Concierto de Aranjuez

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Monumento dedicado al Concierto de Joaquín Rodrigo en la ciudad de Aranjuez

El Concierto de Aranjuez ([konˈθjeɾ.to ðe a.ɾaŋˈxweθ]< /span>, "Concierto de Aranjuez") es un concierto para guitarra clásica del compositor español Joaquín Rodrigo. Escrita en 1939, es, con diferencia, la obra más conocida de Rodrigo, y su éxito estableció su reputación como uno de los compositores españoles más importantes del siglo XX.

Inspiración e historia

Palacio Real de Aranjuez

El Concierto de Aranjuez se inspiró en los jardines del Palacio Real de Aranjuez, el palacio y jardines del balneario construido por Felipe II en la segunda mitad del siglo XVI y reconstruido a mediados del siglo XIX. el siglo XVIII por Fernando VI. La obra intenta transportar al oyente a otro lugar y tiempo a través de la evocación de los sonidos de la naturaleza.

Según el compositor, el primer movimiento está "animado por un espíritu rítmico y vigoroso sin que ninguno de los dos temas... interrumpa su ritmo implacable"; el segundo movimiento "representa un diálogo entre la guitarra clásica y los instrumentos solistas (cor inglés, fagot, oboe, trompa, etc.)"; y el último movimiento "recuerda un baile cortesano en el que la combinación de tiempo doble y triple mantiene un tempo tenso hasta el compás final". Describió el concierto en sí como una captura de "la fragancia de las magnolias, el canto de los pájaros y el manantial de las fuentes". en los jardines de Aranjuez.

Rodrigo y su esposa Victoria guardaron silencio durante muchos años sobre la inspiración del segundo movimiento, y así creció la creencia popular de que se inspiró en el bombardeo de Guernica en 1937. En su autobiografía, Victoria finalmente declaró que era a la vez una evocación de los días felices de su luna de miel y una respuesta a la devastación de Rodrigo ante el aborto espontáneo de su primer embarazo. Fue compuesto en 1939 en París.

Rodrigo dedicó el Concierto de Aranjuez a Regino Sainz de la Maza.

Rodrigo, casi ciego desde los tres años, era pianista. No tocaba la guitarra, pero aun así logró captar y proyectar el papel de la guitarra en la música española.

Composición

Compuesta a principios de 1939, en París, en medio de las tensiones de la guerra inminente, fue la primera obra que Rodrigo escribió para guitarra y orquesta. La instrumentación es inusual: rara vez la guitarra se enfrenta a las fuerzas de una orquesta completa. Así, la guitarra nunca se ve abrumada.

Estreno

El estreno del Concierto de Aranjuez se celebró el 9 de noviembre de 1940 en el Palau de la Música Catalana de Barcelona. Fue interpretada por el guitarrista Regino Sainz de la Maza con la Orquesta Filarmónica de Barcelona dirigida por César Mendoza Lasalle.

El 11 de diciembre de 1940 el concierto se estrenó en Madrid, en el Teatro Español de Madrid, bajo la dirección de Jesús Arámbarri, con el mismo solista. El estreno en Estados Unidos estuvo a cargo de Rey de la Torre el 19 de noviembre de 1959, con la Orquesta de Cleveland dirigida por Robert Shaw.

Estructura

Este concierto consta de tres movimientos, Allegro con Spirito, Adagio y Allegro gentile. El primer y último movimiento están en re mayor, mientras que el famoso movimiento medio está en si menor. Junto con el solo de guitarra, está compuesto para una orquesta compuesta por dos flautas (una doblada en flautín), dos oboes (uno doblando en cor inglés), dos clarinetes en si, dos fagotes, dos trompas en fa, dos trompetas en do y cuerdas.

Primer movimiento

La introducción de 40 compases del primer movimiento comienza con la guitarra solista rasgueando un tema de tres compases en 6/8. El tema está compuesto de acordes tónicos, supertónicos y dominantes y presenta un ritmo de hemiola parecido al flamenco. A medida que se repite varias veces, la nota más alta del acorde tónico sube, comenzando con la tercera, luego usando la quinta, la tónica y la quinta nuevamente.

Introducción (guitar)

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Primer tema (1o oboe y 1er violín)

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Segundo tema (guitar, D principal en E. principales)

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Segundo movimiento

El segundo movimiento en si menor, el más conocido de los tres, está marcado por su ritmo lento y melodía tranquila, introducida por el cor inglés, con un suave acompañamiento de guitarra y cuerdas. Un sentimiento de silencioso arrepentimiento impregna la pieza. La ornamentación se añade gradualmente a la melodía al principio. Un trino fuera de tónica en la guitarra crea las primeras semillas de tensión en la pieza; crecen y se afianzan, pero se relajan periódicamente con la melodía. Al final, comienza una preparación climática. Esto vuelve a la melodía principal, molto appassionato, expresada por las cuerdas con acompañamiento de los instrumentos de viento. La pieza finalmente se resuelve en un tranquilo arpegio de la guitarra, aunque son las cuerdas del fondo y no la nota final de la guitarra las que resuelven la pieza.

Introducción (guitar, B minor)

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Tema (cuerno inglés)

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Tercer movimiento

El tercer movimiento es en compás mixto, alternando entre 2/4 y 3/4. Al comienzo del movimiento, se forman frases de cuatro compases que contienen 9 tiempos en total a partir de un compás de 3/4 seguido de tres compases de 2/4. A medida que avanza el movimiento, el compás se vuelve más irregular. Comienza con la guitarra iniciando el tema de manera "incorrecta" clave de si mayor, pero la orquesta lo reformula en la clave principal de re mayor.

Tema (guitar, B mayor)

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Interpretaciones

El concierto fue grabado por primera vez en 1947 o 1948 por el guitarrista Regino Sainz de la Maza con la Orquesta Nacional de España, dirigida por Ataúlfo Argenta, en discos de 78 rpm. Esta grabación fue incluida en el Salón de la Fama del Grammy Latino. Narciso Yepes realizó entonces dos primeras grabaciones de Aranjuez, ambas también con Argenta: una en mono con la Orquesta de Cámara de Madrid (editada entre 1953 y 1955), y la segunda en estéreo con la Orquesta Nacional de España (grabada en 1957 y editada en 1959). Aunque Ida Presti estrenó en Francia el Concierto de Aranjuez en 1948, la primera guitarrista clásica en grabar el concierto fue Renata Tarragó (1958 o 1959), que tocaba con las yemas de los dedos en lugar de con las uñas, acompañada por la Orquesta de Conciertos de Madrid, dirigida por Odón Alonso. William Yeoman ofrece un estudio discográfico de las grabaciones del concierto en la revista Gramophone. Debido a su larguísima carrera discográfica, Julián Bream tuvo amplio espacio para grabar el "Concierto de Aranjuez" de Joaquín Rodrigo. cinco veces. Cuatro de esas grabaciones aparecieron en álbumes discográficos y una fue grabada en película para el segmento final de la serie de películas ¡Guitarra! Un viaje musical por España. Cada vez, Julian Bream utilizó una combinación diferente de orquesta y director. Charo ha tocado el Concierto en concierto y en un álbum.

Hasta que se le pidió que interpretara el Concierto de Aranjuez en 1991, el guitarrista flamenco español Paco de Lucía no dominaba la lectura de notación musical, y José María Gallardo Del Rey lo asesoró y dirigió musicalmente. De Lucía afirmó en Paco de Lucía-Light and Shade: A Portrait que dio mayor énfasis a la precisión rítmica en su interpretación del Concierto a expensas del tono perfecto preferido por los guitarristas clásicos. El compositor Joaquín Rodrigo declaró más tarde que nunca nadie había interpretado su composición de forma tan brillante.

A pedido de Nicanor Zabaleta, Rodrigo transcribió el Concierto para arpa y orquesta en 1974.

El músico de jazz Miles Davis reinterpretó el segundo movimiento de la obra de su disco Sketches of Spain (1960), en compañía del arreglista Gil Evans. Davis afirmó: "Esa melodía es tan fuerte que cuanto más suave la tocas, más fuerte se vuelve, y cuanto más fuerte la tocas, más débil se vuelve". Columbia, el sello que editó Sketches of Spain, no había pedido permiso al compositor para grabar o adaptar su música, y Rodrigo no supo de la grabación hasta después de su edición en 1960, cuando el pianista de jazz ciego Tete Montoliu, que afirmaba sido la primera persona en España en poseer una copia del disco, lo reprodujo para el maestro y su familia. Rodrigo estaba furioso porque el sello discográfico estadounidense había utilizado su música sin permiso. Aparte de que a él, como compositor, no se le había pedido permiso, “lo que consideraba una violación de los derechos morales”, dijo. Rodrigo también intentó impedir la publicación de las grabaciones de jazz y pop, antes de darse cuenta: "Al final, el compositor se resignó a aceptar el hecho de que las versiones pop llegaron a un público mucho mayor que el de los asistentes a conciertos de música clásica, y condujo a un reconocimiento mucho más amplio del concierto clásico original para guitarra y orquesta, Concierto de Aranjuez." De hecho, "Rodrigo cambió de opinión y llegó a aceptar las posteriores grabaciones de jazz de su música en parte porque se resolvieron los términos legales de uso (Ediciones Joaquín Rodrigo ahora posee el arreglo de Gil Evans), pero también en parte porque estos Las versiones, lejos de borrar el concierto para guitarra original, han ayudado a difundirlo." Sin embargo, la esposa del compositor, Victoria Kamhi, fue muy dura en sus memorias y se refirió a la grabación de Miles Davis como "un acto de piratería". Describió cómo Rodrigo intentó demandar a la SGAE en febrero de 1967 en el Palacio de Justicia por autorizar la transcripción del Concierto para trompeta y jazz, que grabó Davis, pero, "perdimos el caso, para el juez' La opinión de Miles Davis fue que, desde que Miles Davis & # 39; registro había concedido a los autores' derechos a Joaquín, éste no tenía recurso alguno frente a la SGAE."

  • La versión de Violinista Ikuko Kawai, "Aranjuez", es una actualización más alta y rápida del trabajo.
  • Clarinettista Jean-Christian La transcripción de Michel de "Aranjuez" ha vendido unas 1,500,000 copias.
  • Guitarraista Buckethead cubrió "Sketches of Spain" en su álbum Lágrimas eléctricos como un homenaje a Miles Davis.
  • La versión del guitarrista Uli Jon Roth "Air De Aranjuez" se puede encontrar en su álbum Transcendental Sky Guitar.
  • Bassist Buster Williams realiza una transcripción de bajo solitario del segundo movimiento de Concierto de Aranjuez en su álbum Griot Liberté (2006).
  • El pianista de jazz Chick Corea utilizó el comienzo del segundo movimiento como introducción a su composición "España". Al Jarreau utilizó la misma intro en su disposición de "España" como vocalista.

El concierto fue el centro del "viernes por la noche en San Francisco " Concierto en vivo de Paco De Lucia, Al di Meola y John McLaughlin en 1981

  • Una versión del Concierto, influenciada por la entrega de Davis, fue interpretada por Jim Hall en su álbum de 1975, Concierto. Hall y su equipo realizan Adagio intercalados con improvisaciones individuales (la pista se extiende hasta 19 minutos).
  • Saxofonista de Jazz Tom Scott realizó el segundo movimiento en su liberación de 1985 Una noche, un día. Este es el segundo movimiento en su totalidad.
  • Un arreglo del Adagio por Kevin Bolton para una banda de latón liderada por un flugelhorn fue grabado por la Banda Grimethorpe Colliery como parte de la banda sonora de la película 1996 Apagado. El arreglo se menciona a veces en peligro como el Concierto d'Orange Juice, debido a la pronunciación utilizada en la película por el actor Pete Postlethwaite.
  • El Cuarteto de Jazz Moderno tiene varias grabaciones del Concierto, una con Laurindo Almeida, otra en el Último concierto CD y In Memoriam CD.
  • Jim Roberts de Orlando, FL, tiene dos grabaciones, una con su trío y otra con su Saxtet, ambos arreglos muy escuchables.
  • Una versión titulada "Rodrigo's Guitar Concerto de Aranjuez (Theme from 2nd Movement)" fue incluida por las Sombras en su álbum String of Hits en 1979, y lanzado como un solo.
  • Guitarra australiana Tommy Emmanuel en su álbum de 1990 Dare To Be Different.
  • Una versión del Adagio fue lanzada como un single titulado "Rodrigo's Guitar Concerto" por Geoff Love, (bajo el nombre de Manuel & the Music of the Mountains) en 1976. Esto alcanzó el número 3 en el gráfico de solteros británicos.
  • La cantante libanesa Fairuz utilizó la música del segundo movimiento en su canción "Li Beirut" (To Beirut).
  • egipcio nacido El cantante griego Demis Roussos popularizó la canción "Sígueme" que utiliza la misma melodía.
  • En 1967, el cantante francés Richard Anthony sacó un solo llamado "Aranjuez mon amour", con letras de Guy Bontempelli.
  • La cantante israelí Rita también cantó una canción en su segundo álbum que contenía la melodía del segundo movimiento. La canción fue titulada "Concierto de Aranjuez" o "The Rainbow Song" (Shir Hakeshet), y apareció en su álbum de 1988 Yamey Ha-Tom.
  • El teclista/bassista de Led Zeppelin John Paul Jones incorporó partes de la música durante una sección de improvisación de su canción "No Quarter" en su gira de 1977.
  • La canción de Spinal Tap "Break Like the Wind" del álbum "Break Like the Wind" contiene parte de la música como solo de guitarra
  • El músico electrónico y compositor Isao Tomita realizó una versión en su álbum de 1978 Kosmos (Space Fantasy).
  • André Rieu realizó la pieza acompañada por las campanas de la iglesia de Maastricht en un rendimiento disponible en el DVD Canciones de Mi Corazón.
  • La cantante egipcia-italiana Dalida tenía una canción titulada "Aranjuez La Tua Voce" que empleaba partes de la melodía del segundo movimiento.
  • La cantante griega Nana Mouskouri grabó una versión vocal en alemán "Aranjuez, ein Tag verglüht" con los instrumentalistas de Harry Belafonte.
  • Un arreglo de esta pieza es interpretado por Takanori Arisawa unas cuantas veces en una popular serie de animación japonesa para niños, Digimon Adventure.
  • Singer Summer Watson incluyó una versión llamada "Aranjuez, ma pensée" en su álbum debut de 2002 autotitulado Verano.
  • El baterista japonés Jazz-Fusion Akira Jimbo (mejor conocido como un ex batería para grupos como Casiopea y Jimsaku) grabó un arreglo de esta canción en el álbum Jimbo de Cover.
  • La edición limitada Drum y Bugle Corps (1988–1992) utilizaron la parte de apertura del movimiento Adagio, llamada "España", como pieza de calentamiento.
  • El mundialmente famoso guitarrista flamenco Paco de Lucía realizó y grabó Concerto de Aranjuez en 1992. La actuación fue muy alabada por Rodrigo.
  • Kimiko Itoh creó un arreglo vocal/blues titulado "Sígueme" (un reprise de una canción originalmente interpretada por Demis Roussos en 1982) para Ghost en el Shell 2: La inocencia.
  • El álbum de Herb Alpert de 1979 Levántate. contiene una pista, "Aranjuez (mon amour)" (6:42) en el lado 2.
  • El guitarrista clásico cubano Leo Brouwer hizo una interpretación de estilo jazz del Concierto con el grupo Irakere.
  • La arpista Jazz Dorothy Ashby incluyó la composición en su álbum de 1984 Concierto de Aranjuez.
  • Guitarra croata Petar Čulić.
  • Carlos Santana arregló En Aranjuez Con Tu Amor.
  • Sarah Brightman: En Aranjuez Con Tu Amor
  • El movimiento principal El Concierto de Aranjuez proporciona la melodía de Rod McKuen El viento del cambio, una canción pop que grabó en su álbum de 1971 Pastorale, como hizo Petula Clark en su álbum Petula, también en 1971.

Título nobiliario de Rodrigo

El 30 de diciembre de 1991, Rodrigo fue elevado a la nobleza española por el rey Juan Carlos I con el título de Marqués de los Jardines de Aranjuez (inglés: Marqués de los Jardines de Aranjuez).

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