Doctor Zhivago (película)

Doctor Zhivago () es una película romántica histórica épica de 1965 dirigida por David Lean con un guión de Robert Bolt, basada en la novela de 1957 de Boris Pasternak. La historia se desarrolla en Rusia durante la Primera Guerra Mundial y la Guerra Civil Rusa. La película está protagonizada por Omar Sharif en el papel principal como Yuri Zhivago, un médico y poeta casado cuya vida se ve alterada por la Revolución Rusa y la posterior guerra civil, y Julie Christie como su interés amoroso Lara Antipova. Geraldine Chaplin, Tom Courtenay, Rod Steiger, Alec Guinness, Ralph Richardson, Siobhán McKenna y Rita Tushingham interpretan papeles secundarios.

Si bien es inmensamente popular en Occidente, el libro de Pasternak estuvo prohibido en la Unión Soviética durante décadas. Por este motivo, la película no se pudo realizar en la Unión Soviética y en su lugar se rodó mayoritariamente en España. Fue una coproducción internacional entre Metro-Goldwyn-Mayer y el productor italiano Carlo Ponti.

Los críticos contemporáneos criticaron su duración de más de tres horas y afirmaron que trivializaba la historia, pero reconocieron la intensidad de la historia de amor y el tratamiento de la película de los temas humanos. En la 38.ª edición de los Premios de la Academia, Doctor Zhivago ganó cinco premios Oscar: Mejor Guión Adaptado, Mejor Banda Sonora Original, Mejor Fotografía, Mejor Dirección Artística y Mejor Diseño de Vestuario. Fue nominada a otros cinco (incluyendo Mejor Película y Mejor Director), pero perdió cuatro de estos cinco frente a The Sound of Music. También ganó cinco premios en la 23ª edición de los Globos de Oro, incluidos Mejor Película - Drama y Mejor Actor - Película Drama para Sharif.

A partir de 2022, es la octava película más taquillera de todos los tiempos en los Estados Unidos y Canadá, ajustada por la inflación del precio de las entradas. También es una de las diez películas más taquilleras del mundo después de ajustar por inflación. En 1998, el American Film Institute la clasificó en el puesto 39 en su lista 100 Years... 100 Movies, y el British Film Institute al año siguiente como la 27.ª película británica más grande de todos los tiempos.

Trama

Primera parte

La película tiene como telón de fondo la Primera Guerra Mundial, la Revolución Rusa de 1917 y la Guerra Civil Rusa. Un dispositivo de encuadre narrativo, ambientado a fines de la década de 1940 o principios de la de 1950, involucra al teniente general de la NKVD, Yevgraf Andreyevich Zhivago, que busca a la hija de su medio hermano, el Dr. Yuri Andreyevich Zhivago, y Larissa ("Lara") Antipova. Yevgraf cree que una mujer joven, Tanya Komarova, puede ser su sobrina y le cuenta la historia de la vida de su padre.

Después del entierro de su madre en la Rusia rural, el niño huérfano Yuri Zhivago es acogido por amigos de la familia en Moscú: Alexander y Anna Gromeko. En 1913, Zhivago, ahora médico pero poeta de corazón, se reencuentra con los Gromekos' hija, Tonya, cuando regresa a Moscú después de sus estudios en París. Pronto se comprometen.

Lara, de solo 17 años, es seducida por el amante/amigo mucho mayor de su madre, el bien relacionado Victor Ippolitovich Komarovsky. Una noche, el amigo de Lara, el reformador idealista Pasha Antipov, es herido por policías montados cosacos que empuñan un sable durante un ataque a una manifestación pacífica. Pasha va con Lara, con quien desea casarse, y ella trata su herida. Él le pide que esconda un arma que recogió en el ataque.

Tsarist Cossacks ataca una manifestación pacífica

Después de enterarse de la aventura de su hija con Komarovsky, la madre de Lara intenta suicidarse. Komarovsky convoca a su amigo médico, quien trae a Zhivago como su aprendiz. Komarovsky intenta disuadir a Lara de casarse con Pasha. Cuando ella se niega, él la presiona para tener relaciones sexuales. Enfurecida, Lara luego toma el arma de Pasha y sigue a Komarovsky a una fiesta de Navidad. Ella le dispara, hiriendo su brazo. Komarovsky insiste en que no se tomen medidas contra Lara, y Pasha la acompaña hasta la fiesta; mientras tanto, Zhivago, que es otro invitado a la fiesta, trata la herida de Komarovsky. Aunque devastado por la admisión de Lara sobre ella y Komarovsky, Pasha se casa con ella y finalmente tienen una hija, Katya.

Durante la Primera Guerra Mundial, los bolcheviques envían a Yevgraf Zhivago para subvertir al Ejército Imperial Ruso. Yuri, ahora casado con Tonya, es reclutado para ser médico en el campo de batalla. Pasha, insatisfecho con su matrimonio con Lara, se une, pero se informa que desapareció en acción luego de un ataque contra las fuerzas alemanas. Lara se alista como enfermera para buscarlo. Yuri se encuentra con Lara y la toma como su enfermera. Durante los siguientes seis meses, sirven en un hospital de campaña, tiempo durante el cual se producen cambios radicales en toda Rusia cuando Vladimir Lenin regresa del exilio a Moscú. Antes de su salida del hospital, Zhivago y Lara se enamoran, aunque Zhivago permanece fiel a Tonya.

Después de la guerra, Yuri regresa con Tonya, su hijo Alexander (Sasha) y el ahora viudo Alexander Gromeko. Todavía viven en lo que había sido su casa en Moscú, pero el nuevo gobierno soviético la confiscó y la dividió en viviendas. Yevgraf, ahora miembro de la Cheka, le informa a Yuri que sus poemas han sido condenados como antagónicos al comunismo. Temiendo que Zhivago finalmente se incrimine a sí mismo a través de su poesía, Yevgraf le proporciona a Yuri documentos para salir de Moscú y viajar a Gromekos' casa de campo, "Varykino", ubicada en los Montes Urales. La familia aborda un tren de carga fuertemente custodiado, destinado a viajar a través de un territorio en disputa que está asegurado por el comandante bolchevique, Strelnikov, anteriormente conocido como Pasha Antipov.

Segunda parte

Yevgraf (Alec Guinness, derecha) con Tanya (Rita Tushingham)

Mientras el tren hace una parada a mitad del viaje, Yuri se baja. Sin darse cuenta, se acerca demasiado al tren blindado de Strelnikov en una vía cercana. Es capturado por guardias y llevado a Strelnikov. Durante el intenso interrogatorio, Yuri reconoce a Strelnikov como Pasha. Strelnikov menciona que Lara vive en Yuriatin, a donde se dirige Yuri y que está ocupado por las fuerzas blancas anticomunistas. Strelnikov considera que Yuri no es una amenaza y le permite regresar al tren. La familia se instala en una casa de campo en la finca Varykino. Mientras está en Yuriatin, Yuri ve a Lara y se rinden a sus pasiones reprimidas durante mucho tiempo. Tonya vuelve a estar embarazada y cuando está a punto de dar a luz, Yuri viaja a Yuriatin para romper con Lara. A su regreso, los partisanos comunistas lo secuestran y lo obligan a unirse a su servicio médico de campo.

Después de dos años, Yuri abandona a los partisanos. En medio de grandes dificultades, regresa a Yuriatin y llega exhausto, enfermo y congelado. Acude a Lara, que lo cuida. Ella dice que Tonya la había contactado mientras buscaba a Yuri. Dejando sus pertenencias con Lara, regresó a Moscú. Le había enviado a Lara una carta sellada para que se la diera a Yuri si regresaba. La carta tiene seis meses. Tonya había dado a luz a una hija llamada Anna, y ella, su padre y sus dos hijos fueron deportados y viven en París.

Yuri y Lara vuelven a ser amantes. Una noche llega Komarovsky y advierte que los agentes de la Cheka los han estado vigilando debido al matrimonio de Lara con Strelnikov. Komarovsky les ofrece a ella y a Yuri ayuda para salir de Rusia, pero él se niega de inmediato. Regresan a la finca Varykino abandonada y se esconden en la casa principal confiscada por el estado. Yuri comienza a escribir "Lara" poemas, que más tarde le traerán fama popular pero la desaprobación del gobierno. Komarovsky llega con un pequeño grupo de tropas. Recientemente designado como funcionario regional en la República del Lejano Oriente, le informa a Yuri que la Cheka solo permitió que Lara permaneciera en el área para atraer a Strelnikov. Fue capturado a cinco millas de distancia y se suicidó mientras se dirigía a su ejecución. Ahora tienen la intención de arrestar a Lara. Yuri acepta la oferta de Komarovsky de un salvoconducto para él, Lara y su hija. Sin embargo, una vez que Lara está segura en su camino, Yuri se queda atrás, aunque había dicho que los seguiría en su carruaje. Yuri corre hacia la parte superior de la casa principal de Varykino y los observa desde una ventana alejarse en la distancia. En el tren, Lara le dice a Komarovsky que está embarazada del hijo de Yuri.

Años más tarde, en Moscú durante la era estalinista, Yevgraf consigue un trabajo médico para su medio hermano frágil y desvalido. Mientras mira por la ventana del tranvía, Yuri ve a Lara caminando por la calle. Incapaz de atraer su atención, lucha por bajarse en la siguiente parada. Él corre tras ella, pero sufre un infarto fatal antes de alcanzarla. El funeral de Yuri es muy concurrido, a pesar de que su poesía está prohibida. Lara se acerca a Yevgraf junto a la tumba y le pide ayuda para encontrarla a ella y a la hija de Yuri, que se perdió durante la guerra civil. Yevgraf la ayuda a buscar en los orfanatos, pero no pueden localizarla. Lara desaparece y Yevgraf cree que debe haber muerto en uno de los campos de trabajo.

Aunque Yevgraf todavía cree que Tanya Komarova es la hija de Yuri y Lara, sigue sin estar convencida. Después de que le preguntaran persistentemente cómo se perdió, Tanya finalmente responde que su 'padre' había soltado su mano cuando huían del caos de la guerra. Yevgraf responde que un verdadero padre no lo habría dejado ir. Tanya promete considerar lo que le ha dicho Yevgraf. Cuando está a punto de irse con su prometido, Yevgraf nota la balalaika de Tanya, el mismo instrumento que la madre de Yuri sabía tocar. Cuando Yevgraf le pregunta a Tanya si puede tocarlo, su prometido responde: "¿Puede tocar ella?". ¡Es una artista! y agrega que es autodidacta, lo que sugiere que bien podría ser la hija de Yuri.

Reparto

Producción

Antecedentes

La novela de Boris Pasternak fue publicada en Occidente en medio de celebración y controversia. Partes del libro de Pasternak se conocían en Samizdat desde algún tiempo después de la Segunda Guerra Mundial. Sin embargo, la novela no se completó hasta 1956. El libro tuvo que ser sacado de contrabando de la Unión Soviética por un italiano llamado D'Angelo para ser entregado a Giangiacomo Feltrinelli, un editor italiano de izquierda que lo publicó poco después, en 1957. Con la ayuda de una campaña soviética contra la novela, se convirtió en una sensación en todo el mundo no comunista. Pasó 26 semanas en lo más alto de la lista de libros más vendidos del New York Times.

Pasternak recibió el Premio Nobel de Literatura en 1958. Si bien la cita destacaba su poesía, se especuló que el premio era principalmente para Doctor Zhivago, que el gobierno soviético veía como una obra antisoviética, interpretando así la concesión del Premio Nobel como un gesto hostil. a la Unión Soviética. Pasternak, objetivo de la ferviente campaña del gobierno soviético para etiquetarlo como traidor, se sintió obligado a rechazar el premio. La situación se convirtió en una causa célebre internacional y convirtió a Pasternak en un símbolo de resistencia al comunismo soviético durante la Guerra Fría.

Desarrollo y casting

El tratamiento cinematográfico de David Lean fue propuesto por varias razones. La novela de Pasternak había sido un éxito internacional y el productor Carlo Ponti estaba interesado en adaptarla como vehículo para su esposa, Sophia Loren. Lean, tras el gran éxito de Lawrence of Arabia (1962), quería hacer una película más íntima y romántica para equilibrar el tono orientado a la acción y la aventura de su película anterior. Uno de los primeros actores que se incorporó a bordo fue Omar Sharif, que había interpretado a Sherif Ali, la mano derecha de Lawrence, en Lawrence of Arabia. A Sharif le encantó la novela, y cuando escuchó que Lean estaba haciendo una adaptación cinematográfica, solicitó ser elegido para el papel de Pasha (que finalmente fue para Tom Courtenay).

Sharif se sorprendió bastante cuando Lean le sugirió que interpretara a Zhivago. Peter O'Toole, estrella de Lawrence of Arabia, fue la elección original de Lean para Zhivago, pero rechazó el papel; Max von Sydow y Paul Newman también fueron considerados. A Rod Taylor le ofrecieron el papel, pero lo rechazó. Michael Caine cuenta en su autobiografía que también leyó para Zhivago y participó en las capturas de pantalla con Christie, pero (después de ver los resultados con David Lean) fue quien sugirió a Omar Sharif. Rod Steiger fue elegido como Komarovsky después de que Marlon Brando y James Mason rechazaran el papel. Se consideró a Audrey Hepburn para Tonya, y Robert Bolt presionó para que Albert Finney interpretara a Pasha.

Lean convenció a Ponti de que Loren no era adecuada para el papel de Lara, diciendo que era 'demasiado alta'. (y confiándole al guionista Robert Bolt que no podía aceptar a Loren como virgen durante las primeras partes de la película), y Jeanne Moreau, Yvette Mimieux, Sarah Miles y Jane Fonda fueron consideradas para el papel. Finalmente, se eligió a Julie Christie basándose en su aparición en Billy Liar (1963) y la recomendación de John Ford, quien la dirigió en Young Cassidy (1965). El hijo de Sharif, Tarek, fue elegido como el joven Zhivago, y Sharif dirigió a su hijo como una forma de acercarse a su personaje.

Filmación

Las escenas de apertura y cierre fueron filmadas en el lugar de la presa Aldeadávila entre España y Portugal.

Debido a que el libro fue prohibido en la Unión Soviética, no se pudo filmar allí. La experiencia de Lean filmando una parte de Lawrence of Arabia en España, el acceso a los estudios CEA y la garantía de nieve en algunas partes de España lo llevaron a elegir el país como el lugar principal para filmar.. Sin embargo, las predicciones meteorológicas fallaron y el equipo de David Lean experimentó el invierno más cálido de España en 50 años. Por ello, algunas escenas se rodaron en interiores con nieve artificial hecha con polvo de una cantera de mármol cercana. El equipo filmó algunas localizaciones con mucha nieve, como el paisaje nevado de la secuencia del tren de Strelnikov, en algún lugar del Campo de Gómara, cerca de Soria.

Nicolas Roeg fue el director de fotografía original y trabajó en algunas escenas pero, después de una discusión con Lean, se fue y fue reemplazado por Freddie Young. La película se rodó durante diez meses y todo el plató de Moscú se construyó desde cero en las afueras de Madrid. La mayoría de las escenas que cubren el servicio de Zhivago y Lara en la Primera Guerra Mundial fueron filmadas en Soria, al igual que la finca Varykino. El "palacio de hielo" at Varykino también se rodó en Soria, una casa llena de cera de abeja congelada. La carga de los partisanos a través del lago helado también fue filmada en España; Se colocó una lámina de hierro fundido sobre el lecho de un río seco y se agregó nieve artificial (principalmente polvo de mármol) encima. Algunas de las escenas de invierno se filmaron en verano con temperaturas cálidas, a veces de hasta 25 °C (77 °F). Otras localizaciones son la estación de Madrid-Delicias de Madrid y la Sierra del Moncayo. Las escenas inicial y final se rodaron en el Embalse de Aldeadávila entre España y Portugal. Aunque sin acreditar, la mayoría de esas escenas se rodaron en el lado portugués del río, con vistas al lado español.

Otras secuencias de invierno, en su mayoría escenas de paisajes y la huida de Yuri de los partisanos, se filmaron en Finlandia. Las escenas de invierno de la familia viajando a Yuriatin en tren se filmaron en Canadá. Las locomotoras que se ven en la película son locomotoras españolas como la RENFE Clase 240 (ex-1400 MZA), y el tren blindado Strelnikov es remolcado por la locomotora RENFE Clase 141F Mikado.

Una escena del tren se hizo notoria por el supuesto destino que corrió Lili Muráti, una actriz húngara, que resbaló al subirse a un tren en movimiento. Aunque cayó debajo del vagón, escapó de sufrir lesiones graves y volvió al trabajo en tres semanas (y no pereció ni perdió una extremidad). Lean parece haber usado parte de su accidente en el corte final de la película.

Liberar

Teatral

Estrenada en cines el 22 de diciembre de 1965, la película recaudó 111,7 millones de dólares en los Estados Unidos y Canadá en todos sus estrenos, convirtiéndose en la segunda película más taquillera de 1965. Es la octava película más taquillera de todas tiempo ajustado por inflación. La película vendió un estimado de 124,1 millones de boletos en los Estados Unidos y Canadá, equivalente a $ 1,1 mil millones ajustados por inflación a partir de 2018.

Además, es la novena película más taquillera del mundo después de ajustar por inflación. Se calcula que la película vendió 248,2 millones de entradas en todo el mundo, lo que equivale a 2100 millones de dólares ajustados según la inflación en 2014. es la película más popular de todos los tiempos en Italia con 22,9 millones de entradas. Fue la película más taquillera de Alemania con alquileres en salas de 39 millones de marcos alemanes de 12,75 millones de entradas y también la película más popular de todos los tiempos en Suiza con más de 1 millón de entradas. En el Reino Unido, fue la película más popular del año con 11,2 millones de entradas y fue la tercera película más taquillera de todos los tiempos en Australia con alquileres de salas de A $ 2,5 millones. El relanzamiento limitado de la película en 2015 en el Reino Unido recaudó $ 138,493.

En mayo de 1966, la película entró en competición en el Festival de Cine de Cannes de 1966.

Medios domésticos

El 24 de septiembre de 2002, se publicó la versión del 35.° aniversario de Doctor Zhivago en DVD (conjunto de dos discos), y otra edición de aniversario en 2010 en Blu-ray (un conjunto de tres discos que incluye un libro).

Recepción crítica

Después de su lanzamiento inicial, Doctor Zhivago fue criticado por romantizar la revolución. Bosley Crowther de The New York Times sintió que el enfoque de la película en la historia de amor entre Zhivago y Lara trivializaba los eventos de la Revolución Rusa y la Guerra Civil Rusa resultante, pero quedó impresionado por la visuales de la película. También criticó la película Richard Roud de The Guardian, quien escribió: “En la película, la revolución se reduce a una serie de sucesos bastante molestos; conseguir leña, encontrar un asiento en un tren y muchos proles desagradables que son aburridos. Independientemente de lo que uno piense de la Revolución Rusa, ciertamente fue más que una serie de problemas de consumo. Al menos lo era para el propio Zhivago. El punto central del libro era que, aunque Zhivago desaprobaba el curso que tomó la revolución, en principio lo había aprobado. De no ser así, no habría habido tragedia". Brendan Gill de The New Yorker calificó la película como "una gran decepción... a estos hábiles actores no se les ha dado casi nada que hacer excepto usar disfraces y participar en charlas triviales". Doctor Zhivago es una de las películas más inmóviles de todos los tiempos, y un viaje en tren lleno de baches o una carga de caballería insertada toscamente solo señala su inmovilidad esencial." The Monthly Film Bulletin escribió: "Lo mejor que se puede decir de Doctor Zhivago es que es un fracaso honesto. La extensa, compleja y escurridiza novela de Boris Pasternak se mantiene unida por su unidad de estilo, por la fuerza motriz de su narrativa, por la voz apasionada de un poeta que entreteje una masa de personajes diversos en un solo tapiz. Y esto es precisamente lo que le falta a la película de David Lean. En algún momento de los dos años de realización de la película, el espíritu de la novela se ha perdido."

Entre las críticas positivas, la revista Time calificó la película como "culta, anticuada, conmovedora y completamente romántica". Arthur D. Murphy de Variety declaró: "La amplitud y el alcance de la revolución rusa, como se refleja en las personalidades de aquellos que se adaptaron o fueron aplastados, ha sido capturado por David Lean en & #39;Doctor Zhivago,' frecuentemente con una intensidad dramática altísima. El director [David Lean] ha logrado una de las películas más meticulosamente diseñadas y ejecutadas, superior en varios aspectos visuales a su 'Lawrence de Arabia'. Philip K. Scheuer, del Los Angeles Times, calificó la película como "tan atrapantemente magnífica como podría ser la pantalla, la apoteosis del cine como arte". Con España y Finlandia duplicando, de forma absolutamente increíble, a Moscú y los Urales en todas las estaciones, somos trasplantados a otra tierra y tiempo... si se prepara para una sesión extraordinariamente larga, a pesar del intermedio, en un asiento de teatro, puedo Te prometo una excelente realización de películas." Richard L. Coe de The Washington Post lo llamó "Visualmente hermoso y finamente interpretado". Identificó la duración de la película como su "mayor inconveniente" pero escribió que "nos cansamos del largo viaje en tren o nos impacientamos con las escenas individuales, pero, al recordarlas, percibimos su intención correcta". Clifford Terry del Chicago Tribune escribió que el director David Lean y el guionista Robert Bolt "han creado a partir de un libro incoherente, una película bien controlada destacada por una actuación excelente y una producción brillante".

Al reseñarla por su 30.º aniversario, el crítico de cine Roger Ebert la consideró "un ejemplo de excelente artesanía a la antigua al servicio de una visión romántica sentimental", y escribió que "la historia, especialmente tal como ha sido simplificado por Lean y su guionista, Robert Bolt, parece político en el mismo sentido en que Lo que el viento se llevó es político, como espectáculo y telón de fondo, sin ideología", concluyendo que el el contenido político se trata principalmente como un "espectáculo secundario". Geoffrey Macnab de The Independent hizo una reseña de la película por su 50 aniversario y destacó el 'extraordinario arte' del director David Lean. pero encontró que la película bordeaba el "kitsch". Macnab también sintió que la partitura musical de Maurice Jarre aún se mantuvo, pero criticó los acentos ingleses.

En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 84 % según 50 reseñas, con una calificación promedio de 7,60/10. El consenso crítico dice: "Puede que no sea la mejor de las epopeyas de David Lean, pero Dr. Zhivago sigue siendo brillantemente fotografiado y arrebatadoramente romántico."

En 2013, Jennifer Lee y Chris Buck mencionaron a Doctor Zhivago como una influencia en la película de 2013 Frozen.

Premios y nominaciones

Tanto Doctor Zhivago como The Sound of Music recibieron la mayor cantidad de nominaciones en la 38.ª edición de los Premios de la Academia (diez cada uno). Ambas películas ganaron cinco premios de la Academia cada una, pero The Sound of Music ganó como Mejor Película y Mejor Director. Julie Christie no fue nominada por su papel en Doctor Zhivago, pero ganó el premio a Mejor Actriz ese mismo año por su actuación en Darling.

Reconocimiento del American Film Institute

• 100 años de AFI... 100 películas – No. 39
• 100 años de AFI... 100 pasiones – No 7