Doctor seuss

Theodor Seuss Geisel (2 de marzo de 1904 - 24 de septiembre de 1991) fue un autor y dibujante infantil estadounidense. Es conocido por su trabajo escribiendo e ilustrando más de 60 libros bajo el seudónimo Dr. Seuss (). Su trabajo incluye muchos de los libros infantiles más populares de todos los tiempos, vendiendo más de 600 millones de copias y siendo traducido a más de 20 idiomas al momento de su muerte.

Geisel adoptó el nombre de "Dr. Seuss" como estudiante universitario en Dartmouth College y como estudiante graduado en Lincoln College, Oxford. Dejó Oxford en 1927 para comenzar su carrera como ilustrador y dibujante de Vanity Fair, Life y varias otras publicaciones. También trabajó como ilustrador para campañas publicitarias, sobre todo para FLIT y Standard Oil, y como caricaturista político para el periódico neoyorquino PM. Publicó su primer libro para niños Y pensar que lo vi en Mulberry Street en 1937. Durante la Segunda Guerra Mundial, se tomó un breve descanso de la literatura infantil para ilustrar temas políticos. dibujos animados, y también trabajó en el departamento de animación y cine del Ejército de los Estados Unidos, donde escribió, produjo o animó muchas producciones, incluida Design for Death, que más tarde ganó el Premio de la Academia de 1947 a la Mejor Película Documental..

Después de la guerra, Geisel volvió a escribir libros para niños, escribiendo clásicos como If I Ran the Zoo (1950), Horton Hears a Who! (1955), El gato en el sombrero (1957), ¡Cómo el Grinch robó la Navidad! (1957), Huevos verdes con jamón (1960), Un pez, dos peces, pez rojo, pez azul (1960), Los estornudos y otras historias (1961), El Lorax (1971)), The Butter Battle Book (1984) y ¡Oh, los lugares a los que irás! (1990). Publicó más de 60 libros durante su carrera, que han generado numerosas adaptaciones, incluidos 11 especiales de televisión, cinco largometrajes, un musical de Broadway y cuatro series de televisión.

Geisel ganó el premio Lewis Carroll Shelf Award en 1958 por Horton Hatches the Egg y nuevamente en 1961 por Y pensar que lo vi en Mulberry Street. Recibió el premio Medalla Regina de la Asociación de Bibliotecas Católicas en 1982. El cumpleaños de Geisel, el 2 de marzo, se adoptó como la fecha anual del Día Nacional de Lectura en América, una iniciativa sobre lectura creada por la Asociación Nacional de Educación. También recibió dos Premios Primetime Emmy por Especial Infantil Sobresaliente por Halloween Is Grinch Night (1978) y Programa Animado Sobresaliente por The Grinch Grinches the Cat in the Hat (mil novecientos ochenta y dos).

Vida y carrera

Primeros años

Geisel nació y creció en Springfield, Massachusetts, hijo de Henrietta (de soltera Seuss) y Theodor Robert Geisel. Su padre dirigía la cervecería familiar y más tarde fue designado para supervisar el sistema de parques públicos de Springfield por el alcalde John A. Denison después de que la cervecería cerrara debido a la Prohibición. Mulberry Street en Springfield, que se hizo famoso en su primer libro para niños Y pensar que lo vi en Mulberry Street, está cerca de la casa de su infancia en Fairfield Street. La familia era de ascendencia alemana, y Geisel y su hermana Marnie experimentaron el prejuicio anti-alemán de otros niños luego del estallido de la Primera Guerra Mundial en 1914. Geisel se crió como luterano del Sínodo de Missouri y permaneció en la denominación toda su vida.

Geisel asistió a Dartmouth College y se graduó en 1925. En Dartmouth, se unió a la fraternidad Sigma Phi Epsilon y a la revista de humor Dartmouth Jack-O-Lantern, y eventualmente ascendió al rango de editor en- jefe. Mientras estaba en Dartmouth, lo sorprendieron bebiendo ginebra con nueve amigos en su habitación. En ese momento, la posesión y el consumo de alcohol eran ilegales según las leyes de prohibición, que se mantuvieron vigentes entre 1920 y 1933. Como resultado de esta infracción, Dean Craven Laycock insistió en que Geisel renunciara a todas las actividades extracurriculares, incluido el Jack -O-Linterna. Para continuar trabajando en la revista sin el conocimiento de la administración, Geisel comenzó a firmar su trabajo con el seudónimo 'Seuss'. Fue alentado en su escritura por el profesor de retórica W. Benfield Pressey, a quien describió como su "gran inspiración para escribir" en Dartmouth.

Al graduarse de Dartmouth, ingresó en Lincoln College, Oxford, con la intención de obtener un Doctorado en Filosofía (D.Phil.) en literatura inglesa. En Oxford, conoció a su futura esposa, Helen Palmer, quien lo animó a dejar de ser profesor de inglés para dedicarse al dibujo como carrera. Más tarde recordó que los cuadernos de 'Ted' siempre estaban llenos de estos fabulosos animales. Así que me puse a trabajar distrayéndolo; aquí había un hombre que podía dibujar tales cuadros; debería ganarse la vida haciendo eso."

Carrera temprana

Geisel dejó Oxford sin obtener un título y regresó a los Estados Unidos en febrero de 1927, donde inmediatamente comenzó a enviar escritos y dibujos a revistas, editoriales de libros y agencias de publicidad. Haciendo uso de su tiempo en Europa, presentó una serie de dibujos animados llamados Eminentes europeos a la revista Life, pero la revista lo rechazó. Su primera caricatura publicada a nivel nacional apareció en la edición del 16 de julio de 1927 de The Saturday Evening Post. Esta venta única de $25 alentó a Geisel a mudarse de Springfield a la ciudad de Nueva York. Más tarde ese año, Geisel aceptó un trabajo como escritor e ilustrador en la revista de humor Judge y se sintió lo suficientemente estable económicamente como para casarse con Palmer. Su primera caricatura para Judge apareció el 22 de octubre de 1927, y Geisel y Palmer se casaron el 29 de noviembre. El primer trabajo de Geisel firmado por "Dr. Seuss" fue publicado en Judge unos seis meses después de que comenzara a trabajar allí.

A principios de 1928, una de las caricaturas de Geisel para Judge mencionaba Flit, un repelente de insectos común fabricado en ese momento por Standard Oil de Nueva Jersey. Según Geisel, la esposa de un ejecutivo de publicidad a cargo de la publicidad de Flit vio la caricatura de Geisel en una peluquería e instó a su esposo a firmarlo. El primer anuncio de Flit de Geisel apareció el 31 de mayo de 1928 y la campaña continuó esporádicamente hasta 1941. El eslogan de la campaña '¡Rápido, Henry, el Flit!' pasó a formar parte de la cultura popular. Generó una canción y se usó como chiste para comediantes como Fred Allen y Jack Benny. A medida que Geisel ganaba notoriedad por la campaña de Flit, su trabajo estaba en demanda y comenzó a aparecer regularmente en revistas como Life, Liberty y Vanity Fair..

El dinero que Geisel ganaba con su trabajo publicitario y sus publicaciones en revistas lo hizo más rico incluso que sus compañeros de clase más exitosos de Dartmouth. El aumento de los ingresos permitió a los Geisel mudarse a mejores barrios y socializar en círculos sociales más altos. Se hicieron amigos de la rica familia del banquero Frank A. Vanderlip. También viajaron mucho: en 1936, Geisel y su esposa habían visitado 30 países juntos. No tenían hijos, ni mantenían horarios regulares de oficina, y tenían mucho dinero. Geisel también sintió que viajar ayudó a su creatividad.

El éxito de Geisel con la campaña Flit dio lugar a más trabajo publicitario, incluso para otros productos de Standard Oil, como el combustible para barcos Essomarine y Essolube Motor Oil, y para otras empresas como Ford Motor Company, NBC Radio Network y Holly Sugar.. Su primera incursión en los libros, Boners, una colección de dichos infantiles que ilustró, fue publicada por Viking Press en 1931. Encabezó The New York Times non -Lista de bestsellers de ficción y condujo a una secuela, More Boners, publicada el mismo año. Animado por los libros' ventas y recepción crítica positiva, Geisel escribió e ilustró un libro de ABC con "animales muy extraños" que no logró interesar a los editores.

En 1936, Geisel y su esposa regresaban de un viaje por mar a Europa cuando el ritmo de los motores del barco inspiró el poema que se convirtió en su primer libro para niños: Y pensar que Lo vi en Mulberry Street. Según los variados relatos de Geisel, el libro fue rechazado por entre 20 y 43 editoriales. Según Geisel, caminaba hacia su casa para quemar el manuscrito cuando un encuentro casual con un antiguo compañero de clase de Dartmouth llevó a que Vanguard Press lo publicara. Geisel escribió cuatro libros más antes de que Estados Unidos entrara en la Segunda Guerra Mundial. Esto incluyó Los 500 sombreros de Bartholomew Cubbins en 1938, así como Los zancos del rey y Las siete damas divinas en 1939. todos los cuales estaban en prosa, atípicamente para él. A esto le siguió Horton Hatches the Egg en 1940, en el que Geisel volvió al uso del verso.

Trabajo de la era de la Segunda Guerra Mundial

Cuando comenzó la Segunda Guerra Mundial, Geisel recurrió a las caricaturas políticas, dibujando más de 400 en dos años como caricaturista editorial para el diario de tendencia izquierdista de la ciudad de Nueva York, PM. Las caricaturas políticas de Geisel, publicadas más tarde en Dr. Seuss va a la guerra, denunció a Hitler y Mussolini y fue muy crítico con los no intervencionistas ("aislacionistas"), sobre todo con Charles Lindbergh, que se opuso a la entrada de Estados Unidos en la guerra. Una caricatura mostraba a japoneses estadounidenses recibiendo TNT en previsión de una 'señal desde casa', mientras que otras caricaturas deploraban el racismo en el hogar contra los judíos y los negros que perjudicó el esfuerzo de guerra. Sus caricaturas apoyaban firmemente el manejo de la guerra por parte del presidente Roosevelt, combinando las exhortaciones habituales a racionar y contribuir al esfuerzo bélico con frecuentes ataques al Congreso (especialmente al Partido Republicano), partes de la prensa (como el New York Daily News, Chicago Tribune y Washington Times-Herald), y otros por críticas a Roosevelt, críticas a la ayuda a la Unión Soviética, investigación de presuntos comunistas y otros delitos que describió como conducentes a la desunión y ayudaron a los nazis, intencionalmente o sin darse cuenta.

En 1942, Geisel dedicó sus energías al apoyo directo del esfuerzo bélico de EE. UU. Primero, trabajó dibujando carteles para el Departamento del Tesoro y la Junta de Producción de Guerra. Luego, en 1943, se unió al Ejército como capitán y fue comandante del Departamento de Animación de la Primera Unidad Cinematográfica de las Fuerzas Aéreas del Ejército de los Estados Unidos, donde escribió películas que incluían Tu trabajo en Alemania., una película de propaganda de 1945 sobre la paz en Europa después de la Segunda Guerra Mundial; Nuestro trabajo en Japón y la serie Private Snafu de películas de entrenamiento militar para adultos. Mientras estuvo en el Ejército, recibió la Legión al Mérito. Nuestro trabajo en Japón se convirtió en la base de la película comercialmente lanzada Diseño para la muerte (1947), un estudio de la cultura japonesa que ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película Documental. Gerald McBoing-Boing (1950) se basó en una historia original de Seuss y ganó el Premio de la Academia al Mejor Cortometraje de Animación.

Años posteriores

Después de la guerra, Geisel y su esposa se mudaron a la comunidad de La Jolla en San Diego, California, donde volvió a escribir libros para niños. Publicó la mayoría de sus libros a través de Random House en Norteamérica y William Collins, Sons (más tarde HarperCollins) a nivel internacional. Escribió muchos, incluidos favoritos como If I Run the Zoo (1950), Horton Hears a Who! (1955), If I Run the Circus (1956), El gato en el sombrero (1957), ¡Cómo el Grinch robó la Navidad! (1957) y Huevos verdes con jamón (1960). Recibió numerosos premios a lo largo de su carrera, pero no ganó ni la Medalla Caldecott ni la Medalla Newbery. Sin embargo, tres de sus títulos de este período fueron elegidos como subcampeones de Caldecott (ahora denominados libros de honor de Caldecott): McElligot's Pool (1947), Bartholomew and the Oobleck (1949) y Si yo dirigiera el zoológico (1950). Dr. Seuss también escribió la película musical y de fantasía The 5,000 Fingers of Dr. T., que se estrenó en 1953. La película fue un fracaso crítico y financiero, y Geisel nunca intentó otra película. Durante la década de 1950, también publicó una serie de cuentos cortos ilustrados, principalmente en la revista Redbook. Algunos de estos se recopilaron más tarde (en volúmenes como The Sneetches and Other Stories) o se reelaboraron en libros independientes (If I Ran the Zoo). Un número nunca se ha reimpreso desde sus apariciones originales.

En mayo de 1954, Life publicó un informe sobre el analfabetismo entre los escolares que concluía que los niños no aprendían a leer porque sus libros eran aburridos. William Ellsworth Spaulding era el director de la división de educación de Houghton Mifflin (más tarde se convirtió en su presidente), y compiló una lista de 348 palabras que consideró importantes que los estudiantes de primer grado reconocieran. Le pidió a Geisel que redujera la lista a 250 palabras y que escribiera un libro usando solo esas palabras. Spaulding desafió a Geisel a "traer de vuelta un libro que los niños no pueden dejar". Nueve meses después, Geisel completó El gato en el sombrero, usando 236 de las palabras que le dieron. Conservaba el estilo de dibujo, los ritmos de los versos y todo el poder imaginativo de las obras anteriores de Geisel pero, debido a su vocabulario simplificado, podía ser leído por lectores principiantes. El gato en el sombrero y los libros posteriores escritos para niños pequeños lograron un éxito internacional significativo y siguen siendo muy populares en la actualidad. Por ejemplo, en 2009, Green Eggs and Ham vendió 540.000 copias, The Cat in the Hat vendió 452.000 copias y One Fish, Two Fish, Red Fish, Blue Fish (1960) vendió 409.000 copias, superando en ventas a la mayoría de los libros infantiles recién publicados.

Geisel continuó escribiendo muchos otros libros para niños, tanto en su nueva forma de vocabulario simplificado (vendido como Libros para principiantes) como en su estilo antiguo y más elaborado.

En 1955, Dartmouth otorgó a Geisel un doctorado honoris causa en Humanidades, con la mención:

Creador y fanático de las bestias fantasiosas, su afinidad por los elefantes voladores y los mosquitos que comen el hombre nos hace regocijarnos de que no estuviera cerca para ser Director de Admisiones en el arca del Sr. Noah. Pero nuestro regocijo en su carrera es mucho más positivo: como autor y artista usted de una sola mano ha permanecido como San Jorge entre una generación de padres agotados y el dragón demonio de niños sin agotar en un día lluvioso. Hubo una lucha inimitable en su trabajo mucho antes de convertirse en productor de imágenes de movimiento y dibujos animados y, como siempre con lo mejor del humor, detrás de la diversión ha habido inteligencia, bondad y una sensación para la humanidad. Un ganador del Premio de la Academia y titular de la Legión del Mérito para el trabajo de la película de guerra, usted ha estado estos muchos años en la sombra académica de su amigo Dr. Seuss; y porque estamos seguros de que el tiempo ha llegado cuando el buen médico querría que caminar a su lado como un completo igual y porque su El colegio se complace en reconocer la distinción de un hijo leal, Dartmouth le confiere su Doctorado de Letras Humanas.

Geisel bromeó diciendo que ahora tendría que firmar "Dr. Dr. Seuss". Su esposa estaba enferma en ese momento, por lo que retrasó la aceptación hasta junio de 1956.

El 28 de abril de 1958, Geisel apareció en un episodio del programa de juegos To Tell the Truth.

La esposa de Geisel, Helen, tuvo una larga lucha contra las enfermedades. El 23 de octubre de 1967, Helen se suicidó. Ocho meses después, el 21 de junio de 1968, Geisel se casó con Audrey Dimond con quien, según los informes, había tenido una aventura. Aunque dedicó la mayor parte de su vida a escribir libros para niños, Geisel no tuvo hijos propios y decía de los niños: "Tú los tienes; Yo los entretendré. Dimond agregó que Geisel "vivió toda su vida sin hijos y fue muy feliz sin hijos". Audrey supervisó el patrimonio de Geisel hasta su muerte el 19 de diciembre de 2018, a la edad de 97 años.

Geisel recibió un doctorado honorario en Humanidades (L.H.D.) de Whittier College en 1980. También recibió la Medalla Laura Ingalls Wilder de los bibliotecarios infantiles profesionales en 1980, en reconocimiento a su "sustancial y duradera contribuciones a la literatura infantil y juvenil. En ese momento, se otorgaba cada cinco años. Ganó un premio Pulitzer especial en 1984 citando su "contribución durante casi medio siglo a la educación y el disfrute de los niños estadounidenses y sus padres".

Enfermedad, muerte y honores póstumos

Geisel murió de cáncer el 24 de septiembre de 1991 en su casa en la comunidad de La Jolla de San Diego a la edad de 87 años. Sus cenizas fueron esparcidas en el Océano Pacífico. El 1 de diciembre de 1995, cuatro años después de su muerte, el Edificio de la Biblioteca Universitaria de la Universidad de California en San Diego pasó a llamarse Biblioteca Geisel en honor a Geisel y Audrey por las generosas contribuciones que hicieron a la biblioteca y su devoción por mejorar literatura.

Mientras Geisel vivía en La Jolla, el Servicio Postal de los Estados Unidos y otros lo confundían con frecuencia con el Dr. Hans Suess, también residente de La Jolla, un destacado físico nuclear.

En 2002, se inauguró el Jardín Nacional de Esculturas en Memoria del Dr. Seuss en Springfield, Massachusetts, que presenta esculturas de Geisel y de muchos de sus personajes.

En 2017, el Museo Amazing World of Dr. Seuss abrió junto al Dr. Seuss National Memorial Sculpture Garden en Springfield Museums Quadrangle.

En 2008, Dr. Seuss fue incluido en el Salón de la Fama de California. El 2 de marzo de 2009, el motor de búsqueda web Google cambió temporalmente su logotipo para conmemorar el cumpleaños de Geisel (práctica que suele realizar para diversas festividades y eventos).

En 2004, los bibliotecarios infantiles de EE. UU. establecieron el premio anual Theodor Seuss Geisel para reconocer "el libro estadounidense más distinguido para lectores principiantes publicado en inglés en los Estados Unidos durante el año anterior". Debe "demostrar creatividad e imaginación para involucrar a los niños en la lectura" desde preescolar hasta segundo grado.

En el alma mater de Geisel en Dartmouth, más del 90 % de los estudiantes de primer año que ingresan participan en viajes previos a la matriculación organizados por Dartmouth Outing Club a la naturaleza de New Hampshire. Es tradicional que los estudiantes que regresan de los viajes pasen la noche en el Moosilauke Ravine Lodge de Dartmouth, donde se les sirven huevos verdes para el desayuno. El 4 de abril de 2012, la Escuela de Medicina de Dartmouth pasó a llamarse Escuela de Medicina Audrey y Theodor Geisel en honor a sus muchos años de generosidad con la universidad.

Dra. Los honores de Seuss incluyen dos Premios de la Academia, dos Premios Emmy, un Premio Peabody, la Medalla Laura Ingalls Wilder, el Premio Inkpot y el Premio Pulitzer.

Dra. Seuss tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en la cuadra 6500 de Hollywood Boulevard.

Dra. Seuss ha estado en Forbes' lista de las celebridades fallecidas mejor pagadas del mundo cada año desde 2001, cuando se publicó por primera vez.

Dra. Seuss fue honrado con un Google Doodle el 2 de marzo de 2009 en celebración de su 105 cumpleaños.

Seudónimos y pronunciaciones

El seudónimo más famoso de Geisel se pronuncia regularmente con una pronunciación anglosajona incompatible con su apellido alemán (la pronunciación alemana estándar es Pronunciación alemana: [ˈzɔʏ̯s]). Él mismo señaló que rimaba con "voz" (siendo su propia pronunciación). Alexander Laing, uno de sus colaboradores en el Dartmouth Jack-O-Lantern, escribió al respecto:

Te equivocas como la deuce
Y no deberías alegrarte
Si le llamas Seuss.
Lo pronuncia Soice (o Zoice)

Geisel cambió a la pronunciación anglosajona porque "evocaba una figura ventajosa para un autor de libros para niños con la que asociarse: Mother Goose" y porque la mayoría de la gente usaba esta pronunciación. Agregó el "Doctor (abreviado Dr.)" a su seudónimo porque su padre siempre había querido que ejerciera la medicina.

Para los libros que Geisel escribió y otros ilustraron, usó el seudónimo "Theo LeSieg", comenzando con I Wish That I Had Duck Feet publicado en 1965. "LeSieg" es "Geisel" escrito al revés. Geisel también publicó un libro con el nombre de Rosetta Stone, Because a Little Bug Went Ka-Choo!! de 1975, una colaboración con Michael K. Frith. Frith y Geisel eligieron el nombre en honor a la segunda esposa de Geisel, Audrey, cuyo apellido de soltera era Stone.

Puntos de vista políticos

Geisel era un demócrata liberal y partidario del presidente Franklin D. Roosevelt y el New Deal. Sus primeras caricaturas políticas muestran una oposición apasionada al fascismo, e instó a tomar medidas contra él tanto antes como después de que Estados Unidos entrara en la Segunda Guerra Mundial. Sus caricaturas retrataron el miedo al comunismo como exagerado, encontrando mayores amenazas en el Comité de Actividades Antiamericanas de la Cámara de Representantes y aquellos que amenazaron con cortar las fronteras de los Estados Unidos. "línea de vida" a Stalin y la URSS, a quien una vez describió como un cargador que lleva "nuestra carga de guerra".

Dr. Seuss 1942 dibujos animados con la leyenda 'Esperando la señal de casa'

Geisel apoyó el internamiento de estadounidenses de origen japonés durante la Segunda Guerra Mundial para evitar un posible sabotaje. Geisel explicó su posición:

Pero ahora mismo, cuando los japoneses están plantando sus escotillas en nuestros cráneos, parece un infierno de tiempo para nosotros para sonreír y servil: "¡Hermanos!" Es un grito de batalla bastante apasionado. Si queremos ganar, tenemos que matar a Japs, si deprime a John Haynes Holmes o no. Podemos conseguir paliativos después con los que quedan.

Después de la guerra, Geisel superó sus sentimientos de animosidad y volvió a examinar su punto de vista, utilizando su libro Horton Hears a Who! (1954) como una alegoría de la ocupación estadounidense de Japón en la posguerra., además de dedicar el libro a un amigo japonés, aunque Ron Lamothe señaló en una entrevista que incluso ese libro tiene un sentido de "chovinismo estadounidense".

En 1948, después de vivir y trabajar en Hollywood durante años, Geisel se mudó a La Jolla en San Diego, una comunidad predominantemente republicana.

Geisel convirtió una copia de uno de sus famosos libros para niños, Marvin K. Mooney, ¿quieres irte ahora?, en una polémica poco antes del final del Watergate de 1972-1974. escándalo, en el que renunció el presidente de los Estados Unidos, Richard Nixon, reemplazando el nombre del personaje principal en todos los lugares donde ocurrió. "Richard M. Nixon, ¿quieres irte ahora?" fue publicado en los principales periódicos a través de la columna de su amigo Art Buchwald.

La línea "una persona's una persona, no importa cuán pequeña!!" de Horton Hears a Who! ha sido utilizado ampliamente como eslogan por el movimiento pro-vida en los Estados Unidos. Geisel y más tarde su viuda Audrey se opusieron a este uso; según su abogado, "no le gusta que la gente secuestre los personajes o el material de Dr. Seuss para presentar sus propios puntos de vista". En la década de 1980, Geisel amenazó con demandar a un grupo antiaborto por usar esta frase en su papelería, según su biógrafo, lo que provocó que la quitaran. El abogado dice que nunca discutió el aborto con ninguno de ellos, y el biógrafo dice que Geisel nunca expresó una opinión pública sobre el tema. Después de la muerte de Seuss, Audrey dio apoyo financiero a Planned Parenthood.

En sus libros infantiles

Geisel se aseguró de no comenzar a escribir sus historias con una moraleja en mente, afirmando que "los niños pueden ver una moraleja que viene a una milla de distancia". Sin embargo, no estaba en contra de escribir sobre temas; dijo que 'hay una moraleja inherente en cualquier historia', y comentó que era 'subversivo como el infierno'.

Los libros de Geisel expresan sus puntos de vista sobre una notable variedad de temas sociales y políticos: The Lorax (1971), sobre ecologismo y anticonsumismo; The Sneetches (1961), sobre la igualdad racial; The Butter Battle Book (1984), sobre la carrera armamentista; Yertle the Turtle (1958), sobre Adolf Hitler y el antiautoritarismo; ¡Cómo el Grinch robó la Navidad! (1957), criticando el materialismo económico y el consumismo de la época navideña; y Horton Hears a Who! (1954), sobre el antiaislacionismo y el internacionalismo.

En tiempos recientes, el trabajo de Seuss para niños ha sido criticado por temas supuestamente racistas inconscientes.

Metros poéticos

Geisel escribió la mayoría de sus libros en tetrámetro anapéstico, una métrica poética empleada por muchos poetas del canon literario inglés. Esto se sugiere a menudo como una de las razones por las que los escritos de Geisel fueron tan bien recibidos.

El tetrámetro anapéstico consta de cuatro unidades rítmicas llamadas anapestos, cada una compuesta por dos sílabas débiles seguidas de una sílaba fuerte (el compás); a menudo, se omite la primera sílaba débil o se agrega una sílaba débil adicional al final. Un ejemplo de este medidor se puede encontrar en "Yertle the Turtle" de Geisel, de Yertle the Turtle and Other Stories:

Y adía el Grande Yertle, eso Marvelous él
I Rey de la Mud. Eso es Todos puede ver.

Algunos libros de Geisel que están escritos principalmente en tetrámetro anapéstico también contienen muchas líneas escritas en tetrámetro anfibráquico en el que cada sílaba fuerte está rodeada por una sílaba débil a cada lado. Aquí hay un ejemplo de If I Run the Circus:

Todos reaDy # arriba Tiendas por mi cirCus.
I pensar Lo haré. llamada es CirCus McGurkus.

Y Ahora. viene acto of Enimous Eni¡Mance!
No paramer perparamer's performada esto porpara¡Mance!

Geisel también escribió versos en tetrámetro trocaico, una disposición de una sílaba fuerte seguida de una sílaba débil, con cuatro unidades por verso (por ejemplo, el título de One Fish Two Fish Red Fish Blue Fish). Tradicionalmente, la métrica trocaica inglesa permite omitir la posición débil final en la línea, lo que permite rimas tanto masculinas como femeninas.

Geisel generalmente mantuvo el metro trocaico solo para pasajes breves, y para tramos más largos generalmente lo mezcló con tetrámetro yámbico, que consiste en una sílaba débil seguida de una fuerte, y generalmente se considera más fácil de escribir. Así, por ejemplo, los magos de Bartholomew and the Oobleck hacen su primera aparición cantando en troquees (asemejándose así a las brujas de Macbeth de Shakespeare):

ShuffLe, duffLe, MuzzLe, muff

Luego cambian a yambos para el hechizo oobleck:

Vamos. hacer el OobLeck tumble abajo
On every calle, dentro every ciudad!

Ilustraciones

Geisel en el trabajo sobre un dibujo del Grinch para ¡Cómo el Grinch roba Navidad! en 1957

Las primeras obras de arte de Geisel a menudo empleaban la textura sombreada de los dibujos a lápiz o las acuarelas, pero en sus libros para niños del período de posguerra, por lo general hacía uso de un medio más austero (pluma y tinta), normalmente usando solo negro, blanco y uno o dos colores. Sus libros posteriores, como The Lorax, utilizaron más colores.

El estilo de Geisel era único: sus figuras suelen ser "redondeadas" y algo caído. Este es el caso, por ejemplo, de las caras del Grinch y el Gato en el Sombrero. Casi todos sus edificios y maquinaria carecían de líneas rectas cuando se dibujaban, incluso cuando representaba objetos reales. Por ejemplo, If I Ran the Circus muestra una grúa de elevación caída y un calliope de vapor caído.

Evidentemente, a Geisel le gustaba dibujar objetos elaborados arquitectónicamente, y varios de sus motivos son identificables con estructuras en la casa de su infancia en Springfield, incluidos ejemplos como las cúpulas de cebolla de Main Street y la cervecería de su familia. Sus infinitamente variados pero nunca rectilíneos palacios, rampas, plataformas y escaleras independientes se encuentran entre sus creaciones más evocadoras. Geisel también dibujó máquinas imaginarias complejas, como Audio-Telly-O-Tally-O-Count, de Dr. El libro del sueño de Seuss, o la "máquina más peculiar" de Sylvester McMonkey McBean en Los Sneetches. A Geisel también le gustaba dibujar arreglos extravagantes de plumas o pieles: por ejemplo, el sombrero número 500 de Bartholomew Cubbins, la cola de Gertrude McFuzz y la mascota para las niñas a las que les gusta cepillarse y peine, en Un Pez, Dos Peces, Pez Rojo, Pez Azul.

Las ilustraciones de Geisel suelen transmitir el movimiento de forma vívida. Le gustaba una especie de "voilà" gesto en el que la mano se voltea hacia afuera y los dedos se extienden ligeramente hacia atrás con el pulgar hacia arriba. Ish realiza este movimiento en Un pez, dos peces, pez rojo, pez azul cuando crea peces (que realizan el gesto con sus aletas), en la introducción de los diversos actos de If I Ran the Circus, y en la introducción de "Little Cats" en El Gato en el Sombrero Vuelve. También le gustaba dibujar manos con los dedos entrelazados, haciendo que pareciera que sus personajes jugueteaban con los pulgares.

Geisel también sigue la tradición de los dibujos animados de mostrar el movimiento con líneas, como en las líneas de barrido que acompañan la inmersión final de Sneelock en If I Ran the Circus. Las líneas de dibujos animados también se utilizan para ilustrar la acción de los sentidos (vista, olfato y oído) en The Big Brag, e incluso las líneas ilustran el "pensamiento", como en el momento en que el Grinch concibe su terrible plan para arruinar la Navidad.

Imágenes recurrentes

Los primeros trabajos de Geisel en publicidad y caricaturas editoriales lo ayudaron a producir "bocetos" de cosas que más tarde recibieron una realización más perfecta en sus libros para niños. A menudo, el uso expresivo al que Geisel dio una imagen, más tarde, fue bastante diferente del original. Aquí hay unos ejemplos:

• Una caricatura editorial del 16 de julio de 1941 representa una ballena descansando en la cima de una montaña como una parodia de los aislacionistas americanos, especialmente Charles Lindbergh. Esto se hizo más tarde (sin contenido político aparente) como el Wumbus de Más allá de Zebra (1955). También se producen ballenas seusianas (en forma de globo y con pestañas largas) McElligot's Pool, Si tengo el Circo, y otros libros.
• Otra caricatura editorial de 1941 muestra una larga vaca con muchas piernas y ubres representando a las naciones conquistadas de Europa siendo ordeñada por Adolf Hitler. Esto más tarde se convirtió en el Umbus de Más allá de Zebra.
• La torre de tortugas en una caricatura editorial de 1942 prefigura una torre similar en Yertle la tortuga. Este tema también apareció en un Magistrado dibujos animados como una carta de un mensaje jeroglífico, y en la tira cómica de Geisel Hejji. Geisel dijo una vez que Yertle la Tortuga era Adolf Hitler.
• Los gatos pequeños A, B y C (así como el resto del alfabeto) que brotan de los sombreros del otro aparecieron en un anuncio de Ford Motor Company.
• Las barbas conectadas en ¿Te he dicho lo afortunado que eres? aparecen con frecuencia en el trabajo de Geisel, sobre todo en Hejji, que contó con dos cabras unidos en la barba, Los 5.000 Fingers del Dr. T., que contó con dos guardias de patinaje de rodillos unidos en la barba, y una caricatura política en la que el nazismo y el primer movimiento de los Estados Unidos son retratados como "los hombres con la barba siamesa".
• Los primeros elefantes de Geisel eran para la publicidad y tenían orejas arrugadas, tanto como los verdaderos elefantes. Con ¡Y pensar que lo vi en la calle Mulberry! (1937) y Horton Hatches el huevo (1940), las orejas se hicieron más estilizadas, algo como las alas de ángel y, por lo tanto, apropiadas para el santo Horton. Durante la Segunda Guerra Mundial, la imagen del elefante apareció como un emblema para la India en cuatro caricaturas editoriales. Horton y elefantes similares aparecen con frecuencia en los libros infantiles de la posguerra.
• Al dibujar anuncios para FLIT, Geisel se convirtió en adepto en dibujar insectos con grandes punteros, formada como un suave S-curve y con un extremo afilado que incluía un barbo de punta trasera en su lado inferior. Sus expresiones faciales representan una brillante malevolencia. Estos insectos fueron posteriormente representados en una caricatura editorial como un enjambre de aeronaves aliadas (1942), y otra vez como la Sneedle de Más allá de Zebra, y otra vez como el Skritz en Tenía problemas en llegar a Solla Sollew.
• Hay muchos ejemplos de criaturas que se organizan en patrones repetidos, tales como los "Dos andadores fríos, que marchan en cinco capas", y el ciervo saltante de las espinas en Si tengo el Circo, y el arreglo de aves que el protagonista ¡Los lugares que irás! Camina a través, mientras el narrador le amonesta a "... siempre ser dexteroso y desván, y nunca mezclar su pie derecho con su izquierda."

Lista de adaptaciones cinematográficas

Cortometrajes teatrales

Adaptaciones

Seuss Landing at Islands of Adventure en Orlando, Florida