Conjunto musical

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Grupo de música instrumental y vocal
La Orquesta de Jazz King & Carter fotografiada en Houston, Texas, enero de 1921
Jalisco Philharmonic Orchestral es un ejemplo de un gran conjunto musical clásico.
Pori Worker's Society Brass Band en la década de 1920 en Pori, Finlandia

Un conjunto musical, también conocido como grupo musical o grupo musical, es un grupo de personas que interpretan instrumentos y/o voces música, con el conjunto típicamente conocido por un nombre distinto. Algunos conjuntos de música están formados únicamente por instrumentistas, como el cuarteto de jazz o la orquesta. Otros conjuntos de música consisten únicamente en cantantes, como coros y grupos de doo wop. Tanto en la música popular como en la música clásica, existen conjuntos en los que actúan tanto instrumentistas como cantantes, como la banda de rock o el grupo de cámara barroco para bajo continuo (clavicémbalo y violonchelo) y uno o más cantantes. En la música clásica, los tríos o cuartetos combinan los sonidos de familias de instrumentos musicales (como piano, cuerdas e instrumentos de viento) o agrupan instrumentos de la misma familia de instrumentos, como conjuntos de cuerdas (p. ej., cuarteto de cuerdas) o conjuntos de viento (p. ej., quintetos de viento). Algunos conjuntos combinan los sonidos de una variedad de familias de instrumentos, como la orquesta, que utiliza una sección de cuerdas, instrumentos de metal, instrumentos de viento e instrumentos de percusión, o la banda de concierto, que utiliza metales, instrumentos de viento de madera y percusión.

En conjuntos de jazz o combos, los instrumentos suelen incluir instrumentos de viento (uno o más saxofones, trompetas, etc.), uno o dos acordes "comping& #34; instrumentos (guitarra eléctrica, guitarra acústica, piano u órgano Hammond), un instrumento bajo (guitarra baja o contrabajo) y un baterista o percusionista. Los conjuntos de jazz pueden ser únicamente instrumentales o pueden consistir en un grupo de instrumentos que acompañan a uno o más cantantes. En las agrupaciones de rock y pop, habitualmente denominadas bandas de rock o bandas de pop, suele haber guitarras y teclados (piano, piano eléctrico, órgano Hammond, sintetizador, etc.), uno o más cantantes, y una sección rítmica compuesta por un bajo y una batería.

Los conjuntos de música suelen tener un líder. En bandas de jazz, grupos de rock y pop y conjuntos similares, este es el líder de la banda. En la música clásica, las orquestas, las bandas de concierto y los coros están dirigidos por un director. En orquesta, el concertino (primer violinista principal) es el líder instrumentista de la orquesta. En las orquestas, las secciones individuales también tienen líderes, normalmente llamados "principal" de la sección (por ejemplo, el líder de la sección de viola se llama "viola principal"). Los directores también se utilizan en las grandes bandas de jazz y en algunos conjuntos de rock o pop muy grandes (por ejemplo, un concierto de rock que incluye una sección de cuerdas, una sección de trompetas y un coro que acompañan la actuación de una banda de rock).

Música de cámara clásica

El Cuarteto Kneisel String, dirigido por Franz Kneisel, es un ejemplo de música de cámara. Este conjunto americano debutó el Cuarteto Americano de Dvořák, opus 96
un conjunto musical iraní en 1886

En la música clásica occidental, los conjuntos más pequeños se denominan conjuntos de música de cámara. Los términos dúo, trío, cuarteto, quinteto, sexteto, septeto, octeto, noneto y deceto describen grupos de dos a diez músicos, respectivamente. Un grupo de once músicos, como el que se encuentra en El carnaval de los animales, se llama undecet, y un grupo de doce se llama duodecet (ver prefijos numéricos latinos). Un solista que toca sin acompañamiento (por ejemplo, un pianista que toca una pieza de piano solo o un violonchelista que toca una suite de Bach para violonchelo sin acompañamiento) no es un conjunto porque solo contiene un músico.

Cuatro partes

Cuerdas

Un cuarteto de cuerda está formado por dos violines, una viola y un violonchelo. Hay una gran cantidad de música escrita para cuartetos de cuerda, ya que se considera un género importante en la música clásica.

Viento

Un cuarteto de instrumentos de viento de madera suele estar formado por una flauta, un oboe, un clarinete y un fagot. Un cuarteto de metales presenta dos trompetas, un trombón y una tuba (o corno francés (o más conocido como "cuerno")). Un cuarteto de saxofones está formado por un saxofón soprano, un saxofón alto, un saxofón tenor y un saxofón barítono.

Cinco partes

El quinteto de cuerdas es un tipo común de grupo. Es similar al cuarteto de cuerda, pero con una viola adicional, un violonchelo o, más raramente, la adición de un contrabajo. Términos como "quinteto de piano" o "quinteto de clarinetes" con frecuencia se refieren a un cuarteto de cuerdas más un quinto instrumento. El Quinteto para clarinetes de Mozart es igualmente una pieza escrita para un conjunto que consta de dos violines, una viola, un violonchelo y un clarinete, siendo este último la adición excepcional a un 'normal'. cuarteto de cuerda.

Algunos otros quintetos de la música clásica son el quinteto de viento, que normalmente consta de flauta, oboe, clarinete, fagot y trompa; el quinteto de metales, formado por dos trompetas, una trompa, un trombón y una tuba; y el quinteto de caña, formado por un oboe, un clarinete soprano, un saxofón, un clarinete bajo y un fagot.

Seis o más instrumentos

London Symphony Orchestra, Barbican Hall
Una banda de conciertos.

Los conjuntos de cámara clásica de seis (sextetos), siete (septos) u ocho músicos (octetos) son bastante comunes; el uso de términos en latín para grupos más grandes es raro, a excepción de noneto (nueve músicos). En la mayoría de los casos, un grupo clásico más grande se denomina orquesta de algún tipo o banda de concierto. Una pequeña orquesta con quince a treinta miembros (violines, violas, cuatro violonchelos, dos o tres contrabajos y varios instrumentos de viento de madera o metal) se llama orquesta de cámara. Una sinfonietta generalmente denota una orquesta algo más pequeña (aunque todavía no es una orquesta de cámara). Las orquestas más grandes se llaman orquestas sinfónicas (ver más abajo) u orquestas filarmónicas.

Una orquesta pop es una orquesta que interpreta principalmente música clásica ligera (a menudo en arreglos abreviados y simplificados) y arreglos orquestales y popurrís de jazz popular, teatro musical o canciones de música pop. Una orquesta de cuerdas tiene solo instrumentos de cuerda, es decir, violines, violas, violonchelos y contrabajos.

Una orquesta sinfónica es un conjunto que suele estar compuesto por al menos treinta músicos; el número de jugadores suele oscilar entre cincuenta y noventa y cinco y puede superar los cien. Una orquesta sinfónica se divide en familias de instrumentos. En la familia de cuerdas, hay secciones de violines (I y II), violas, violonchelos (a menudo ocho) y bajos (a menudo de seis a ocho). La sección estándar de instrumentos de viento de madera consta de flautas (un flautín duplicado), oboes (un corno inglés duplicado), clarinetes soprano (un clarinete bajo duplicado) y fagotes (un contrafagot duplicado). La sección de metales estándar consiste en cuernos, trompetas, trombones y tuba. La sección de percusión incluye timbales, bombo, caja y cualquier otro instrumento de percusión requerido en una partitura (por ejemplo, triángulo, glockenspiel, campanillas, platillos, bloques de madera, etc.). En la música barroca (1600-1750) y la música del período clásico temprano (1750-1820), las partes de percusión en las obras orquestales solo pueden incluir timbales.

Una banda de concierto es un gran conjunto clásico compuesto generalmente por entre 40 y 70 músicos de las familias de instrumentos de viento, metales y percusión, junto con el contrabajo. La banda de concierto tiene una mayor cantidad y variedad de instrumentos de viento que la orquesta sinfónica, pero no tiene una sección de cuerdas (aunque un solo contrabajo es común en las bandas de concierto). La sección de instrumentos de viento de madera de una banda de concierto consta de flautín, flautas, oboes (uno que dobla el corno inglés), fagotes (uno que dobla el contrafagot), clarinetes soprano (uno que dobla el E clarinete, un clarinete alto duplicado), clarinetes bajos (un clarinete contrabajo duplicado o un clarinete contraalto), saxofones altos (un saxofón soprano duplicado), saxofón tenor y saxofón barítono. La sección de metales consta de trompas, trompetas o cornetas, trombones, bombardinos y tubas. La sección de percusión consta de timbales, bombo, caja y cualquier otro instrumento de percusión requerido en una partitura (por ejemplo, triángulo, glockenspiel, campanillas, platillos, bloques de madera, etc.).

Cuando las orquestas interpretan música barroca (del siglo XVII y principios del siglo XVIII), también pueden usar un clavicémbalo o un órgano de tubos, tocando la parte de continuo. Cuando las orquestas interpretan música de la era romántica (del siglo XIX), también pueden usar arpas o instrumentos inusuales como la máquina de viento o los cañones. Cuando las orquestas interpretan música del siglo XX o del siglo XXI, ocasionalmente se pueden utilizar instrumentos como la guitarra eléctrica, el theremin o incluso un sintetizador electrónico.

Papel de la mujer

Suzi Quatro es cantante, bajista y líder de bandas. Cuando lanzó su carrera en 1973, fue una de las pocas mujeres instrumentalistas y líderes destacados en música rock

Las mujeres tienen un alto protagonismo en muchos estilos de música popular como cantantes. Sin embargo, las mujeres instrumentistas profesionales son poco comunes en la música popular, especialmente en géneros de rock como el heavy metal. "Tocar en una banda es en gran parte una actividad homosocial masculina, es decir, aprender a tocar en una banda es en gran medida una experiencia basada en compañeros, formada por redes de amistad segregadas por sexo existentes." Además, la música rock "... a menudo se define como una forma de rebelión masculina frente a la cultura femenina de alcoba." En la música popular, ha habido una "distinción entre participación pública (masculina) y privada (femenina) de género" en musica. "[V]arios estudiosos han argumentado que los hombres excluyen a las mujeres de las bandas o de las bandas' ensayos, grabaciones, actuaciones y otras actividades sociales." "Se considera principalmente a las mujeres como consumidoras pasivas y privadas de música pop supuestamente elegante, prefabricada y, por lo tanto, inferior..., excluyéndolas de participar como músicos de rock de alto nivel." Una de las razones por las que rara vez hay bandas mixtas es que "las bandas funcionan como unidades muy unidas en las que la solidaridad homosocial (lazos sociales entre personas del mismo sexo...) juega un papel crucial". En la escena de la música pop de la década de 1960, "cantar a veces era un pasatiempo aceptable para una chica, pero tocar un instrumento... simplemente no estaba hecho".

"La rebelión de la música rock fue en gran medida una rebelión masculina; las mujeres —a menudo, en las décadas de 1950 y 1960, niñas en la adolescencia— en el rock solían cantar canciones como personas... completamente dependientes de sus machos novios..." Philip Auslander dice que "Aunque había muchas mujeres en el rock a fines de la década de 1960, la mayoría actuaba solo como cantantes, una posición tradicionalmente femenina en la música popular". Aunque algunas mujeres tocaban instrumentos en bandas americanas de garage rock exclusivamente femeninas, ninguna de estas bandas logró más que un éxito regional. Por lo tanto, "no proporcionaron plantillas viables para la participación continua de las mujeres en el rock". En relación con la composición de género de las bandas de heavy metal, se ha dicho que "[los] intérpretes de heavy metal son casi exclusivamente hombres" "...[a]l menos hasta mediados de la década de 1980" aparte de "... excepciones como Girlschool". Sin embargo, "...ahora [en la década de 2010], tal vez más que nunca, las mujeres fuertes del metal han puesto sus duques y se han puesto manos a la obra," "forjando un lugar considerable para [ellos] mismos". Cuando surgió Suzi Quatro en 1973, "ninguna otra música destacada trabajaba en el rock al mismo tiempo como cantante, instrumentista, compositora y directora de orquesta". Según Auslander, ella estaba "derribando la puerta masculina en el rock and roll y demostrando que una música... y este es un punto que me preocupa mucho... podría tocar también, si no mejor, que los chicos".

Otros conjuntos musicales occidentales

Un coro es un grupo de voces. Por analogía, a veces se hace referencia a un grupo de instrumentos similares en una orquesta sinfónica como coro. Por ejemplo, los instrumentos de viento de madera de una orquesta sinfónica podrían llamarse coro de viento de madera.

A un grupo que toca música popular o música militar se le suele llamar banda; un cuerpo de tambores y cornetas es un tipo de este último. Estas bandas interpretan una amplia gama de música, que va desde arreglos de orquesta de jazz o música popular hasta marchas de estilo militar. El cuerpo de tambores actúa solo con instrumentos de percusión y metales. Drum and Bugle Corps incorpora disfraces, sombreros y pompa en sus actuaciones.

Otros tipos de banda incluyen: