Cine digital
Cine digital se refiere a la adopción de tecnología digital dentro de la industria cinematográfica para distribuir o proyectar películas en oposición al uso histórico de carretes de películas cinematográficas, como las películas de 35 mm. Mientras que los rollos de película deben enviarse a las salas de cine, una película digital puede distribuirse a las salas de cine de varias maneras: a través de Internet o enlaces satelitales dedicados, o mediante el envío de discos duros o discos ópticos como discos Blu-ray.
Las películas digitales se proyectan con un proyector de video digital en lugar de un proyector de películas, se graban con cámaras de cine digitales y se editan con un sistema de edición no lineal (NLE). El NLE suele ser una aplicación de edición de video instalada en una o más computadoras que pueden conectarse en red para acceder al metraje original desde un servidor remoto, compartir u obtener acceso a los recursos informáticos para renderizar el video final y permitir que varios editores trabajen en el mismo. misma línea de tiempo o proyecto.
Alternativamente, una película digital podría ser un rollo de película que se haya digitalizado con un escáner de película cinematográfica y luego se haya restaurado, o una película digital podría grabarse con una grabadora de película en material de película para proyectarla con un proyector de película tradicional.
El cine digital es distinto de la televisión de alta definición y no utiliza necesariamente la televisión tradicional u otros estándares de video de alta definición tradicionales, relaciones de aspecto o frecuencias de cuadro. En el cine digital, las resoluciones están representadas por el número de píxeles horizontales, generalmente 2K (2048 × 1080 o 2,2 megapíxeles) o 4K (4096 × 2160 o 8,8 megapíxeles). Las resoluciones 2K y 4K utilizadas en la proyección de cine digital a menudo se denominan DCI 2K y DCI 4K. DCI significa Iniciativas de Cine Digital.
A medida que la tecnología del cine digital mejoró a principios de la década de 2010, la mayoría de los cines de todo el mundo pasaron a la proyección de video digital. La tecnología de cine digital ha seguido desarrollándose a lo largo de los años con 3D, RPX, 4DX y ScreenX, lo que permite a los cinéfilos vivir experiencias más inmersivas.
Historia
La transición de la película al video digital fue precedida por la transición del cine del audio analógico al digital, con el lanzamiento del estándar de codificación de audio Dolby Digital (AC-3) en 1991. Su base principal es el discreto modificado Transformada de coseno (MDCT), un algoritmo de compresión de audio con pérdida. Es una modificación del algoritmo de transformada discreta de coseno (DCT), que fue propuesto por primera vez por Nasir Ahmed en 1972 y originalmente estaba destinado a la compresión de imágenes. La DCT fue adaptada a la MDCT por J.P. Princen, A.W. Johnson y Alan B. Bradley en la Universidad de Surrey en 1987, y luego Dolby Laboratories adaptó el algoritmo MDCT junto con los principios de codificación de percepción para desarrollar el formato de audio AC-3 para las necesidades del cine. El cine de la década de 1990 generalmente combinaba video analógico con audio digital.
La reproducción de medios digitales de archivos 2K de alta resolución tiene al menos 20 años de historia. Las primeras unidades de almacenamiento de datos de video (RAID) alimentaban sistemas de búfer de cuadros personalizados con grandes memorias. En las primeras unidades de video digital, el contenido generalmente se restringía a varios minutos de material. La transferencia de contenido entre ubicaciones remotas era lenta y tenía una capacidad limitada. No fue hasta finales de la década de 1990 que los largometrajes pudieron enviarse a través del "cable" (Internet o enlaces de fibra dedicados). El 23 de octubre de 1998, la tecnología del proyector Digital Light Processing (DLP) se demostró públicamente con el lanzamiento de The Last Broadcast, el primer largometraje filmado, editado y distribuido digitalmente. En conjunto con Texas Instruments, la película se exhibió públicamente en cinco cines de los Estados Unidos (Filadelfia, Portland (Oregón), Minneapolis, Providence y Orlando).
Cimentaciones
En los Estados Unidos, el 18 de junio de 1999, Texas Instruments' La tecnología del proyector DLP Cinema se demostró públicamente en dos pantallas en Los Ángeles y Nueva York para el lanzamiento de Star Wars Episodio I: La amenaza fantasma de Lucasfilm. En Europa, el 2 de febrero de 2000, Texas Instruments' Philippe Binant hizo una demostración pública de la tecnología del proyector DLP Cinema en una pantalla en París para el lanzamiento de Toy Story 2.
De 1997 a 2000, el estándar de compresión de imágenes JPEG 2000 fue desarrollado por un comité del Grupo Conjunto de Expertos Fotográficos (JPEG) presidido por Touradj Ebrahimi (más tarde presidente de JPEG). En contraste con el estándar JPEG original de 1992, que es un formato de compresión con pérdida basado en DCT para imágenes digitales estáticas, JPEG 2000 es un estándar de compresión basado en transformada de onda discreta (DWT) que podría adaptarse para la compresión de video de imágenes en movimiento con Motion JPEG 2000. extensión. La tecnología JPEG 2000 se seleccionó más tarde como el estándar de codificación de video para cine digital en 2004.
Iniciativas
El 19 de enero de 2000, la Sociedad de Ingenieros de Cine y Televisión de los Estados Unidos inició el primer grupo de estándares dedicado al desarrollo del cine digital. Para diciembre de 2000, había 15 pantallas de cine digital en Estados Unidos y Canadá, 11 en Europa Occidental, 4 en Asia y 1 en América del Sur. Digital Cinema Initiatives (DCI) se formó en marzo de 2002 como un proyecto conjunto de muchos estudios cinematográficos (Disney, Fox, MGM, Paramount, Sony Pictures, Universal y Warner Bros.) para desarrollar una especificación de sistema para cine digital.
En abril de 2004, en colaboración con la Sociedad Estadounidense de Cinematógrafos, DCI creó material de evaluación estándar (el material StEM de ASC/DCI) para probar tecnologías de reproducción y compresión de 2K y 4K. DCI seleccionó JPEG 2000 como base para la compresión en el sistema el mismo año. Las pruebas iniciales con JPEG 2000 produjeron velocidades de bits de alrededor de 75 a 125 Mbit/s para una resolución de 2K y de 100 a 200 Mbit/s para una resolución de 4K.
Despliegue mundial
En China, en junio de 2005, un sistema de cine electrónico llamado "dMs" se estableció y se utilizó en más de 15 000 pantallas distribuidas en las 30 provincias de China. dMs estimó que el sistema se expandiría a 40.000 pantallas en 2009. En 2005, Arts Alliance Media lanzó en el Reino Unido la Digital Screen Network del Film Council del Reino Unido, creando una cadena de 250 sistemas de cine digital 2K. El lanzamiento se completó en 2006. Este fue el primer lanzamiento masivo en Europa. AccessIT/Christie Digital también inició una implementación en los Estados Unidos y Canadá. A mediados de 2006, unos 400 cines estaban equipados con proyectores digitales 2K y el número aumentaba cada mes. En agosto de 2006, la película digital malayalam Moonnamathoral, producida por Benzy Martin, se distribuyó vía satélite a los cines, convirtiéndose así en el primer cine digital indio. Esto fue realizado por Emil y Eric Digital Films, una empresa con sede en Thrissur que utiliza el sistema de cine digital de extremo a extremo desarrollado por DG2L Technologies, con sede en Singapur.
En enero de 2007, Guru se convirtió en la primera película india masterizada en formato JPEG 2000 Interop compatible con DCI y también en la primera película india en ser vista previa digitalmente, internacionalmente, en Elgin Winter Garden en Toronto.. Esta película fue masterizada digitalmente en Real Image Media Technologies en India. En 2007, el Reino Unido se convirtió en el hogar de los primeros cines multiplex totalmente digitales compatibles con DCI de Europa; Odeon Hatfield y Odeon Surrey Quays (en Londres), con un total de 18 pantallas digitales, se lanzaron el 9 de febrero de 2007. En marzo de 2007, con el lanzamiento de Disney's Meet the Robinsons, se habían equipado unas 600 pantallas con proyectores digitales. En junio de 2007, Arts Alliance Media anunció los primeros acuerdos de tarifa de impresión virtual (VPF) de cine digital comercial europeo (con 20th Century Fox y Universal Pictures). En marzo de 2009, AMC Theatres anunció que cerró un acuerdo de $ 315 millones con Sony para reemplazar todos sus proyectores de películas con proyectores digitales 4K a partir del segundo trimestre de 2009; se anticipó que este reemplazo estaría terminado para 2012.
En enero de 2011, la cantidad total de pantallas digitales en todo el mundo fue de 36 242, frente a las 16 339 de fines de 2009 o una tasa de crecimiento del 121,8 % durante el año. Había 10.083 pantallas digitales en Europa en su conjunto (28,2 por ciento de la cifra global), 16.522 en Estados Unidos y Canadá (46,2 por ciento de la cifra global) y 7.703 en Asia (21,6 por ciento de la cifra global). El progreso a nivel mundial fue más lento que en algunos territorios, particularmente en América Latina y África. Al 31 de marzo de 2015, 38 719 pantallas (de un total de 39 789 pantallas) en los Estados Unidos se han convertido a digital, 3007 pantallas en Canadá se han convertido y 93 147 pantallas a nivel internacional se han convertido. A finales de 2017, prácticamente todas las pantallas de cine del mundo eran digitales (98%).
A pesar de que hoy en día, prácticamente todos los cines del mundo han convertido sus pantallas en cines digitales, algunas películas importantes, incluso a partir de 2019, se filman en película. Por ejemplo, Quentin Tarantino estrenó su última película Once Upon a Time in Hollywood en 70 mm y 35 mm en cines seleccionados de Estados Unidos y Canadá.
Elementos
Además del equipo que ya se encuentra en una sala de cine basada en películas (por ejemplo, un sistema de refuerzo de sonido, una pantalla, etc.), un cine digital compatible con DCI requiere un proyector digital y una computadora poderosa conocida como servidor. Las películas se suministran al cine como un archivo digital llamado Paquete de cine digital (DCP). Para una película típica, este archivo tendrá entre 90 GB y 300 GB de datos (aproximadamente de dos a seis veces la información de un disco Blu-ray) y puede llegar como una entrega física en el disco duro de una computadora convencional o vía satélite. o Internet de banda ancha por fibra óptica. A partir de 2013, las entregas físicas de discos duros fueron las más comunes en la industria. Los tráileres promocionales llegan en un disco duro separado y tienen un tamaño de entre 200 GB y 400 GB. El contenido de los discos duros puede estar encriptado.
Independientemente de cómo llegue el DCP, primero debe copiarse en los discos duros internos del servidor, ya sea a través de un puerto USB, a través de una conexión eSATA más rápida o a través de una red cerrada, un proceso conocido como &# 34;ingestión." (El USB se usa principalmente para tráileres individuales). Los DCP pueden cifrarse, y en el caso de los largometrajes casi siempre lo están, para evitar la copia ilegal y la piratería. Las claves de descifrado necesarias se suministran por separado, generalmente como archivos adjuntos de correo electrónico o mediante descarga, y luego se "ingieren" a través de USB. Las claves tienen un límite de tiempo y caducarán una vez que finalice el período para el que se ha reservado el título. También están bloqueados para el hardware (servidor y proyector) que proyectará la película, por lo que si el cine desea mover el título a otra pantalla o extender la ejecución, debe obtener una nueva clave del distribuidor. Se pueden enviar varias versiones de la misma función juntas. La versión original (OV) se utiliza como base para todas las demás opciones de reproducción. Los archivos de versión (VF) pueden tener un formato de sonido diferente (por ejemplo, 7.1 en lugar de sonido envolvente 5.1) o subtítulos. Las versiones 2D y 3D a menudo se distribuyen en el mismo disco duro.
El servidor controla la reproducción del contenido mediante una "lista de reproducción". Como su nombre lo indica, esta es una lista de todo el contenido que se reproducirá como parte de la actuación. La lista de reproducción será creada por un miembro del personal del teatro utilizando un software propietario que se ejecuta en el servidor. Además de enumerar el contenido que se reproducirá, la lista de reproducción también incluye señales de automatización que permiten que la lista de reproducción controle el proyector, el sistema de sonido, la iluminación del auditorio, las cortinas con pestañas y el enmascaramiento de pantalla (si está presente), etc. La lista de reproducción se puede iniciar manualmente, haciendo clic en el botón "reproducir" botón en la pantalla del monitor del servidor, o automáticamente en tiempos preestablecidos.
Tecnología y estándares
Iniciativas de cine digital
Digital Cinema Initiatives (DCI), una empresa conjunta de los seis principales estudios, publicó la primera versión (V1.0) de una especificación de sistema para cine digital en julio de 2005. Los principales objetivos declarados de la especificación eran definir un sistema de cine digital que "presentaría una experiencia cinematográfica mejor que la que se podría lograr ahora con una impresión de respuesta tradicional de 35 mm", para proporcionar estándares globales para la interoperabilidad de modo que cualquier DCI- el contenido compatible podría reproducirse en cualquier hardware compatible con DCI en cualquier parte del mundo y proporcionar una protección sólida para la propiedad intelectual de los proveedores de contenido.
La especificación DCI exige la codificación de imágenes utilizando la norma ISO/IEC 15444-1 "JPEG2000" (.j2c) estándar y uso del espacio de color CIE XYZ a 12 bits por componente codificado con una gamma 2.6 aplicada en la proyección. Se admiten dos niveles de resolución tanto para el contenido como para los proyectores: 2K (2048×1080) o 2,2 MP a 24 o 48 fotogramas por segundo, y 4K (4096×2160) o 8,85 MP a 24 fotogramas por segundo. La especificación garantiza que el contenido 2K pueda reproducirse en proyectores 4K y viceversa. También se admiten resoluciones más pequeñas en una dirección (la imagen se centra automáticamente). Las versiones posteriores del estándar agregaron velocidades de reproducción adicionales (como 25 fps en modo SMPTE). Para el componente de sonido del contenido, la especificación proporciona hasta 16 canales de audio sin comprimir utilizando el "Broadcast Wave" (.wav) formato a 24 bits y muestreo de 48 kHz o 96 kHz.
La reproducción se controla mediante una lista de reproducción de composición en formato XML, en un archivo compatible con MXF a una velocidad de datos máxima de 250 Mbit/s. Los detalles sobre el cifrado, la administración de claves y el registro se analizan en la especificación, al igual que las especificaciones mínimas para los proyectores empleados, incluida la gama de colores, la relación de contraste y el brillo de la imagen. Si bien gran parte de la especificación codifica el trabajo que ya había estado en curso en la Sociedad de Ingenieros de Cine y Televisión (SMPTE), la especificación es importante para establecer un marco de propietario de contenido para la distribución y seguridad del contenido cinematográfico de estreno.
Asociación Nacional de Propietarios de Teatros
Además del trabajo de DCI, la Asociación Nacional de Propietarios de Teatros (NATO) publicó sus Requisitos del sistema de cine digital. El documento aborda los requisitos de los sistemas de cine digital a partir de las necesidades operativas del exhibidor, centrándose en áreas no abordadas por DCI, incluido el acceso para personas con discapacidad visual y auditiva, el flujo de trabajo dentro del cine y la interoperabilidad del equipo. En particular, el documento de la OTAN detalla los requisitos para el Theatre Management System (TMS), el software que rige los sistemas de cine digital dentro de un complejo de teatros, y brinda orientación para el desarrollo de sistemas de administración de claves de seguridad. Al igual que con el documento de DCI, el documento de la OTAN también es importante para el esfuerzo de estándares SMPTE.
Cine electrónico
La Society of Motion Picture and Television Engineers (SMPTE) comenzó a trabajar en estándares para cine digital en el año 2000. En ese momento, estaba claro que la HDTV no proporcionaba una base tecnológica suficiente para la reproducción de cine digital. Sin embargo, en Europa, India y Japón, todavía hay una presencia significativa de HDTV para presentaciones teatrales. Los acuerdos dentro del organismo de estándares ISO han llevado a que estos sistemas no conformes se denominen Electronic Cinema Systems (E-Cinema).
Proyectores para cine digital
Solo tres fabricantes fabrican proyectores de cine digital aprobados por DCI; estos son Barco, Christie y NEC. A excepción de Sony, que solía utilizar su propia tecnología SXRD, todos utilizan la tecnología Digital Light Processing (DLP) desarrollada por Texas Instruments (TI). Los proyectores D-Cinema son similares en principio a los proyectores digitales utilizados en la industria, la educación y los cines domésticos, pero difieren en dos aspectos importantes. Primero, los proyectores deben cumplir con los estrictos requisitos de rendimiento de la especificación DCI. En segundo lugar, los proyectores deben incorporar dispositivos antipiratería destinados a hacer cumplir los derechos de autor, como los límites de licencia. Por estas razones, todos los proyectores destinados a ser vendidos a los cines para proyectar películas de lanzamiento actual deben ser aprobados por la DCI antes de ser puestos a la venta. Ahora pasan por un proceso llamado CTP (plan de prueba de cumplimiento). Debido a que los largometrajes en formato digital están cifrados y las claves de descifrado (KDM) están bloqueadas en el número de serie del servidor utilizado (en el futuro se planea vincular tanto el número de serie del proyector como el servidor), un sistema permitirá la reproducción de un característica solo con el KDM requerido.
Cine DLP
Tres fabricantes han licenciado la tecnología DLP Cinema desarrollada por Texas Instruments (TI): Christie Digital Systems, Barco y NEC. Si bien NEC es un recién llegado al cine digital, Christie es el actor principal en los EE. UU. y Barco toma la delantera en Europa y Asia. Inicialmente, los proyectores DLP compatibles con DCI estaban disponibles solo en 2K, pero desde principios de 2012, cuando el chip DLP 4K de TI entró en plena producción, los proyectores DLP han estado disponibles en versiones 2K y 4K. Los fabricantes de proyectores de cine basados en DLP ahora también pueden ofrecer actualizaciones 4K a algunos de los modelos 2K más recientes. Los primeros proyectores de cine DLP, que se implementaron principalmente en los Estados Unidos, usaban una resolución limitada de 1280 × 1024 o el equivalente a 1,3 MP (megapíxeles). Digital Projection Incorporated (DPI) diseñó y vendió algunas unidades DLP Cinema (is8-2K) cuando debutó la tecnología 2K de TI, pero luego abandonó el mercado D-Cinema mientras continuaba ofreciendo proyectores basados en DLP para fines no cinematográficos. Aunque se basa en el mismo "motor ligero" de 2K TI como los de los principales jugadores, son tan raros que son prácticamente desconocidos en la industria. Todavía se utilizan ampliamente para la publicidad previa al espectáculo, pero no por lo general para las presentaciones de funciones.
La tecnología de TI se basa en el uso de dispositivos de microespejos digitales (DMD). Estos son dispositivos MEMS que se fabrican a partir de silicio utilizando una tecnología similar a la de los chips de computadora. La superficie de estos dispositivos está cubierta por una gran cantidad de espejos microscópicos, uno por cada píxel, por lo que un dispositivo 2K tiene unos 2,2 millones de espejos y uno 4K unos 8,8 millones. Cada espejo vibra varios miles de veces por segundo entre dos posiciones: en una, la luz de la lámpara del proyector se refleja hacia la pantalla, en la otra, alejándose de ella. La proporción de tiempo que el espejo está en cada posición varía según el brillo requerido de cada píxel. Se utilizan tres dispositivos DMD, uno para cada uno de los colores primarios. La luz de la lámpara, normalmente una lámpara de arco de xenón similar a las que se utilizan en los proyectores de cine con una potencia de entre 1 kW y 7 kW, se divide mediante filtros de colores en haces rojos, verdes y azules que se dirigen al DMD adecuado. El 'adelante' El haz reflejado de los tres DMD luego se vuelve a combinar y la lente lo enfoca en la pantalla de cine.
Sony SXRD
Solo entre los fabricantes de proyectores de cine compatibles con DCI, Sony decidió desarrollar su propia tecnología en lugar de utilizar la tecnología DLP de TI. Los proyectores SXRD (Silicon X-tal (Crystal) Reflective Display) solo se han fabricado en formato 4K y, hasta el lanzamiento del chip 4K DLP de TI, los proyectores Sony SXRD eran los únicos proyectores compatibles con 4K DCI del mercado. Sin embargo, a diferencia de los proyectores DLP, los proyectores SXRD no presentan secuencialmente las imágenes del ojo izquierdo y derecho de las películas estereoscópicas, sino que utilizan la mitad del área disponible en el chip SXRD para cada imagen del ojo. Por lo tanto, durante las presentaciones estereoscópicas, el proyector SXRD funciona como un proyector sub 2K, lo mismo para el contenido HFR 3D.
Sin embargo, Sony decidió a finales de abril de 2020 que dejaría de fabricar proyectores de cine digital.
Imágenes 3D estéreo
A fines de 2005, el interés en la proyección estereoscópica digital en 3D llevó a una nueva disposición de los teatros a cooperar en la instalación de instalaciones estéreo 2K para mostrar Chicken Little de Disney. en película 3-D. En 2006 y 2007 se estrenaron otras seis películas digitales en 3D (incluidas Beowulf, Monster House y Meet the Robinsons). La tecnología combina un único proyector digital equipado con un filtro polarizador (para usar con gafas polarizadas y pantallas plateadas), una rueda de filtros o un emisor para gafas LCD. RealD utiliza un "ZScreen" para la polarización y MasterImage utiliza una rueda de filtros que cambia la polaridad de la salida de luz del proyector varias veces por segundo para alternar rápidamente las vistas del ojo izquierdo y derecho. Otro sistema que utiliza una rueda de filtros es Dolby 3D. La rueda cambia las longitudes de onda de los colores que se muestran y los lentes polarizados filtran estos cambios para que la longitud de onda incorrecta no pueda entrar en el ojo equivocado. XpanD utiliza un emisor externo que envía una señal a las gafas 3D para bloquear la imagen equivocada del ojo equivocado.
Láser
La proyección láser RGB produce los colores BT.2020 más puros y las imágenes más brillantes.
Pantalla LED para cine digital
En Asia, el 13 de julio de 2017, una pantalla LED para cine digital desarrollada por Samsung Electronics se mostró públicamente en una pantalla en Lotte Cinema World Tower en Seúl. La primera instalación en Europa está en Arena Sihlcity Cinema en Zürich. Estas pantallas no utilizan un proyector; en su lugar, utilizan una pared de video MicroLED y pueden ofrecer relaciones de contraste más altas, resoluciones más altas y mejoras generales en la calidad de la imagen. MicroLED permite la eliminación de los biseles de la pantalla, creando la ilusión de una sola pantalla grande. Esto es posible debido a la gran cantidad de espacio entre píxeles en las pantallas MicroLED. Sony ya vende pantallas MicroLED como reemplazo de las pantallas de cine convencionales.
Efecto en la distribución
La distribución digital de películas tiene el potencial de ahorrar dinero a los distribuidores de películas. Imprimir un largometraje de 80 minutos puede costar entre 1500 y 2500 dólares, por lo que hacer miles de copias para una película de estreno general puede costar millones de dólares. Por el contrario, a la velocidad de datos máxima de 250 megabits por segundo (según lo define DCI para el cine digital), se puede almacenar una película de largometraje en un disco duro estándar de 300 GB por $50 y una amplia versión de 4000 'impresiones digitales' podría costar $ 200,000. Además, los discos duros se pueden devolver a los distribuidores para su reutilización. Con varios cientos de películas distribuidas cada año, la industria ahorra miles de millones de dólares. El lanzamiento del cine digital se estancó por la lentitud con la que los expositores adquirieron proyectores digitales, ya que los ahorros no los verían ellos mismos sino las empresas de distribución. El modelo de tarifa de impresión virtual se creó para abordar este problema al pasar parte del ahorro a los cines. Como consecuencia de la rápida conversión a la proyección digital, el número de estrenos cinematográficos exhibidos en cine está disminuyendo. A partir del 4 de mayo de 2014, 37 711 pantallas (de un total de 40 048 pantallas) en los Estados Unidos se han convertido a digital, 3013 pantallas en Canadá se han convertido y 79 043 pantallas a nivel internacional se han convertido.
Telecomunicaciones
Realización y demostración, el 29 de octubre de 2001, de la primera transmisión en cine digital por satélite en Europa de un largometraje de Bernard Pauchon, Alain Lorentz, Raymond Melwig y Philippe Binant.
Transmisión en vivo a cines
Los cines digitales pueden ofrecer retransmisiones en directo de actuaciones o eventos. Esto comenzó inicialmente con transmisiones en vivo de la Ópera Metropolitana de Nueva York que transmitía transmisiones en vivo regulares a los cines y ha sido ampliamente imitado desde entonces. Los principales territorios que proporcionan el contenido son el Reino Unido, EE. UU., Francia y Alemania. La Royal Opera House, la Ópera de Sídney, la Ópera Nacional Inglesa y otros han encontrado audiencias nuevas y recurrentes cautivadas por el detalle que ofrece una transmisión digital en vivo con cámaras portátiles y cámaras en grúas ubicadas en todo el lugar para capturar la emoción que podría perderse en una situación del lugar en vivo. Además, todos estos proveedores ofrecen valor adicional durante los intervalos, p. entrevistas con coreógrafos, miembros del elenco, un recorrido entre bastidores que no se ofrecería en el evento en vivo en sí. Otros eventos en vivo en este campo incluyen teatro en vivo de NT Live, Branagh Live, Royal Shakespeare Company, Shakespeare's Globe, Royal Ballet, Mariinsky Ballet, Bolshoi Ballet y Berlin Philharmoniker.
En los últimos diez años, esta oferta inicial de las artes también se ha ampliado para incluir eventos musicales en vivo y grabados como Take That Live, One Direction Live, Andre Rieu, musicales en vivo como el reciente Miss Saigon y un récord Billy Elliot en vivo en los cines. Deporte en vivo, documental con un elemento de preguntas y respuestas en vivo, como el reciente documental de Oasis, conferencias, transmisiones religiosas, monólogos, exhibiciones en museos y galerías, especiales de televisión como el récord Doctor Who especial del quincuagésimo aniversario The Day Of The Doctor, han contribuido a crear una valiosa fuente de ingresos para los cines grandes y pequeños de todo el mundo. Posteriormente, la retransmisión en directo, antes conocida como Contenido Alternativo, ha pasado a denominarse Event Cinema y ahora existe una asociación comercial con ese fin. Diez años después, el sector se ha convertido en una fuente de ingresos considerable por derecho propio, ganando seguidores leales entre los fanáticos de las artes, y el contenido parece estar limitado solo por la imaginación de los productores. El teatro, el ballet, el deporte, las exposiciones, los especiales de televisión y los documentales son ahora formas establecidas de Event Cinema. Las estimaciones mundiales sitúan el valor probable de la industria del cine de eventos en 1.000 millones de dólares para 2019.
El cine de eventos actualmente representa en promedio entre el 1 y el 3 % de la taquilla general de los cines de todo el mundo, pero, como anécdota, se ha informado que algunos cines atribuyen hasta el 25 %, el 48 % e incluso el 51 % (el Rio Biocine en Estocolmo) de su taquilla general. En última instancia, se prevé que Event Cinema represente alrededor del 5% de la taquilla general a nivel mundial. Event Cinema vio seis récords mundiales establecidos y batidos entre 2013 y 2015 con éxitos notables Dr Who ($ 10,2 millones en tres días en la taquilla; el evento también se transmitió en televisión terrestre simultáneamente), Pompeii Live del Museo Británico, Billy Elliot, Andre Rieu, One Direction, Ricardo III de la Royal Shakespeare Company.
El cine de eventos se define más por la frecuencia de los eventos que por el contenido en sí. Los eventos de Event Cinema suelen aparecer en los cines durante los momentos tradicionalmente más tranquilos de la semana del cine, como el horario diurno / vespertino de lunes a jueves, y se caracterizan por el lanzamiento de One Night Only, seguido de uno o posiblemente más 'Encore' se lanza unos días o semanas después si el evento tiene éxito y se agotan las entradas. En ocasiones, eventos más exitosos han regresado a los cines algunos meses o incluso años después, en el caso de NT Live, donde la lealtad de la audiencia y la marca de la empresa son tan sólidas que el propietario del contenido puede estar seguro de una buena actuación en la taquilla.
Pros y contras
Ventajas
La formación digital de escenarios y locaciones, especialmente en la época de series y secuelas de películas en crecimiento, es que los escenarios virtuales, una vez generados y almacenados por computadora, pueden revivir fácilmente para futuras películas. Teniendo en cuenta que las imágenes de películas digitales se documentan como archivos de datos en el disco duro o en la memoria flash, se pueden ejecutar varios sistemas de edición con la alteración de algunos ajustes en la consola de edición y la estructura se compone virtualmente en la memoria de la computadora. Se puede muestrear una amplia variedad de efectos de manera simple y rápida, sin las limitaciones físicas que plantea la edición tradicional de corte y pegado. El cine digital permite que los cines nacionales construyan películas específicas para sus culturas en formas que las configuraciones y la economía más restrictivas de la realización cinematográfica tradicional impidieron. Las cámaras de bajo costo y el software de edición basado en computadora han permitido gradualmente que se produzcan películas a un costo mínimo. La capacidad de las cámaras digitales para permitir a los cineastas filmar un número ilimitado de imágenes sin desperdiciar celuloide caro ha transformado la producción cinematográfica en algunos países del Tercer Mundo. De los consumidores' las impresiones digitales en perspectiva no se deterioran con la cantidad de proyecciones. A diferencia de la película de celuloide, no existe un mecanismo de proyección o manejo manual para agregar rayones u otros artefactos generados físicamente. Los cines provinciales que hubieran recibido copias antiguas pueden brindar a los consumidores la misma experiencia cinematográfica (en igualdad de condiciones) que los asistentes al estreno.
El uso de NLE en las películas permite realizar ediciones y cortes de forma no destructiva, sin descartar material de archivo.
Contras
Varios directores de cine de alto perfil, incluidos Christopher Nolan, Paul Thomas Anderson, David O. Russell y Quentin Tarantino, han criticado públicamente el cine digital y defendido el uso de películas y copias de películas. Más famoso, Tarantino ha sugerido que puede retirarse porque, aunque todavía puede rodar en película, debido a la rápida conversión a digital, no puede proyectar copias de 35 mm en la mayoría de los cines estadounidenses. Steven Spielberg ha declarado que aunque la proyección digital produce una imagen mucho mejor que la película si se filma originalmente en digital, es 'inferior'. cuando se ha convertido a digital. Intentó en una etapa estrenar Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal únicamente en película. Paul Thomas Anderson recientemente pudo crear copias de película de 70 mm para su película The Master.
El crítico de cine Roger Ebert criticó el uso de DCP después de la cancelación de una proyección en un festival de cine de la película Passion de Brian DePalma en el Festival de Cine de Nueva York como resultado de un bloqueo debido al sistema de codificación..
La resolución teórica de la película de 35 mm es mayor que la del cine digital de 2K. La resolución 2K (2048 × 1080) también es solo un poco mayor que la de 1080p HD (1920x1080) basada en el consumidor. Sin embargo, desde que las técnicas de posproducción digital se convirtieron en el estándar a principios de la década de 2000, la mayoría de las películas, ya sea fotografiadas digitalmente o en película de 35 mm, se han masterizado y editado con una resolución de 2K. Además, la posproducción 4K se volvió más común a partir de 2013. A medida que los proyectores se reemplazan con modelos 4K, la diferencia de resolución entre la película digital y la de 35 mm se reduce un poco. Los servidores de cine digital utilizan un ancho de banda mucho mayor que el "HD" doméstico, lo que permite una diferencia en la calidad (por ejemplo, codificación de color Blu-ray 4:2:0 48 Mbit/s MAX datarate, DCI D-Cinema 4: 4:4 250 Mbit/s 2D/3D, 500 Mbit/s HFR3D). Cada cuadro tiene mayor detalle.
Debido al menor rango dinámico de las cámaras digitales, corregir exposiciones digitales deficientes es más difícil que corregir exposiciones de películas deficientes durante la posproducción. Una solución parcial a este problema es agregar tecnología compleja de asistencia de video durante el proceso de filmación. Sin embargo, estas tecnologías suelen estar disponibles solo para empresas de producción de alto presupuesto. Cines digitales' la eficiencia de almacenamiento de imágenes tiene un inconveniente. La velocidad y la facilidad de los procesos de edición digital modernos amenazan con dar a los editores y sus directores, si no una elección embarazosa, al menos una confusión de opciones, lo que podría hacer que el proceso de edición, con este 'pruébelo y vea' filosofía, más larga que corta. Debido a que el equipo necesario para producir largometrajes digitales se puede obtener más fácilmente que el celuloide, los productores podrían inundar el mercado con producciones baratas y potencialmente dominar los esfuerzos de los directores serios. Debido a la rápida velocidad con la que se filman, estas historias a veces carecen de la estructura narrativa esencial.
Los proyectores utilizados para las películas de celuloide tenían en gran parte la misma tecnología que cuando se inventaron las películas hace más de 100 años. Las evoluciones de agregar sonido y pantalla ancha podrían acomodarse en gran medida agregando decodificadores de sonido y cambiando lentes. Esta tecnología bien probada y entendida tenía varias ventajas 1) La vida útil de un proyector mecánico de alrededor de 35 años 2) un tiempo medio entre fallas (MTBF) de 15 años y 3) un tiempo de reparación promedio de 15 minutos (a menudo realizado por el proyeccionista). Por otro lado, los proyectores digitales son alrededor de 10 veces más caros, tienen una esperanza de vida mucho más corta debido a la tecnología en desarrollo (la tecnología ya pasó de 2K a 4K), por lo que el ritmo de obsolescencia es mayor. El MTBF aún no se ha establecido, pero la capacidad del proyeccionista para efectuar una reparación rápida ya no existe.
Costos
Ventajas
La transferencia electrónica de películas digitales, desde los servidores centrales a los servidores en las cabinas de proyección cinematográfica, es un proceso económico de suministro de copias de los estrenos más recientes a la gran cantidad de pantallas de cine que demandan las estrategias de saturación de lanzamiento predominantes. Hay un ahorro significativo en los gastos de impresión en tales casos: a un costo mínimo por copia de $ 1200-2000, el costo de producción de copias en celuloide es de $ 5 a $ 8 millones por película. Con varios miles de lanzamientos al año, los ahorros probables que ofrece la distribución y proyección digital superan los mil millones de dólares. El ahorro de costos y la facilidad, junto con la capacidad de almacenar películas en lugar de tener que enviar una copia al próximo cine, permite que el público proyecte y vea una mayor variedad de películas; películas minoritarias y de bajo presupuesto que de otro modo no tendrían esa oportunidad.
Contras
Los costos iniciales para convertir los cines a digital son altos: $100,000 por pantalla, en promedio. Los cines se han mostrado reacios a cambiar sin un acuerdo de costos compartidos con los distribuidores de películas. Una solución es un sistema temporal Tarifa de impresión virtual, donde el distribuidor (que ahorra el dinero de producir y transportar una copia de la película) paga una tarifa por copia para ayudar a financiar los sistemas digitales de los cines. Un cine puede comprar un proyector de películas por tan solo $10 000 (aunque los proyectores destinados a cines comerciales cuestan dos o tres veces más; a lo que hay que agregar el costo de un sistema de reproducción prolongada, que también cuesta alrededor de $10 000, lo que hace un total de alrededor de $ 30,000- $ 40,000) de los cuales podrían esperar una vida promedio de 30 a 40 años. Por el contrario, un sistema de reproducción de cine digital, incluido el servidor, el bloque de medios y el proyector, puede costar dos o tres veces más y tendría un mayor riesgo de falla y obsolescencia de los componentes. (En Gran Bretaña, el costo de un proyector básico, incluido el servidor, la instalación, etc., sería de 31 000 libras esterlinas [50 000 dólares]).
Archivar maestros digitales también ha resultado complicado y costoso. En un estudio de 2007, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas descubrió que el costo del almacenamiento a largo plazo de maestros digitales 4K era "enormemente más alto, hasta 11 veces mayor que el costo de almacenamiento de maestros de películas".; Esto se debe a la vida útil limitada o incierta del almacenamiento digital: ningún medio digital actual, ya sea un disco óptico, un disco duro magnético o una cinta digital, puede almacenar de manera confiable una película durante cien años o más (algo que una película: correctamente almacenado y manipulado, funciona muy bien). La corta historia de los soportes de almacenamiento digital ha sido de innovación y, por tanto, de obsolescencia. El contenido digital archivado debe eliminarse periódicamente de los medios físicos obsoletos a medios actualizados. El costo de la captura de imágenes digitales no es necesariamente menor que el de la captura de imágenes en película; de hecho, a veces es mayor.
Filmografía
- (en inglés) Christopher Kenneally, Juntos, 2012. IMDb