Desayuno en Tiffany's (película)

Desayuno con diamantes es una película de comedia romántica estadounidense de 1961 dirigida por Blake Edwards, escrita por George Axelrod, adaptada de 1958 de Truman Capote. novela del mismo nombre y protagonizada por Audrey Hepburn como Holly Golightly, una ingenua y excéntrica chica de la sociedad de un café que se enamora de un escritor en apuros. Fue estrenada en cines por Paramount Pictures el 5 de octubre de 1961, con éxito comercial y de crítica.

Nominada a cinco Premios de la Academia (ganando dos), con la música (incluida "Moon River") nominada a seis Premios Grammy (ganando cinco), la película fue seleccionada en 2012 para su preservación en los Estados Unidos. National Film Registry de la Biblioteca del Congreso como "cultural, histórica o estéticamente significativa".

Trama

Una mañana temprano, un taxi se detiene frente al Tiffany & tienda insignia de Co. y de ella emerge elegantemente vestida Holly Golightly, cargando una bolsa de papel que contiene su desayuno. Después de mirar los escaparates de la tienda, se dirige a su apartamento y tiene que defenderse de su cita de la noche anterior. Una vez dentro, Holly no puede encontrar sus llaves, por lo que llama al propietario, el Sr. Yunioshi, para que la deje entrar. Más tarde, el nuevo vecino Paul Varjak la despierta y toca el timbre para entrar al edificio. La pareja conversa mientras ella se viste para irse a su visita semanal a la mafiosa Sally Tomato, quien actualmente está encarcelada en Sing Sing. El abogado de Tomato le paga 100 dólares a la semana para que entregue 'el informe meteorológico'.

Cuando se va, a Holly le presentan a la 'decoradora' de Paul, la rica mujer mayor Emily Eustace Failenson, a quien Paul apoda '2E'. Esa noche, cuando Holly sale a la escalera de incendios para eludir una cita demasiado ansiosa, se asoma al apartamento de Paul y ve a 2E dejando dinero y dándole un beso de despedida. Al visitar a Paul después, se entera de que es un escritor que no ha publicado nada desde un libro de viñetas cinco años antes. Holly, a su vez, explica que está tratando de ahorrar dinero para mantener a su hermano Fred después de que complete su servicio militar. La pareja se duerme, pero se despiertan cuando Holly tiene una pesadilla sobre su hermano. Cuando Paul le pregunta sobre esto, Holly lo reprende por entrometerse. Más tarde le compra a Paul una cinta de máquina de escribir para disculparse y lo invita a una fiesta salvaje en su apartamento. Allí, Paul conoce a su agente de Hollywood, quien describe la transformación de Holly de una chica de campo a una socialité de Manhattan, junto con el rico político brasileño José da Silva Pereira y Rusty Trawler, el noveno hombre más rico de Estados Unidos bajo 50".

Audrey Hepburn como Holly Golightly

Algún tiempo después, 2E entra en el apartamento de Paul, preocupada de que la sigan. Paul le dice que investigará y finalmente confronta al esposo de Holly, Doc Golightly, quien explica que el verdadero nombre de Holly es Lula Mae Barnes y que se casaron cuando ella se acercaba a los 14 años. Ahora él quiere llevarla. de vuelta a la zona rural de Texas. Después de que Paul reúne a Holly y Doc, ella le informa a Paul que el matrimonio fue anulado. En la estación de autobuses Greyhound, le dice a Doc que no volverá con él y él se va con el corazón roto.

Después de beber en un club, Paul y Holly regresan a su apartamento, donde ella, borracha, le dice que planea casarse con Trawler por su dinero. Unos días después, Paul se entera de que se publicará uno de sus cuentos. De camino a decírselo a Holly, ve un titular de periódico que dice que Trawler se ha casado con otra persona. Holly y Paul acuerdan pasar el día juntos, turnándose para hacer cosas que nunca antes habían hecho. En Tiffany's, Paul tiene grabado el anillo de la caja de Cracker Jack de Doc Golightly como regalo para Holly. Después de pasar la noche juntos, se despierta y descubre que ella se ha ido. Cuando llega 2E, Paul termina su relación. Ella acepta con calma, habiendo llegado a la conclusión de que él estaba enamorado de otra persona.

Holly ahora planea casarse con José por su dinero, pero después de recibir un telegrama que le notifica la muerte de su hermano en un accidente de jeep, destroza su apartamento. Meses después, invita a Paul a cenar, ya que a la mañana siguiente se va a Brasil para continuar su relación con José. Sin embargo, la pareja es arrestada en relación con la red de narcotraficantes de Sally Tomato y Holly pasa la noche en la cárcel.

A la mañana siguiente, el amigo de Hollywood O.J. Berman paga la fianza de Holly. Paul la está esperando en un taxi, trayendo a su mascota, 'Cat', y una carta de José explicando que debe terminar su relación debido a su arresto. Holly insiste en que irá a Brasil de todos modos; le pide al taxi que se detenga y empuja a Cat hacia la lluvia torrencial. Justo después de que vuelven a ponerse en marcha, Paul sale corriendo de la cabina, arrojando el anillo grabado en su regazo y diciéndole que examine su vida. Pasa por un momento de decisión, se pone el anillo y corre tras Paul, que ha ido a buscar a Cat. Finalmente, Holly encuentra a Cat refugiándose en un callejón y, con él metido en su abrigo, ella y Paul se abrazan.

Reparto

Producción

Preproducción

El guión nominado al Oscar fue escrito por George Axelrod, basado libremente en la novela de Truman Capote. Se hicieron cambios para adaptarse al medio del cine y para corresponder a los cineastas & # 39; visión. Capote, que vendió los derechos cinematográficos de su novela a Paramount Studios, quería que Marilyn Monroe interpretara a Holly Golightly, a quien había descrito perfectamente en el libro. Barry Paris cita los comentarios del propio Capote sobre la elección de la actriz: "Marilyn siempre fue mi primera opción para interpretar a la niña, Holly Golightly". El guionista Axelrod fue contratado para "adaptar el guión de Monroe". Cuando Lee Strasberg le aconsejó a Monroe que interpretar a una 'dama de la noche' sería malo para su imagen, lo rechazó y actuó en The Misfits en su lugar. Cuando se eligió a Hepburn en lugar de Monroe, Capote comentó: "Paramount me traicionó en todos los sentidos y eligió a Audrey". A Shirley MacLaine también se le ofreció el papel de Holly, pero lo rechazó y actuó en Two Loves en su lugar. Kim Novak también rechazó el papel de Holly. Hepburn dudaba en participar en la película, ya que su personaje iría en contra de quién era ella. A Steve McQueen se le ofreció el papel de Paul Varjak, pero rechazó la oferta debido a que estaba bajo contrato. También se acercó a Jack Lemmon, pero no estaba disponible. Robert Wagner también fue considerado.

Axelrod trabajó con el director original de la película, John Frankenheimer, durante un período de tres meses, pero el agente de Hepburn quería un director más conocido, por lo que Frankenheimer fue eliminado del proyecto.

Fotografía principal

Hepburn en la escena de apertura

La filmación comenzó en la Quinta Avenida frente al Tiffany & Tienda insignia de Co. el 2 de octubre de 1960. La mayoría de los exteriores se filmaron en la ciudad de Nueva York y todos los interiores, excepto partes de la escena dentro de Tiffany & Company, fueron filmadas en el lote de Paramount Studios en Hollywood.

Según un informe, la secuencia de apertura en el lugar de la película, en la que Holly mira fijamente el escaparate de Tiffany, fue extremadamente difícil de filmar para el director Blake Edwards. Aunque era un concepto simple, se dice que el control de multitudes, la aversión de Hepburn por los pasteles y un accidente que casi resultó en la electrocución de un miembro de la tripulación hicieron que capturar la escena fuera un desafío. Sin embargo, otro informe afirma que la secuencia se capturó con bastante rapidez debido a la buena fortuna de una pausa inesperada en el tráfico.

Música

Durante la película, Hepburn cantó la canción característica de la película, 'Moon River'. por Henry Mancini y Johnny Mercer. La canción se adaptó al rango vocal limitado de Hepburn, basándose en canciones que había interpretado en Funny Face de 1957. En el DVD de la edición de aniversario de Breakfast at Tiffany's, el coproductor Dick Shepherd dice en su comentario de audio que después de un preestreno en San Francisco, Martin Rankin, jefe de producción de Paramount, quería "Moon River" reemplazado con música por alguien más que "Marty [Jurow, coproductor] y yo dijimos 'sobre nuestros cadáveres,'" – un comentario atribuido a la propia Hepburn en otro relato.

Según la revista Time, Mancini "arranca sus melodías con un bajo ambulante, las amplía con variaciones corales y de cuerdas, las varía con los sonidos enérgicos del combo jazz. 'Río de la luna' es sollozado por una armónica quejumbrosa, repetido por cuerdas, tarareado y luego cantado por el coro, finalmente resuelto con la armónica nuevamente."

La banda sonora incluía una partitura compuesta y dirigida por Henry Mancini, con canciones de Mancini y el letrista Johnny Mercer. Mancini y Mercer ganaron el Oscar de 1961 a la Mejor Canción Original por 'Moon River'. Mancini ganó por Mejor Banda Sonora Original. También existen piezas musicales inéditas de Breakfast at Tiffany's; "Cue del carrusel" es de una escena sin superficie, mientras que "Outtake 1" es de una escena eliminada en la que Holly y Fred visitan Tiffany's y es una variación del tema principal. En 2013, Intrada lanzó la partitura completa en su interpretación cinematográfica original (al igual que con muchos álbumes de bandas sonoras de Mancini y otros en ese momento, el álbum lanzado junto con la película fue una regrabación).

Recepción

Desayuno con diamantes fue estrenada en cines por Paramount Pictures el 5 de octubre de 1961, con un éxito comercial y de crítica, recaudando 14 millones de dólares con un presupuesto de 2,5 millones de dólares. La interpretación de Hepburn de Holly Golightly generalmente se considera uno de sus papeles más memorables e identificables. Ella lo consideró como uno de sus papeles más desafiantes, ya que era una introvertida requerida para interpretar a una extrovertida.

La película recibió cinco nominaciones en la 34ª edición de los Premios de la Academia; Mejor Actriz (para Hepburn), Mejor Guión Adaptado, Mejor Diseño de Producción, ganando Mejor Banda Sonora Original y Mejor Canción Original por 'Moon River'. Fue considerado "cultural, histórica o estéticamente" significativo por la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos y seleccionado para ser preservado en el Registro Nacional de Cine en 2012.

En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 89 % según 55 reseñas, con una puntuación promedio de 7,50/10. El consenso crítico del sitio web dice: "Contiene algunos anacronismos desagradables, pero Blake Edwards es más divertido en este clásico icónico, y Audrey Hepburn ilumina absolutamente la pantalla". En Metacritic, la película tiene una puntuación media ponderada de 76 sobre 100 basada en 6 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables".

Respuesta crítica

Time señaló "durante la primera media hora más o menos, Holly de Hollywood (Audrey Hepburn) no es muy diferente de Capote's. Ha dejado la hierba y perdido el hijo ilegítimo que estaba teniendo, pero sigue siendo la alegre Holly, la novia niña de Tulip, Texas, que a los 15 años huye a Hollywood para encontrar algunas de las mejores cosas de la vida, como zapatos.& #34; Señaló que "después de ese comienzo fuera de Capote, el director Blake Edwards... pasa a un final fuera de lugar". Casi medio siglo después, Time comentó sobre el impacto fundamental de la interpretación de Hepburn de Golightly:

Desayuno en Tiffany's puso a Hepburn en su curso de Hollywood de los 60. Holly Golightly, pequeña chica del sur de la ciudad se convirtió en el tramposo de Manhattan, era la traviesa prima americana de Eliza Doolittle, chica de flores de Cockney Mi bella dama. Holly también fue el prototipo para las mujeres Hepburn en Charade, París cuando boquillas, y Cómo robar un millón: ganchos en capers. Y preparó audiencias para las ansiedades de nivel bajo que los personajes de Hepburn sufrieron La Hora de los Niños, Dos para la carretera y Espera hasta la oscuridad.

The New York Times calificó la película como un "completamente increíble pero totalmente cautivador vuelo a la fantasía compuesto de dosis desiguales de comedia, romance, conmovedor, coloquialismos divertidos y los estilos más elegantes de Manhattan. Áreas del East Side capturadas en los colores más encantadores. Al revisar las actuaciones, el periódico dijo que Holly Golightly es

tan implacable como siempre. Pero en la persona de la Srta. Hepburn, ella es realmente encantadora, elfin waif que será creída y adorada cuando se vea. George Peppard es casual y, en su mayor parte, un ciudadano sometido que parece querer observar mejor que participar en el proceso. Martin Balsam hace un agente de Hollywood bien frenado. Mickey Rooney está atentado, miope japonés es ampliamente exótico. Patricia Neal es simplemente genial y arriesgada en sus pocas apariencias como patrocinador del Sr. Peppard y Vilallonga, es apropiadamente suave y continental como el brasileño de la Srta. Hepburn, mientras que Buddy Ebsen tiene un breve momento conmovedor como esposo de la Srta. Hepburn.

Truman Capote odiaba a Hepburn en el papel principal. El biógrafo de Capote, Gerald Clarke, consideró la película como un 'San Valentín'. para mujeres de espíritu libre en lugar de un cuento con moraleja sobre una niña perdida en la gran ciudad. "La película es un dulce, un dulce de azúcar y especias."

Influencia

Audrey Hepburn como Holly Golightly en el trailer de la película

Hepburn como Holly, con el pelo recogido en un moño alto y cargando una boquilla de gran tamaño, es considerada una de las imágenes más icónicas del cine estadounidense del siglo XX. Otro elemento icónico a lo largo de la película son las gafas de sol de Holly. A menudo mal identificados como Ray-Ban, son gafas de sol Manhattan diseñadas y fabricadas en Londres por Oliver Goldsmith. En 2011, el modelo se relanzó para conmemorar el 50 aniversario de Breakfast at Tiffany's. Uno de los tres vestidos diseñados por Givenchy para Hepburn para su posible uso en la película vendidos en una subasta por Christie's el 5 de diciembre de 2006 por 467 200 libras esterlinas (~947 000 dólares estadounidenses), unas siete veces el precio de reserva. El "pequeño vestido negro" de Givenchy, usado por Hepburn al comienzo de la película, se cita como una de las prendas más icónicas de la historia del siglo XX y es, quizás, el vestidito negro más famoso de todos los tiempos. Un segundo "pequeño vestido negro" en Breakfast at Tiffany's, junto con su sombrero de ala ancha, fue usado por Hepburn como Holly cuando va a visitar a la mafiosa Sally Tomato en la prisión de Sing Sing. Este vestido fue homenajeado como uno de los vestidos usados por el personaje de Anne Hathaway, Selina Kyle, el alter ego de Catwoman, en The Dark Knight Rises de Christopher Nolan; el cómic Catwoman dibujado por el artista Adam Hughes, se basó en Hepburn, creando un doble homenaje a Holly Golightly de Hepburn en Catwoman de Hathaway.

La película rejuveneció la carrera de Buddy Ebsen, hombre de canto y baile de películas de la década de 1930 y compañero de Disney Davy Crockett, quien tuvo un papel pequeño pero efectivo en esta película como Doc Golightly, el exmarido de Holly. Su éxito aquí lo llevó directamente a su papel más conocido como Jed Clampett en The Beverly Hillbillies.

Un collar de diamantes en Tiffany's que Hepburn consideró demasiado llamativo fue el Tiffany Yellow Diamond, que usó en las fotos publicitarias de la película. El perfil de Tiffany como un minorista de lujo preeminente, aunque ya establecido, se vio reforzado por la película.

Representación del Sr. Yunioshi y posterior controversia de cara amarilla

Mickey Rooney como yo. Y. Yunioshi

Para su interpretación de I. Y. Yunioshi, Mickey Rooney usó maquillaje y una prótesis bucal para cambiar sus rasgos a una aproximación caricaturesca de un hombre japonés. Desde la década de 1990, esta representación ha sido objeto de crecientes protestas por parte de los estadounidenses de origen asiático, entre otros. Por ejemplo, en la película Dragon: The Bruce Lee Story (1993), Breakfast at Tiffany's se utiliza como ilustración de la representación racista de Hollywood. de los asiáticos cuando Bruce Lee y su futura esposa, Linda, ven la película y Linda sugiere que se vayan cuando se da cuenta de que Bruce está molesto por la actuación caricaturizada de Rooney.

En su comentario de audio para el lanzamiento del DVD, el productor Richard Shepherd dijo que en el momento de la producción, así como en retrospectiva, quería volver a interpretar el papel "no porque él [Rooney] no lo interpretara". la parte bien" pero porque Shepherd pensó que el papel del Sr. Yunioshi debería ser interpretado por un actor de etnia japonesa; fue el director Blake Edwards' decisión de quedarse con Rooney. En un "making of" para el lanzamiento en DVD de la edición del 45 aniversario, Shepherd se disculpa repetidamente y dice: "Si pudiéramos cambiar a Mickey Rooney, estaría encantado con la película". El director Blake Edwards declaró: "Mirando hacia atrás, desearía no haberlo hecho nunca... y daría cualquier cosa por poder rehacerlo, pero está ahí, y hacia adelante y hacia arriba".;

En una entrevista de 2008 sobre la película, Rooney, de 87 años, dijo que estaba desconsolado por las críticas:

Me rompe el corazón. Blake Edwards quería que lo hiciera porque era director de comedia. Me contrataron para hacer esto a bordo, y nos divertimos haciéndolo... Nunca en los más de 40 años después de que lo hicimos, ni una queja. Todos los lugares que he ido en el mundo dicen: "Dios, fuiste tan gracioso". Los asiáticos y los chinos se me acercan y dicen: "Mickey estabas fuera de este mundo".

Rooney también dijo que si hubiera sabido que la representación habría ofendido tanto a la gente, "no lo habría hecho". A los que no les gustó, los perdono y Dios bendiga a América, Dios bendiga al universo, Dios bendiga a japoneses, chinos, indios, a todos y tengamos paz.

La película sigue generando críticas por este personaje, ahora ampliamente considerado como una caricatura racista, particularmente cuando la película se selecciona como un "clásico" Proyectado en espacios públicos, apoyado por dólares de los impuestos. En 2011, una proyección de SyFy y Brooklyn Bridge Park Corporation inspiró peticiones.

El historiador de cine y presentador de Turner Classic Movies, Robert Osborne, declaró en una sesión de preguntas y respuestas que volvería a interpretar a Rooney de la película diciendo: "Eso fue un insulto tan racial, de la nada, y culpo a Blake Edwards por eso". decisión, la caricatura fue totalmente vergonzosa".

Premios y distinciones

• American Film Institute clasifica la película No 61 en 100 años... 100 Pasiones y "Moon River" como No 4 en 100 años... 100 Canciones.
• La película fue clasificada No 486 en Imperio's The 500 Greatest Movies of All Time list para 2008.

Medios domésticos

Breakfast at Tiffany's fue una de las primeras películas de Hepburn que se lanzó al mercado de videos domésticos a principios de la década de 1980, y también está ampliamente disponible en DVD. El 7 de febrero de 2006, Paramount lanzó un DVD de edición especial del 45 aniversario en América del Norte con características no incluidas en el lanzamiento del DVD anterior:

• Comentario de audio – con productor Richard Shepherd
• Desayuno en Tiffany's: The Making of a Classic – una toma de la característica con entrevistas de Edwards, Neal, la mujer "risa / llanto" de la fiesta, y Sean Ferrer, el hijo de Hepburn.
• ¡Es tan Audrey! Un icono de estilo – un corto homenaje a Hepburn.
• Brilliance en una caja azul – una breve historia de Tiffany & Co.
• Carta de Audrey a Tiffany – una contabilidad de la carta de Hepburn a Tiffany & Co. con motivo del 150 aniversario de la compañía en 1987.
• Original Theatrical Trailer
• Galería de fotos

El 13 de enero de 2009, se estrenó una versión remasterizada de la película de Centennial Collection. Además de las características especiales de la edición del 45 aniversario, esta versión incluye:

• Una reunión alegre – Reunir a algunos de los miembros del pasado del partido con entrevistas sobre sus experiencias filmando ese segmento.
• Henry Mancini: Más Than Music – Una reportera sobre Henry Mancini, "Moon River" y entrevistas con la esposa e hijos de Mancini.
• Mr. Yunioshi: An Asian Perspective – Documental discutiendo la reacción y la perspectiva asiática del carácter del Sr. Yunioshi, uno de los personajes más controvertidos del cine.
• Detrás de las puertas – Un recorrido por Paramount Studios

En 2011, se lanzó en Blu-ray una nueva versión HD remasterizada de la película con muchas de las características de los DVD antes mencionados. La restauración digital de la película estuvo a cargo de Paramount Pictures. Las imágenes digitales se restauraron digitalmente cuadro por cuadro en Prasad Corporation para eliminar la suciedad, las rasgaduras, los rayones y otros artefactos. La película fue restaurada a su aspecto original para su 50 aniversario.

Adaptaciones escénicas

En 2004, una adaptación musical de la película hizo su debut mundial en The Muny en St. Louis.

En mayo de 2009, Anna Friel protagonizó una adaptación londinense que se estrenó en septiembre de 2009 en el Teatro Haymarket.

Una nueva adaptación teatral hizo su debut en marzo de 2013 en el Teatro Cort de la ciudad de Nueva York con Emilia Clarke en el papel de Holly Golightly.