David Alfaro Siqueiros

David Alfaro Siqueiros (nacido José de Jesús Alfaro Siqueiros; 29 de diciembre de 1896 - 6 de enero de 1974) fue un pintor realista social mexicano, mejor conocido por sus grandes murales públicos utilizando lo último en equipos, materiales y técnicas. Junto con Diego Rivera y José Clemente Orozco, fue uno de los más famosos de los "muralistas mexicanos". Fue miembro del Partido Comunista Mexicano, estalinista y partidario de la Unión Soviética que lideró un intento fallido de asesinar a León Trotsky en mayo de 1940.

De acuerdo con las costumbres de nombres españoles, su apellido normalmente habría sido Alfaro; sin embargo, al igual que Picasso (Pablo Ruiz y Picasso) y Lorca (Federico García Lorca), Siqueiros usó el apellido de su madre. Durante mucho tiempo se creyó que nació en Camargo, en el estado de Chihuahua, pero en 2003 se comprobó que en realidad había nacido en la ciudad de Chihuahua, pero creció en Irapuato, Guanajuato, al menos desde los seis años. El descubrimiento de su certificado de nacimiento en 2003 por un curador de arte mexicano fue anunciado al año siguiente por la crítica de arte Raquel Tibol, reconocida como la principal autoridad en muralismo mexicano y que había sido una amiga cercana de Siqueiros. Siqueiros cambió su nombre de pila a "David" después de que su primera esposa lo llamara así en alusión a la de Miguel Ángel.david _

Primeros años de vida

Muchos detalles de la infancia de Siqueiros, incluida la fecha de nacimiento, el lugar de nacimiento, el nombre y el lugar donde creció, fueron tergiversados ​​durante su vida y mucho después de su muerte, en algunos casos por él mismo. A menudo se informa que nació y se crió en 1898 en un pueblo del estado de Chihuahua, y se dice que su nombre personal es "José David". Gracias a la historiadora del arte Raquel Tibol, quien encontró un certificado de nacimiento para él, ahora sabemos que nació en la Ciudad de México, no en Camargo ni en el estado de Chihuahua.

Siqueiros nació en Chihuahua en 1896, el segundo de tres hijos. Fue bautizado José de Jesús Alfaro Siqueiros. Su padre, Cipriano Alfaro, originario de Irapuato, era acomodado. Su madre fue Teresa Siqueiros. Siqueiros tenía dos hermanos: una hermana, Luz, tres años mayor, y un hermano "Chucho" (Jesús), un año menor. La madre de David murió cuando él tenía cuatro años y su padre envió a los niños a vivir con sus abuelos paternos. El abuelo de David, apodado "Siete Filos" ("siete filos de cuchillo"), tuvo un papel especialmente importante en su crianza. En 1902, Siqueiros inició la escuela en Irapuato, Guanajuato.

Él atribuye su primera influencia rebelde a su hermana, que se había resistido a la ortodoxia religiosa de su padre. Por esta época, Siqueiros también estuvo expuesto a nuevas ideas políticas, principalmente en la línea del anarcosindicalismo. Uno de esos teóricos políticos fue el Dr. Atl, quien publicó un manifiesto en 1906 llamando a los artistas mexicanos a desarrollar un arte nacional y buscar inspiración en las antiguas culturas indígenas. En 1911, a la edad de quince años, Siqueiros participó en una huelga estudiantil en la Academia de San Carlos de la Academia Nacional de Bellas Artes que protestaba por la metodología de enseñanza de la escuela e instaba a la destitución del director de la escuela. Sus protestas finalmente llevaron al establecimiento de una "academia al aire libre" en Santa Anita [ es ].

A la edad de dieciocho años, Siqueiros y varios de sus compañeros de la Escuela de Bellas Artes se unieron al Ejército Constitucional de Venustiano Carranza para luchar contra el gobierno del presidente Victoriano Huerta. Cuando cayó Huerta en 1914, Siqueiros se vio envuelto en la lucha interna "posrrevolucionaria", mientras el Ejército Constitucional luchaba por el control de las diversas facciones políticas de Pancho Villa y Emiliano Zapata.Sus viajes militares por todo el país lo expusieron a la cultura mexicana y las luchas crudas y cotidianas de las clases trabajadoras y rurales pobres. Después de que las fuerzas de Carranza tomaron el control, Siqueiros regresó brevemente a la Ciudad de México para pintar antes de viajar a Europa en 1919. Primero en París, absorbió la influencia del cubismo, intrigado particularmente con Paul Cézanne y el uso de grandes bloques de color intenso. Mientras estuvo allí, también conoció a Diego Rivera, otro pintor mexicano de "los Tres Grandes" al borde de una carrera legendaria en el muralismo, y viajó a Italia para estudiar a los grandes pintores de frescos del Renacimiento. En Barcelona publicó una revista, La vida Americana, en la que lanzó un manifiesto a los artistas de América para rechazar la influencia decadente de Europa y crear una nueva forma de arte público con las últimas herramientas y tecnología.

Arte temprano y política

Aunque muchos han dicho que las empresas artísticas de Siqueiros fueron frecuentemente "interrumpidas" por las políticas, el propio Siqueiros creía que las dos estaban intrincadamente entrelazadas. Para 1921, cuando escribió su manifiesto en Vida Americana, Siqueiros ya había estado expuesto al marxismo y visto la vida de los trabajadores y pobres del campo mientras viajaba con el Ejército Constitucional. En "Una nueva dirección para la nueva generación de pintores y escultores estadounidenses", pidió una "renovación espiritual" para recuperar simultáneamente las virtudes de la pintura clásica mientras infundía a este estilo "nuevos valores" que reconocían la "máquina moderna" y los "aspectos contemporáneos de la vida cotidiana".El manifiesto también afirmaba que un "espíritu constructivo" es esencial para el arte significativo, que se eleva por encima de la mera decoración o temas falsos y fantásticos. A través de este estilo, Siqueiros esperaba crear un estilo que uniera el arte nacional y el universal. En su obra, así como en su escritura, Siqueiros buscó un realismo social que aclamara a los pueblos proletarios de México y del mundo, aun cuando intentara evitar los tópicos generalizados del "primitivismo" y el "indianismo".

En 1922, Siqueiros regresó a la Ciudad de México para trabajar como muralista para el gobierno revolucionario de Álvaro Obregón. El entonces Secretario de Educación Pública, José Vasconcelos, se dio a la tarea de educar a las masas a través del arte público y contrató a decenas de artistas y escritores para construir una cultura mexicana moderna. Siqueiros, Rivera y Orozco trabajaron juntos bajo la dirección de Vasconcelos, quien apoyó el movimiento muralista encargando murales para edificios destacados de la Ciudad de México. Aún así, los artistas que trabajaban en la Preparatoria se dieron cuenta de que muchas de sus primeras obras carecían de la naturaleza "pública" prevista en su ideología. En 1923, Siqueiros ayudó a fundar el Sindicato de Pintores, Escultores y Grabadores Mexicanos Revolucionarios, que abordó el problema del acceso público al arte a través de su periódico El Machete.. Ese año Siqueiros ayudó a escribir un manifiesto en el periódico "por el proletariado del mundo". Abordó la necesidad del arte "colectivo", que serviría como "propaganda ideológica" para educar a las masas y superar el arte burgués e individualista.

Poco después, Siqueiros pintó su famoso mural Entierro de un trabajador (1923) en el hueco de la escalera del Colegio Chico. El fresco presenta a un grupo de trabajadores de estilo anterior a la Conquista en una procesión fúnebre que llevan un ataúd gigante, decorado con una hoz y un martillo. El mural nunca se terminó y fue destrozado por estudiantes de la escuela que no estaban de acuerdo con el tema abiertamente político de la obra. Eventualmente, todo el mural fue blanqueado por el nuevo Ministro de Educación que sucedió a Vasconcelos.El Sindicato se volvió cada vez más crítico con el gobierno revolucionario, debido a que el Estado no cumplió con las reformas prometidas. Como resultado, sus miembros enfrentaron nuevas amenazas de recortar los fondos para su arte y el periódico. Una disputa dentro del Sindicato, sobre la elección entre publicar El Machete o perder el apoyo financiero para proyectos de murales, llevó a Siqueiros a pasar al frente de la organización, cuando Rivera se fue en protesta por la decisión de priorizar la política sobre el arte. A pesar de haber sido despedido de un puesto en el Departamento de Educación en 1925, Siqueiros permaneció profundamente involucrado en actividades laborales, tanto en el Sindicato como en el Partido Comunista Mexicano, hasta que fue encarcelado y finalmente exiliado a principios de la década de 1930.

Después de pasar muchos años en México y estar muy involucrado en actividades políticas radicales, Siqueiros se fue a Los Ángeles, California en 1932 para continuar su carrera como muralista. Trabajando en una unidad colectiva que experimentó con nuevas técnicas de pintura utilizando dispositivos modernos como aerógrafos, pistolas y proyectores, Siqueiros y su equipo de colaboradores pintaron dos murales importantes. El primero, titulado Street Meeting, fue un encargo de la Chouinard School of Art. Representa a un grupo de trabajadores de etnias mixtas que escuchan el discurso de un agitador laboral enojado durante un descanso en la jornada laboral. El mural se lavó un año después de su inauguración, debido a problemas relacionados con el clima y quizás al contenido comunista de la obra. El otro mural significativo de Siqueiros en Los Ángeles,Tropical America (nombre completo: América Tropical: Oprimida y Destrozada por los Imperialismos, or Tropical America: Oppressed and Destroyed by Imperialism), se encargó poco después de la inauguración de Street Meeting y se pintaría en la pared exterior de la Plaza Art. Centro que daba a la transitada Calle Olvera. Tropical America describe el imperialismo estadounidense en América Latina, un tema mucho más radical de lo que se pretendía en la obra. Aunque recibió críticas generalmente favorables, algunos lo vieron como propaganda comunista, lo que condujo a una cobertura parcial en 1934 y un blanqueo total en 1938. Ochenta años después, el Instituto de Conservación Getty realizó trabajos de restauración en el mural.Como no se sabe que existan fotografías en color de la América tropical, los conservadores utilizaron análisis científicos y mejores prácticas para obtener la visión del mural del artista. Se hizo accesible al público en su 80 aniversario, el 9 de octubre de 2012. El Centro de Interpretación América Tropical que se inauguró en las cercanías está dedicado a la vida y el legado de David Alfaro Siqueiros.

Carrera artistica

A principios de la década de 1930, incluido el tiempo que pasó en la prisión de Lecumberri, Siqueiros produjo una serie de litografías de temática política, muchas de las cuales se exhibieron en los Estados Unidos. Su litografía Head se mostró en la exposición de 1930 "Artistas mexicanos y artistas de la escuela mexicana" en The Delphic Studios en la ciudad de Nueva York. En 1932 dirigió una exposición y conferencia titulada "Rectificaciones sobre el muralismo mexicano" en la galería del Casino Español en Taxco, Guerrero. Poco después viajó a Nueva York, donde participó en la exposición "Arte Gráfico Mexicano" de la Weyhe Gallery. También en 1932, Nelbert Chouinard invitó a Siqueiros a Los Ángeles para realizar talleres de pintura mural. Fue en este momento que, con un equipo de estudiantes, también completóTropical America en 1932, en el Italian Hall de Olvera Street en Los Ángeles. Pintar un fresco en una pared exterior, visible tanto para los transeúntes como para los espectadores intencionales, obligó a Siqueiros a reconsiderar su metodología como muralista. Quería que la imagen, un peón indio crucificado por la opresión estadounidense, fuera accesible desde múltiples ángulos. En lugar de simplemente construir "una pintura de caballete ampliada", se dio cuenta de que el mural "debe ajustarse al tránsito normal de un espectador".Eventualmente, Siqueiros desarrollaría una técnica mural que implicaba trazar figuras en una pared con un proyector eléctrico, fotografiar los primeros bocetos de la pared para mejorar la perspectiva y nuevas pinturas, pistolas rociadoras y otras herramientas para adaptarse a la superficie de los edificios modernos y las condiciones exteriores. Fue deportado sin ceremonias de los Estados Unidos por actividad política el mismo año.

De vuelta en Nueva York en 1936, fue el invitado de honor en la exposición "Artes Contemporáneas" en la galería St. Regis. Allí también dirigió un taller de arte político en preparación para la Huelga General por la Paz de 1936 y el desfile del Primero de Mayo. El joven Jackson Pollock asistió al taller y ayudó a construir carrozas para el desfile. De hecho, a Siquieros se le atribuye haber enseñado técnicas de goteo y vertido a Pollock que más tarde resultaron en sus pinturas completas, realizadas entre 1947 y 1950, y que constituyen el mayor logro de Pollock. Además de carrozas, el Taller Experimental Siqueiros produjo una variedad de carteles y otras obras efímeras para el CPUSA y otras organizaciones antifascistas en Nueva York. Estas obras efímeras poseían la capacidad de llegar a las masas de una manera diferente a la pintura mural porque eran accesibles a una amplia audiencia fuera de una institución o galería. El Taller Experimental de Siqueiros solo duró poco más de un año hasta que Siqueiros fue a luchar en la Guerra Civil Española en abril de 1937, pero sus carrozas se presentaron en los Desfiles del Primero de Mayo de 1936 y 1937 en el distrito de la confección de Manhattan.

Continuó produciendo varias obras a finales de la década de 1930, como Echo of a Scream (1937) y The Sob (1939), ambas ahora en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. Aunque fue a España para apoyar a la República Española contra las fuerzas fascistas de Francisco Franco con su arte, se ofreció como voluntario y sirvió en el frente de combate como Teniente Coronel en el Ejército de la República hasta 1938 antes de regresar a la Ciudad de México. Después de su regreso, en una escalera del Sindicato Mexicano de Electricistas, Siqueiros colaboró ​​con el refugiado español Josep Renau y el Equipo Internacional de Artistas Plásticos para desarrollar una de sus obras más famosas, Retrato de la burguesía, advirtiendo contra los enemigos duales del capitalismo y fascismo. El mural original, pintado en el hueco de la escalera del sindicato de electricistas, incorporó cámaras, fotomontaje, pistolas pulverizadoras, aerógrafos, esténciles y pinturas de última generación. Muestra un generador gigante utilizando la oposición de las democracias fascistas y capitalistas para generar el imperialismo y la guerra. Un revolucionario armado, de rostro valiente, de clase o etnia innombrables, se enfrenta a la máquina, y un cielo azul en el techo flanqueado por torres eléctricas muestra la esperanza del proletariado en los avances tecnológicos e industriales.

El poeta nacido en Estados Unidos y eventual compañero de la Guerra Civil española, Edwin Rolfe, fue un gran admirador de la "capacidad de funcionar" de Siqueiros como "artista y revolucionario". Su poema de 1934 "Room with Revolutionists" se basa en una conversación entre el editor, poeta y periodista de izquierda de ″New Masses″ Joseph Freeman (1897-1965) y Siqueiros; en él, Siqueiros es descrito como "un revolucionario / un pintor de grandes áreas, editor / de palabras ardientes y terroríficas, líder / de los pobres que plantan, los pobres que cavan / bajo la tierra en el campo y la mía. / Su vida es una batalla siempre hacia arriba ahondando en / un viejo suéter roto, los bolsillos siempre vacíos ".

Intento de asesinato de León Trotsky

Sin embargo, antes de que se completara el mural en 1940, Siqueiros se vio obligado a esconderse y luego al exilio por su participación directa en un intento de asesinar a León Trotsky, entonces exiliado en la Ciudad de México de la Unión Soviética:

El presidente Lázaro Cárdenas había dado asilo político a León Trotsky y su esposa, Natalia Sedova, luego de huir de la persecución estalinista. Pudieron ingresar al país gracias a la solicitud que Ana Brenner les hizo a Diego Rivera y Frida Kahlo para que intervinieran en su nombre. La llegada de Trotsky a México como asilado político enfureció a los republicanos españoles, aliados de la Unión Soviética, quienes se quejaron ante los combatientes mexicanos -entre ellos Siqueiros- por la decisión de su gobierno de aceptar a Trotsky.

En la madrugada del 24 de mayo de 1940, Siqueiros dirigió un ataque a la casa de Trotsky en el suburbio de Coyoacán en la Ciudad de México. (Trotsky, al que el presidente Cárdenas le concedió asilo, vivía entonces en México). El grupo atacante estaba compuesto por hombres que habían servido a las órdenes de Siqueiros en la Guerra Civil española y por mineros de su sindicato. Después de rastrillar la casa a fondo con fuego de ametralladoras y explosivos, los atacantes se retiraron creyendo que nadie podría haber sobrevivido al asalto. Estaban equivocados. Trotsky resultó ileso y vivió hasta agosto, cuando fue asesinado con un picahielo empuñado por un asesino.

El nieto de Trotsky, de 13 años, recibió un disparo, pero sobrevivió. Tras el ataque, la policía encontró una fosa poco profunda en la carretera al Desierto de los Leones con el cuerpo del comunista neoyorquino Robert Sheldon Harte, ejecutado de un tiro en la cabeza. Había sido uno de los guardaespaldas de Trotsky. Trotsky e historiadores posteriores descartaron la teoría de que Sheldon era un agente soviético que se había infiltrado en el séquito de Trotsky, ayudando en el ataque de Siqueiros al permitir que el escuadrón de asesinos ingresara al complejo de Trotsky. El colega de Siqueiros, Josep Renau, completó el mural SME, transformando el generador en una máquina que convierte la sangre de los trabajadores en monedas.

Siqueiros fue localizado por la policía en un inmueble supuestamente alquilado por Angélica y Luis Arenal (esposa y cuñado de Siqueiros respectivamente) en las afueras de la capital. Siqueiros huyó a Guadalajara, escondiéndose en la casa de su viejo amigo José Guadalupe Zuno y de allí se trasladó al pueblo serrano de Hostotipaquillo. Junto a Angelia Arenal, se escondió disfrazado de campesino bajo el nombre de Macario Huízar. La policía de Jalisco capturó a Siqueiros y lo llevaron de regreso a la Ciudad de México. Fue procesado formalmente y declarado preso en el Reclusorio Preventivo de Lecumberri. Siqueiros fue imputado por tentativa de homicidio, asociación delictuosa, uso indebido de uniforme, usurpación de funciones, allanamiento de morada, disparo de arma de fuego y robo.

A pesar de la participación de Siqueiros en estos hechos, nunca fue juzgado y se le dio permiso para salir del país para pintar un mural en Chile, arreglado por el poeta chileno Pablo Neruda. En la biblioteca de una escuela de la localidad de Chillán, organizó un equipo de artistas para pintar un mural que combinara las figuras heroicas de México y Chile en "Muerte al invasor".

Con la esperanza de volver a visitar los Estados Unidos y contribuir a la lucha contra el fascismo, se le negó la entrada y fue a Cuba donde pintó tres murales, "Alegoría de la Igualdad Racial y la Fraternidad en Cuba", "Nuevo Día de las Democracias" y "Dos Montañas". de América, Martí y Lincoln".

Vida posterior y obras

En 1948, Siqueiros fue invitado a dictar un curso de pintura mural en una academia de arte en San Miguel Allende. Aunque se le prohibió la entrada a los Estados Unidos, la mayoría de los estudiantes eran soldados estadounidenses a los que se les pagaba para estudiar con él. Practicando su idea de aprender arte trabajando con un artista maestro en un proyecto mural, planeó un mural en un edificio colonial reconociendo el legado de Miguel Allende, uno de los líderes de la lucha por la independencia de México. El mural nunca se completó, debido a procedimientos legales contra el dueño de la academia de arte. A partir de esta experiencia, más tarde escribió un libro Como se pinta un mural.

Siqueiros participó en el primer contingente mexicano en la exposición de la XXV Bienal de Venecia con Orozco, Rivera y Tamayo en 1950, y recibió el segundo premio para todos los expositores, que reconoció el estatus internacional del arte mexicano. Sin embargo, en la década de 1950, Siqueiros volvió a aceptar encargos de lo que él consideraba un estado mexicano "progresista", en lugar de pintar para galerías o patrocinadores privados. Construyó un mural al aire libre titulado El Pueblo a la Universidad, la Universidad al Pueblo en la Universidad Nacional Autónoma de México en la Ciudad de México en 1952. Era una combinación de pintura mural, escultura en bajorrelieve y mosaico italiano. En 1957 comenzó a trabajar en 4500 pies cuadrados (420 m) comisión de gobierno del Castillo de Chapultepec en la Ciudad de México; Del porfirismo a la Revolución fue su mural más grande hasta el momento. (La pintura se conoce en inglés como De la dictadura de Porfirio Díaz a la revolución o La revolución contra la dictadura porfiriana).

En el vestíbulo del Hospital de la Raza en la Ciudad de México, creó un revolucionario mural multiángulo utilizando nuevos materiales y técnicas, Por el Bienestar Social de todos los mexicanos. Después de pintar El hombre, amo y no esclavo de la tecnología, en un panel de aluminio cóncavo en el vestíbulo del Instituto Politécnico, pintó La disculpa por la futura victoria de la ciencia sobre el cáncer en paneles que envuelven el vestíbulo del centro oncológico.

Sin embargo, cerca del final de la década, sus puntos de vista comunistas abiertos lo alejaron del gobierno. Presionado por el gobierno, la Asociación Nacional de Actores, que le había encargado un mural sobre el teatro en México, suspendió su trabajo sobre La historia del teatro en México en el Teatro Jorge Negrete y lo demandó por incumplimiento de contrato en 1958.

Siqueiros finalmente fue arrestado en 1960 por criticar abiertamente al presidente de México, Adolfo López Mateos, y liderar protestas contra los arrestos de trabajadores y maestros en huelga, aunque se sabía que los cargos eran falsos. Se produjeron numerosas protestas, incluso un anuncio de llamamiento de artistas y escritores conocidos en The New York Times en 1961. Encarcelado injustamente, Siqueiros continuó pintando y sus obras continuaron vendiéndose.Durante esa estancia realizará numerosos bocetos para el proyecto de decoración del Hotel Casino de la Selva, propiedad de Manuel Suárez y Suárez. Después de la presión internacional sobre las autoridades mexicanas, Siqueiros finalmente fue indultado y liberado en la primavera de 1964. Inmediatamente volvió a trabajar en sus murales suspendidos en la Unión de Actores y el Castillo de Chapultepec.

Cuando el mural planeado para el Hotel de la Selva en Cuernavaca se trasladó a la Ciudad de México y se amplió, reunió a un equipo de artistas nacionales e internacionales para trabajar en los paneles en su taller en Cuernavaca. Este proyecto, su último gran mural, es el mural más grande jamás pintado, una estructura integrada que combina la arquitectura, en la que el edificio fue diseñado como un mural, con la pintura mural y la escultura policromada. Conocido como Polyforum Siqueiros, el exterior consta de 12 paneles de escultura y pintura, mientras que las paredes y el techo del interior están cubiertos con La Marcha de la Humanidad en la Tierra y Hacia el Cosmos.Completado en 1971 después de años de extensión y demora, el mural rompió con algunos mandatos estilísticos anteriores, aunque solo sea por su mensaje complejo. Conocido por hacer arte de fácil lectura para el público, especialmente para las clases bajas, el mensaje de Siqueiros en La Marcha es más difícil de descifrar, aunque parece fusionar dos visiones del progreso humano, una internacional y otra basada en la herencia mexicana. La colocación del mural en un lujoso hotel y el encargo de su millonario propietario también parecen desafiar la ideología anticapitalista de Siqueiros.

Siqueiros murió en Cuernavaca, Morelos, el 6 de enero de 1974 en compañía de Angélica Arenal Bastar, quien había sido su pareja desde la guerra civil española. Su cuerpo fue sepultado en la Rotonda de Personas Ilustres de la Ciudad de México. Unos días antes de su muerte, donó su casa en Polanco al estado mexicano; desde 1969 se utilizaba para Salas de Arte Público y Museo de Composición de Pintura Mural.

Estilo

Como muralista y artista, Siqueiros creía que el arte debía ser público, educativo e ideológico. Pintó principalmente murales y otros retratos de la revolución: sus objetivos, su pasado y la opresión actual de las clases trabajadoras. Debido a que estaba pintando una historia de lucha humana para superar el gobierno autoritario y capitalista, pintó a la gente común idealmente involucrada en esta lucha. Aunque sus piezas a veces incluyen paisajes o figuras de la historia y la mitología mexicanas, estos elementos a menudo aparecen como meros accesorios de la historia de un héroe o héroes revolucionarios (varias obras representan a las "masas" revolucionarias, como el mural de Chapultepec).

Su interés por la forma humana se desarrolló en la Academia de la Ciudad de México. Su acentuación de los ángulos del cuerpo, sus músculos y articulaciones, se puede ver a lo largo de su carrera en su representación del cuerpo fuerte revolucionario. Además, en muchas obras, especialmente en la década de 1930, destacan las manos, lo que podría interpretarse como otro símbolo heroico de la fuerza del proletariado a través del trabajo: su autorretrato en la cárcel (El Coronelazo, 1945, Museo de Arte Moderno, Ciudad de México), Nuestra Imagen Actual (1947, Museo de Arte Moderno, México), Nueva Democracia (1944, Palacio de Bellas Artes, Ciudad de México), e incluso sus series sobre la mujer de clase trabajadora, como El Sollozo.

Galería

• Campesinos (c. 1913)
• Tumba de David Alfaro Siqueiros en Panteón de Dolores
• Escultura Don Manuel Suárez y Siqueiros
• Autorretrato "Yo por Yo", David Alfaro Siqueiros, dedicado a Fernando Gamboa museógrafo y promotor del arte mexicano, agosto de 1956.

Grandes exposiciones

• Siqueiros, en el Casino Español, Ciudad de México, 1932.
• 70 Obras Recientes de David Alfaro Siqueiros, en el Museo Nacional de Artes Plásticas, Ciudad de México, 1947.
• Siqueiros, en la Galería de Arte Mexicano, Ciudad de México, 1953.
• Siqueiros: Exposición retrospectiva 1911–1967, en el Museo Universitario de Ciencas y Arte, Ciudad de México, 1967.
• Siqueiros-Exposición Retrospectiva, en el Museo Nacional de Tokio, Tokio, 1972.
• Siqueiros: Exposición de Homenaje, en el Instituto Nacional de Bellas Artes, Ciudad de México, 1975.
• Siqueiros-Visión, Técnica y Estructural, en el Instituto Nacional de Bellas Artes, Ciudad de México, 1984.
• Imágenes de México, en el Museo de Arte de Dallas, Dallas, 1988.
• Artistas latinoamericanos del siglo XX, en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, 1993.
• Vida Americana: Mexican Muralists Remake American Art 1925–1945, en el Museo Whitney de Arte Americano, Nueva York, 2020.