Do sostenido menor

C-sharp minor es una escala menor basada en C votar, con los lanzamientos C▪, D contactos, E, F contactos, G contactos, A y B. Su firma clave consiste en cuatro afilados.

La escala menor natural en do sostenido es:

Los cambios necesarios para las versiones melódicas y armónicas de la escala se escriben con alteraciones según sea necesario. Las escalas menores armónicas y melódicas en do sostenido son:

Su especialidad relativa es E mayor. Su principal, mayor de C-Sharp, generalmente se escribe como la clave enharmónica de D-flat mayor, ya que la firma clave de C-Sharp Major con siete afilados no se utiliza normalmente. Su equivalente enharmónico, D-flat menor, con ocho pisos incluyendo el B, tiene un problema similar. Por lo tanto, el menor de C-Sharp se utiliza a menudo como el menor paralelo para el principal D-flat. (La misma situación enharmónica ocurre con las llaves de A-flat major y G-sharp minor, y en algunos casos, con las llaves de G-flat mayor y F-sharp minor.)

Acordes de grado de escala

• Tonic - C-sharp minor
• Supertonic - D-sharp disminuido
• Mediante - E major
• Subdominant - Menor de F-Sharp
• Dominant - G-sharp minor
• Submediante - Un gran
• Subtonic - B major

Música clásica en esta llave

Solo se conocen dos sinfonías del siglo XVIII escritas en esta tonalidad. Uno de ellos es de Joseph Martin Kraus, a quien parece haberle resultado difícil la tonalidad ya que más tarde la reescribió en do menor. En los dos siglos siguientes, las sinfonías en do sostenido menor siguieron siendo raras. Ejemplos notables son el segundo movimiento Adagio de la Sinfonía n.° 7 de Anton Bruckner, el primer movimiento de la Sinfonía n.° 5 de Gustav Mahler y la Sinfonía n.° 7 de Prokofiev.

Esta clave aparece con más frecuencia en la literatura pianística a partir del siglo XVIII. Domenico Scarlatti escribió sólo dos sonatas para teclado en do sostenido menor, K. 246 y K. 247. Después de la Sonata para piano n.° 14 de Beethoven (Sonata claro de luna), la tonalidad se hizo más frecuente en El repertorio pianístico. El propio Beethoven volvió a utilizar esta clave en los movimientos exteriores de su Cuarteto de cuerda n.º 14 (Op. 131, 1826). Aun así, Johannes Brahms todavía sentía la necesidad de reescribir su cuarteto de piano en do sostenido menor en do menor, que se publicó como Cuarteto para piano n.º 3 en do menor, op. 60. El último intermezzo de sus Tres intermezzi para piano, op. 117 está en do sostenido menor.

Alkan compuso el segundo movimiento (Adagio) para Concierto para piano solo en do sostenido menor.

Frédéric Chopin escribía a menudo en este tono: los ejemplos incluyen Fantaisie-Impromptu, Études Op. 10, núm. 4 y op. 25, núm. 7, Scherzo núm. 3 (Op. 39), Vals op. 64, núm. 2, polonesa op. 26 No. 1, el Preludio opus 45 y los Nocturnos No. 7 (Op. 27, No. 1) y No. 20 (Lento con gran espressione). Más ejemplos de obras en do sostenido menor incluyen el Preludio en do sostenido menor de Rachmaninoff (Op. 3, No. 2), el Estudio de Scriabin en do sostenido menor, op. 2, n.° 1, la rapsodia húngara n.° 2 de Franz Liszt y la sonata para piano en do sostenido menor de Tchaikovsky.

Los conciertos para piano escritos en do sostenido menor incluyen el Concierto para piano en do sostenido menor de Poulenc, FP 146 (1949), el Concierto para piano para la mano izquierda de Erich Wolfgang Korngold, op. 17, Concierto para piano de Nikolai Rimsky-Korsakov y otros de Ferdinand Ries, Xaver Scharwenka, Amy Beach, Miriam Hyde e Issay Dobrowen.

Franz Berwald y Dimitri Shostakovich escribieron conciertos para violín en do sostenido menor.

Jules Van Nuffel escribió la configuración de su salmo In convertendo Dominus para coro y órgano en do sostenido menor.