Dandy
Un dandy es un hombre que concede especial importancia a la apariencia física y el aseo personal, el lenguaje refinado y las aficiones pausadas que se persiguen con apariencia de indiferencia. Un dandy podría ser un hombre hecho a sí mismo que se esforzó por imitar un estilo de vida aristocrático, a pesar de su origen en la clase media, especialmente en la Gran Bretaña de finales del siglo XVIII y principios del XIX.
Las primeras manifestaciones del dandismo fueron el petit-maître ("Pequeño Maestro") y el Muscadin que vestía almizcle, pero la práctica moderna del dandismo apareció por primera vez en la Europa revolucionaria de la década de 1790, especialmente en Londres y en París. Socialmente, el dandy cultivó una extrema reserva cínica hasta el punto de que el novelista George Meredith definió el cinismo como "dandismo intelectual"; mientras que el amable Thomas Carlyle en Sartor Resartus (1834) decía que un dandy no era más que "un hombre vestido con ropa"; y Honoré de Balzac presentó al mundano Henri de Marsay, quien, inicialmente, es el modelo del dandi perfecto hasta que su búsqueda obsesiva del amor da paso a la pasión y los celos asesinos, cuyas emociones desentrañan su vida en La fille aux yeux d&# 39;o (1835).
En la última "fase metafísica" del dandismo, el poeta Charles Baudelaire definió al dandy como un hombre que eleva la estética a una religión viva, como un hombre cuya mera existencia reprocha al ciudadano de clase media responsable: "El dandismo, en ciertos aspectos, se acerca a la espiritualidad y al estoicismo", y "Estos seres no tienen otro estatuto que el de cultivar la idea de la belleza en sus propias personas, de satisfacer sus pasiones, de sentir y pensar... El dandismo es una forma de romanticismo. Contrariamente a lo que muchos desconsiderados parecen creer, el dandismo no es ni siquiera un deleite excesivo en la elegancia de la ropa y los materiales. Para el dandy perfecto, estas cosas no son más que el símbolo de la superioridad aristocrática de la mente."
En el siglo XVIII, la vinculación de la vestimenta con la protesta política se había convertido en una característica nacional particularmente inglesa; las connotaciones indicaban que el dandismo era una protesta política reaccionaria contra la nivelación social de los principios igualitarios, de ahí la nostalgia del dandi por los valores feudales y los ideales del 'caballero perfecto'. y "el aristócrata autónomo". Paradójicamente, el dandi requería una audiencia, por lo que las "vidas exitosamente comercializadas" de Oscar Wilde y Lord Byron que personificaron los dos roles sociales del dandy en la esfera pública, el dandy-como-escritor y el dandy-como-persona; cada papel una fuente de chismes y escándalos. En The Dandy: Peacock or Enigma? (2012), Nigel Rodgers dijo que Oscar Wilde no era un dandy dedicado a la exigente estética del dandismo, sino un artista que asumía una postura dandi como parte de su público. persona.
Etimología
El origen de la palabra dandy es incierto. La excentricidad, definida como llevar al extremo características como la vestimenta y la apariencia, comenzó a aplicarse de manera general al comportamiento humano en la década de 1770. Del mismo modo, la palabra dandy aparece por primera vez a finales del siglo XVIII. En los años inmediatamente anteriores a la Revolución Americana, la primera estrofa y el estribillo de "Yankee Doodle" se burló de la pobreza percibida y los modales rústicos de los colonos estadounidenses, sugiriendo que mientras que se requería un buen caballo y ropa trenzada en oro ("mac[c]aroni") para distinguir a un dandy de quienes lo rodeaban, el promedio Los medios de los colonos americanos eran tan escasos que la posesión de un simple poni y unas pocas plumas para adorno personal calificaría a uno de ellos como un 'dandy'. en comparación con y/o en la mente de sus compatriotas euroasiáticos aún menos sofisticados. Una balada fronteriza escocesa un poco posterior, alrededor de 1780, también presenta la palabra, pero probablemente sin todos los aspectos contextuales de su significado más reciente. La forma original y completa de 'dandy' puede haber sido Jack-a-dandy. Era una palabra de moda durante las guerras napoleónicas. En esa jerga contemporánea, un "dandy" se diferenció de un "petimetre" en que la vestimenta del dandi era más refinada y sobria que la del petimetre.
En el siglo XXI, la palabra dandy es un adjetivo jocoso, a menudo sarcástico, que significa "bien" o "genial"; cuando se usa en forma de sustantivo, se refiere a un hombre bien arreglado y vestido, pero a menudo a uno que también está absorto en sí mismo.
Primeros dandismo británico
Beau Brummell (George Bryan Brummell, 1778–1840) fue el dandi modelo en la sociedad británica desde sus primeros días como estudiante universitario en Oriel College, Oxford, y más tarde como asociado del Príncipe Regente, todo a pesar de no ser un aristócrata. Siempre bañado y afeitado, siempre empolvado y siempre perfumado, impecablemente arreglado y vestido con un sencillo abrigo azul oscuro, Brummel siempre estaba perfectamente cepillado, perfectamente ajustado, y mostraba mucha ropa blanca perfectamente almidonada, toda recién lavada, y una corbata elaboradamente anudada completada. el look de la sencillez del estilo. A mediados de la década de 1790, Beau Brummell era un hombre famoso por ser famoso, una celebridad "basada en nada en absoluto".
Para el momento de la P.M. William Pitt el Joven había realizado la Ley del impuesto sobre el polvo para el cabello de 1795 para pagar la guerra contra Francia y para desalentar el uso de harina (un producto alimenticio) en un producto tan frívolo, Brummell ya había dejado de usar peluca y llevaba el pelo cortado. "à la Brutus", a la moda romana. Además, Brummel lideró la transición de los calzones a los pantalones oscuros hechos a medida, de los cuales se derivaron los pantalones modernos. Al llegar a la mayoría de edad en 1799, Brummell recibió una herencia paterna de treinta mil libras, que gastó en la gran vida que presentaba casinos y sastrerías, y quebró en 1816. Al sufrir el destino estereotipado de un dandy, Brummel huyó de Inglaterra. a Francia mientras era perseguido por los acreedores, y murió a los sesenta y un años de edad en un manicomio en Caen en 1840.
Hombres de logros más notables que Beau Brummell también adoptaron la pose de un dandy: en ocasiones, Lord Byron vestía el papel cuando vestía una camisa de poeta con cuello y puños de encaje, que usó en un retrato de sí mismo con el traje nacional albanés. Otro dandy destacado fue el Conde d'Orsay (Alfred Guillaume Gabriel d'Orsay) que había sido amigo de Byron y se movía en los mismos círculos sociales de Londres. En el ensayo Sartor Resartus (1833–1834), Thomas Carlyle dijo que:
Un Dandy es un Hombre de Ropa, un Hombre cuyo comercio, oficina y existencia consiste en el uso de Ropa. Cada facultad de su alma, espíritu, bolso y persona es heroicamente consagrada a este único objeto, el uso de ropa sabia y bien: así como otros se visten para vivir, él vive para vestirse.... Y ahora, por todo este martirio perenne, y Poesía, e incluso Profecía, ¿qué es lo que pide el Dandy a cambio? Solely, podemos decir, que reconocería su existencia; lo admitiría como un objeto vivo; o incluso fallando esto, un objeto visual, o algo que refleje los rayos de luz....
A mediados del siglo XIX, el dandi inglés, dentro de la paleta de colores apagados permitida para la moda masculina, exhibía refinamientos minuciosos: "La calidad de la fina tela de lana, la pendiente de la solapa de un bolsillo o el reverso de un abrigo, exactamente el color correcto para los guantes, la cantidad correcta de brillo en botas y zapatos, etc. Era la imagen de un hombre bien vestido que, mientras se preocupaba infinitamente por su apariencia, fingía indiferencia hacia ella. Este dandismo refinado continuó siendo considerado como una hebra esencial del inglés masculino."
Dandismo en Francia
Los inicios del dandismo en Francia estuvieron ligados a la política de la revolución francesa; la etapa inicial del dandismo, la juventud dorada, fue una declaración política de vestirse con un estilo aristocrático para distinguir a sus miembros de los sans-culottes.
Durante su apogeo, el dictat de Beau Brummell sobre la moda y la etiqueta reinó de forma suprema. Sus hábitos de vestimenta y moda fueron muy imitados, especialmente en Francia, donde, en un desarrollo curioso, se convirtieron en furor, especialmente en los barrios bohemios. Allí, los dandis a veces eran celebrados en términos revolucionarios: hombres creados por sí mismos con una personalidad diseñada conscientemente, que rompían radicalmente con las tradiciones pasadas. Con vestimenta elaborada y estilos de vida ociosos y decadentes, los dandies bohemios franceses buscaban transmitir desprecio y superioridad a la sociedad burguesa. A fines del siglo XIX, esta bohemia de disfraces fue una gran influencia en el movimiento simbolista en la literatura francesa.
Baudelaire estaba profundamente interesado en el dandismo y escribió de manera memorable que un aspirante a dandi no debe tener "ninguna profesión que no sea la elegancia... ningún otro estatus, sino el de cultivar la idea de la belleza en sus propias personas... El dandy debe aspirar a ser sublime sin interrupción; debe vivir y dormir ante un espejo." Otros intelectuales franceses también se interesaron por los dandis que paseaban por las calles y bulevares de París. Jules Amédée Barbey d'Aurevilly escribió Sobre el dandismo y George Brummell, un ensayo dedicado, en gran medida, a examinar la carrera de Beau Brummell.
Dandismo posterior
El dandy literario es una figura familiar en los escritos, y a veces en la autopresentación, de Oscar Wilde, H.H. Munro (Clovis y Reginald), P.G. Wodehouse (Bertie Wooster) y Ronald Firbank, escritores unidos por su aire subversivo.
Los poetas Algernon Charles Swinburne y Oscar Wilde, Walter Pater, el artista estadounidense James McNeill Whistler, Joris-Karl Huysmans y Max Beerbohm fueron dandis de la Belle Époque, al igual que Robert de Montesquiou, la inspiración de Marcel Proust. para el barón de Charlus. En Italia, Gabriele d'Annunzio y Carlo Bugatti ejemplificaron el dandismo bohemio artístico de fin de siglo. Wilde escribió que "uno debe ser una obra de arte o usar una obra de arte".
A finales del siglo XIX, los dandis estadounidenses se llamaban tipos. Evander Berry Wall fue apodado el 'Rey de los Tipos'.
George Walden, en el ensayo Who's a Dandy?, identifica a Noël Coward, Andy Warhol y Quentin Crisp como dandis modernos. El personaje de Psmith en las novelas de P. G. Wodehouse es considerado un dandi, tanto física como intelectualmente. Se dice que Agatha Christie's Poirot es un dandi.
El artista Sebastian Horsley se describió a sí mismo como un "dandy del inframundo" en su autobiografía homónima.
En Japón, el dandismo se ha convertido en una subcultura de moda con raíces históricas que se remontan al periodo Edo.
En España a principios del siglo XIX se desarrolló un curioso fenómeno ligado a la idea del dandismo. Mientras que en Inglaterra y Francia los individuos de las clases medias adoptaron modales aristocráticos, la aristocracia española adoptó las modas de las clases bajas, llamadas majos. Se caracterizaron por sus elaborados atuendos y sentido del estilo a diferencia de los modernos "afrancesados" afrancesados, como por su descarada actitud arrogante. Algunos dandis famosos en tiempos posteriores fueron, entre otros, el duque de Osuna, Mariano Tellez-Girón, el artista Salvador Dalí y el poeta Luís Cernuda.
Pensamiento posterior
Albert Camus dijo en L'Homme révolté (1951) que:
El dandy crea su propia unidad por medios estéticos. Pero es una estética de negación. "Vivir y morir ante un espejo": que según Baudelaire, era el lema del dandy. Es un eslogan coherente. El dandy es, por ocupación, siempre en oposición. Sólo puede existir por desafío... El dandy, por lo tanto, siempre se ve obligado a asombrarse. La singularidad es su vocación, el exceso de su camino a la perfección. Perpetuamente incompleto, siempre en la franja de las cosas, obliga a otros a crearlo, mientras niega sus valores. Juega en la vida porque no puede vivirla.
Jean Baudrillard dijo que el dandismo es "una forma estética de nihilismo".
Cuaderno
La contraparte femenina es una quaintrelle, una mujer que enfatiza una vida de pasión expresada a través de un estilo personal, pasatiempos placenteros, encanto y cultivo de los placeres de la vida.
En el siglo XII surgen cointerrels (masculino) y cointrelles (femenino), basados en coint, palabra aplicada hábilmente a las cosas hecho, indicando más tarde una persona de hermoso vestido y habla refinada. En el siglo XVIII, coint se convirtió en pintoresco, lo que indica un habla elegante y belleza. Los diccionarios de inglés medio señalan quaintrelle como una mujer bellamente vestida (o demasiado vestida), pero no incluyen los elementos de personalidad favorables de gracia y encanto. La noción de un cuarteto que comparte los principales componentes filosóficos del refinamiento con los dandis es un desarrollo moderno que devuelve a los cuartetos a sus raíces históricas.
Las dandis femeninas coincidieron con los dandis masculinos durante un breve período a principios del siglo XIX, cuando dandy tenía una definición burlona de "fop" o "tipo exagerado"; los equivalentes femeninos eran dandyess o dandizette. Charles Dickens, en All the Year Around (1869) comenta: 'Los dandies y dandizettes de 1819-1820 deben haber sido una raza extraña. "Dandizette" era un término que se aplicaba a las mujeres devotas de vestir, y sus disparates eran totalmente iguales a los de los dandis." En 1819, Charms of Dandyism, en tres volúmenes, fue publicado por Olivia Moreland, Jefa de las Dandies Femeninas; probablemente uno de los muchos seudónimos utilizados por Thomas Ashe. Olivia Moreland pudo haber existido, ya que Ashe escribió varias novelas sobre personas vivas. A lo largo de la novela, el dandismo se asocia con "vivir con estilo". Más tarde, a medida que la palabra dandy evolucionó para denotar refinamiento, se aplicó únicamente a los hombres. Popular Culture and Performance in the Victorian City (2003) señala esta evolución a finales del siglo XIX: "... o dandizette, aunque el término fue cada vez más reservado para hombres."
En la cultura popular
Jason Rey
La serie presentó las aventuras adicionales del personaje principal interpretado por Peter Wyngarde, quien apareció por primera vez en Departamento S (1969). En esa serie fue un diletante, dandi y autor de una serie de novelas de aventuras, trabajando como parte de un equipo de investigadores. En Jason King había dejado ese servicio para concentrarse en escribir las aventuras de Mark Caine, quien se parecía mucho a Jason King en apariencia, modales, estilo y personalidad. Ninguno de los otros personajes habituales del Departamento S apareció en esta serie, aunque ocasionalmente se hace referencia al propio Departamento S en los diálogos.
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