Dalida

Iolanda Cristina Gigliotti (italiano: [joˈlanda kriˈstiːna dʒiʎˈʎɔtti]; 17 de enero de 1933 - 3 de mayo de 1987), conocida profesionalmente como Dalida, fue una cantante y actriz ítalo-francesa, nacida en Egipto. Con alrededor de 140 millones de discos vendidos en todo el mundo, es una de las artistas musicales más vendidas de Italia. Sus canciones más conocidas son "Bambino", "Gondolier", "Les enfants du Pirée", "Le temps des fleurs", ";Darla dirladada", "J'attendrai", "Le jour où la pluie viendra", "Gigi l'amoroso", &# 34;Salama ya salama", y "Paroles, paroles" con la palabra hablada de Alain Delon.

Primero actriz, debutó en la película Una copa y un cigarrillo de Niazi Mustapha en 1955. Un año después, tras firmar con la discográfica Barclay, Dalida logró su primer éxito como un cantante con "Bambino". Después de esto, se convirtió en la vendedora de discos más importante de Francia entre 1957 y 1961. Su música llegó a las listas de muchos países de Europa, América Latina, América del Norte y Asia. Colaboró con cantantes como Julio Iglesias, Charles Aznavour, Johnny Mathis y Petula Clark.

Aunque rodó algunas películas paralelas a su carrera como cantante, volvió a conectar con el cine con El sexto día, una película de Youssef Chahine estrenada en 1986. La película tuvo éxito en Egipto, donde tres millones de personas se reunieron en Shubra para ver a Dalida en la vista previa. En Francia, aunque la película fue aclamada por la crítica, se convirtió en un fracaso comercial.

Dalida estaba profundamente perturbada por el suicidio de su pareja Luigi Tenco en 1967. A pesar de esto, siguió adelante con su carrera, formando el sello discográfico International Show con su hermano Orlando, grabando más música y actuando en conciertos y concursos de música. pero siguió sufriendo episodios de depresión. Dalida se suicidó el 3 de mayo de 1987.

Primeros años

Infancia en El Cairo

Dalida nació Iolanda Cristina Gigliotti en El Cairo, Reino de Egipto, el 17 de enero de 1933. Su padre Pietro Gigliotti (1904–1945) y su madre Filomena Giuseppina (de soltera d'Alba; 1904–1971) nacieron en Serrastretta, Calabria en Italia. Pietro estudió música en la escuela y tocaba el violín en las tabernas; Giuseppina era costurera. Por nacimiento, Dalida obtuvo automáticamente la nacionalidad italiana a través del jus sanguinis de ambos padres italianos.

Incapaces de ganarse la vida en su ciudad natal, la joven pareja se mudó al distrito Shubra de El Cairo el año en que se casaron, donde, entre los nacimientos del hermano mayor de Iolanda, Orlando (1930–1992), y el hermano menor Bruno (1936), la familia Gigliotti se estableció bien en la comunidad. Además de las ganancias del trabajo de Giuseppina, su estatus social se vio beneficiado cuando Pietro se convirtió en primo violino en la Ópera Khedivial de El Cairo y la familia compró una casa de dos pisos.

Dalida en 1937

A los 10 meses, Iolanda contrajo una infección en el ojo y tuvo que usar vendajes durante 40 días. Su padre tocaba canciones de cuna en el violín para calmarla. Se sometió a operaciones oculares entre los tres y los cinco años. Tener que usar anteojos en la escuela primaria, por lo que fue acosada, más tarde recordó: "Era [sic] suficiente, preferiría ver el mundo borroso que usar anteojos, así que los tiré por la ventana." Iolanda asistió a la Scuola Tecnica Commerciale Maria Ausiliatrice, una escuela católica italiana ubicada en el norte de Shubra.

En 1940, las fuerzas aliadas se llevaron a su padre ya otros hombres italianos de su barrio al campo de prisioneros de Fayed en el desierto cerca de El Cairo. Cuando Pietro fue liberado en 1944, regresó a casa como una persona completamente diferente, tan violenta que Iolanda y otros niños del vecindario le tenían miedo. Más tarde recordó: "Lo odiaba cuando me golpeaba, lo odiaba especialmente cuando golpeaba a mi madre y a mis hermanos". Quería que muriera, y lo hizo." Iolanda tenía doce años cuando Pietro murió de un absceso cerebral en 1945. Ese trauma influyó en su búsqueda de una pareja masculina por el resto de su vida.

Modelaje, actuación

En su adolescencia, Iolanda desarrolló un interés en la actuación debido al trabajo de su tío como proyeccionista de un cine local y, a menudo, participaba en funciones escolares al final del semestre. Se graduó en 1951 y comenzó a trabajar como mecanógrafa en una empresa farmacéutica ese mismo año. Aunque necesitaba trabajar para ayudar financieramente a su familia, Iolanda todavía tenía ambiciones de actuar.

Poco después, su mejor amiga Miranda la animó a competir en Miss Ondine, un concurso de belleza menor de El Cairo al que participó con la seguridad de que era solo por diversión y que su madre no se enteraría. Cuando Iolanda ganó inesperadamente el segundo premio y Miranda ganó el segundo finalista, fueron fotografiados y publicados en los periódicos Le journal d'Égypte y Le progrès égyptien. Al día siguiente, cuando su madre se enteró, cortó a la fuerza el cabello de Iolanda. Finalmente, su madre cedió y Iolanda dejó su trabajo para comenzar a modelar para Donna, una casa de modas con sede en El Cairo.

Tres directores de cine egipcios colocaron a Iolanda en sus producciones; Marco de Gastyne la eligió para La máscara de Tutankamón (1954) y Niazi Mostafa la eligió para un papel secundario en Una copa y un cigarrillo (1954), en cuyos carteles aparece con su recién adoptado nombre artístico Dalila porque, como explicó en 1968, 'era un nombre muy frecuente en Egipto y me gustaba mucho'.

Reubicación en París y juego decisivo de 421 dados

El 25 de diciembre de 1954, Dalila partió de Egipto hacia París. Su primera residencia fue una habitación en un apartamento del amigo de Gastyne, el empresario Vidal. Se reunió con varios directores, hizo audiciones para papeles en películas, pero fracasó en todas las ocasiones. Vidal la reubicó en un departamento más pequeño donde su primer vecino fue Alain Delon (entonces aún desconocido para el gran público), con quien tuvo una breve relación.

La dificultad de Dalila para encontrar trabajo actoral a lo largo de 1955 la llevó a intentar cantar. Vidal le presentó a Roland Berger, un amigo y profesor que accedió a darle clases de canto los siete días de la semana a bajo precio. Era estricto y solía gritar, y Dalila respondía aún más fuerte. Sus lecciones a veces terminaban con ella dando un portazo, pero siempre regresaba al día siguiente. Al ver su progreso, Berger hizo arreglos para que actuara en el cabaret Le Drap d'Or en Champs-Élysées, donde fue descubierta por Jacques Paoli, el director de otro cabaret, La Villa d'Este. Paoli la contrató para una serie de actuaciones que resultaron ser populares, y Dalila recibió su primera atención del público en Francia, entre los que se encontraba Bruno Coquatrix, el director de Olympia, quien la invitó a actuar en su concurso de canto Les Numéros 1 de demain. En años futuros, Coquatrix dijo: "Su voz está llena de color y volumen, y tiene todo lo que los hombres aman: dulzura, sensualidad y erotismo". Dalila también fue descubierta por el autor y guionista Alfred Marchand, quien le aconsejó cambiar su nombre a Dalida: "Tu seudónimo se parece demasiado a la película Samson and Delilah y no ayudará a aumentar su popularidad. ¿Por qué no reemplazas la segunda "l" con una 'd', como Dios el padre?" Inmediatamente aceptó el cambio.

El 9 de abril de 1956, Dalida participó en el concurso de canto Les Numéros 1 de demain, interpretando Etrangère au Paradis. Antes del concurso, Eddie Barclay, propietario de la casa de grabación más grande de Francia, Barclay, y Lucien Morisse, director artístico de la recién creada estación de radio Europe n°1, se reunieron en Bar Romain (ahora Petit Olympia) y discutieron qué hacer. esa tarde. Barclay quería ver una película, mientras que Morisse quería asistir al concurso de canto, que se celebraba en el Olympia Hall, entonces el lugar más grande de París. Resolvieron su desacuerdo jugando 421, un juego de dados, que ganó Morisse. Junto con su amiga Coquatrix, quedaron muy impresionados después de que Dalida ganó el concurso y concertaron una reunión con ella. Ese evento se perpetuó más tarde en biopics y libros, y se consideró fatídico para la carrera de Dalida. Los tres hombres jugaron un papel importante en el lanzamiento de su carrera.

Carrera

Les années Barclay – Los años Barclay

Primer contrato y éxito de la noche a la mañana con Bambino

Dalida en la década de 1950

Después de la actuación en Les Numéros 1 de demain, Lucien le entregó a Dalida su tarjeta para reunirse en su oficina lo antes posible, lo que ella aceptó sin dudarlo. Unos días después, en el segundo piso del edificio de 26 rue François ler, interpretó "Barco Negro", un éxito reciente de Amália Rodrigues, tarareando los versos a cappella y golpeando con las yemas de los dedos una esquina del escritorio de Morisse. Visiblemente satisfecho, su interlocutor le exigió más trabajo en minidefectos, para una nueva audición frente a Eddie Barclay en persona. El 2 de mayo de 1956 en las oficinas de Barclay en el número 20 de la calle de Madrid, Dalida firmó un contrato de un año renovable, con un modesto porcentaje sobre las ventas de discos, con la promesa de aumentarlo si se conseguía el éxito esperado. Mientras Morisse era responsable de la promoción de la radio, Coquatrix había desarrollado una estrategia para acaparar los titulares. Planeaba promocionarla a través de una serie de conciertos, incluidos dos conciertos en el Olympia, dos semanas en Bobino y una gira por provincias.

Su primera canción "Madona" se grabó en junio y se lanzó por primera vez en agosto en formato EP con otras tres canciones. "Madona" se emitió el 28 de agosto de 1956 en Radio Europa n°1, que fue la primera aparición radiofónica de Dalida. El disco obtuvo suficiente éxito y fue seguido por un segundo EP, Le Torrent, un mes después, que recibió una acogida igualmente alentadora. Dalida continuó actuando en vivo durante la última parte de 1956, mientras sus promotores trabajaban en el desarrollo de una canción que la convertiría en una estrella; Morisse le pidió al letrista Jacques Larue que escribiera una versión en francés de "Guaglione", la canción ganadora del reciente quinto Festival di Napoli, que se convertiría en Bambino.

"Bambino" fue lanzado a principios de diciembre solo como un sencillo promocional, pero rápidamente recibió más interés público que todas sus grabaciones anteriores, Morisse comenzó a promocionarlo fuertemente y se colocó como canción principal del álbum debut de Dalida Son nom est Dalida que se emitió a finales del mismo mes. El álbum fue seguido inmediatamente por un tercer EP titulado "Bambino". Después de debutar en el número siete en enero de 1957, Bambino alcanzó el número uno y se convirtió en el éxito estándar del pop más vendido y uno de los más queridos de la década de 1950 en Francia, Bélgica, Canadá y Suiza. Como la canción golpeó a Doris Day "Whatever Will Be, Will Be" fuera de la cima de las listas francesas, las mujeres comenzaron a emular el maquillaje de Dalida, lo que resultó en la explosión de las ventas de Rimmel, mientras que los hombres vieron en ella talento, sensualidad y sensualidad. Coquatrix luego la nombró "el primer símbolo sexual de la canción". "Bambino" fue el primer éxito número uno de Dalida, y hasta 1957 se convirtió en el número uno de mayor duración en la historia mundial, con un total de 39 semanas consecutivas, y aún mantiene un récord. Convirtió a Dalida en una estrella de la noche a la mañana y ganó su primer disco de oro, la primera vez que una mujer recibe un premio de este tipo, el 19 de septiembre de 1957 por ventas de más de 300.000. Como la industria musical francesa aún estaba en un segundo plano, "Bambino" fue descrito en 2007 por Bertrand Dicale de Le Figaro como; "un lanzamiento que anunció lo que sucederá en las próximas décadas... el comienzo de tiempos realmente modernos donde el cantante es más importante que la canción". Al promocionarlo a principios de 1957, Dalida también hizo su primera aparición en televisión y su contrato se extendió inmediatamente por cuatro años. Luego también recibió sus primeras críticas de un periodista: "En el escenario, Dalida aparece en belleza y calidez, destacada por una presentación de extrema sobriedad."

Primer concierto de Olympia, nuevo éxito con Gondolier, giras y vuelta al cine

La noche del 27 de febrero de 1957, Dalida realizó su primer concierto en el Olympia, como telonera de Charles Aznavour, y fue muy aplaudida. Luego, en abril, actuó en una exitosa serie de conciertos de dos semanas en Bobino, y en el verano se estableció un club de admiradores, el primer club de este tipo dedicado a una artista femenina. Entre las presentaciones en vivo, el éxito prolongado de Bambino hasta 1957 fue seguido por nuevas grabaciones como Miguel y Tu n'as pas très bon caractère que finalmente reemplazó a Bambino como número uno en Francia en octubre. Dalida regresó a Olympia en septiembre como acto de apertura de Gilbert Bécaud, cuando el recientemente renovado Olympia apareció por primera vez con el letrero de neón rojo en la fachada. El futuro símbolo icónico de la sala, Bécaud y Dalida se convirtieron en los dos primeros nombres en aparecer en ella. Después de su segundo éxito allí, Dalida lanzó su segundo álbum Miguel y regresó al estudio a mediados de octubre para grabar lo que se convertiría en uno de sus viejos estándares, Histoire d'un amour. Permanecer entre los diez primeros durante ocho meses le valió a Dalida su segundo disco de oro.

La experimentación de Dalida con lo exótico dio como resultado "Gondolier", lanzado durante la Navidad de 1957. Para la canción exótica con voces acentuadas, Dalida hizo una aparición en televisión donde, mientras navega en la góndola imaginaria, su vestido' la correa del hombro se cayó. Las reapariciones del video en la década de 1970 hicieron que el momento fuera notable y el público comenzó a considerarlo icónico, ya que Dalida se atrevió a hacer tal cosa en la televisión en tiempos convencionales de la sociedad. Sin embargo, "Gondolero" Debutó en el número uno en las listas francesas y canadienses, donde estuvo cuatro meses, permaneció entre los veinte primeros durante casi un año y se convirtió en su mayor éxito desde "Bambino". Su lado B Pardon también resultó popular, alcanzando el número uno en Canadá. Luego, Dalida también comenzó a actuar con más frecuencia en Francia, Bélgica y Luxemburgo.

A fines de abril de 1958, un programador de radio escuchó a Dalida grabar "Dans le bleu du ciel bleu" en los estudios Hoche de Barclay en París. Inmediatamente después de pedir una copia de la cinta y pasarla por la antena, la estación de radio se llenó de llamadas telefónicas de personas que preguntaban por el número del disco y cuándo estaría disponible. Como la canción reemplazó a "Gondolier" como número uno en Francia, Dalida obtuvo un récord en las listas de éxitos de Francia de cinco canciones simultáneamente entre las diez primeras. Fue seguido por su recepción del premio a la cantante del año de RMC, que ganó durante seis años consecutivos. En junio se embarcó en su primer "TDF avec Dalida 58" gira (Tour de Francia con Dalida); una aparición diaria en la ciudad etapa del Tour de Francia de 1958, que repitió varias veces en las décadas siguientes. Luego también actuó en Argel durante el verano, apoyando la moral de los soldados franceses que luchaban en la Guerra de Argelia, y realizó una nueva serie de galas en Francia y Bélgica que finalizaban regularmente con dos horas de firma de autógrafos. Durante ese verano, Dalida lanzó su tercer álbum Gondolier, y también grabó varias canciones nuevas como "Je pars", "Aïe mi corazón" y "Les Gitans"; todos los éxitos de ventas le otorgaron a Dalida un disco de oro. Con Je pars, Dalida inició el rock 'n' francés. rodar y también allanó el camino para que artistas de rock extranjeros ingresaran al mercado, como Paul Anka.

A finales de 1958, Dalida volvió al cine para su primer papel en pantalla en cuatro años, interpretando el papel secundario de cantante-espía en la película de misterio Rapt au deuxième bureau. Unos meses más tarde, apareció junto a Eddie Barclay en Brigade des mœurs, ambos interpretando a ellos mismos. Estas dos películas B también se utilizaron para la promoción de sus tres canciones "Inconnue mon amour", "L'L'amour chante& #34; y "Aime-moi", y fueron lanzados en septiembre de 1958 y marzo de 1959, respectivamente.

El 9 de octubre volvió a actuar en Bobino, esta vez durante tres semanas como artista principal, donde promocionó sus últimos lanzamientos "Du moment qu'on s'aime", que alcanzó su punto máximo en las listas la misma semana, y "Come prima". Encabezando las listas de éxitos en enero de 1959, donde permaneció durante la mayor parte del invierno, "Come prima" resultó ser un gran éxito navideño en Francia y Bélgica, ya que se podía ver a Dalida promocionándolo en un televisor con temática navideña. Grabe la canción del lado B "Si je pouvais revivre un jour ma vie" también logró el éxito encabezando las listas canadienses. Según su biógrafa Catherine Rihoit, sus apariciones televisivas en vivo "la pusieron en las palmas de la sociedad, manteniendo su posición como cantante favorita de todos los grupos de edad en la francofonía", y marcaron una era a finales de &#39 Programas de televisión de los años 50. El 26 de diciembre de 1958 Dalida estaba en Nueva York con Morisse donde conocieron a Norman Granz, el empresario estadounidense de Ella Fitzgerald, quien la invitó a Hollywood y le ofreció un contrato de quince años para iniciar su carrera en Estados Unidos. Rápidamente rechazó la oferta, diciendo que quería centrarse en su carrera musical en Francia, donde ya era conocida con una base de fans segura.

"Am Tag als der Regen kam" y reconocimiento internacional; cantante más vendido en Europa

Dalida realizó numerosas giras en 1959, tocando en fechas con entradas agotadas en Francia, Egipto, Italia y Alemania. A medida que su fama se extendió fuera de Francia, comenzó a grabar canciones en otros idiomas para atender a estas nuevas audiencias. Entendía cinco idiomas e interpretó sus canciones en once idiomas: alemán, árabe egipcio, inglés, árabe libanés, español, francés, griego, hebreo, italiano, japonés y holandés. En febrero, durante una aparición en televisión, interpretó su versión más reciente de 'Hava Nagila'. El 2 de marzo, el Ministro de Información le otorgó, junto a Yves Montand, el Bravos du music hall, el premio musical más prestigioso de Francia, para la cantante más popular de Francia. Durante el verano, hizo versiones de sus propias grabaciones "Ne joue pas" y "C'est ça l'amore" en flamenco como "Speel niet met m'n hart" y "Ik zing amore", respectivamente, la única vez en su carrera que cantó en flamenco.

A finales del verano, Dalida volvió al estudio para grabar su primer gran éxito internacional. En el período de 1958 a 1959, "Le jour ou la pluie viendra" fue grabado en tres idiomas, lo que llevó a Dalida directamente a los tres primeros en seis países europeos diferentes. La versión en alemán "Am Tag als der Regen kam" encabezó las listas alemanas durante diez semanas en septiembre y octubre, lo que le valió otro disco de oro. Fue el disco más vendido del año en Alemania y siguió siendo una de las canciones más exitosas en la historia del país. Durante la noche de clausura del Festival de Cine de Berlín el 28 de septiembre de 1959, RTL le otorgó un premio Goldener Löwe, al artista musical más vendido del año en Alemania, y la saludó con fanfarrias tocando " Soy Tag als der Regen kam" versos La canción fue su primer reconocimiento internacional, alcanzando el medio millón de copias acumuladas y finalmente siendo uno de sus mayores éxitos en Alemania.

En el transcurso de 1959, Dalida recopiló cinco éxitos Top 10 en las listas francesas, entre los que destaca "Ciao, ciao Bambina" y "Guitarra y pandereta"; ambos ganando discos de oro. En Italia, la RAI le otorgó los premios Oscar di popolarità y Lupo d'oro a la artista musical más vendida del año en el país. Esos fueron sus dos primeros premios en el extranjero que impulsaron su reconocimiento internacional. Dalida también actuó en exitosos conciertos con entradas agotadas en Berlín, Atenas y El Cairo, brindando una actuación sentimental frente a una multitud en el cine Rivoli que frecuentaba cuando era niña. El 23 de septiembre de 1959, Dalida cantó en una exitosa presentación de tres semanas en el Théâtre de l'Étoile parisino, donde se instaló una máquina de discos en reconocimiento a su nombramiento como Mademoiselle Jukebox, la artista más escuchada en máquinas de discos en Francia. A finales de año, lanzó su quinto y sexto álbum; Le disque d'or de Dalida y Love in Portofino, y ya había vendido tres millones y medio de discos, la cifra más alta entre todos los artistas europeos.

Dalida en 1961

"Los niños del Pirée" y "Itsi Bitsi petit bikini"; transición a yé-yé y primera residencia de conciertos en Olympia

Dalida debutó en 1960 con "T'aimer follement", que encabezó las listas de éxitos en Francia y Bélgica en febrero. Luego se embarcó en su primera gira mundial y volvió a alcanzar la cima de las listas con "Romantica" en abril. El tercer lanzamiento del año "Les enfants du Pirée" trajo a Dalida un gran éxito comercial convirtiéndose en su segundo gran éxito internacional después de "Am Tag als der Regen kam". Alcanzó los dos primeros en seis países europeos y Canadá, encabezando las listas en tres de ellos. Después de su debut en la cima de las listas francesas en junio de 1960, donde permaneció durante 20 semanas, se convirtió en la primera canción de un cantante francés en vender más de un millón de copias a nivel internacional, y después se inventó la expresión tube de l'été. Dalida finalmente lo grabó en cinco idiomas diferentes y realizó un vídeo para la emisión televisiva Toute la chanson. Con un tema portuario, mostrando a Dalida cantando y acostada sobre una red de pesca y soplando un viento artificial, hizo que el periodista Jacques Chancel lo llamara; "el primer video en Francia que realmente cambió la era de los videos obsoletos".

El éxito fue seguido por su segunda victoria en los premios italianos Oscar di Popolarità y un Lupo d'Oro al artista musical más vendido del año. De vuelta en Francia, Dalida no estaba contenta con el surgimiento del nuevo estilo musical yé-yé ya que los nuevos cantantes solo ocuparían las listas y luego desaparecerían irremediablemente. Además, desde la aparición de nuevos programas de radio para jóvenes como Salut les copains, tanto las canciones de music-hall como los cantantes, como Dalida, comenzaron a considerarse completamente obsoletos. Cuando Dalida se dio cuenta de que tenía que hacer un cambio drástico para conservar su imagen, en septiembre cubrió el éxito estadounidense "Itsi bitsi petit bikini". Hoy, una de sus canciones emblemáticas, se convirtió en el primer gran éxito yé-yé en Francia y recibió el título de segundo tubo de l'été, desplazando a "Les enfants du Pirée&#. 34; desde la parte superior de los gráficos. Asegurando su posición como cantante principal en Francia, "Itsi bitsi petit bikini" presentó a Dalida a toda una nueva generación de jóvenes fanáticos. Encabezando las listas de Europa Occidental y Canadá, el disco también fue el segundo en vender más de un millón y ganó su decimotercer disco de oro.

El éxito fue seguido por "Milord", un número uno en Austria, Alemania e Italia, después del cual se nombró su primer álbum publicado únicamente para el público italiano. Luego, Dalida completó una gira mundial de un año, actuando en países de Europa, Canadá y varios estados árabes. En diciembre, publicó el EP "Joyeux Noël" recopilando cuatro villancicos navideños más conocidos en francés, y con el programa de Año Nuevo Réveillon de Paris rompiendo el récord de audiencia televisiva con casi seis millones de espectadores.

En enero de 1961, Dalida hizo una versión de The Drifters' "Guárdame el último baile" como "Garde Moi la Derniere Danse" que alcanzó los dos primeros. Siguió siendo su mayor éxito francés del año mientras se ocupaba de otra gira mundial de un año que comenzó en Teherán el 18 de febrero, frente a la familia real iraní en su Palacio de Sadabad. Con un total de casi 200 fechas, la última etapa de la gira incluyó el primer concierto en residencia de Dalida en Olympia, que se estrenó el 6 de diciembre. Debido a su reciente relación amorosa, divorcio de Morisse y nueva ola yé-yé, varios críticos la anunciaron como "testimonio de un fin y caída de Dalida". Indiscutiblemente, Dalida "derribó la casa" según Beuve-Méry de Le Monde, ya que el espectáculo de un mes de duración fue un éxito total con la noche de estreno retransmitida en directo por Radio Europe N°1. Entre otros músicos que asistieron, fue felicitada por Édith Piaf, quien le dijo: "Eres una ganadora, como yo. Después de mí, serás tú." Dalida también estableció el récord de mayor asistencia de público y la residencia de conciertos de mayor duración en el Olympia, con un total de 52.000 espectadores en el curso de 30 días, que ella misma batiría en 1981. A finales de año, el 30 de diciembre, Dalida completó su gira mundial en el equivalente belga de Olympia, Ancienne Belgique, en Bruselas.

Durante 1961, Dalida publicó un conjunto de nuevas canciones italianas en el EP Canta in Italiano, y también obtuvo varios éxitos entre los diez primeros a nivel internacional, como "Nuits d'espagne " y "Tu ne sais pas". En abril hizo "Pépé" un éxito número uno tanto en Austria como en Alemania, y "24 mille baisers" por separado en Austria y Francia. También publicó dos álbumes Dalida internationale y Loin de moi. Durante la primavera en Italia, Dalida firmó con el director de cine Giorgio Simonelli y revivió su carrera cinematográfica con la primera película en la que interpreta el papel principal. Filmada originalmente como la película italiana Che femmina... e che dollari!, se le cambió la voz y el título a la audiencia francesa como "Parlez moi d'amour& #34;, después de una de las canciones de seguimiento. La película también presenta varias otras grabaciones de Dalida, incluido el lanzado póstumamente "Ho trovato la felicità". Al contrario de sus otras películas anteriores, Che femmina... e che dollari! no fue un fracaso comercial ya que la recaudación moderada eventualmente superó el bajo presupuesto. Rihoit describió: "sellando su apariencia de principios de los años 60, ya que también es su primera película en color, se ve claramente todo el poder y potencial actoral que Dalida lleva en sí misma y transmite a la pantalla".

"La Leçon de Twist", "Le petit Gonzales", exhaust tours y scopitones

Después de un breve descanso, Dalida volvió a la gira, esta vez comenzando en Canadá, donde Tu peux le prendre había alcanzado el número uno. El 5 de febrero, en un popular programa juvenil de televisión francés Toute la Chanson, Dalida interpretó su último lanzamiento yé-yé "La Leçon de Twist". Acompañado al piano por el entonces ídolo adolescente francés Johnny Hallyday, también le enseñó a Dalida los movimientos para lo que ella dijo: "realmente se mostró a sí mismo, el más amable de los maestros de este nuevo ritmo". La actuación causó sensación, impulsando su pista directamente a la cima de las listas francesas y belgas. "La Leçon de Twist" fue seguido por otro éxito del mismo género "Achète-moi un Juke-box". Con letra; "Oh, papá, cómprame una máquina de discos, para escuchar a Elvis Presley, Les Chaussettes Noires y Johnny Halliday. -¿Y Dalida? ¿Pero qué hace ella aquí, todavía la escuchan?", bromeó Dalida en su propia cuenta refiriéndose a la situación actual en Francia donde la juventud se encariñó con los cantantes jóvenes, a pesar de su éxito durante yé- S.M. De todos modos, el disco pasó dos semanas en el número uno durante la primavera.

De abril a julio, Dalida estuvo de gira por Italia y Vietnam. En Saigón, su popularidad provocó congestiones de tráfico cuando actuaba, pero las autoridades locales interrumpieron su espectáculo durante una interpretación de "La Leçon de Twist" porque la canción fue considerada como un acto político. En mayo, Dalida volvió a estar en la cima de las listas internacionales con "Le petit Gonzales", una versión de "Speedy Gonzales", que alcanzó su punto máximo en Francia, Bélgica, Canadá y España el mes siguiente y siguió siendo conocido como "una de las grabaciones más memorables y nostálgicas de la era yé-yé", según lo dicho por Le Parisien en 1987. El disco del mismo nombre fue editado a finales de ese año.

Aunque Dalida filmó su primer escopitone en 1961 para la canción "Loin de moi", iniciando una serie de videos musicales seguidos por casi todos los recién llegados yé-yé, su mejor El escopitone recibido crítica y comercialmente se grabó en septiembre de 1962 para la canción "Le jour le plus long", en la que rindió homenaje a Allies' desembarco en Normandía el 6 de junio de 1944. Bajo la dirección del joven Claude Lelouch, que más tarde se convertiría en uno de los directores franceses más aclamados, Dalida se vistió de soldado, caminó por un bosque devastado por la guerra en medio de las bombas y había acompañado Escenas reales de la Segunda Guerra Mundial. Una imagen inusual de Dalida encontró a su público y fue un éxito en los cafés. Junto con la interpretación de la canción de Dalida el 26 de septiembre, frente a una multitud de 2000 personas en el primer piso de la Torre Eiffel, "Le jour le plus long" encabezó las listas de éxitos en Francia durante dos semanas y le valió otro disco de oro.

Más concentración en los conciertos, cambio al pop; 'Eux', 'Amore scusami' y primer disco de platino

Dalida pasó 1963 por completo dando presentaciones en vivo en todo el mundo y dedicándose más al público juvenil canadiense, ya que en Francia el yé-yé experimentó su mayor auge en este período. Su gira mundial fue un éxito, con conciertos con entradas agotadas en Europa desde Portugal a Polonia, Canadá, Asia, Fort-de-France, América Latina y los países árabes. En Argelia, se convirtió en la primera artista en aparecer desde la proclamación de la independencia. Dalida también volvió a dedicar el período de finales de verano a la filmación, por lo que se fue a Hong Kong durante tres meses para protagonizar la película B L'Inconnue de Hong-Kong, junto a Serge Gainsbourg. Aunque la película fue un fracaso comercial, Dalida recibió críticas favorables.

En enero de 1963, en Cortina d'Ampezzo, Dalida recibió el premio Oscar Mondiale del Successo dei Juke Box al artista más escuchado en las máquinas de discos de Europa. Más tarde, ese mismo mes, hizo un cambio de yé-yé cubriendo 'Stand by Me' de Ben E. King. como "Tu croiras", a la que siguió una serie de grabaciones igualmente más melancólicas como "Le jour du retour";, un éxito de verano número uno en Canadá, y "Eux" que luego alcanzó el puesto número dos en Argentina y fue grabado en cinco idiomas. "Eux" fue galardonado con el Oscar mundial du success du disque por atraer la mayor cantidad de ventas internacionales de un artista francés en 1963, y Dalida nombró su decimocuarto álbum de estudio en su honor.

La gira mundial de 1963 se prolongó hasta 1964 solo con varios breves descansos. La etapa francesa de la gira comenzó el 11 de abril de 1964, después de lo cual Dalida viajó 30 000 kilómetros únicamente en automóvil durante sus cinco meses de duración, con una asistencia de más de 200 000 personas. "El momento más icónico de la gira" como dijo su hermano Orlando, fue un concierto en Draguignan el 14 de agosto cuando "Dalida apareció con cabello rubio por primera vez, y sorprendió a la multitud que no la reconoció a primera vista". Después del concierto en Pont-sur-Yonne el 2 de septiembre, Dalida aceptó a los camioneros locales' oferta para convertirse en su madrina de honor. La gira fue emulada con la residencia de conciertos en Olympia dos días después cuando Dalida y otras celebridades; Charles Aznavour, Françoise Hardy, Johnny Hallyday y Sylvie Vartan, fueron llevados a la entrada del Olympia por los mismos conductores en sus camiones sin techo, haciendo un desfile por las calles de París. El evento llamó aún más la atención sobre la residencia de tres semanas con entradas agotadas que ya recibió una gran cobertura mediática. Durante la transmisión televisiva de la multitud en la entrada, un fanático adolescente dijo: "No podemos esperar a que aparezca ella [Dalida], hemos estado gritando durante una hora y el ambiente es tan loco".;, sobre lo que el reportero se volvió hacia la cámara: "Todo París vino a ver [desfile], solo frente a Olimpia hay al menos 2.000 personas esperando en la calle".

Como Dalida volvió a grabar simultáneamente con sus conciertos en el curso de 1964, lanzamientos como "Ce coin de terre", "Ne t' en fais pas pour ça" y "Chaque instantáneo de" fueron mal promocionados a través de la televisión y finalmente ingresaron solo a los veinte primeros. "Là il a dit" alcanzó el número seis en Canadá a principios de año, pero al terminar la gira en noviembre, Dalida volvió al estudio para grabar "Amore scusami", la balada sentimental pop orquestal que era un género completamente nuevo en su repertorio. La canción se lanzó rápidamente y rápidamente se convirtió en un éxito a finales de año, lo que le valió a Dalida otro disco de oro, el primero en dos años desde "Le jour le plus long". Tras el éxito de "Amore scusami", se lanzó un álbum del mismo nombre el 17 de septiembre. Dalida recibió un disco de platino por superar las ventas de más de 10 millones de discos desde su debut en 1956. Creado específicamente para ella, fue la primera vez en la industria de la música que el término "disco de platino" se utilizó.

Al negarse a actuar en el Festival de Música de Sanremo, Dalida lanzó el EP Sanremo 65 que incluía su último éxito italiano entre los diez primeros, "Ascoltami". Ofreciendo nuevas actuaciones en Bobino y Tête de l'Art en los meses siguientes, estuvo entre los diez primeros en Francia y Bélgica con una versión de "Viva la pappa de Rita Pavone. " que atrajo a Dalida un enorme interés entre el público infantil. La cara B "La sainte totoche", escrita y compuesta por Charles Aznavour, alcanzó el puesto número seis en Turquía y fue aplaudida por la prestigiosa crítica Lettres françaises que escribió "Sainte Totoche entra en el calendario" ya que "evoca a las mujeres desatendidas por sus maridos". De regreso en la gira mundial en 1965, Dalida realizó conciertos en Fort-de-France, donde fue recibida por más de 20,000 entusiastas martiniqueños que provocaron un estancamiento en la ciudad. Francia-Antillas informó "Solo el Presidente de la República tuvo ovación de esta magnitud, durante su visita en marzo de 1964". Al día siguiente, la propia Dalida premió a Juliana Brown, la ganadora del Dalida Song Contest que se estableció en su honor. Una encuesta realizada por IFOP el 24 de abril de 1965 votó a Dalida como la cantante francesa favorita de la década, por delante de Édith Piaf.

"La Danza de Zorba" y "El silencio"

En junio de 1965, Dalida grabó "La Danse de Zorba", una canción de la película de comedia de 1964 Zorba the Greek, que se convirtió en su mayor éxito internacional desde "24 mille baisers" a principios de 1961. La canción una vez más llevó a Dalida a siete listas internacionales, ingresando entre los tres primeros en seis y superando en dos países. Superando el millón de copias, también le valió a Dalida dos discos de oro más; en Francia, y en Brasil donde también fue galardonada con el premio Cico Viola al disco más vendido del año. Con apariciones diarias en televisión bailando la canción en un Sirtaki, Dalida marcó el verano de 1965 y "La Danse de Zorba" recibió el título de tube de l'été de ese año, junto con Christophe's Aline y Hervé Villard's Capri c'est fini. yo>.

Durante el verano, Dalida actuó en Marruecos y Argelia, interpretó un papel secundario en la película de comedia italiana Menage all'italiana, junto a Ugo Tognazzi y luego a la debutante Romina Power, y estrenó una de sus primeras registros en formato único Wenn die Soldaten.

En octubre, la canción "Il silenzio" salió en el cuarto EP del año. También fue un éxito en las listas de éxitos en Europa, Canadá y América Latina, alcanzando el número uno en Francia e Italia, donde fue el disco más vendido del año superando a "La Danse de Zorba. " y recibiendo un disco de oro. Junto a ellos se emitieron "Le flamenco" y "Scandale dans la famille" que también fueron bien recibidos en Bélgica y Canadá. El éxito de "Il silenzo" concluyó el año más exitoso en la carrera de Dalida hasta esa fecha y produjo el álbum del mismo nombre, que recopiló los lanzamientos de ese año.

1966 estuvo marcado por una extensa gira mundial de un año que comenzó el 13 de febrero en París y finalizó el 31 de diciembre en Toulouse. Con más de 150 fechas, Dalida realizó una gira por Canadá, América Latina, los estados árabes y toda Europa. El año debutó con un éxito número uno en América Latina, "El Cordobés", que fue producto de una colaboración amiga con el torero Manuel Benítez, a quien Dalida le dedicó la canción como tuvieron una breve aventura. En el mismo período, Dalida también comenzó a emplear a miembros de la familia, con su prima Rosy como secretaria y su hermano Bruno como director artístico. Hasta finales de año produjeron el exitoso álbum italiano Pensiamoci ogni sera y tres EP más. "Parlez moi de lui" no logró el éxito comercial, pero se convirtió en una de sus primeras baladas poderosas, basada en experiencias de su propia vida, y Cher la comercializó en EE. UU. como "The Way of Love". Por el contrario, Bang Bang fue el hit número uno en Argentina e Italia donde también fue el disco más vendido del año. "Pequeño homme" llegó a las listas internacionales y estuvo acompañado por Dalida brindando enérgicas presentaciones en vivo con pandereta. Dalida también regresó a la pantalla ancha, con un papel secundario en la película satírica francesa La Morale de l'histoire que incluía la canción inédita "Je sortirais sans toi. ". Durante el verano en Roma, en el plató de la RAI, le presentaron a un nuevo cantautor de vanguardia, Luigi Tenco, mientras también cantaban retrospectivamente "La danza di zorba" a dúo Posteriormente, en septiembre, sus gerentes italianos le sugirieron que participara con Tenco en el próximo Festival de Música de Sanremo. Aunque en años anteriores declinó el festival, esta vez aceptó ya que tenía una relación secreta con Tenco.

Dalida en 1967

San Remo y Olimpia 67; "¡Nace la nueva Dalida!"

Con "Mamá" en enero de 1967, Dalida tuvo éxito en Francia y Turquía, y volvió a estar en la cima de las listas italianas ese mismo año. "Ciao amore, ciao", escrita y compuesta por Tenco, fue lanzada junto con la que eligieron para su canción competidora en el Festival de Música de Sanremo. El festival se estrenó el 26 de enero y ambos cantaron por separado su propia versión. Bajo la influencia del miedo escénico y el alcohol, Tenco hizo una pésima interpretación mientras que Dalida cerró la velada con una ovación, pero finalmente fueron eliminados en la primera ronda. La noche siguiente terminó trágicamente cuando Dalida encontró muerto a Tenco en su habitación de hotel. Se informó que la carta suicida explicaba cómo murió por suicidio debido a la eliminación, como protesta por el engaño y el soborno del jurado, pero surgió la mayor sospecha de cómo en realidad estaba involucrada la mafia. Aunque el público no sabía nada de su relación, el evento afectó mucho a Dalida y el próximo concierto en Boulogne-Billancourt previsto para el 31 de enero fue cancelado. La semana siguiente, el 7 de febrero, apareció en el programa de televisión Palmares des chansons dedicando su interpretación de "Parlez moi de lui" a Tenco. Con el mismo vestido que llevaba cuando encontró su cuerpo, la actuación fue muy sentimental, pero no mostró nada al borde de la depresión. El 26 de febrero, Dalida intentó quitarse la vida, terminó en un hospital y pasó cinco días en coma. Salió a la luz la verdad sobre sus compromisos con Tenco, dejando atónito a su público mundial. Su carrera se suspendió durante tres meses.

Regresando a la televisión el 8 de junio, al borde de las lágrimas hizo su primera aparición televisiva después de cuatro meses interpretando "Les grilles de ma maison", una versión de Tom Jones' "Verde, Verde Hierba del Hogar". Con letra "Tenía miedo de que todo me fuera extraño, pero nada parece haber cambiado, es bueno abrir las rejas de mi casa" la canción estaba directamente dedicada a su regreso a la vida, señalando su casa de Montmartre. Al mismo tiempo, el álbum italiano Piccolo ragazzo se convirtió en un éxito en las listas de éxitos y "Ciao amore, ciao" encabezó varias listas internacionales y le valió a Dalida otro disco de oro. También organizó una gira de regreso de cuatro meses de junio a septiembre, actuando nuevamente a diario en la ciudad escenario del Tour de France. El período de finales de verano trajo el relanzamiento de "Hava naguila" de 1959, y una nueva grabación "Je reviens the chercher", la versión francesa de "Son tornata da te" de Tenco. En septiembre, Dalida publicó su primer álbum recopilatorio De Bambino à Il silenzio, recopilando sus grandes éxitos de 1956 a 1965, que también fue uno de los primeros álbumes de grandes éxitos de la historia.

En la noche del 5 de octubre, Dalida estrenó su tercer concierto de residencia en Olympia, que duró un mes. Presentando nuevas canciones como "J'ai décidé de vivre", "Entrez sans frapper" y "Loin dans le temps", Dalida dio un giro en su carrera orientando su repertorio hacia letras más profundas. Ataviada con un largo vestido blanco, que usaría sin parar en las giras de los próximos años, Dalida una vez más logró un gran triunfo en el lugar. La prensa la apodó Santa Dalida. En France-Soir, Jacqueline Cartier escribió: "Dalida mató a Mademoiselle Bambino. ¡Nace la nueva Dalida!".

El tiempo de las flores

Dalida en 1967

Después de competir durante cuatro meses en Canzonissima, entonces el programa de televisión más popular de Italia, en enero de 1968 Dalida ganó con "Dan dan dan" que alcanzó el número dos en Italia. Dalida también volvió al cine para su primer papel principal en cinco años, en el drama romántico italiano Io ti amo, actuando como la azafata Judy junto a Alberto Lupo. La película fue un éxito menor, pero como se filmó en color y aparecieron varias de sus nuevas canciones, proporcionó un video musical aclamado por la crítica para su último éxito en las listas italianas y la certificación de oro "L'ultimo valzer". Después del rodaje, Dalida se embarcó en una gira mundial de dos años que se prolongó hasta principios de 1970. Con más de 300 actuaciones en directo, fue la gira más larga de Dalida hasta ese momento y, como parte de ella, en verano. 1968 participó en un popular festival de verano italiano Cantagiro y ganó el premio principal. En 1969, durante la tercera etapa que comenzó el 9 de enero en Milán, por primera vez en su carrera, Dalida actuó en Yugoslavia y en partes bajas de África. Después de Gabón en diciembre y Tahití en enero de 1970, la gira terminó en Irán en febrero.

"Si j'avais des milliones" y "La bambola" fueron pequeños éxitos de principios de 1968, pero en septiembre Dalida volvió a tener un gran éxito en Francia con la canción "Le temps des fleurs". Fue un éxito instantáneo número uno con un desempeño justo en las listas de éxitos en varios otros países, y finalmente se grabó en dos idiomas más. El EP fue reeditado por cinco veces más, un disco personal para Barclay, recibiendo certificado de oro y se lanzó un álbum del mismo nombre. Con un número en formato único, "Le temps des fleurs" también anunció el final de una larga era de EP.

El 5 de diciembre de 1968, en el Hôtel de Ville del ayuntamiento de París, Dalida recibió la Medalla del presidente de la República de manos del General de Gaulle, quien resumió el "éxito, la bondad y la modestia de esta mujer " diciendo: "Al darle esta medalla, quería honrar una cualidad, una gran dama de Francia." En Francia, sigue siendo la única persona del mundo del espectáculo en recibir tal distinción. Durante el mismo evento, Dalida se convirtió en ciudadana de honor parisina, recibiendo la Medalla de la ciudad de París por parte del Consejo de París, y también fue nombrada Madrina de Montmartre pulbots, el antiguo nombre de los niños pobres de el barrio donde ella vivía.

Pasando 1969 de gira y viajes privados a la India, Dalida lanzó varias grabaciones menos exitosas como "Zoum zoum zoum", "L'an 2005&# 34; y "Les violons de mon pays", todos mal promocionados en la televisión y la radio y con cierto éxito en Turquía y Francia. "Oh, señora María" fue lanzado en otoño y siguió siendo su último éxito italiano. Volviendo a la televisión alemana, Dalida bailó casatchok en su nueva canción "Petruschka", a la que siguió el lanzamiento de tres nuevos álbumes; Canta in Italiano, In Deutsch y Ma mère me disait, un éxito de ventas en Polonia. Dalida también fue galardonada con MIDEM, premio al artista más vendido del año en Italia, y su primer premio a la cantante del año de Radio Luxemburgo, que ganó varias veces más.

Les années Orlando – Los años de Orlando

Dalida en Roma en 1968

Dalida y su hermano Orlando ya planeaban desde hace algún tiempo formar su propia casa discográfica como un vehículo para lanzar y controlar su producción musical. El último disco de Dalida lanzado bajo el sello Barclay fue Concerto pour une voix, un EP lanzado el 15 de abril de 1970. El 1 de julio Dalida firmó un contrato con International Shows, recientemente establecido por Orlando, convirtiéndolo en uno de los de sólo varios productores independientes del mundo del espectáculo francés. Su primer disco Darla dirlada fue también el primer éxito de una larguísima serie. Ya reproducida en las radios durante un mes, la canción del folclore griego se lanzó como single el 15 de julio. "Darla divorciada" fue un éxito de la noche a la mañana, vendiendo 75.000 copias en la primera semana y estableciendo un récord de ventas semanales más grandes en Francia. La canción se convirtió en otro tube de l'été de Dalida, permaneciendo tres semanas en la cima de las listas de ventas francesas durante el verano y obteniendo la certificación de oro en un mes. Poco después, Dalida lanzó su segundo disco bajo su nuevo sello; "Ils ont changé ma chanson", una versión de "What Have They Done to My Song Ma", que refleja una cambio drástico de su repertorio en los últimos años. Fue un éxito de ventas moderado, pero ganó su segundo premio Radio Luxembourg. Le siguió "Pour qui pour quoi", su último disco en formato EP, y "Ils ont changé ma chanson&# 34;, el primer álbum publicado bajo International Show.

En octubre de 1971, Dalida tenía la intención de fichar por sí misma en el Olympia para su gran regreso a París después de cuatro años. Bruno Coquatrix no creía en su cambio de estilo y se negó a producir el espectáculo, por lo que Dalida alquiló y pagó el lugar ella sola. El 24 de noviembre, anunciado por carteles de treinta metros de largo y cuatro metros de alto en los Campos Elíseos, Dalida estrenó un concierto en residencia de tres semanas con entradas agotadas, con Mike Brant como telonero. Dalida volvió a triunfar, con público y crítica plebiscitando nuevo repertorio apodándola "la reina del teatro" y "una Fedra moderna". Al ver el éxito, Coquatrix ofreció "Dali" para volver cuando quiera "sin tener que pagar un solo centavo". La noche de estreno se grabó en video y como álbum en vivo Olympia 71, publicado un año después junto con Il faut du temps, mientras que el video se emitió por primera vez en 2012.

Durante 1971 y 1972, Dalida realizó una serie de exitosos conciertos mundiales en Asia, Canadá, Europa, Líbano y América Latina. Continuó eligiendo sus nuevas canciones solo por su valor poético, pero aún prestó menos atención a su promoción comercial, y volvió a viajar a Asia para desarrollar una mejor comprensión de sí misma. Cada vez que Dalida aparecía en la televisión interpretando "Comment faire pour oublier", "Si c'était à refaire" o "Avec le temps", como dijo Jacques Pessis: "masas de admiradores enloquecidos cantaban "Dali" por primera vez, su nuevo apodo para ella. Dio forma a su imagen de principios de la década de 1970 sin siquiera intentarlo... simplemente expresando las emociones naturales que tenía en ese período". Inspirándose en Jesus Christ Superstar, Dalida también experimentó con temas religiosos en las canciones "Jésus bambino" y "Jesús Kitsch". Regresó a las altas ventas en septiembre de 1972 con "Parle plus bas", una versión de Godfather'título de la canción. Alcanzando el número dos y con más de medio millón de copias vendidas, se convirtió en un gran éxito en Francia a finales de año y recibió el certificado de oro.

"Palabras, libertad condicional" y "Je suis malade"

A finales de 1972, Dalida grabó a dúo "Paroles, paroles" con su viejo amigo Alain Delon, a quien eligió por su cuenta. Las letras cuentan la historia de un hombre que ofrece a una mujer "caramels, bonbons et chocolat" y repite "que tu es belle" (que hermosa eres), a lo que ella responde con "paroles, paroles" (palabras, palabras) indicando que sus palabras no son más que huecas. El sencillo lanzado el 17 de enero con la cara B "Pour ne pas vivre seul", encabezó las listas de éxitos en Francia, Japón, México y Portugal, y tuvo un desempeño regular en varios otros países.. Al recibir una triple certificación de oro, también generó una docena de versiones internacionales, lo que inspiró a los cantantes extranjeros a grabarlo en sus idiomas nativos. Dalida y Delon nunca interpretaron la canción en vivo, pero Dalida actuó para la televisión y en conciertos usando su voz en reproducción. En las próximas décadas, "Paroles paroles" se convirtió en una de las canciones más notables de Francia y en un tema característico de Dalida. Así, la expresión "paroles, paroles" entró en el lenguaje cotidiano y, como mencionó Pessis: "a menudo se usa para evocar a aquellos que hacen promesas y nunca las cumplen".

A fines de julio, Dalida lanzó otra canción que se convirtió en su tema principal: "Je suis malade". El escritor de la canción Serge Lama la grabó y la lanzó a principios de ese año, pero no recibió ninguna atención hasta que Dalida la descubrió y luego mencionó: "cuando la vi en televisión por primera vez, Lloré y supe que tengo que grabarlo". La intención de Dalida de popularizar a Lama en lugar de obtener ganancias de la canción hizo que la publicara como cara B del sencillo "Vado via". Después del lanzamiento y dos presentaciones, su versión se convirtió en un éxito, pero el original de Lama también llamó la atención del público. Los gestos y expresiones faciales de Dalida mientras interpretaba "Je suis malade" fueron una expresión natural de su conexión personal con letras que tratan sobre el abandono y la desesperación. Las interpretaciones de la canción durante los años futuros dejaron un gran impacto en la sociedad francesa y dieron forma a una imagen de Dalida, descrita por Vanity Fair como "la reina del drama definitiva& #34;. Tanto Lama como el compositor de la canción, Alice Dona, con frecuencia le dan crédito únicamente a Dalida por ser quien hizo que la canción fuera un éxito y por impulsar la carrera de Lama. Eventualmente, versionada por varios cantantes principalmente como tributo a Dalida, "Je suis malade" también se convirtió en una canción cantada con frecuencia en los concursos.

1973–1975: Zenith – "Gigi" y "18 respuesta"

A finales de 1973, Dalida lanzó el sencillo promocional "Il venait d'avoir 18 ans" con lado B "Non ce n'est pas pour moi". En ese mismo tiempo, lanzó el álbum Julien que reúne la mayoría de sus canciones de 1973. La canción "Il venait d'avoir 18 ans" Rápidamente comenzó a tener éxito y se lanzó de nuevo a principios de 1974, pero como cara B del sencillo Gigi l'amoroso. "Il venait d'avoir 18 ans" alcanzó el puesto número 3 en Québec, el número 4 en Bélgica, el número 13 en Alemania, ' y el número 37 en Italia, mientras que Gigi l'amoroso batió el récord que ostentaba Strangers in the Night de Frank Sinatra de 1966 como el sencillo más vendido en Benelux y llegó al número 4 en Francia y número 1 en Suiza, número 2 en Holanda, número 1 en Flandes, número 3 en Québec, número 2 en España y número 59 en Italia. La primera interpretación de ambas canciones fue durante sus conciertos en Olympia 1974. Las cuatro semanas completas se agotaron y fue un triunfo para la cantante y fue seguida nuevamente con un álbum en vivo Olympia 75.

1975–1980: Período disco

En febrero de 1975, la crítica musical francesa otorgó al cantante el Prix de l'Académie du Disque Français. Las giras de 1974 a 1975 seguirían este período de ventas sin precedentes. Durante 1975, lanzó el dúo "Et de l'amour de l'amour" con su pareja Ricardo. Este sencillo alcanzó el puesto 16 en Francia.

A fines de 1975, Dalida lanzó un nuevo álbum que reunía algunas canciones de los sencillos lanzados en 1974 y 1975 más material nuevo. La mayoría de las canciones eran del mismo género a excepción de la canción de género disco "J'attendrai". Esta canción, lanzada como single en enero de 1976, alcanzó el número 1 en las listas francesas y fue tanto el primer éxito disco en Francia como el éxito disco en idioma francés. Lográndolo, Dalida ostenta el título de inventora de la discoteca francesa. Casi al mismo tiempo, la popularidad del programa de variedades estaba aumentando en Francia y Dalida comenzó a aparecer en televisión semanalmente allí y en toda Europa.

Tras su éxito disco, a mediados de 1976 lanzó un nuevo álbum con canciones completamente nuevas, la mayoría disco. El más notable fue " Besame mucho" (número 7 en Francia y número 10 en Turquía). 1977 fue un año exitoso para Dalida tanto en su vida privada como profesional. Ella lanzó tres álbumes. Uno de ellos fue Olympia 77 en vivo, lanzado luego de su nuevo triunfo de cuatro semanas en Olympia en 1977. Los otros dos eran álbumes con canciones completamente nuevas. "Salma Ya Salama" se convirtió en el primer éxito folclórico egipcio en el mundo. Cantada originalmente en árabe egipcio, la canción fue traducida al francés, italiano y alemán. Parte de la letra se basa en una antigua canción popular egipcia sobre la nostalgia y la celebración de la nación egipcia.

Dalida siguió recorriendo el mundo, incluidos los EE. UU., por segunda vez desde la década de 1950, tocando dos noches en el Carnegie Hall de Nueva York en noviembre de 1978. Reseña de The New York Times del concierto del Carnegie Hall elogió la actuación de Dalida y notó su intimidad e intensidad luego de que ella comenzara a conversar a mitad del mismo, revelando su personalidad. La mayoría de la audiencia eran ciudadanos franceses. Los conciertos casi se agotaron, pero sin embargo, fue otro triunfo para ella. Con motivo del concierto, le ofrecieron por segunda vez un contrato para actuar en Estados Unidos, pero volvió a rechazarlo. En febrero, durante su gira por Canadá de 1977, un fanático obsesionado intentó secuestrarla con un martillo, pero no lo logró.

Otras actuaciones exitosas de Dalida incluyen "The Lambeth Walk", cantada en inglés y francés. La canción "Je suis malade", escrita e interpretada originalmente por Serge Lama, se convirtió en un éxito de Dalida durante 1977, aunque la lanzó en 1973. En 1979, Dalida grabó su mayor éxito disco, " Lunes, martes... Laissez-moi danser". La canción fue un gran éxito, alcanzando el número 1 en las listas francesas. A fines de 1979, lanzó la canción semibiográfica "Comme disait Mistinguett" donde ella, a través de la música, habla de sí misma de una manera divertida. Su debut en 1980 estuvo marcado por el lanzamiento de un gran éxito disco, "Rio do Brasil". Luego lanzó el álbum Gigi in Paradisco, llamado así por la canción principal, que era una continuación de su éxito anterior "Gigi l'amoroso".

En 1979, Dalida conoció a Lester Wilson. Al aceptar trabajar juntos, se convirtió en su coreógrafo para el próximo espectáculo en el Palais des Sports, reservado para enero de 1980. En total, Dalida actuó durante tres horas al día durante quince días con diez cambios de vestuario y doce bailarines frente a una audiencia de alrededor de 90.000 personas. El Palais des Sports de París fue el lugar de juego más grande de París y uno de los más grandes de Francia, hubo casi el mismo triunfo que en Olympia.

Después del espectáculo, Dalida lanzó el doble álbum en vivo Le spectacle du Palais des Sports 1980 y organizó una nueva gira europea y una pequeña gira mundial. Realizó giras por toda Europa occidental y oriental excepto Yugoslavia y la URSS. Además, realizó conciertos en Brasil, Estados Unidos y Canadá. Cuando regresó, organizó una gira por toda Francia ofreciendo más de 20 conciertos mensuales con entradas agotadas en los pueblos y ciudades franceses. En 1980 volvieron a aparecer problemas en su vida privada que quedaron reflejados en la canción "À ma manière".

1981–1987: Años de la marca Diva

Dalida dejó la música disco y comenzó a cantar canciones más lentas, melancólicas y profundas con instrumentos típicos de los 80. En 1981 rompió con St. Germain.

De marzo a abril de 1981, dio un mes de conciertos con entradas agotadas en el Olympia de París, emulando su exitosa gira de 1980. Su último concierto de abril de 1981 en el Olympia se convirtió en su último concierto en ese lugar, porque al año siguiente, el Olympia quebró (reabrió sus puertas en 1989). En la noche de su actuación inaugural, se convirtió en la primera cantante en recibir un disco de diamante, en reconocimiento a sus ventas récord, que habían alcanzado los 45 millones. A Olympia le siguió el lanzamiento de su último álbum llamado Olympia, Olympia 81, pero esta vez no fue grabado en vivo. Se negó a ser modelo para Marianne de Francia. En lugar de disco, Dalida comenzó a grabar canciones de baile, que pronto reemplazaron a la música disco en los clubes franceses. A finales de 1981, protagonizó un espectáculo televisivo de Año Nuevo llamado Especial Dalida. Fue coanfitriona y cantó sus canciones.

A principios de 1982, tuvo muchas apariciones en televisión cantando canciones aún inéditas, seguidas por el lanzamiento de un nuevo álbum de baile, Special Dalida. Las canciones más recordadas del álbum son las canciones de baile "Jouez bouzouki", "Danza" y el temperamental "Nostalgie". Dalida lanzó una nueva gira mundial en 1982 y pasó la mayor parte de 1982 a 1984 tocando conciertos con entradas agotadas desde Río de Janeiro a través de Europa a Asia. Hizo muchas apariciones en televisión en la década de 1980 casi cada dos semanas. En el verano de 1982, durante la Copa Mundial de la FIFA, como muchos otros cantantes, Dalida lanzó una canción para la selección francesa, "La chanson du Mundial" (#17 en Francia).

En la primera parte de 1983, lanzó varias canciones, siendo la más notable "Mourir sur scène". La canción dance-pop tiene letras muy profundas y se ha mantenido como un gran éxito, una de las pistas emblemáticas de Dalida. La mayoría de sus canciones de 1983 se reunieron en su álbum lanzado a mediados de 1983, Les p'tits mots, que también incluía sencillos como "Lucas " y "Bravo".

A principios de 1984, sus dificultades personales se intensificaron nuevamente; no pudo dedicar tanto tiempo a su carrera como hubiera querido. Sin embargo, grabó una nueva colección de canciones principalmente de baile que incluyen "Soleil" y "Kalimba de Luna". A mediados de 1984 grabó el álbum Dali, una recopilación de todas sus canciones lanzadas ese año. Para promocionar el álbum, más tarde se lanzó un especial de televisión en VHS llamado Dalida Idéale; fue filmada en 1984 y dirigida por el entonces altamente calificado Jean-Christophe Averty. Incluye a Dalida cantando en siete idiomas y bailando a través de una gran cantidad de sus éxitos anteriores con los mejores efectos de video disponibles en ese momento y vistiendo más de 40 atuendos de los mejores diseñadores de moda franceses e internacionales, manteniendo su "Glamour& #34; y "DIVA" marcas adquiridas durante la era disco a finales de los setenta.

Se comprometió con éxito a mantener la nueva estación de radio NRJ en el aire a través de sus contactos.

Los problemas oculares de Dalida regresaron. Se sometió a dos operaciones oculares importantes en 1985 y puso su carrera en suspenso cuando las luces del escenario comenzaron a ser difíciles para ella. Lanzó "Reviens-moi", una versión de "Last Christmas" de George Michael. A principios de 1985, ocasionalmente hizo presentaciones en vivo, así como muchas apariciones en televisión. Cuando sus ojos se recuperaron a mediados de 1985, aceptó el papel de una joven abuela en la película de Youssef Chahine El sexto día. Este último se convertirá en un fracaso comercial en Francia a pesar de las críticas muy favorables de los medios, especialmente de los intelectuales. Solo se realizarán más de 50.000 inscripciones. Como siempre quiso convertirse en actriz, descartó temporalmente su carrera como cantante y se dedicó por completo a la película. Regresó a Francia para promocionar la película a fines de 1985.

En 1986, lanzó Le Visage de l'amour con más grabaciones nuevas y algunos sencillos del álbum, que se convirtió en su último álbum. "Le temps d'aimer" y "Le Vénitien de Levallois" fueron canciones que no llegaron a las listas de éxitos en su lanzamiento. Promocionó el álbum pero no tan bien como antes, debido a problemas en su vida privada que nunca habían estado peor desde 1967. Dalida, por lo tanto, pasaba cada vez más tiempo sola en su casa o saliendo con amigos en un intento de divertirse, nuevamente descuidando su carrera. Dalida dejó de crear material nuevo en el estudio de grabación y se dedicó a realizar conciertos. Una vez más, organizando una gran cantidad de conciertos mensualmente y cantando sus éxitos conocidos anteriormente, Dalida era conocida por el increíble 'show'. actuaciones, usando su guardarropa de 1980 a 1982. Cantó glamorosas canciones disco-dance del mismo período como "Je suis toutes les femmes", " Gigi en paradisco", "Il faut danser reggae", "Lunes, martes...& #34;, "Comme disait la Mistinguett".

A principios de 1987, Dalida estaba entrando en una depresión severa mientras intentaba superarla. Aunque no se habían grabado nuevas canciones, realizó una gira internacional desde Los Ángeles hasta el Medio Oriente. Siendo parte del centro de atención de la música en 1978, muchas de sus canciones aparecían diariamente en la televisión, así como muchas apariciones televisivas notables en programas de entrevistas de 1986 a 1987. Su última aparición televisiva en vivo fue presentando la Nuit des César el 7 de marzo de 1987. Su última actuación en vivo tuvo lugar en Antalya, Turquía, del 27 al 29 de abril de 1987, justo antes de su suicidio. Su actuación no fue grabada por la televisión nacional de Turquía, que era el único canal de televisión del país.

Vida privada

Casa de Dalida en la rue d'Orchampt, Montmartre, París

La vida privada de Dalida se vio empañada por una serie de relaciones fallidas y problemas personales. En enero de 1967, participó en el Festival de San Remo con su nuevo amante, el cantante, compositor y actor italiano Luigi Tenco. La canción que presentó fue "Ciao amore, ciao" ("Bye Love, Bye"), que cantó junto con Dalida pero Tenco falló a pesar de la actuación de Dalida. Tenco murió por suicidio el 27 de enero de 1967, luego de enterarse de que su canción había sido eliminada de la competencia final. Tenco fue encontrado por Dalida en su habitación de hotel con una herida de bala en la sien izquierda y una nota que anunciaba que su gesto iba en contra de las elecciones del jurado y del público durante la competencia. Antes del suicidio de Tenco, Dalida y él se habían comprometido. Un mes después, Dalida intentó quitarse la vida por sobredosis de drogas en el hotel Prince de Galles de París. Pasó cinco días en coma y varios meses convaleciente. Dalida volvió a los escenarios en octubre siguiente.

En diciembre de 1967, quedó embarazada de Lucio, un estudiante italiano de 22 años. Tuvo un aborto que la dejó infértil.

Dalida con Luigi Tenco

En septiembre de 1970, su ex marido (1956–1961) Lucien Morisse murió al dispararse en la cabeza.

En abril de 1975, su amigo cercano, el cantante Mike Brant, saltó a la muerte desde un apartamento en París. Tenía 28 años. Dalida había contribuido a su éxito en Francia cuando abrió conciertos para ella en 1971 en l'Olympia.

En julio de 1983, su amante de 1972 a 1981, Richard Chanfray, se suicidó inhalando los gases de escape de su automóvil Renault 5.

En la noche del 2 al 3 de mayo de 1987, Dalida se suicidó con una sobredosis de barbitúricos. Dejó una nota que decía: "La vie m'est insupportable. Pardonnez-moi." ("La vida es insoportable para mí. Perdóname.")

Dalida está enterrada en el Cementerio de Montmartre, 18.ª División, Chemin des Gardes.

Legado

En 1988, una encuesta de la Encyclopædia Universalis, publicada en el periódico francés Le Monde colocó a Dalida en el segundo lugar entre las personalidades con mayor impacto en la sociedad francesa, detrás de Général de Gaulle.

También es un icono gay en Francia y Oriente Medio.

Plaza de Dalida en Montmartre

En 2003, por el premio "Mejor Cantante del Siglo" en Francia (según tres criterios: número de ventas de álbumes y sencillos, número de reproducciones de radio y posiciones en las listas), Dalida ocupó el tercer lugar después de Madonna y Céline Dion, lo que significa que siguió siendo la artista favorita número uno en Francia.

Su producción también ha sido objeto de varios álbumes de remezclas. Desde su muerte, muchos de los éxitos de Dalida se han remezclado con ritmos dance y techno modernos. Se han escrito alrededor de 50 biografías en su nombre. En 2009, Lara Fabian dijo que Dalida la había influenciado más. Place Dalida, una plaza en Montmartre, París lleva su nombre, y una calle "rue Dalida" en Laval, Québec, Canadá.

• 1965 – IFOP Poll: "Favourite French cantante"
• 1976 – Dalida fue votada "Mujer del Año" en Canadá, por delante de Jackie Kennedy
• 1982 – Paris Match La encuesta de revistas reveló que Dalida era el único representante de los espectáculos que aparecía en una lista de mujeres francesas más influyentes.
• 1985 – Dalida fue votada "Cantor francés favorito"Télé 7 Jours revista).
• 1986 – La revista VSD publicó una encuesta en la que Dalida fue votada "Cantor francés favorito".
• 1988 – SOFRES/Encyclopædia Universalis: En una encuesta pidiendo al público francés que los acontecimientos tuvieron el mayor impacto en el público francés entre 1968 y 1988, el 16% del público francés votó el "Muerte de Général de Gaulle" y el 10% votó el "Muerte de Dalida".
• 1989 – Encyclopædia Universalis: Al examinar la prueba de los criterios para averiguar qué persona tuvo el mayor impacto en la sociedad francesa, se concluyó que Dalida es la segunda, justo después del presidente de Gaulle.
• 2001 – IFOP Survey: Dalida fue votada "La cantante más importante que tuvo el mayor impacto en la sociedad francesa en el siglo XX", junto con Édith Piaf.
• 2005 – Dalida fue votada el "cantador favorito en 2004" entre italianos, y tuvo el séptimo lugar entre los artistas musicales más reunidos en Italia.
• 2005 – Dalida fue votada "Top 58 persona francesa de todos los tiempos" en una encuesta patrocinada por el canal de televisión Francia 2. Las únicas mujeres del negocio del espectáculo que aparecieron en esta lista fueron Catherine Deneuve, Brigitte Bardot, Simone Signoret, Édith Piaf y Dalida.

Homenajes

• En 1987, Dalida fue honrada con una moneda conmemorativa acuñada por The French Mint, Monnaie de Paris, emitida en oro, bronce y plata, con su semejanza.
• En 1997, en el décimo aniversario de su muerte, se estableció en París la Place Dalida, con una estatua de ella.
• En 1998 se realizó un homenaje el 27 de octubre en El Cairo y el "Premio Dalida" fue establecido y otorgado en su honor.
• En 2001, el gobierno francés la honró con un segundo sello con su semejanza que fue liberado por La Poste, el servicio postal francés, como parte del Artistas de Chanson Serie. Durante los once meses el sello estaba disponible, se vendieron 10.157.601 copias.
• En 2002, el primer espectáculo de televisión para conmemorar el 15 aniversario de su muerte Dalida, 15 ans déjà (Dalida, 15 años ya).
• En 2005, el primer biopic de Dalida; telefilm de dos partes Dalida. Su primera emisión en Francia 2 llegó a 13 millones de espectadores, marcando su mejor número de audiencia desde su creación, golpeando TF1 la misma noche durante la emisión de un partido de fútbol, todavía manteniendo el récord.
• En 2007, la primera de dos grandes exposiciones dedicadas a Dalida, "Dalida Expo" se celebró en el Ayuntamiento de París Hôtel de Ville para conmemorar el 20 aniversario de su muerte con una exposición de sus trajes, pertenencias personales, maquillaje, documentos y fotografías previamente no publicadas. Durante sus cuatro meses, la exposición fue visitada por 300.000 personas.
• En 2012, el espectáculo de TV Dalida, 25 ans déjà (Dalida, ya 25 años) marcó el 25 aniversario de su muerte.
• En 2016, el segundo biopic Dalida tuvo su estreno en la Olympia, la primera vez en la historia que el pasillo fue utilizado para una película. Al evento asistieron celebridades francesas de la vida pública y política, mientras que el comienzo fue transmitido en vivo por TF1.
• En 2017, la segunda exposición dedicada a ella, Dalida Expo, se celebró en el Palais Galliera para conmemorar el 30 aniversario de su muerte. Durante sus tres meses, la exposición fue visitada por 100.000 personas, un registro de la galería debido a su limitada capacidad
• En 2019, fue presentada como Google Doodle en lo que habría sido su 86 cumpleaños.

Representaciones

Se han realizado varias producciones teatrales sobre la vida de Dalida.

• En 1999, la obra Solitudini – Luigi Tenco e Dalida, escrito y dirigido por Maurizio Valtieri, fue realizado en Roma.
• Dalida: Une Vie, dirigida por René Simard y con la autorización de Orlando Productions, se realizó de octubre de 2003 a junio de 2006, en Quebec, Canadá, y se presentó en Beirut (Líbano) en mayo de 2004.
• En 2005 una película de televisión de dos partes, Dalida, en la que Dalida fue retratada por Sabrina Ferilli, fue transmitido por primera vez en Francia 2, alcanzando 13 millones de espectadores. Fue la audiencia más alta de Francia 2 desde su creación, golpeando TF1 la misma noche durante la emisión de un partido de fútbol. La película sigue grabando.
• En 2005, la obra Dalida, à quoi bon vivre au mois de mai ?, escrito por Joseph Agostini y Caroline Sourrisseau, fue realizado en el Ateliers Théâtre en Montmartre.
• En 2017, la película Dalida, dirigido por Lisa Azuelos y asistido por Orlando Productions, contó con Sveva Alviti como Dalida. La película logró un éxito moderado. Su estreno fue en Olympia Music Hall, la primera vez que el salón acogió una presentación cinematográfica.

Discografía

Filmografía

Premios

Honores y condecoraciones

• Comando del Comando Ordre des Arts et des Lettres de la República Francesa.
• 1962: Calabrian Ciudadano de Honor.
• 1968: madrina de Montmartre erizos callejeros.
• 1980: Ciudadano de Honor.