Ciudad de las artes

Una ciudad artística (también llamada ciudad artística, o con arte en singular) es un asentamiento dedicado y reconocido por tener El arte como rasgo central de su identidad cultural. Las ciudades artísticas generan una buena parte de su economía, su existencia y su turismo a partir del establecimiento de una cultura de las artes. Por definición, un número desproporcionadamente grande de ciudadanos de estas ciudades están involucrados en las artes.

Santa Fe, en Nuevo México, es un ejemplo de ciudad artística en los Estados Unidos, con más de 5.000 artistas viviendo dentro de los límites de la ciudad, eventos artísticos durante todo el año, instituciones artísticas que incluyen 10 museos y 100 galerías, así como clases, seminarios educativos y conferencias. Otras ciudades de arte, como las llaman los europeos, incluyen ciudades de fama internacional como Florencia, en la Toscana, Italia, cuna del arte renacentista y de Miguel Ángel y Leonardo.

El término también se utiliza para centros de festivales de arte como Tanglewood o pueblos tan pequeños como Nelsonville, Ohio, que se han dedicado a una identidad artística basada en la cerámica tradicional y el arte folclórico centrado en una plaza urbana orientada al arte.

Historia

Volviendo varios milenios, en la progresión de la historia cívica, ciudades emergentes o ciudades han tomado diferentes cursos culturales. Ciertas ciudades o ciudades han intentado deliberadamente poner en marcha una presencia en la que la cultura se extendió por encima de otros logros en la fuerza militar, o en la fabricación, o en importancia estratégica.

Quizás el mejor ejemplo sea Atenas en Grecia como la primera ciudad artística ampliamente conocida, actuando en oposición a Esparta, un ejemplo por excelencia del desarrollo de una ciudad anticultural en el sentido de que a los ciudadanos espartanos se les prohibían actividades y ocupaciones no militares.

Desde entonces, Atenas ha servido de inspiración para innumerables imitaciones en el desarrollo cívico. El helenismo y las ideas helenísticas han impulsado a innumerables ciudades a imitar a esta ciudad impulsada por las artes, poblada de artistas y artesanos, y con una fuerte influencia local, regional e internacional en las artes.

Alejandría, Constantinopla y muchas ciudades-estado italianas medievales, como Ferrara, Nápoles, Palermo, Bolonia y Perugia, son ejemplos de ciudades artísticas.

Con el inicio del industrialismo en la época victoriana, William Morris en el Reino Unido influyó en un pequeño resurgimiento de las ciudades artísticas; y por idealistas artísticos como Thoreau y Walt Whitman en Estados Unidos, y llevado a cabo por arquitectos como Frank Lloyd Wright, cuya influencia en el apoyo a la clase artesanal, sus artes populares y su uso de materiales naturales locales, condujo a resurgimientos rurales de las artes. ciudades desde los años 1970.

Elementos clave de las ciudades artísticas

Las ciudades artísticas tienen al menos diez grupos principales que las definen.

Estos incluyen un área de densidad artística considerada el centro de la ciudad que contendría múltiples: galerías de arte que también albergan paseos artísticos; talleres de artesanía que utilizan materiales locales; teatros e instalaciones para grupos de teatro, instalaciones para la formación y exhibición de artes folclóricas; cafés con artículos de arte producidos localmente; al menos de tres a cinco cooperativas artísticas; edificios históricos que han sido objeto de una renovación adecuada y han mantenido su carácter con una interpretación histórica; al menos dos o tres oficinas de fundaciones artísticas; un consejo de las artes que trabaja con los urbanistas y el ayuntamiento; y clases diarias de arte en las que participan muchos habitantes del pueblo y atraen a estudiantes y turistas a seminarios.

Lo más habitual es que estas ciudades también tengan una proporción de un museo por cada 2.000 ciudadanos.

También es importante el reconocimiento mediante encuestas de los municipios con atractivo turístico artístico. En algunos países, las autoridades culturales nacionales otorgan a las ciudades artísticas una designación oficial.

Pueblos de arte contemporáneo

En Estados Unidos

A nivel mundial, los turistas reconocen al menos veinte ciudades, pueblos o aldeas como ciudades artísticas. En Estados Unidos hay al menos 100 ciudades que se citan regularmente, en Canadá 10.

Dicha lista incluiría ciudades famosas por eventos teatrales (Stratford, Niagara on the Lake), eventos musicales (Tanglewood, Woodstock), altas concentraciones de artesanos que trabajan en un área artística (Nelsonville, Ohio; Northport, Alabama; Portland, Maine; Oxford, Misisipi; o que acogen a un gran número de artistas, actores o escritores (Nantucket, Martha's Vineyard, Northampton, Provincetown, en Massachusetts).

Ciertas ciudades universitarias que se encuentran en zonas rurales, gracias a su gran número de eventos culturales, también han alcanzado reputación mundial como ciudades artísticas (Ithaca, Nueva York; Chapel Hill, Carolina del Norte; Taos, Nuevo México; Yellow Springs, Ohio; y Jackson , Wyoming).

En Canadá

Las ciudades artísticas más reconocidas de Canadá son: Stratford, Ontario, sede del Festival de Stratford de Canadá y una gran comunidad teatral de Shakespeare; y Niagara-on-the-Lake, Ontario, sede del Festival Shaw, que conserva la obra de George Bernard Shaw y otros dramaturgos eduardianos, como Galsworthy, edificios restaurados de los siglos XVIII y XIX con interpretación histórica; y clases de vestuario y teatro, conferencias académicas e iniciativas artísticas durante todo el año, todo en una ciudad con cinco museos y una población de menos de 14.000 habitantes.

En Banff, el Banff Center for the Arts es el elemento clave que permite, en un pueblo muy pequeño, la capacidad para un festival de cortometrajes con énfasis en animación; festivales de arte y artesanía, instalaciones para un gran número de artesanos que han rejuvenecido una comunidad rural anteriormente aislada y la han convertido en un centro artístico global. Y a los artistas que viven en retiros cercanos subvencionados durante residencias de un mes crean nuevas obras en música, teatro, traducciones literarias y multimedia proporcionando sinergia dentro de una comunidad artística.

En Europa

La CEE ha desarrollado designaciones de "ciudades de las artes" para pueblos y ciudades más pequeñas con importancia histórica y artística según los estudios de la UNESCO durante más de veinte años como parte de la iniciativa de ciudades sostenibles.