sinfonía y Fantasia concertante). En 2008, el centro también publicó una monografía bilingüe (en inglés y croata), escrita por la erudita de Pejačević Koraljka Kos, acompañada de un primer CD exclusivamente de Pejačević de piano y música de cámara. Los BBC Proms de 2023 en Londres presentarán una selección de su música, incluida la Sinfonía en fa sostenido menor.

Su vida es el tema de la película biográfica croata de ficción Condesa Dora (1993), dirigida por Zvonimir Berković y protagonizada por Alma Prica y Rade Šerbedžija.

Lista de obras

Composiciones vocales

Lieder

• "Ein Lied", Op. 11 (texto: Paul Wilhelm; 1900)
• "¿Warum?", Op. 13 (texto: Dora Pejačević; 1901)
• "Ave Maria", Op. 16, para voz, violín y órgano, (1903)
• Sieben Lieder, Op. 23 (texto: Wilhelmine von Wickenburg-Almasy [de]; 1907; dedicado a Eva van Osten, Melanie Páiffy-Almásy, Julia Culp)

1. "Sicheres Merkmal"
2. "Es hat gleich einem Diebe"
3. "Taut erst Blauveilchen"
4. "Es jagen sich Mond und Sonne"
5. "Du bist der helle Frühlingsmorgen"
6. "En Den Blättern wühlt"
7. "Es guerra einmal"

• Zwei Lieder, Op. 27 (Texto: Wilhelmine von Wickenburg-Almasy; Ernst Strauss; 1909)

1. "Ich schleiche meine Straßen"
2. "Verweht"

• Vier Lieder, Op. 30 (Texto: Anna Ritter; 1911; dedicado a Marianne Konradsheim)

1. "Ein Schrei"
2. "Wie ein Rausch"
3. "Ich glaub, lieber Schatz"
4. "Traumglück"

• Verwandlung para voz, violín y órgano, Op. 37a (texto: Karl Kraus; 1915; dedicado a Sidonie Nádherny von Borutin)
• Mädchengestalten, Op. 42 (texto: Rainer Maria Rilke 1916)

1. "Als du mich einst gefunden hast"
2. "Viel Fähren sind auf den Flüssen"
3. "Ich bin eine Waise"
4. "Ich war ein Kind und träumte viel"

• "An eine Falte", Op. 46 (texto: Karl Kraus; 1918; dedicado a Sidonie Nádherny von Borutin)
• Drei Gesänge, Op. 53 (texto: Friedrich Nietzsche; 1919-1920)

1. "Venedig"
2. "Vereinsamt"
3. "Der Einsamste"

• Zwei Lieder, Op. 55 (Texto: Karl Henckell; Ricarda Huch; 1920; dedicado a Rosa Lumbe-Mladota y Juza Lumbe)

1. "¡Zu dir!"
2. "Um bei dir zu sein"

• Tri dječje pjesme (Tres canciones infantiles), Op. 56 (texto: Zmaj Jovan Jovanović; 1921)

1. "Majčica, moj anđeo" (Mamá, mi ángel)
2. "Dijete i baka" (Child y abuela)
3. "Mali Radojica"

Con acompañamiento orquestal

• Verwandlung, Op. 37b (texto: Karl Kraus; 1915)
• Liebeslied, Op. 39 (texto: Rainer Maria Rilke; 1915)
• Zwei Schmetterlingslieder, Op. 52 (texto: Karl Henckell; 1920)

1. "Goldne Sterne, blaue Glöckchen"
2. "Schwebe, du Schmetterling"

Composiciones para piano solo

• Berceuse, Op. 2 (1897)
• Gondellied, Op. 4 (In Erinnerung an die gemütlichen Tage in Našice von Dora, Našice, 25 de julio de 1898)
• Chanson sans paroles, Op. 5, (1898)
• Papillon, Op. 6 (1898)
• Menuette, Op. 7 (1898)
• Impromptu, Op. 9a (1899)
• Chanson sans paroles, Op. 10 (1900; dedicado a la baronesa Else Szentkereszty)
• Albumblatt, Op. 12 (1901; perdido)
• Trauermarsch, Op. 14 (1902)
• Sechs Phantasiestücke, Op. 17 (1903)

1. "Sehnsucht"
2. "Leid"
3. "Frage"
4. "Klage"
5. "Bitte"
6. "Wahn" (2 versiones: A y B)

• Blumenleben – acht Klavierstücke nach der Blütenzeit im Jahresablauf komponiert, Op. 19 (1904-1905)

1. "Schneeglöckchen"
2. "Veilchen"
3. "Maiglöckchen"
4. "Vergißmeinnicht"
5. "Rose"
6. "Rote Nelken"
7. "Lilien"
8. "Chrysanthemen"

• Berceuse, Op. 20 (1906; dedicado a su sobrino, Conde Nikola Pejačević)
• Valse de concert, Op. 21 (1906)
• Erinnerung, Op. 24 (1908; dedicado a Marie Therese Schall-Riaucour)
• Walzer-Capricen, Op. 28 (1910; dedicado a su profesor Percy Sherwood)

1. "Moderato"
2. "Grazioso"
3. "Im Laendler-tempo"
4. "Wiegend"
5. "Lento"
6. "Tempo giusto"
7. "Allegretto"
8. "Grazioso, allegramente"
9. "Moderato"

• Vier Klavierstücke, Op. 32a (1912; dedicado al pianista Alice Ripper, que los estrenó en Estocolmo en 1917)

1. (Perdido)
2. "Libelle"
3. "Papillon"
4. "Abendgedanke"

• Vertige, Valse-Boston, (24 de mayo de 1906; Romantic Salon Style)
• Impromptu, Op. 32b (1912; dedicado al pianista Alice Ripper)
• Sonata en B-flat menor, Op. 36 (1914; dedicado a Anny von Lange)

1. "Con fuoco non troppo allegro"
2. "Andante con molta espressione"
3. "Allegro risoluto"

• Zwei Intermezzi, Op. 38 (1915; dedicado a Olga Schulz-Granitz)

1. "Ruhig und innig"
2. "Langsam und ausdrucksvoll"

• Zwei Klavierskizzen, Op. 44 (1918; dedicado a Anny von Lange)

1. "¡Un dich!"
2. "Vor deinem Bild"

• Blütenwirbel, Op. 45 (1918; 2 versiones: A y B; dedicado a Sidonie Nádherny von Borutin)
• Capriccio, Op. 47 (1919; dedicado al pianista Alice Ripper)
• Zwei Nocturnos, Op. 50 (1918; 1920)

1. "Sehr ruhig, mit innigem Ausdruck" (Janowitz 20–21 Juli 1918; dedicado al pianista Alice Ripper)
2. "Leicht bewegt und ferträumt"

• Humoreske und Caprice, Op. 54 (1920)

1. "Humoreske", allegretto vivo
2. "Caprice", vivace grazioso

• Sonata en A-flat major, Op. 57 (en un movimiento; 1921)

Composiciones de cámara

• Rêverie para violín y piano, Op. 3 (1897)
• Canzonetta en D major, para violín y piano, Op. 8 (1899; su primera composición impresa; dedicada a Stefi Geyer)
• Impromptu, para el cuarteto de piano, Op. 9b (1903; arreglo de Op. 9a)
• Trio en D major, Op. 15 para violín, cello y piano (1902)
• Menuett en A major, Op. 18, para violín y piano (1904; dedicado a Jaroslav Kocian)
• Romanze en F major, Op. 22, para violín y piano (1907)
• Cuarteto en menor D, Op. 25 para violín, viola, cello y piano (1908)
• Sonata en D mayor, Frühlings-Sonate, Op. 26 para violín y piano (1909)
• Trio en C major, Op. 29 para violín, cello y piano (1910)
• Cuarteto de cuerdas en F major, Op. 31 (1911; perdido)
• Elegie en E-flat major para violín y piano, Op. 34 (1913; dedicado a Johannes Nádherny-Borutin)
• Sonata in E minor, Op. 35 for cello and piano (1913; dedicated to Olga and Ernst Schulz)
• Piano Quintet en menor B, Op. 40 para 2 violines, viola, violoncello y piano (1915-1918)
• Sonata en B menor Slawische Sonate para violín y piano, Op. 43 (1917; dedicado al violinista Zlatko Baloković)
• Méditation para violín y piano, Op. 51 (1919; dedicado a Viteszlav Novák)
• Cuarteto de cuerdas en C, Op. 58 (1922)

Composiciones orquestales

• Piano Concerto in G minor, Op. 33 (1913)
• Sinfonía en menor F-sharp para orquesta grande, Op. 41 (1916 – 1917, rev. 1920; dedicada a su madre baronesa Lilla Vay de Vaya)
• Fantasía concertante en D menor para piano y orquesta, Op. 48 (1919; dedicado al pianista Alice Ripper)
• Obertura en D menor para orquesta grande, Op. 49 (1919)

Canciones para voz y orquesta (1915-1920)

• Verwandlung para voz, violín y orquesta, Op. 37b (texto: Karl Kraus)
• Liebeslied, Op. 39, (texto: Rainer Maria Rilke; dedicado a su hermana Gabrielle Kochanovsky)
• Zwei Schmetterlingslieder, Op. 52 (texto: Karl Henckell)
  • No 1, "Gold'ne Sterne, blaue Glöckchen"
  • No. 2, "Schwebe du Schmetterling, schwebe vorbei"

Grabaciones

• Symphony in F-sharp minor, Op. 41; Phantasie Concertante in D minor, Op. 48 for Piano & Orchestra (CPO CD#777-418-2)
• Piano Trio, Op. 29; Cello Sonata, Op. 35 (Oliver Triendl, Andrej Bielow, Christian Poltera. CPO 777-419-2)
• Piano Quintet, op.40; Piano Quartet, Op. 25; String Quartet, Op. 58; Impromptu, Op. 9 (Oliver Triendl, Quatuor Sine Nomine. CPO 777-421-2) [2 CDs]
• Cuarteto de cuerda en C mayor, Op. 58 junto con String Sextet por Boris Papandopulo (CD #5558910)
• Violin Sonata No.1 en D major, Op. 26 junto con obras de Kunc, Boris Papandopulo y J. Š. Slavenski (CD #5872221)
• Lieder, Ein Lied, Op. 11; Warum, Op. 13; 7 Lieder, Op. 23; 2 Lieder, Op. 27; 4 Lieder, Op. 30; Verwandlung, Op. 37; Liebeslied, Op. 39; Mädchentalten, Op. 42; An eine Falte, Op. 46; 2ge Schmetterlingslieder, Op. 52; 3 Geben
• Vertige, Valse-Boston (20th Century Foxtrots Volumen 3. Número de catálogo GP854)
• Piano Concerto, Op. 33; Symphony, Op. 41; Peter Donohoe (piano), BBC Symphony Orchestra, dirigido por Sakari Oramo, Chandos CHSA 5299 (2022)

En la cultura popular

• En la película pseudobiográfica croata Condesa Dora (1993) es presentada por Alma Prica.
• Dora, la selección nacional croata para el concurso Eurovision Song lleva el nombre del compositor Dora Pejačević.