Chico Bolton

Guy Reginald Bolton (23 de noviembre de 1884 – 4 de septiembre de 1979) fue un dramaturgo angloamericano y escritor de comedias musicales. Nacido en Inglaterra y educado en Francia y Estados Unidos, entrenó como arquitecto pero se volvió a escribir. Bolton prefirió trabajar en colaboración con otros, principalmente los escritores ingleses P. G. Wodehouse y Fred Thompson, con quienes escribió 21 y 14 shows respectivamente, y el dramaturgo estadounidense George Middleton, con quien escribió diez espectáculos. Entre sus otros colaboradores en Gran Bretaña estaban George Grossmith Jr., Ian Hay y Weston y Lee. En Estados Unidos trabajó con George e Ira Gershwin, Kalmar y Ruby y Oscar Hammerstein II.

Bolton es más conocido por su temprano trabajo en los musicales del Teatro de la Princesa durante la Primera Guerra Mundial con Wodehouse y el compositor Jerome Kern. Estos espectáculos llevaron el musical americano de las tradiciones de la operetta europea a pequeña escala, producciones íntimas con lo que Oxford Enciclopedia de Música Popular llama "libros y letras integrados inteligentes y ingeniosos, considerados como una cuenca en la evolución del musical americano". Entre sus 50 obras de teatro y musicales, la mayoría de las cuales fueron consideradas "confecciones de frothy", otros éxitos incluidos Primrose (1924), los Gershwins Señora, sé buena (1925) y especialmente Cole Porter Cualquier cosa va (1934).

Bolton también escribió adaptaciones teatrales de novelas de Henry James y Somerset Maugham, y escribió tres novelas por su cuenta y una cuarta en colaboración con Bernard Newman. Trabajó en guiones para películas como Ambassador Bill (1931) y Easter Parade (1948), y publicó cuatro novelas, Flowers for the Living. (con Bernard Newman, 1958), Los dioses del Olimpo (1961), La hechicera (1964) y Gracious Living (1966). Con Wodehouse, escribió una memoria conjunta de sus años en Broadway, titulada Bring on the Girls! (1953).

Biografía

Primeros años

Bolton nació en Broxbourne, Hertfordshire, el hijo mayor de un ingeniero estadounidense, Reginald Pelham Bolton, y su esposa Kate (de soltera Behenna). Su hermano menor, Jamie, murió joven, dejando a Guy y su hermana mayor, Ivy. La familia se mudó a los Estados Unidos y se instaló en Washington Heights en la ciudad de Nueva York. Bolton estudió arquitectura y asistió a la Escuela de Arquitectura del Pratt Institute y al Atelier Masqueray de Nueva York. También estudió en la École des Beaux-Arts de París.

Bolton hizo progresos tempranos en su profesión, contratado por el gobierno para un trabajo especial en la reconstrucción de la Academia Militar de los Estados Unidos en West Point y ayudando a diseñar la Academia Militar de los Soldados. y marineros' Monument y el Hotel Ansonia en el Upper West Side de Manhattan, Nueva York, pero se sintió atraído por escribir.

Carrera temprana como escritor

Cuando Bolton todavía era estudiante, sus historias se habían publicado en revistas. A los 26 años escribió su primera obra de teatro, The Drone, en colaboración con Douglas J. Wood. Su segunda obra, La regla de tres (1914), la escribió sin socio, pero al año siguiente se embarcó en su primera colaboración en teatro musical, Noventa en la sombra, con música de Jerome Kern, letra de Harry B. Smith y libro de Bolton, producida por primera vez en el Knickerbocker Theatre de Nueva York el 25 de enero de 1915. El mismo año, escribió Hit-the-Trail-Holiday con George M. Cohan. Ese mismo año colaboró con Kern y otros en los musicales Nobody Home y en el aún más exitoso Very Good Eddie, los dos primeros "musicales de Princess Theatre". El último de los dos también fue un éxito en Londres.

Bolton rápidamente se hizo conocido por su papel en alejar el musical estadounidense de la tradición de opereta europea: "No más príncipes herederos disfrazados de mayordomos, no más lecheras que al final del telón resultan ser herederas de varios tronos".." Sin embargo, colaboró con uno de los últimos practicantes de la opereta, Emmerich Kálmán, en una adaptación de la pieza de Kálmán de 1915 Zsuzsi Kisassony. Miss Primavera, como se llamó la versión americana, se produjo en el New Amsterdam Theatre en 1916. Bolton escribió el libro; la letra fue de Herbert Reynolds y P. G. Wodehouse, este último escribió con Bolton por primera vez en lo que se convirtió en una asociación de trabajo y una amistad personal para toda la vida. Kern, que ya conocía a Wodehouse, le presentó a Bolton en el estreno de Very Good Eddie. Wodehouse admiraba el arte escénico de Bolton, pero pensaba que sus letras eran débiles y, a instancias de Kern, decidieron escribir juntos, concentrándose Wodehouse en la letra y Bolton en el libro.

Para el Princess Theatre, Bolton y Wodehouse escribieron el libro y la letra de Have a Heart (1917), Oh, Boy! (1917), que se presentó en 463 actuaciones, Déjelo en manos de Jane (1917), ¡Oh, señora! ¡¡Señora!! (1918), Hasta luego (1918) y ¡Oh! Querida mía (1918). También colaboraron en Miss 1917 (1917) en el Century Theatre, en el segundo espectáculo de Kálmán de Bolton, The Riviera Girl (1917), y en Kissing Time (1918), los dos últimos para New Amsterdam. Durante estos años, Bolton también escribió obras de teatro exitosas con George Middleton y otros. Pero fueron los espectáculos del Princess Theatre con Kern los que causaron la mayor impresión; Algunos de estos espectáculos fueron tan populares que se trasladaron al Casino Theatre más grande para terminar sus presentaciones. Un admirador anónimo escribió un verso en su alabanza que comienza:

Este es el trío de la fama musical,

Bolton y Wodehouse y Kern.

Mejor que cualquier otra persona que puedas nombrar

Bolton y Wodehouse y Kern.

En febrero de 1918, Dorothy Parker escribió en Vanity Fair:

Bolton y Wodehouse y Kern lo han hecho de nuevo. Cada vez que estos tres se reúnen, el Teatro de la Princesa se vende por meses de antelación. Puedes sentarte. ¡Señora! ¡Señora! en algún lugar alrededor de mediados de agosto por casi el precio de uno en la bolsa de valores. Si me preguntas, te miraré sin miedo a los ojos y te diré en tonos bajos y agitados que tiene sobre cualquier otra comedia musical de la ciudad. Pero entonces Bolton y Wodehouse y Kern son mi deporte interior favorito. Me gusta cómo van por una comedia musical... Me gusta cómo la acción se desliza casualmente en las canciones... Me gusta la rima de la canción que siempre es cantada en el último acto por dos comediantes y una comedia. Y cómo me gusta la música de Jerome Kern. Y todas estas cosas son aún más ¡Señora! ¡Señora! que estaban en ¡Oh, Boy!

Carrera de escritor posterior

Bolton escribió más de cincuenta obras escénicas, principalmente en colaboración con otros. En 1934 había realizado doce espectáculos con Kern y siete con Gershwin. Además de Wodehouse, sus compañeros escritores frecuentes eran el estadounidense George Middleton, con quien escribió diez programas, y el inglés Fred Thompson, con quien escribió catorce. Sus colaboraciones con Middleton fueron obras cómicas no musicales, producidas con éxito a ambos lados del Atlántico. Su Polly With a Past (1917) fue un éxito tanto en Nueva York como en Londres, donde su reparto incluía a Edna Best, Noël Coward, Edith Evans, Claude Rains y C. Aubrey Smith. Su Adán y Eva fue otro de los favoritos que fue adaptado al cine y frecuentemente revivido por teatros más pequeños. Adaptó una comedia francesa para crear el libro de The Hotel Mouse en 1922. Con Thompson, escribió el libro para los primeros musicales de George e Ira Gershwin, Lady, Be Good. (1925) y De puntillas (1926). Con los Gershwin y Wodehouse, escribió Oh, Kay! (1926). Entre sus otros colaboradores en Gran Bretaña se encuentran George Grossmith Jr., con quien trabajó en Primrose (1924), Ian Hay con quien coescribió A Song of Sixpence (1930).) con Weston y Lee, quienes se unieron a él en Give Me a Ring (1933). En Estados Unidos, trabajó con Oscar Hammerstein II en Daffy Dill (1922), y con Kalmar y Ruby en The Ramblers (1926) y She' s Mi bebé (1927). Coescribió el libreto de Blue Eyes de Kern, que se presentó en Londres en 1928. Un colaborador ocasional en años posteriores fue "Stephen Powys", un seudónimo de Bolton. #39;cuarta esposa, Virginia de Lanty (1906-1979). Girl Crazy (1930) fue un musical, con canciones de los Gershwin, protagonizado por Ginger Rogers y con el debut de Ethel Merman. Más tarde fue adaptado por Ken Ludwig como la sensación Crazy for You.

Durante las décadas de 1920 y 1930, "Bolton trabajó a un ritmo tremendo en espectáculos... bellamente construidos y llenos de juegos de palabras divertidos e insoportables". Cuando los Gershwin comenzaron a adoptar un tono más serio, con Of Thee I Sing, Bolton persistió con sus "dulces espumosos" para otros compositores. Se mudó a Londres, donde escribió (o coescribió, generalmente con Thompson y a veces también con Douglas Furber) el libro de "una serie de aventuras de gran éxito" protagonizada por los principales intérpretes de comedia musical de Londres, como Jack Buchanan, Leslie Henson, Bobby Howes, Evelyn Laye y Elsie Randolph, en espectáculos que incluyen Song of the Drum (1931), Seeing Stars. (1935), En el cisne de plata (1936), Esto te hará silbar (1935; versión cinematográfica de 1936), Swing A lo largo (1936), Going Places (1936), Going Greek (1937), El escondite (1937), < i>La flota está iluminada (1938), Running Riot (1938), Bobby consigue tu arma (1938) y Magyar Melodía (1939).

Aunque Bolton trabajó principalmente en el West End en la década de 1930, su mayor éxito de la década comenzó en Broadway, una colaboración con su viejo amigo Wodehouse, quien para entonces había abandonado en gran medida el teatro para escribir novelas. Cuando Bolton se le acercó para coescribir el libro de Anything Goes (1934) de Cole Porter, Wodehouse objetó: "Cole hace sus propias letras... ¿Qué molesta a estas letras? ¡Los compositores que escriben lo son! Sacando el pan de la boca de un hombre". Aún así, aceptó unirse a Bolton para escribir el libro. El espectáculo fue, en palabras de la Enciclopedia de Música Popular de Oxford, "un gran éxito" en Nueva York y en Londres.

Bolton regresó a Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial para escribir los libretos de Walk With Music, Hold On to Your Hats y Jackpot. (con varios colaboradores) y Follow the Girls (con Eddie Davis). Los créditos cinematográficos de Bolton incluyen The Love Parade (1929), Ambassador Bill (1931), Valses de Viena (1934), < i>El hombre asesino (1935), Ángel (1937), Fin de semana en el Waldorf (1945), Locuras de Zigfeld > (1945), Till the Clouds Roll By (1946), Easter Parade (1948) y la adaptación alemana de su obra Adorable Julia (1962). En 1952 se alejó de los musicales con una adaptación inglesa de Anastasia de Marcelle Maurette. Su último libro para Broadway fue Anya, una adaptación musical de 1967 de Anastasia basada en su adaptación y la película de 1956.

Con Wodehouse, Bolton escribió el libro semiautobiográfico ¡Bring on the Girls!, subtitulado "La improbable historia de nuestra vida en comedia musical" (1954). Está lleno de anécdotas sobre los personajes más importantes que dominaron Broadway entre 1915 y 1930, pero la biógrafa Frances Donaldson escribe que debe leerse más como entretenimiento que como una historia confiable: "Guy, habiendo inventado una vez un anécdota, la contó tantas veces que era imposible saber si al final la creyó o no." Otras colaboraciones entre ambos escritores no fueron reconocidas en portadas ni en programas, sino que fueron obras de teatro de uno convertidas en novelas del otro, o viceversa. La obra de Bolton, Come On, Jeeves se centró en uno de los personajes más conocidos de Wodehouse; Más tarde, Wodehouse adaptó la obra como la novela Ring for Jeeves. Las novelas de Wodehouse French Leave, The Small Bachelor y otras fueron adaptadas de tramas de Bolton.

En sus últimos años, Bolton escribió cuatro novelas, Flores para los vivos (con Bernard Newman, 1958), Los olímpicos (1961), La hechicera. (1964) y Vida Graciosa (1966). The Times consideró notable su trabajo escénico no musical posterior, incluidas adaptaciones de obras de Somerset Maugham y Sacha Guitry, y su obra biográfica The Shelley Story (1947). Otra de las obras teatrales más serias de Bolton fue Child of Fortune (1956), una adaptación de Las alas de la paloma de Henry James.

Vida personal

Bolton era "una dama elegante' hombre, que, habiéndose divorciado de su primera esposa, quedó atrapado en una sucesión de enredos con coristas y cantantes." Estuvo casado cuatro veces. Con su primera esposa, Julia, née Currey, con quien se casó en 1908, tuvo un hijo, Richard M. Bolton (1909-1965) y una hija, Katherine Louisa "Joan".; Bolton (1911-1967). Con su segunda esposa, la cantante de ópera Marguerite Namara, con quien estuvo casado de 1917 a 1926, tuvo una hija, Marguerite Pamela "Peggy" Bolton (1916-2003), su único hijo que le sobrevivió. Su tercera esposa fue una corista, Marion Redford, con quien se casó en 1926. Redford ya había dado a luz al hijo de Bolton, Guy Bolton Jr., conocido como "Guybo" (1925-1961) antes de divorciarse de Namara. Bolton y Redford se divorciaron en 1932. No hubo hijos de su cuarto matrimonio, con la dramaturga Virginia de Lanty. Este matrimonio duró desde 1939 hasta su muerte en 1979.

Aunque nació de padres estadounidenses, Bolton fue súbdito británico hasta 1956, cuando obtuvo la ciudadanía estadounidense. Sus raíces no eran profundas en ningún país: al igual que su padre, siempre tuvo un gusto por viajar, y de vez en cuando se establecía en pueblos y ciudades europeas, incluida Londres, pero nunca en París, que detestaba. Sus residencias principales estaban en Long Island, Nueva York, incluido Great Neck (en el momento de los espectáculos del Princess Theatre) y Remsenburg, donde él y su esposa vivieron en los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial. En 1952, Wodehouse y su esposa compraron una casa a dos millas de distancia, y durante el resto de la vida de Wodehouse, él y Bolton salían a caminar todos los días cuando este último no viajaba al extranjero.

Bolton murió durante una visita a Londres en 1979, a la edad de 94 años.