Diana Vreeland

Diana Vreeland (29 de septiembre de 1903 - 22 de agosto de 1989) fue una columnista y editora de moda estadounidense. Trabajó para la revista de moda Harper's Bazaar y como editora en jefe de Vogue, convirtiéndose más tarde en consultora especial del Instituto del Traje del Museo Metropolitano de Arte. Fue nombrada en el Salón de la Fama de la Lista Internacional de Mejores Vestidos en 1964. Vreeland acuñó el término youthquake en 1965.

Primeros años

Nacida Diana Dalziel en París en 1903, vivía en 5 avenue du Bois-de-Boulogne (conocida como Avenue Foch después de la Primera Guerra Mundial). Vreeland era la hija mayor de una madre miembro de la alta sociedad estadounidense, Emily Key Hoffman, y un padre corredor de bolsa británico, Frederick Young Dalziel. Hoffman era descendiente del hermano de George Washington, así como primo de Francis Scott Key. También era prima lejana de la escritora y socialité Pauline de Rothschild (de soltera Potter). Vreeland tenía una hermana, Alexandra, que más tarde se casó con Sir Alexander Davenport Kinloch, 12º Baronet. Su hija Emily Lucy Kinloch se casó con el teniente coronel. Honorable Hugh Waldorf Astor, el segundo hijo de John Jacob Astor, primer barón Astor de Hever y Violet Astor, baronesa Astor de Hever.

La familia de Vreeland emigró a los Estados Unidos al estallar la Primera Guerra Mundial y se mudó a 15 East 77th Street en Nueva York, donde se convirtieron en figuras prominentes de la sociedad. Vreeland fue enviado a la escuela de baile como alumno de Michel Fokine, el único maestro del Ballet Imperial que salió de Rusia, y más tarde de Louis Harvy Chalif. Actuó en Gavotte de Anna Pavlova en el Carnegie Hall. En enero de 1922, apareció en las páginas de su futura revista, Vogue, en un resumen de miembros de la alta sociedad y sus autos. La historia decía: "Motores como estos aceleran el torbellino social". Miss Diana Dalziel, una de las debutantes más atractivas del invierno, aparece entrando en su Cadillac."

El 1 de marzo de 1924, Diana Dalziel se casó con Thomas Reed Vreeland (1899–1966), banquero y financista internacional, en la iglesia de St. Thomas en Nueva York. La pareja tuvo dos hijos: Tim (Thomas Reed Vreeland, Jr.) nacido en 1925, que se convirtió en arquitecto, además de profesor de arquitectura en la Universidad de Nuevo México y luego en UCLA, y Frecky (Frederick Dalziel Vreeland), nacido en 1927, que se convertiría en embajador de Estados Unidos en Marruecos. Una semana antes de la boda de Diana, The New York Times informó que su madre había sido nombrada co-demandada en el proceso de divorcio de Sir Charles Ross y su segunda esposa, Patricia. El escándalo que siguió separó a Vreeland de su madre, quien murió en septiembre de 1927 en Nantucket, Massachusetts.

Después de los Vreelands' luna de miel, se mudaron a Brewster, Nueva York, donde criaron a sus dos hijos y permanecieron hasta 1929, cuando se mudaron a 17 Hanover Terrace, Regent's Park, Londres, anteriormente la casa de Wilkie Collins y Edmund Gosse. En Londres, bailó con las Tiller Girls y conoció a Cecil Beaton, quien se convirtió en un amigo para toda la vida. Al igual que Syrie Maugham y Elsie de Wolfe, mujeres de la sociedad que dirigían sus propias boutiques, Diana operaba un negocio de lencería cerca de Berkeley Square. Sus clientes incluyeron a Wallis Simpson y Mona Williams. A menudo visitaba París, donde compraba su ropa, principalmente de Chanel, a quien había conocido en 1926. Fue una de las quince mujeres estadounidenses presentadas al rey Jorge V y la reina María en el Palacio de Buckingham el 18 de mayo de 1933. En 1935, el trabajo de su esposo los trajo de vuelta a Nueva York, donde vivieron el resto de sus vidas.

Como recordaría Vreeland más tarde, "Antes de ir a trabajar para Harper's Bazaar en 1936, había llevado una vida maravillosa en Europa. Eso significaba viajar, ver lugares hermosos, pasar veranos maravillosos, estudiar y leer la mayor parte del tiempo."

Un documental biográfico de Vreeland, The Eye has to Travel, se estrenó en septiembre de 2012 en el Teatro Angelika de la ciudad de Nueva York.

Carrera

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Harper 's Bazaar 1936–1962

Vreeland comenzó su carrera editorial en 1936 como columnista de Harper's Bazaar. Harper's Bazaar es una revista de moda que las mujeres de todas las edades pueden usar como recurso de estilo. Cubre lo nuevo y lo próximo en el trabajo de estilistas, fotógrafos y diseñadores. Su editora, Carmel Snow, quedó tan impresionada con el estilo y el atuendo de Vreeland que le pidió que trabajara en la revista. Desde 1936 hasta su renuncia, Diana Vreeland dirigió una columna para Harper's Bazaar llamada "¿Por qué no...? sugerencias imaginativas. Por ejemplo, escribió: '¿Por qué no... conviertes a tu hijo en infanta para una fiesta de disfraces?' Según Vreeland, "El que pareció llamar más la atención fue [...] "[¿Por qué no] [lavar] el cabello rubio de su hijo con agua muerta? champán, como hacen en Francia?" Vreeland dice que la posterior parodia de S. J. Perelman para la revista The New Yorker indignó a su entonces editora, Carmel Snow.

Vreeland "descubierta" la entonces desconocida Lauren Bacall durante la Segunda Guerra Mundial. La portada de Harper's Bazaar de marzo de 1943 muestra a la modelo recién acuñada (todavía no es una estrella de Hollywood) Lauren Bacall, posando cerca de una oficina de la Cruz Roja. Vreeland dirigió la sesión y luego describió la imagen como "una fotografía extraordinaria, en la que Bacall está apoyado contra la puerta exterior de una sala de donantes de sangre de la Cruz Roja". Viste un traje elegante, guantes, un sombrero cloche del que caen largas ondas de cabello. Siempre centrada en la moda, Vreeland comentó en 1946 que "[L]a bikini es lo más importante desde la bomba atómica". Desdeñosa del enfoque típico de vestirse en los Estados Unidos en la década de 1940, detestaba los "zapatos de tacón alto con tiras" y los "vestidos de crepé de China" que las mujeres usaban incluso en el calor del verano en el campo.

Hasta su renuncia a Harper's Bazaar, trabajó en estrecha colaboración con Louise Dahl-Wolfe, Richard Avedon, Nancy White y Alexey Brodovitch. Se convirtió en la editora de moda de la revista. Richard Avedon recordó cuando la conoció por primera vez, en Harper's Bazaar, ella "me miró por primera vez y dijo: 'Aberdeen, Aberdeen, no' ¿No te dan ganas de llorar? Bueno, lo hizo. Volví a Carmel Snow y le dije: 'No puedo trabajar con esa mujer'. Ella me llama Aberdeen.' Carmel Snow dijo: 'Vas a trabajar con ella'. Y lo hice, para mi enorme beneficio, durante casi 40 años." Avedon dijo en el momento de su muerte que "era y sigue siendo la única editora de moda genial".

En 1955, los Vreeland se mudaron a un nuevo departamento, que Diana hizo que Billy Baldwin decorara completamente en rojo. Ella dijo: 'Quiero que este lugar parezca un jardín, pero un jardín en el infierno'. Los asistentes habituales a las fiestas que organizaban los Vreelands eran la socialité C. Z. Guest, el compositor Cole Porter y el fotógrafo británico Cecil Beaton. La película musical de Paramount de 1957 Funny Face presentaba un personaje, Maggie Prescott interpretada por Kay Thompson, basada en Vreeland.

En 1960, John F. Kennedy se convirtió en presidente y Vreeland asesoró a la Primera Dama Jacqueline Kennedy en cuestiones de estilo. "Vreeland asesoró a Jackie durante toda la campaña y la ayudó a conectarla con el diseñador de moda Oleg Cassini, quien se convirtió en diseñador jefe de la primera dama". 'Puedo recordar a Jackie Kennedy, justo después de mudarse a la Casa Blanca... Ni siquiera era como un club de campo, si entiendes lo que quiero decir, simple. " Vreeland ocasionalmente le dio a la Sra. Kennedy consejos sobre la ropa durante la administración de su esposo y pequeños consejos sobre qué ponerse el día de la toma de posesión en 1961.

A pesar de tener un gran éxito, Diana Vreeland recibió un salario relativamente bajo de Hearst Corporation, propietaria de Harper's Bazaar. Vreeland dijo que le pagaron $ 18,000 al año desde 1936 con un aumento de $ 1,000, finalmente, en 1959. Ella especuló que el castillo del magnate de los periódicos William Randolph Hearst en San Simeon, California, "debe haber sido donde Hearst el dinero se fue".

Vogue 1963–1971 y el Museo Metropolitano de Arte

Según algunas fuentes, dolida porque no la promocionaron en Harper's Bazaar en 1957, se unió a Vogue en 1962. Era editora- en jefe desde 1963 hasta 1971. Vreeland disfrutó enormemente la década de 1960 porque sintió que se estaba celebrando la singularidad. "Si tenías un bulto en la nariz, no importaba siempre y cuando tuvieras un cuerpo maravilloso y un buen porte."

Vreeland envió memorandos a su personal instándolos a ser creativos. Uno dijo: '¡Hoy pensemos en cerdo blanco! ¡No sería maravilloso tener medias blancas como cerdo! ¡El color de los cerditos, ni del todo blanco ni del todo rosa!" Durante su permanencia en la revista, descubrió el "youthquake" estrella Edie Sedgwick. En 1984, Vreeland explicó cómo veía las revistas de moda. "Lo que estas revistas dieron fue un punto de vista. La mayoría de la gente no tiene un punto de vista; necesitan que se lo den, y lo que es más, lo esperan de usted. [...] [E] t debe haber sido 1966 o '67. Publiqué este gran eslogan de moda: Este es el año del hágalo usted mismo. [...] [T]odas las tiendas del país telefonearon para decir, 'Mira, tienes que decirle a la gente. ¡Nadie quiere hacerlo por sí mismo, quiere dirección y seguir a un líder!'"

Después de que la despidieran de Vogue, se convirtió en asesora del Instituto de Vestuario del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York en 1971. Para 1984, según el relato de Vreeland, ya había Organizó doce exposiciones. El artista Greer Lankton creó un retrato de muñeca de tamaño real de Vreeland que se encuentra en exhibición en la biblioteca del Instituto del Traje.

Años posteriores

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In 1984, Vreeland wrote her autobiography, <iN V

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In 1989, she died of a heart attack at age 85 at Lenox Hill Hospital, on Manhattan 's Upper East Side in New York City.

Patrimonio de Diana Vreeland

El patrimonio de Diana Vreeland es administrado por su nieto, Alexander Vreeland, el hijo de Frederick. La responsabilidad le fue dada por sus hijos, Fredrick y Tim. El sitio web oficial de Diana Vreeland se lanzó en septiembre de 2011. Creado y supervisado por su patrimonio, DianaVreeland.com está dedicado a su trabajo y carrera, presenta sus logros e influencia y revela cómo y por qué logró su notoriedad y distinción.

Representaciones cinematográficas

Vreeland fue retratado en la película Infamous (2006) de Juliet Stevenson. También fue retratada en la película Factory Girl (2006) de Illeana Douglas. Su vida fue documentada en Diana Vreeland: The Eye Has to Travel (2011).

Diana Vreeland Parfums aparece en la escena inicial de Ocean's 8.

Referencias en cine, televisión, teatro y literatura

En el musical de 1941 Lady in the Dark de Moss Hart, Kurt Weill e Ira Gershwin, el personaje de Alison Du Bois se basó en Vreeland.

Maggie Prescott, editora de una revista de moda en Funny Face (1957) se basa libremente en Diana Vreeland.

En la película de 1966 Who Are You, Polly Maggoo?, Miss Maxwell (Grayson Hall) interpreta a una extravagante editora de una revista de moda estadounidense expatriada. El director de la película, William Klein, trabajó brevemente para Vreeland y ha confirmado que el escandaloso personaje de Polly Maggoo se basó en Vreeland.

En 1980, fue alabada en un artículo sobre escalada social en The New Yorker.

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In 1982, she met over dinner with author Bruce Chatwin, who wrote a touching memoir of their dinner conversation in a half-page slice-of-life, entitled "At Dinner with Diana Vreeland ".

En la película de 1995 ¡Para Wong Foo, gracias por todo! Julie Newmar, Vida Boheme (Patrick Swayze) le da una copia de la autobiografía de Vreeland a un empleado de una tienda de segunda mano y le dice que "memorice secciones". Más tarde, el empleado cita un pasaje que dice "Esa temporada estábamos cargados de dinamismo. Pendientes de fucsia y melocotón. Eso sí, melocotón. y sombreros Gorros, gorros, gorros, para chicas de carrera. Cómo adoraba París."

En octubre de 1996, Mary Louise Wilson interpretó a Vreeland en una obra de teatro unipersonal llamada Full Gallop, que había escrito junto con Mark Hampton. La obra tiene lugar el día después del regreso de Vreeland a la ciudad de Nueva York de su escape de 4 meses a París después de ser despedida de Vogue. Fue producida en el Westside Theatre de la ciudad de Nueva York. y dirigida por Nicolás Martín.

En el libro de 2011 "Maldita sea" de Chuck Palahniuk, el personaje principal (Madison Spencer) recibe un par de tacones altos del personaje Babette. "En una mano, Babette sostiene un par de tacones altos con tiras. Ella dice: "Obtuve esto de Diana Vreeland". Espero que encajen...".

Did you mean:

Diana Vreeland has been impersonated twice as part of the Snatch Game challenge in RuPaul 's Drag Race, by Robbie Turner in Season 8, and by Raja Gemini in Season 7 of All Stars.