Cor inglés

El cor anglais (o francés original: [kɔʁ ɑ̃ɡlɛ]; plural: cors anglais), o corno inglés en América del Norte, es un instrumento de viento de madera de doble lengüeta en la familia del oboe. Tiene aproximadamente una vez y media la longitud de un oboe, lo que lo convierte esencialmente en un oboe alto en fa.

El cor anglais es un instrumento transpositor afinado en fa, una quinta justa más baja que el oboe (un instrumento en do). Esto significa que la música para el cor anglais se escribe una quinta perfecta más alta de lo que suena el instrumento. La técnica de digitación y ejecución utilizada para el cor anglais es esencialmente la misma que la del oboe, y los oboístas suelen doblar el cor anglais cuando es necesario. El cor anglais normalmente carece del B♭ clave que se encuentra en la mayoría de los oboes, por lo que su rango de sonido se extiende desde E₃ (escrito B♮) por debajo del do central a do₆ dos octavas por encima del do central.

Descripción y timbre

La campana en forma de pera (llamada Liebesfuß) del cor anglais le da un timbre más cubierto que el oboe, más cercano en calidad tonal al oboe d'amore. Mientras que el oboe es el instrumento soprano de la familia del oboe, el cor anglais se considera generalmente como el miembro alto de la familia, y el oboe d'amore, afinado entre los dos en la tonalidad de A, como la mezzosoprano. miembro. Se percibe que el cor anglais tiene un tono más suave y quejumbroso que el oboe. La diferencia en el sonido se debe principalmente a una lengüeta más ancha y un orificio cónico que se expande a una distancia mayor que la del oboe; aunque tiene un tono más oscuro y un tono más bajo que el oboe, su sonido es distinto (aunque naturalmente se mezcla con) el sonido de la familia del fagot. Su apariencia difiere del oboe en que el instrumento es notablemente más largo, la lengüeta está unida a un tubo de metal ligeramente doblado llamado bocal o cayado, y la campana tiene forma de bulbo ("Liebesfuß").

El cor anglais generalmente se escribe en la clave de sol, una quinta perfecta más alta que el tono de sonido, y se emplearon varias otras opciones. La clave de alto escrita en tono de sonido se usa ocasionalmente, incluso por un compositor tan reciente como Sergei Prokofiev. En la Italia de finales del siglo XVIII y principios del XIX, donde los fagotistas solían tocar el instrumento en lugar de los oboístas, se anotaba en la clave de fa una octava por debajo del tono sonoro (como se encuentra en la Obertura de Rossini a Guillermo Tell).). Los compositores de ópera franceses hasta Fromental Halévy anotaron el instrumento en el tono de sonido en la clave de mezzosoprano, lo que permitió al jugador leer la parte como si estuviera en la clave de sol.

Aunque el instrumento por lo general desciende solo a B bajo (escrito)♮, instrumentos continentales con una extensión a B grave♭ (sonando E♭) han existido desde principios del siglo XIX. Ejemplos de obras que requieren esta nota (si bien se reconoce su naturaleza excepcional) incluyen Gurre-Lieder de Arnold Schoenberg, Das Lied von der Erde de Gustav Mahler, Chôros No. 6 de Heitor Villa-Lobos, y Zeitmaße de Karlheinz Stockhausen. Antonín Dvořák, en su Scherzo capriccioso, incluso escribe para el cor anglais hasta el A bajo, aunque parece poco probable que tal extensión haya existido alguna vez.

Las cañas que se usan para tocar el cor anglais son similares a las que se usan para un oboe, que consisten en un trozo de caña doblado en dos. Mientras que la caña en una caña de oboe está montada en un pequeño tubo de metal (la grapa) parcialmente cubierto de corcho, no existe tal corcho en una caña de cor anglais, que encaja directamente en la boca. La parte de caña de la caña es más ancha y larga que la del oboe. A diferencia de las cañas de oboe de estilo americano, las cañas de cor anglais suelen tener algo de alambre en la base, aproximadamente a 5 mm (0,20 pulgadas) desde la parte superior de la cuerda que se usa para unir la caña a la grapa. Este alambre sirve para mantener unidas las dos hojas de la caña y estabilizar el tono y la altura.

Quizás los fabricantes más conocidos de cors anglais moderno son las firmas francesas de F. Lorée, Marigaux y Rigoutat, la firma británica de T. W. Howarth y la firma estadounidense Fox Products. También se buscan instrumentos de fabricantes más pequeños, como A. Laubin. Los instrumentos generalmente están hechos de madera negra africana (también conocida como granadilla), aunque algunos fabricantes también ofrecen instrumentos en una selección de maderas alternativas, como cocobolo (Howarth) o madera violeta (Lorée), que se dice que alteran la voz del cor anglais. ligeramente, produciendo un sonido más suave. Fox ha fabricado recientemente algunos instrumentos en resina plástica y arce, siendo esta última la madera tradicionalmente utilizada para fagotes.

Historia y etimología

cuerno inglés, ca. 1860–70

El término cor anglais es francés para corno inglés, pero el instrumento no es de Inglaterra ni está relacionado con los diversos instrumentos de metal de calibre cónico llamados "cuernos& #34;, como la trompa francesa, la trompa natural, la trompa posterior o la trompa tenor. El instrumento se originó en Silesia alrededor de 1720 cuando la familia Weigel de Breslau colocó una campana de bulbo en un cuerpo curvo tipo oboe da caccia. El oboe tenor recto de campana abierta, de dos llaves (en francés taille de hautbois, "tenor oboe"), y más particularmente el oboe da caccia< de campana acampanada, se parecía a los cuernos tocados por los ángeles en las imágenes religiosas de la Edad Media. Esto dio lugar en la Europa central de habla alemana al nombre alemán medio alto engellisches Horn, que significa cuerno angelical. Porque engellisch también significaba inglés en la lengua vernácula de la época, el "cuerno angelical" se convirtió en el "corno inglés". A falta de una alternativa mejor, el oboe tenor curvo con campana de bulbo retuvo el nombre incluso después de que el oboe da caccia cayera en desuso alrededor de 1760. El nombre apareció por primera vez regularmente en italiano, alemán y Partituras austriacas a partir de 1749, generalmente en la forma italiana corno inglese.

La parte orquestal más antigua conocida específicamente para el instrumento se encuentra en la versión de Viena de la ópera Ezio de Niccolò Jommelli que data de 1749, donde se le dio el nombre italiano corno inglese. Gluck y Haydn siguieron su ejemplo en la década de 1750, y los primeros conciertos para corno inglés se escribieron en la década de 1770. La Schwarzenberg Wind Harmonie de 1771 empleó 2 cors anglais, así como 2 oboes, 2 fagotes y 2 trompas. Johan Went fue primer cor anglais e Ignaz Teimer (padre de los hermanos Teimer) fue segundo cor anglais. Los primeros tríos de oboe fueron compuestos por Johan Went para los hermanos Teimer. La escritura de oboe y cor anglais en estos tríos bohemios / vieneses originales de Johan Went y Joseph Triebensee son notables como escritos por oboístas para oboístas e incluyen algunos ejemplos tempranos de escritura florida y virtuosa para el cor anglais, allanando el camino para una escritura similar por venir. En 1796 fallecieron Johann y Franz Teimer. La primera actuación registrada de un trío de oboe fue en 1793 (a la que asistió Beethoven). Mientras los hermanos Teimer actuaban en Viena y sus alrededores, se compusieron más de 20 tríos de oboe. Phillip Teimer siguió tocando el cor anglais en el teatro de ópera de Schikaneder en Viena. También cantó algunos papeles con la compañía debido a su sonora voz de bajo. Muchas partes de cor anglais fueron escritas especialmente para él por Stengel, Süssmayr, Paer, Winter, Weigl, Eberl, Eybler, Salieri, Hummel, Schacht y Fisher.

Considerando el nombre "cor anglais", es irónico que el instrumento no se usara regularmente en Francia antes de 1800 o en Inglaterra antes de 1830. Se menciona en la Penny Cyclopedia de 1838 como "El corno inglés, o Corno Inglese, es un oboe de tonos más profundos [...]", mientras que el primer uso impreso identificado del término cor anglais en inglés fue en 1870. En el Reino Unido, el instrumento se conoce coloquialmente como "cor". El equivalente local de "corno inglés" se usa en la mayoría de los otros idiomas europeos, mientras que algunos idiomas usan su equivalente de "oboe alto".

Debido a las anteriores formas arqueadas o angulares que tomó, se ha sugerido que anglais podría ser una corrupción del francés medio anglé (angular, o doblado en un angle, angulaire en francés moderno), pero esto ha sido rechazado debido a que no hay evidencia del término cor anglé antes de que se ofreciera como un posible origen de anglais a finales del siglo XIX.

Repertorio

Conciertos y concertantes

Hasta el siglo XX, había pocas piezas solistas para el instrumento con un gran conjunto (como una orquesta o una banda de concierto). Ejemplos importantes de tales conciertos y obras concertantes son:

• William Alwyn Autumn Legend para orquesta de cuernos y cuerdas en inglés (1954)
• Emmanuel Chabrier Lamento para cuerno y orquesta en inglés (1875)
• Aaron Copland Ciudad tranquila trompeta, cuerno inglés y orquesta de cuerdas (1940) †
• Miguel del Aguila, Rondo roto para solo cuerno y orquesta Inglés
• Concierto de Gaetano Donizetti en G major (1816)
• Arthur Honegger Concierto da cámara flauta, cuerno inglés y orquesta de cuerdas (1948)
• Gordon Jacob's Rhapsody for English horn and strings (1948)
• Aaron Jay Kernis ' Campo coloreado (1994)
• James MacMillan El mundo está creciendo, para el cuerno y orquesta ingles obbligato (1995–96), parte del tríptico orquestal Triduum (1995–97) †
• Fantasía de Walter Piston para cuerno inglés, arpa y orquesta de cuerdas (1952)
• Concierto de Ned Rorem para cuerno y orquesta de Inglés (1992)
• Concierto de Peter Seabourne para cuerno y orquesta de Inglés (2013)
• Jean Sibelius ' El cisne de Tuonela (1893) †
• Jack Stamp Elegy para cuerno y Banda Inglés (2004)
• Concierto de Pēteris Vasks para cuerno y orquesta Inglés (1989)
• Concierto de Ermanno Wolf-Ferrari en A., párr. 34 (1947)

† Aunque de naturaleza concertante, estas son solo obras orquestales que presentan extensos solos, con el músico sentado dentro de la orquesta.

Música de cámara

La música de cámara más conocida para corno inglés incluye:

• Trio de Johan Went para 2 oboes y cuerno inglés, Petite Serenade Concertante en F major c.(1790)
• Johan Went's Trio para 2 oboes y cuerno Inglés, Divertimento en Bb major c.(1790)
• Trio de Johan Went para 2 oboes y cuerno inglés, Variaciones en un tema por Paisiello c.(1790)
• Trio de Johan Went para 2 oboes y cuerno inglés, Variaciones sobre un tema por Haydn c.(1790)
• Johan Went's Trio for 2 oboes and English Horn, Pas de Deux in C major de Signore e Signora Vigano c.(1790)
• Trio de Franz Krommer para 2 oboes y cuerno Inglés, Trio en F mayor c.(1794)
• Trio de Franz Krommer para 2 oboes y cuerno inglés, Variaciones sobre un tema por Pleyel c.(1794–6)
• Trio de Anton Wranitsky para 2 oboes y cuerno inglés, Trio en C mayor c.(1794–6)
• Trio de Franz Poessinger para 2 oboes y cuerno Inglés, Trio en F mayor c.(1794-6)
• Josef Triebensee's Trio for 2 oboes and English Horn, Trio in F major c.(1794–6)
• Josef Triebensee's Trio for 2 oboes and English Horn, Trio in C major c.(1794–6)
• Josef Triebensee's Trio for 2 oboes and English Horn, Trio in Bb major c.(1794–6)
• Josef Triebensee's Trio for 2 oboes and English horn, Variations on a Theme by Haydn c.(1794–6)
• Ludwig van Beethoven's Trio for 2 oboes and English horn, Op. 87 (1795)
• Ludwig van Beethoven's Variaciones en "Là ci atrevem la mano", por 2 oboes y cuerno inglés, WoO 28 (1796)
• Andante arioso de Anton Reicha, Andante y Adagio para el quinteto de viento con cor anglais (1817-9)
• Elliott Carter's Pastoral para cuerno y piano inglés (1940)
• "Kleine Suite" de Felix Draeseke para cuerno y piano inglés, Op. 87 (1911)
• Peter Warlock's 'The Curlew' para cantante, flauta, cor anglais y cuarteto de cuerda (1920–22)
• Paul Hindemith's Sonata for English Horn and Piano (1941)
• Charles Koechlin Monody para el Cuerno Inglés, Op. 216, Nr. 11 (1947 a 48)
• Vincent Persichetti Parábola XV para Cuerno Solo Inglés
• Karlheinz Stockhausen Zeitmaße flauta, oboe, clarinete, cuerno inglés y baszón (1955-56)
• Igor Stravinsky's Pastorale para soprano y piano (1907), en los arreglos del compositor para soprano, oboe, cuerno inglés, clarinete y baszón (1923), y violín, oboe, cuerno inglés, clarinete y baszón (1933)
• Augusta Read Thomas Pilgrim Soul para cor anglais y dos violines (2011)
• Heitor Villa-Lobos ' Quinteto (em forma de chôros) flauta, oboe, clarinete, cuerno inglés y baszón (1928)
• La Sonata de Carlo Yvon en menor F para Cuerno Inglés (o Viola) y Piano (publicado ca. 1831), una de las pocas sonatas escritas durante la era romántica para esta combinación.

Solos en obras orquestales

El timbre del corno inglés lo hace muy adecuado para la interpretación de solos expresivos y melancólicos en obras orquestales (incluidas bandas sonoras de películas), así como en óperas. Ejemplos famosos son:

Motivo de apertura del segundo movimiento (Largo) de la Sinfonía de Dvořák No. 9, Del Nuevo Mundo

• Vincenzo Bellini Il Pirata (Ley II: Introduzione) (1827)
• Hector Berlioz Harold en Italia (1834)
• Hector Berlioz Rob Roy Overture (1826)
• Hector Berlioz Roman Carnaval Overture (1844)
• Hector Berlioz Symphonie fantastique (tercer movimiento) (1830)
• Alexander Borodin's En las estepas de Asia Central (1880)
• Alexander Borodin's "Polovetsian Dances" de Prince Igor (1890)
• "Lamento" de Emmanuel Chabrier para orquesta (1875)
• Claude Debussy Nocturnes (1899) ("Nuages")
• Frederick Delius's Florida Suite (1887)
• Antonio Dvořák Sinfonía No 9 (1893), Del Nuevo Mundo (Largo)
• Sinfonía de César Franck en menor D (1888) (2o movimiento)
• Sinfonía de Alexander Glazunov No. 4 en E-flat major (1893) (1er movimiento)
• Joseph Haydn's Symphony No. 22, "The Philosopher" (1764) (dos cuernos ingleses)
• Joseph Haydn's Divertimento en F, para dos violines, dos cuernos ingleses, dos cuernos " dos baszones Hob. II: 6 (1760)
• Vincent d'Indy's Sinfonía en un aire de montaña francés (1886)
• Zoltán Kodály Summer Evening (1906)
• Gustav Mahler Ich bin der Welt abhanden gekommen desde Rückert-Lieder (1901), Wenn dein Mütterlein desde Kindertotenlieder (1905)
• Jules Massenet Le Cid Ballet Suite (Madrilène) (1885)
• Olivier Messiaen L'ascension (1932–33) (2o movimiento)
• Thea Musgrave Phoenix Rising (1997)
• Basil Poledouris Conan el Barbarian marcador – "Riddle of Steel" (1982)
• Amilcare Ponchielli Voce di donna desde La Gioconda
• Gaetano Pugnani Werther Melodrama in Two Parts, (Part II No. 21 Largo assai) (1790)
• Las danzas sinfónicas de Sergei Rachmaninoff (1940)
• Sergei Rachmaninoff Las campanas (1913) (4to movimiento)
• Maurice Ravel's Piano Concerto en G (1931) (2o movimiento)
• El Ballet de Maurice Ravel Daphnis et Chloé (1912)
• Maurice Ravel Rapsodie espagnole (1908)
• Alfred Reed Música de Navidad rusa (1944)
• Ottorino Respighi Fontane di Roma (1918)
• Ottorino Respighi Pini di Roma (1924)
• Ottorino Respighi Lauda per la Natività del Signore (1930)
• Nikolai Rimsky-Korsakov's Capriccio Espagnol (1887) (2o movimiento)
• Nikolai Rimsky-Korsakov's Scheherazade Op. 35 (1888)
• Joaquín Rodrigo Concierto de Aranjuez (1939) (2o movimiento)
• Gioachino Rossini William Tell Overture (1829)
• Howard Shore es el Señor de la trilogía de la película Rings (punto de suciedad)
• Sinfonía de Dmitri Shostakovich No 4 en C menor (1936) (1o movimiento)
• Dmitri Shostakovich's Symphony No. 6 in B minor (1939) (1st movement)
• Sinfonía de Dmitri Shostakovich No. 8 en C menor (1943) (1o movimiento)
• Sinfonía de Dmitri Shostakovich No 10 en E menor (1953) (3o movimiento)
• Dmitri Shostakovich's Symphony No. 11 in G minor (1957) (4th movement)
• Jean Sibelius ' Karelia Suite (1893) y Pelléas y Mélisande (1905)
• Sinfonía de Robert W. Smith No. 2 "La Odisea" (3o movimiento, "La Isla de Calypso")
• Richard Strauss ' Ein Heldenleben (1898)
• Igor Stravinsky's El rito de primavera (1913) Principalmente en la introducción a la parte I y la danza siguiente a última en la parte II, Acción ritual de los antepasados
• Pyotr Ilyich Tchaikovsky's Romeo y Julieta Fantasy Overture (1870) (Tema del amor, Exposición)
• Pyotr Ilyich Tchaikovsky's El Nutcracker (1892)
• Ralph Vaughan Williams ' En el País Fen (1904)
• Sinfonía de Ralph Vaughan Williams No. 2 Una sinfonía de Londres (2o movimiento)
• Ralph Vaughan Williams' Symphony No. 5 en D major (1943) (3rd movement)
• Sinfonía de Ralph Vaughan Williams No. 6 en E menor (1946–47) (2o movimiento)
• Richard Wagner Tristan und Isolde (1859) (Ley 3, Escena 1)
• Ennio Morricone El éxtasis de oro (1966)
• John Williams ' Harry Potter y la Piedra Filosófica (punto de carga) (2001)
• John Williams ' Lista de Schindler (punto de carga) (1993)

No acompañada

• Andriessen, Hendrik, Elegia (1967)
• Auerbach, Lera, La oración
• Bancquart, A., Sonatine
• Bentzon, J., Rhapsodique Etude, Op. 10
• Berkeley, Michael, Snake (1990)
• Brandon, J., En la ciudad de la noche
• Caldini, F., Abendstück, Op. 12
• Caldini, F., Aria di Eliogabalo, Op. 18
• Cantalbiano, R., Sonata
• Carbon, J., Four Impromptus
• Carter, E., una carta de 6 letras
• Cherney, B., Epitaph
• Niños, Barney, Cuatro Involuciones
• Dagher, Abdo, The New Egyptian-Arabic
• Davies, Ken, Río Oscuro
• Douglas, Paul Marshall, Luquet
• Downey, John W., Soliloquy
• Filippi, A., Equations
• Hall, Juliana, A Certain Tune
• Cabeza, Raymond, No hay noches son bastante oscuras
• Isaacson, M., Una oración tranquila
• Koechlin, Charles, Monodie
• Koechlin, Charles, Suite
• Lawrence, Ecos en Wilderness
• Persichetti, Vincent, Párr. XV
• Pfiffner, Miniature d'Umbria I
• Rudin, R., Recitativ und Arie
• Silvestrini, Paysage avec Pyrame eet Thisbe
• Tomasi, H., Evocations
• Turok, P., Partita