Daniel day-lewis
Sir Daniel Michael Blake Day-Lewis (nacido el 29 de abril de 1957) es un actor inglés retirado. A menudo descrito como uno de los actores preeminentes de su generación, recibió numerosos elogios a lo largo de su carrera que abarcó más de cuatro décadas, incluidos tres Premios de la Academia al Mejor Actor, lo que lo convierte en el primer y único actor en obtener tres victorias en esa categoría, y el tercer actor masculino en ganar tres Premios de la Academia competitivos por actuación, el sexto actor en general. Además, ha recibido cuatro Premios de Cine de la Academia Británica, tres Premios del Sindicato de Actores de Pantalla y dos Premios Globo de Oro. En 2014, Day-Lewis recibió el título de caballero por sus servicios al teatro.
Nacido y criado en Londres, Day-Lewis se destacó en el escenario del Teatro Nacional de la Juventud antes de ser aceptado en la Escuela de Teatro Bristol Old Vic, a la que asistió durante tres años. A pesar de su formación tradicional en el Bristol Old Vic, se le considera un actor de método, conocido por su constante devoción e investigación de sus papeles. Mostrando una 'intensidad mercurial', a menudo permanecía completamente en el personaje a lo largo de los horarios de rodaje de sus películas, incluso hasta el punto de afectar negativamente a su salud. Es uno de los actores más selectivos de la industria del cine, habiendo protagonizado solo seis películas desde 1998, con hasta cinco años entre papeles. Protector de su vida privada, rara vez concede entrevistas y hace muy pocas apariciones públicas.
Day-Lewis pasó del teatro al cine durante la mayor parte de la década de 1980, se unió a la Royal Shakespeare Company e interpretó a Romeo Montague en Romeo and Juliet y Flute en A Midsummer Night' s Sueño. Interpretando el papel principal en Hamlet en el Teatro Nacional de Londres en 1989, abandonó el escenario a la mitad de una actuación después de derrumbarse durante una escena en la que el fantasma del padre de Hamlet aparece ante él: esta fue su última aparición en el escenario. En 1984, apareció en The Bounty antes de llamar la atención de la crítica por sus interpretaciones en Stephen Frears' My Beautiful Laundrette (1985) y A Room with a View de James Ivory (1986). Luego asumió el estatus de actor principal en La insoportable levedad del ser (1988) y Mi pie izquierdo (1989) de Philip Kaufman, recibiendo su primer premio de la Academia y premio británico. Premio de la Academia de Cine al Mejor Actor por su actuación en esta última película. Luego protagonizó la histórica película de guerra de Michael Mann The Last of the Mohicans (1992), el drama judicial de Jim Sheridan In the Name of the Father (1993) y el romance de época de Martin Scorsese La edad de la inocencia (1993).
Después de su actuación en The Boxer (1997), Day-Lewis se retiró de la actuación durante tres años y comenzó una nueva profesión como aprendiz de zapatero en Italia. Regresó a la actuación en 2000, reuniéndose con Scorsese en la película policiaca histórica Gangs of New York (2002), ganando un Premio de Cine de la Academia Británica y recibiendo una nominación al Premio de la Academia. Ganó el Premio de la Academia y el Premio de Cine de la Academia Británica al Mejor Actor por el drama de época de Paul Thomas Anderson There Will Be Blood (2007) y el drama biográfico de Steven Spielberg Lincoln. (2012). Después de una década, Day-Lewis se reunió con Anderson para Phantom Thread (2017), por la que también fue nominado a un Premio de la Academia. Luego anunció su retiro tras la finalización de la película.
Vida temprana y educación
Daniel Michael Blake Day-Lewis nació el 29 de abril de 1957 en Kensington, Londres, el segundo hijo del poeta Cecil Day-Lewis (1904–1972) y su segunda esposa, la actriz Jill Balcon (1925–2009). Su hermana mayor, Tamasin Day-Lewis (nacida en 1953), es chef de televisión y crítica gastronómica. Su padre, que nació en la ciudad irlandesa de Ballintubbert, Condado de Laois, era de ascendencia protestante angloirlandesa, vivió en Inglaterra desde los dos años y fue nombrado Poeta Laureado en 1968. La madre de Day-Lewis era judía; sus antepasados judíos fueron inmigrantes a Inglaterra a fines del siglo XIX, de Letonia y Polonia. El abuelo materno de Day-Lewis, Sir Michael Balcon, se convirtió en director de Ealing Studios y ayudó a desarrollar la nueva industria cinematográfica británica. El BAFTA por Contribución Sobresaliente al Cine Británico se presenta cada año en honor a la memoria de Balcon.
Dos años después del nacimiento de Day-Lewis, se mudó con su familia a Crooms Hill en Greenwich a través de Port Clarence, condado de Durham. Él y su hermana mayor no veían mucho a sus dos medios hermanos mayores, que eran adolescentes cuando el padre de Day-Lewis se divorció de su madre. Al vivir en Greenwich (asistió a las escuelas primarias Invicta y Sherington), Day-Lewis tuvo que lidiar con niños difíciles del sur de Londres. En esta escuela, fue acosado por ser judío y 'elegante'. Dominó el acento y los gestos locales, y lo acredita como su primera actuación convincente. Más tarde en la vida, se sabe que habla de sí mismo como un personaje desordenado en su juventud, a menudo en problemas por robar en tiendas y otros delitos menores.
En 1968, los padres de Day-Lewis, al considerar que su comportamiento era demasiado salvaje, lo enviaron como interno a la escuela independiente Sevenoaks en Kent. En la escuela, conoció sus tres intereses más destacados: la carpintería, la actuación y la pesca. Sin embargo, su desdén por la escuela creció y, después de dos años en Sevenoaks, fue transferido a otra escuela independiente, Bedales en Petersfield, Hampshire. Su hermana ya estudiaba allí, y tenía un espíritu más relajado y creativo. Hizo su debut cinematográfico a los 14 años en Sunday Bloody Sunday, en la que interpretó a un vándalo en un papel no acreditado. Describió la experiencia como "cielo" por recibir un pago de £ 2 para destrozar autos caros estacionados afuera de su iglesia local.
Durante unas semanas en 1972, la familia Day-Lewis vivió en Lemmons, la casa en el norte de Londres de Kingsley Amis y Elizabeth Jane Howard. El padre de Day-Lewis tenía cáncer de páncreas y Howard invitó a la familia a Lemmons como un lugar que podían usar para descansar y recuperarse. Su padre murió allí en mayo de ese año. Cuando dejó Bedales en 1975, la actitud rebelde de Day-Lewis había disminuido y necesitaba elegir una carrera. Aunque se había destacado en el escenario del National Youth Theatre de Londres, solicitó un aprendizaje de cinco años como ebanista. Fue rechazado por falta de experiencia. Fue aceptado en la Escuela de Teatro Bristol Old Vic, a la que asistió durante tres años junto con Miranda Richardson, y finalmente actuó en el mismo Bristol Old Vic. En un momento hizo de suplente de Pete Postlethwaite, con quien más tarde coprotagonizaría la película In the Name of the Father (1994).
John Hartoch, profesor de actuación de Day-Lewis en Bristol Old Vic, recordó:
Había algo sobre él incluso entonces. Era callado y educado, pero estaba claramente centrado en su actuación, tenía una cualidad ardiente. Parecía tener algo que se quema debajo de la superficie. Había mucho por debajo de esa apariencia tranquila. Hubo una actuación en particular, cuando los estudiantes pusieron una obra llamada Enemigo de clase, cuando realmente parecía brillar - y se hizo evidente para nosotros, el personal, que teníamos a alguien bastante especial en nuestras manos.
Carrera
Década de 1980
A principios de la década de 1980, Day-Lewis trabajó en teatro y televisión, incluyendo Frost in May (donde interpretó a un hombre-niño impotente) y How Many Miles to Babylon? (como un oficial de la Primera Guerra Mundial dividido entre lealtades a Gran Bretaña e Irlanda) para la BBC. Once años después de su debut cinematográfico, Day-Lewis tuvo un pequeño papel en la película Gandhi (1982) como Colin, un matón callejero sudafricano que acosa racialmente al personaje principal. A fines de 1982, tuvo su gran oportunidad en el teatro cuando asumió el papel principal en Another Country, que se había estrenado a fines de 1981. Luego, asumió un papel secundario como el conflictivo, pero finalmente leal, primer oficial en The Bounty (1984). Luego se unió a la Royal Shakespeare Company, interpretando a Romeo en Romeo and Juliet y Flauta en A Midsummer Night's Dream.
En 1985, Day-Lewis realizó su primera actuación aclamada por la crítica interpretando a un joven gay inglés en una relación interracial con un joven pakistaní en la película My Beautiful Laundrette. Dirigida por Stephen Frears y escrita por Hanif Kureishi, la película está ambientada en la década de 1980 en Londres durante el mandato de Margaret Thatcher como primera ministra. Es la primera de las tres películas de Day-Lewis que aparecen en las 100 mejores películas británicas del siglo XX del BFI, en el puesto 50.
Day-Lewis ganó más notoriedad pública ese año con A Room with a View (1985), basada en la novela de E. M. Forster. Ambientado en el período eduardiano de la Inglaterra de principios del siglo XX, interpretó a un personaje completamente diferente: Cecil Vyse, el verdadero prometido de clase alta del personaje principal. En 1987, Day-Lewis asumió el estatus de actor principal al protagonizar la adaptación de Philip Kaufman de La insoportable levedad del ser de Milan Kundera, en la que interpretó a un cirujano checo cuyo sexo hiperactivo la vida se desmorona cuando se permite involucrarse emocionalmente con una mujer. Durante el rodaje de ocho meses, aprendió checo y primero comenzó a negarse a romper el personaje dentro o fuera del set durante todo el programa de rodaje. Durante este período, Day-Lewis fue considerado como 'uno de los actores jóvenes más emocionantes de Gran Bretaña'. Él y otros jóvenes actores británicos de la época, como Gary Oldman, Colin Firth, Tim Roth y Bruce Payne, fueron apodados el 'Brit Pack'.
Day-Lewis progresó en su versión personal del método de actuación en 1989 con su interpretación de Christy Brown en My Left Foot de Jim Sheridan. Le valió numerosos premios, incluido el Premio de la Academia al Mejor Actor y el Premio BAFTA al Mejor Actor. Brown, conocido como escritor y pintor, nació con parálisis cerebral y solo podía controlar su pie izquierdo. Day-Lewis se preparó para el papel haciendo frecuentes visitas a la Clínica Escolar Sandymount en Dublín, donde trabó amistad con varias personas con discapacidades, algunas de las cuales no hablaban. Durante el rodaje, volvió a negarse a romper el personaje. Interpretando a un personaje severamente paralizado en la pantalla, Day-Lewis tuvo que ser movido fuera de la pantalla por el set en su silla de ruedas, y los miembros del equipo maldecían por tener que levantarlo sobre la cámara y los cables de iluminación, todo para que pudiera comprender todos los aspectos. de la vida de Brown, incluidas las vergüenzas. También se pidió a los miembros de la tripulación que lo alimentaran con cuchara. Se rumoreaba que se había roto dos costillas durante el rodaje al asumir una posición encorvada en su silla de ruedas durante tantas semanas, algo que negó años después en el Festival Internacional de Cine de Santa Bárbara de 2013.
Day-Lewis volvió a los escenarios en 1989 para trabajar con Richard Eyre, como el personaje principal en Hamlet en el Teatro Nacional de Londres, pero durante una actuación se derrumbó durante la escena en la que el fantasma de El padre de Hamlet aparece ante él. Comenzó a sollozar incontrolablemente y se negó a volver al escenario; fue reemplazado por Jeremy Northam, quien realizó una actuación triunfal. Ian Charleson reemplazó formalmente a Day-Lewis por el resto de la carrera. Anteriormente, Day-Lewis había hablado de los 'demonios'. en el papel, y durante semanas se dedicó apasionadamente al papel. Aunque el incidente se atribuyó oficialmente al agotamiento, Day-Lewis afirmó haber visto el fantasma de su propio padre. Más tarde explicó que esto era más una metáfora que una alucinación. "Hasta cierto punto, probablemente veía el fantasma de mi padre todas las noches, porque, por supuesto, si estás trabajando en una obra como Hamlet, exploras todo a través de tu propia experiencia." No ha aparecido en el escenario desde entonces. La atención de los medios que siguió a su colapso en el escenario contribuyó a su decisión de mudarse de Inglaterra a Irlanda a mediados de la década de 1990, para recuperar una sensación de privacidad en medio de su creciente fama.
Década de 1990
Day-Lewis protagonizó la película estadounidense The Last of the Mohicans (1992), basada en una novela de James Fenimore Cooper. La investigación de personajes de Day-Lewis para esta película fue muy publicitada; Según los informes, se sometió a un riguroso entrenamiento con pesas y aprendió a vivir de la tierra y el bosque donde vivía su personaje, acampando, cazando y pescando. Day-Lewis también amplió sus habilidades para trabajar la madera y aprendió a hacer canoas. Llevó un rifle largo en todo momento durante la filmación para permanecer en el personaje.
Las historias de su inmersión en roles son legión. Jugando a Gerry Conlon en En el nombre del Padre, Day-Lewis vivió en raciones de prisión para perder 30 libras, pasó largos períodos en la celda de la cárcel en el set, durmió durante dos días, fue interrogado durante tres días por verdaderos policías, y pidió que la tripulación abusara y agua fría en él. Para El Boxer en 1997, entrenó durante semanas con el ex campeón del mundo Barry McGuigan, quien dijo que se hizo lo suficientemente bueno para convertirse en profesional. Las lesiones del actor incluyen una nariz rota y un disco dañado en su espalda baja.
—"Daniel Day-Lewis busca la perfección". Artículo publicado en El Daily Telegraph el 22 de febrero de 2008
Volvió a trabajar con Jim Sheridan en In the Name of the Father, en la que interpretó a Gerry Conlon, uno de los Cuatro de Guildford, que fueron injustamente condenados por un atentado perpetrado por el IRA Provisional.. Perdió el segundo 2 lb (30 lb o 14 kg) para el papel, mantuvo su acento de Irlanda del Norte dentro y fuera del set durante todo el programa de rodaje y pasó períodos de tiempo en una celda de prisión. Insistió en que los miembros de la tripulación le arrojaran agua fría y lo maltrataran verbalmente. Protagonizada junto a Emma Thompson (quien interpretó a su abogado Gareth Peirce) y Pete Postlethwaite, Day-Lewis obtuvo su segunda nominación al Premio de la Academia, la tercera nominación al BAFTA y la segunda nominación al Globo de Oro.
Day-Lewis regresó a Estados Unidos en 1993, interpretando a Newland Archer en la adaptación de Martin Scorsese de la novela de Edith Wharton La edad de la inocencia. Day-Lewis protagonizó junto a Michelle Pfeiffer y Winona Ryder. Para prepararse para la película, ambientada en la Edad Dorada de Estados Unidos, usó ropa aristocrática del período de la década de 1870 por la ciudad de Nueva York durante dos meses, que incluía sombrero de copa, bastón y capa. Aunque Day-Lewis se mostró escéptico sobre el papel, considerándose a sí mismo 'demasiado inglés'. por ello, aceptó debido a que Scorsese dirigió la película. La película fue muy bien recibida por la crítica, mientras que Peter Travers en Rolling Stone escribió: "Day-Lewis es genial como el hombre atrapado entre sus emociones y la ética social". Desde Olivier en Cumbres Borrascosas, ningún actor había igualado una inteligencia penetrante con una apariencia y una gracia física tan imponentes."
En 1996, Day-Lewis protagonizó la adaptación cinematográfica de la obra de Arthur Miller, The Crucible reunida con Winona Ryder, y protagonizada junto a Paul Scofield y Joan Allen. Durante el rodaje conoció a su futura esposa, Rebecca Miller, la hija del autor. Owen Gleiberman de Entertainment Weekly le dio a la película una calificación de "A" y calificó la adaptación de "sorprendentemente poderosa" y observando el "espectacularmente" actuó en representaciones de Day-Lewis, Scofield y Allen. Siguió con The Boxer de Jim Sheridan junto a Emily Watson, protagonizada por un ex boxeador y miembro del IRA recientemente liberado de prisión. Su preparación incluyó entrenamiento con el ex campeón mundial de boxeo Barry McGuigan. Sumergiéndose en la escena del boxeo, vio 'Prince'. Naseem Hamed entrenó y asistió a combates de boxeo profesional como la pelea por el título mundial de Nigel Benn contra Gerald McClellan en el London Arena. Impresionado con su trabajo en el ring, McGuigan sintió que Day-Lewis podría haberse convertido en un boxeador profesional y comentó: "Si eliminas a los diez mejores pesos medianos de Gran Bretaña, cualquiera de los otros muchachos que Daniel podría haber entrado y peleado". #34;
Después de The Boxer, Day-Lewis se ausentó de la actuación y entró en "semi-jubilación" y volviendo a su antigua pasión por la carpintería. Se mudó a Florencia, Italia, donde quedó intrigado por el oficio de hacer zapatos. Fue aprendiz de zapatero con Stefano Bemer. Durante un tiempo, su paradero exacto y sus acciones no se dieron a conocer públicamente.
Años 2000
Después de una ausencia de tres años de la actuación en la pantalla, Day-Lewis volvió al cine al reunirse con Martin Scorsese para Gangs of New York (2002). Asumió el papel del villano líder de una pandilla William 'Bill the Butcher'. Cutting, protagonizada junto a Leonardo DiCaprio, quien interpretó al joven protegido de Bill, así como a Cameron Diaz, Jim Broadbent, John C. Reilly, Brendan Gleeson y Liam Neeson. Para ayudarlo a meterse en el personaje, contrató a artistas de circo para que le enseñaran a lanzar cuchillos. Mientras filmaba, nunca estuvo fuera de lugar entre tomas (incluso manteniendo el acento de Nueva York de su personaje). En un momento durante la filmación, al ser diagnosticado con neumonía, se negó a usar un abrigo más cálido o a recibir tratamiento porque no estaba acorde con el período; finalmente lo persuadieron de que buscara tratamiento médico. La película dividió a los críticos, mientras que Day-Lewis recibió aplausos por su interpretación de Bill the Butcher. El consenso crítico de Rotten Tomatoes dice: "Aunque con defectos, Gangs of New York, extenso y desordenado, se redime con un impresionante diseño de producción y la actuación electrizante de Day-Lewis". #34; Le valió a Day-Lewis su tercera nominación al Oscar y le valió su segundo premio BAFTA al Mejor Actor en un Papel Protagónico.
Después de Gangs of New York, la esposa de Day-Lewis, la directora Rebecca Miller, le ofreció el papel principal en su película The Ballad of Jack and Rose, en la que interpretó a un moribundo que se arrepiente de cómo había evolucionado su vida y de cómo había criado a su hija adolescente. Mientras filmaba, dispuso vivir separado de su esposa para lograr el "aislamiento" necesitaba centrarse en la realidad de su propio personaje. La película recibió críticas mixtas.
En 2007, Day-Lewis protagonizó junto a Paul Dano la adaptación cinematográfica libre de Paul Thomas Anderson de la novela de Upton Sinclair Oil!, titulada There Will Be Blood . La película recibió elogios generalizados de la crítica, y el crítico Andrew Sarris calificó la película como "un logro impresionante en su confianza en la experiencia para representar las realidades simuladas de un tiempo y un lugar pasados, en gran parte con un uso inspirado de actores regionales aficionados y extras con todos los los movimientos y sonidos correctos." Day-Lewis recibió el Premio de la Academia al Mejor Actor, el Premio BAFTA al Mejor Actor en un Papel Protagónico, el Globo de Oro al Mejor Actor en una Película Dramática, el Premio del Sindicato de Actores de la Pantalla a la Actuación Sobresaliente de un Actor Masculino en un Papel Protagónico (que dedicado a Heath Ledger, quien había muerto cinco días antes, diciendo que se inspiró en la actuación de Ledger y calificando la actuación del actor en Brokeback Mountain como "única, perfecta". 34;), y una variedad de críticos de cine' círculo de premios por el papel. Al ganar el Oscar al Mejor Actor, Day-Lewis se unió a Marlon Brando y Jack Nicholson como el único ganador del Oscar al Mejor Actor en dos décadas no consecutivas.
En 2009, Day-Lewis protagonizó la adaptación musical de Rob Marshall Nine como el director de cine Guido Contini. La película contó con un gran conjunto de actrices distinguidas, incluidas Marion Cotillard, Penélope Cruz, Judi Dench, Nicole Kidman y Sophia Loren. La película recibió críticas mixtas, con elogios generales por las actuaciones de Day-Lewis, Cotillard y Cruz. Fue nominado al Globo de Oro al Mejor Actor - Película Musical o Comedia y al Premio Satellite al Mejor Actor - Película Musical o Comedia por su papel, además de compartir nominaciones para el Premio del Sindicato de Actores de la Pantalla a la Actuación Sobresaliente de un Elenco en una película y el Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Difusión al Mejor Elenco y el Premio Satellite al Mejor Elenco - Película con el resto de los miembros del elenco.
2010
Day-Lewis interpretó a Abraham Lincoln en la película biográfica de Steven Spielberg Lincoln (2012). Basada en el libro Team of Rivals: The Political Genius of Abraham Lincoln, la película comenzó a rodarse en Richmond, Virginia, en octubre de 2011. Day-Lewis pasó un año preparándose para el papel, tiempo que había solicitado a Spielberg. Leyó más de 100 libros sobre Lincoln y trabajó durante mucho tiempo con el maquillador para lograr una semejanza física con Lincoln. Hablando con la voz de Lincoln durante todo el rodaje, Day-Lewis pidió a los miembros del equipo británico que compartían su acento nativo que no conversaran con él. Spielberg dijo sobre la interpretación de Day-Lewis: "Nunca le miré los dientes al caballo regalado". Nunca le pregunté a Daniel sobre su proceso. No quería saber." Lincoln recibió elogios de la crítica, especialmente por la actuación de Day-Lewis. También se convirtió en un éxito comercial, recaudando más de 275 millones de dólares en todo el mundo. En noviembre de 2012, recibió el Premio BAFTA Britannia a la Excelencia en Cine. El mismo mes, Day-Lewis apareció en la portada de la revista Time como el 'actor más grande del mundo'.
En la 70.ª edición de los Globos de Oro, el 14 de enero de 2013, Day-Lewis ganó su segundo Globo de Oro al Mejor Actor, y en la 66.ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica el 10 de febrero, ganó su cuarto Premio BAFTA al Mejor Actor en un papel principal. En la 85.ª edición de los Premios de la Academia, Day-Lewis se convirtió en el primer ganador en tres ocasiones del Oscar al Mejor Actor por su papel en Lincoln. John Hartoch, profesor de actuación de Day-Lewis en la escuela de teatro Bristol Old Vic, dijo sobre el logro de su antiguo alumno:
Aunque tenemos bastantes alumnos impresionantes – todos de Jeremy Irons a Patrick Stewart – supongo que ahora es probablemente el más conocido, y estamos muy orgullosos de todo lo que ha logrado. Ciertamente lo apego a los estudiantes actuales de un ejemplo, particularmente como un ejemplo de cómo manejar su carrera con gran integridad. Nunca ha juzgado la fama, y como resultado, nunca ha tenido su vida privada afligida por la prensa. Claramente no está interesado en la celebridad como tal – sólo está interesado en su actuación. Todavía es un gran artesano.
Es como Olivier en su mejor momento. [Porque hace tan pocas películas], esperas algo espectacular cuando tenga una película. Es más selectivo que Brando, y ha convertido sus películas en eventos.
—David Polonia en Day-Lewis, febrero de 2013
Después de su tercera victoria en el Oscar, hubo mucho debate sobre la posición de Day-Lewis entre los mejores actores de la historia del cine. Joe Queenan de The Guardian comentó: "Discutir si Daniel Day-Lewis es mejor actor que Laurence Olivier, Richard Burton o Marlon Brando es como discutir si Messi tiene más talento que Pelé"., si Napoleón Bonaparte supera a Alejandro Magno como un genio militar." Cuando le preguntaron al mismo Day-Lewis cómo era ser 'el mejor actor del mundo', respondió: 'Es una tontería, ¿no? Cambia todo el tiempo." Poco después de ganar el Oscar por Lincoln, Day-Lewis anunció que se tomaría un descanso de la actuación y se retiraría a su casa de campo georgiana en el condado de Wicklow, Irlanda, durante los próximos cinco años, antes de hacer otra película..
Después de una pausa de cinco años, Day-Lewis regresó a la pantalla para protagonizar el drama histórico de Paul Thomas Anderson Phantom Thread (2017). Ambientada en la década de 1950 en Londres, Day-Lewis interpretó a un modista obsesivo, Reynolds Woodcock, que se enamora de una camarera (interpretada por Vicky Krieps). Antes del estreno de la película, el 20 de junio de 2017, la portavoz de Day-Lewis, Leslee Dart, anunció que se retiraba de la actuación. Incapaz de dar una razón exacta de su decisión, en una entrevista de noviembre de 2017, Day-Lewis declaró: "No lo he descubierto". Pero está decidido en mí, y está ahí... Temo usar la palabra "artista" usada en exceso, pero hay algo de la responsabilidad de el artista que se cernía sobre mí. Necesito creer en el valor de lo que estoy haciendo. La obra puede parecer vital, irresistible, incluso. Y si una audiencia lo cree, eso debería ser suficiente para mí. Pero, últimamente, no lo es. Sobre el retiro de Day-Lewis, Anderson declaró: "Me gustaría esperar que solo necesite un descanso". Pero no sé. Seguro que no lo parece en este momento, lo cual es un gran lastre para todos nosotros." La película y su actuación recibieron elogios generalizados de la crítica, y Day-Lewis fue nuevamente nominado al Premio de la Academia al Mejor Actor.
Muy respetado entre sus compañeros, en junio de 2017, Michael Simkins de The Guardian escribió: "En este resplandeciente pozo negro que llamamos profesión de actor, hay muchos actores rivales que, a través de pura suerte o casualidad, parecen tener la carrera que nosotros mismos podríamos haber tenido si las cartas hubieran caído de otra manera. Pero Day-Lewis es, por consenso común, incluso en las salas verdes más mal dispuestas: una clase aparte. No volveremos a ver a alguien como él, al menos por un tiempo. Intérpretes de su intensidad mercurial aparecen una vez en una generación." En 2020, The New York Times lo colocó tercero en su lista de los 25 mejores actores del siglo XXI.
Vida privada
Protector de su privacidad, Day-Lewis ha descrito su vida como un "estudio de por vida sobre la evasión". Tuvo una relación con la actriz francesa Isabelle Adjani que duró seis años y finalmente terminó después de una separación y reconciliación. Su hijo, Gabriel-Kane Day-Lewis, nació en 1995 en la ciudad de Nueva York, unos meses después de que terminara la relación.
En 1996, mientras trabajaba en la versión cinematográfica de la obra de teatro The Crucible, visitó la casa del dramaturgo Arthur Miller, donde le presentaron a la hija del escritor, Rebecca Miller.. Se casaron más tarde ese año, el 13 de noviembre de 1996. La pareja tiene dos hijos, Ronan Cal Day-Lewis (nacido en 1998) y Cashel Blake Day-Lewis (nacido en 2002). Dividen su tiempo entre sus hogares en Manhattan y Annamoe, Irlanda.
Day-Lewis tiene la doble ciudadanía británica e irlandesa desde 1993. Ha mantenido su hogar en Annamoe desde 1997. Dijo: "Tengo doble ciudadanía, pero pienso en Inglaterra como mi país". Extraño mucho Londres, pero no pude vivir allí porque llegó un momento en que necesitaba ser privado y la prensa me obligó a hacerlo público. No pude lidiar con eso." Es partidario del club de fútbol Millwall del sureste de Londres. Day-Lewis también es embajadora de The Lir Academy, una nueva escuela de teatro en Trinity College Dublin, fundada en 2011.
En 2010, Day-Lewis recibió un doctorado honoris causa en letras de la Universidad de Bristol, en parte debido a su asistencia a la escuela de teatro Bristol Old Vic en su juventud. Day-Lewis ha declarado que no tenía 'ninguna educación religiosa real', y que 'supone que' es "un agnóstico empedernido". En 2012, donó a la Universidad de Oxford documentos pertenecientes a su padre, el poeta Cecil Day-Lewis, incluidos los primeros borradores de la obra del poeta y cartas del actor John Gielgud y figuras literarias como W. H. Auden, Robert Graves y Philip Larkin. En 2015, se convirtió en Presidente de Honor del Archivo de Poesía. Una organización benéfica registrada en el Reino Unido, Poetry Archive es un sitio web gratuito que contiene una colección cada vez mayor de grabaciones de poetas en inglés que leen su obra. En 2017, Day-Lewis se convirtió en patrocinadora de la Asociación Wilfred Owen. La asociación de Day-Lewis con Wilfred Owen comenzó con su padre, Cecil Day-Lewis, quien editó la poesía de Owen en la década de 1960 y su madre, Jill Balcon, quien fue vicepresidenta de la Asociación Wilfred Owen. hasta su muerte en 2009.
En 2008, cuando recibió el Premio de la Academia al Mejor Actor de manos de Helen Mirren (quien estaba de turno después de haber ganado el Oscar a la Mejor Actriz el año anterior por interpretar a la Reina Isabel II en La Reina).), Day-Lewis se arrodilló frente a ella y ella le dio unos golpecitos en cada hombro con la estatuilla del Oscar, a lo que él bromeó: 'Eso es lo más cerca que estaré de conseguir el título de caballero'. " Day-Lewis fue nombrada Knight Bachelor en los premios de cumpleaños de 2014 por sus servicios al teatro. El 14 de noviembre de 2014, el príncipe Guillermo, duque de Cambridge, lo nombró caballero en una ceremonia de investidura en el Palacio de Buckingham.
Créditos de actuación
Película
Año | Título | Función |
---|---|---|
1971 | Domingo Sangriento | Child Vandal (uncredited) |
1982 | Gandhi | Colin |
1984 | El Bounty | John Fryer |
1985 | Mi hermosa lavandería | Johnny |
Una habitación con vistas | Cecil Vyse | |
1986 | Nanou | Max |
1988 | La Luz Insoportable de Ser | Tomas |
Estrellas y Bares | Henderson Dores | |
1989 | Mi pie izquierdo | Christy Brown |
Eversmile, New Jersey | Fergus O'Connell | |
1992 | El último de los mohicanos | Nathaniel "Hawkeye" Poe |
1993 | The Age of Innocence | Newland Archer |
En el nombre del Padre | Gerry Conlon | |
1996 | El Crucible | John Proctor |
1997 | El Boxer | Danny Flynn |
2002 | Gangs of New York | Bill "el Carnicero" Corte |
2005 | El Ballad de Jack y Rose | Jack Slavin |
2007 | Habrá sangre. | Daniel Plainview |
2009 | Nueve | Guido Contini |
2012 | Lincoln | Abraham Lincoln |
2017 | Phantom Thread | Reynolds Woodcock |
Televisión
Año | Título | Función | Notas |
---|---|---|---|
1980 | Shoestring | DJ | Episodio: "El Granjero tenía una esposa" |
1981 | Gracias, P. G. Wodehouse | Psmith | Película televisiva |
1981 | Artemis 81 | Biblioteca Estudiante | Película televisiva |
1982 | ¿Cuántas millas a Babilonia? | Alec | Película televisiva |
1982 | Frost en mayo | Archie Hughes-Forret | Episodio: "Más allá del Cristal" |
1983 | Juego del Mes | Gordon Whitehouse | Episodio: "Esquina peligrosa" |
1985 | Mi hermano Jonathan | Jonathan Dakers | 5 episodios |
1986 | Pantalla Dos. | Dr. Kafka | Episodio: "El Hombre del Seguro" |
Teatro
Año(s) | Título | Función | Lugar |
---|---|---|---|
1979 | The Recruiting Officer | Townsperson/Soldier | Theatre Royal, Bristol |
1979 | Troilus y Cressida | Deiphobus | Theatre Royal, Bristol |
1979 | Divertido Peculiar | Stanley Baldry | Little Theatre, Bristol |
1979 a 80 | Viejo rey Cole | El Faz Asombroso | Antiguo teatro Vic, Bristol |
1980 | Enemigo de clase | Iron | Antiguo teatro Vic, Bristol |
1980 | Edward II | Leicester | Antiguo teatro Vic, Bristol |
1980 | ¡Qué guerra tan hermosa! | Desconocida | Theatre Royal, Bristol |
1980 | Un sueño de la noche de verano | Philostrate | Theatre Royal, Bristol |
1981 | Mira atrás en la ira | Jimmy Porter | Little Theatre, Bristol |
1981 | Drácula | Conde Drácula | Little Theatre, Bristol |
1982 a 83 | Otro país | Guy Bennett | Queen's Theatre, Shaftesbury Avenue |
1983 a 84 | Un sueño de la noche de verano Romeo y Julieta | Fluido Romeo | Royal Shakespeare Company |
1984 | Drácula | Conde Drácula | Teatro Media Luna, Londres |
1986 | Futuristas | Volodya Mayakovsky | Royal National Theatre, Londres |
1989 | Hamlet | Hamlet | Royal National Theatre, Londres |
Música
Año | Título | Función |
---|---|---|
2005 | El Ballad de Jack y Rose | Productor de puntuación original |
2009 | Nueve | Presentador en "Canción de Guido", "No puedo hacer esta película" |