Chicas especia

Las Spice Girls son un grupo femenino británico formado en 1994, compuesto por Melanie Brown, también conocida como Mel B ("Scary Spice"); Melanie Chisholm, o Melanie C ('Sporty Spice'); Emma Bunton ('Baby Spice'); Geri Halliwell ('Ginger Spice'); y Victoria Beckham ('Posh Spice'). Con su "poder femenino" mantra, redefinieron el concepto de grupo de chicas apuntando a una base de fans femenina joven. Lideraron el resurgimiento del pop adolescente de la década de 1990, fueron una parte importante de la era Cool Britannia y se convirtieron en íconos de la cultura pop de la década.

El grupo se formó a través de audiciones realizadas por los gerentes Bob y Chris Herbert, quienes querían crear un grupo de chicas para competir con las bandas de chicos británicas populares en ese momento. Firmaron con Virgin Records y lanzaron su sencillo debut "Wannabe" en 1996, que alcanzó el número uno en las listas de 37 países. Su álbum debut, Spice (1996), vendió más de 23 millones de copias en todo el mundo, convirtiéndose en el álbum más vendido de un grupo femenino en la historia. El seguimiento, Spiceworld (1997), vendió más de 14 millones de copias en todo el mundo. Ambos álbumes encapsularon el estilo dance-pop del grupo y el mensaje de empoderamiento femenino, con contribuciones vocales y compositivas compartidas por igual por las integrantes. En 1997, se estrenó una película protagonizada por las Spice Girls, Spice World; fue un éxito comercial pero recibió malas críticas.

En mayo de 1998, Halliwell dejó las Spice Girls alegando agotamiento y diferencias creativas. El grupo continuó como un cuarteto con el Spiceworld Tour de 1998, al que asistieron aproximadamente 2,1 millones de personas para convertirse en la gira de conciertos de mayor recaudación de un grupo femenino, recaudando entre $ 220 y 250 millones en ventas de boletos. Forever (2000), el único álbum de Spice Girls sin Halliwell, logró ventas más débiles. A fines de 2000, las Spice Girls hicieron una pausa para concentrarse en sus carreras en solitario. Se reunieron para dos giras de conciertos, Return of the Spice Girls (2007-2008) y Spice World (2019), las cuales ganaron el premio Billboard Live Music Award por los compromisos más taquilleros, lo que las convirtió en el grupo femenino de gira más importante de 2000 a 2020. Viva Forever!, un musical basado en las Spice Girls' música, inaugurado en 2012; fue un fracaso crítico y comercial y cerró en 2013.

Las Spice Girls han vendido 100 millones de discos en todo el mundo, lo que las convierte en el grupo de chicas más vendido de todos los tiempos, uno de los artistas más vendidos y el acto pop británico más exitoso desde los Beatles. Recibieron cinco Brit Awards, tres American Music Awards, cuatro Billboard Music Awards, tres MTV Europe Music Awards y un MTV Video Music Award. En 2000, se convirtieron en los ganadores más jóvenes del Premio Brit a la Contribución Destacada a la Música. Según el periodista y biógrafo de Rolling Stone David Sinclair, fueron el grupo más reconocido desde los Beatles. Otras medidas de las Spice Girls' éxito incluyen simbolismo icónico como el vestido Union Jack de Halliwell y sus apodos, que les fueron dados por la prensa británica. Bajo la guía de su mentor y gerente Simon Fuller, sus acuerdos de patrocinio y mercadería los convirtieron en uno de los motores de marketing más exitosos de la historia, con un ingreso bruto global estimado en $ 500–800 millones en mayo de 1998. Según Music Week Paul Gorman, su exposición en los medios ayudó a marcar el comienzo de una era de obsesión por las celebridades en la cultura pop.

Historia de la banda

1994–1996: Formación y primeros años

A principios de la década de 1990, Bob y Chris Herbert, el dúo de padre e hijo de Heart Management, decidieron crear un grupo de chicas para competir con las bandas de chicos que dominaban la música pop británica en ese momento. Junto con el financiero Chic Murphy, imaginaron un acto compuesto por "cinco chicas sorprendentemente diferentes" cada uno de los cuales atraería a una audiencia diferente. En febrero de 1994, Heart Management colocó un anuncio en el periódico comercial The Stage solicitando cantantes para una audición para una banda de pop exclusivamente femenina en los estudios Danceworks de Londres. Aproximadamente 400 mujeres asistieron a la audición el 4 de marzo de 1994. Se colocaron en grupos de 10 y bailaron una rutina para "Stay" de Eternal, seguido de audiciones en solitario en las que interpretaron canciones de su elección.

Después de varias semanas de deliberación, Victoria Adams, Melanie Brown, Melanie Chisholm y Michelle Stephenson estaban entre una docena de mujeres que avanzaron a una segunda ronda de audiciones en abril. Chisholm se perdió la segunda audición después de contraer amigdalitis. A pesar de perderse la primera ronda de audiciones, Geri Halliwell persuadió a los Herbert para que la dejaran asistir a la segunda. Una semana después de la segunda audición, se pidió a Adams, Brown, Halliwell y Stephenson que asistieran a un retiro en Nomis Studios en Shepherd's Bush, interpretando 'Signed, Sealed, Delivered I'm Yours'. solos y en grupo. Chisholm también fue invitado como reemplazo de último minuto de otro finalista. Las cinco mujeres fueron seleccionadas para una banda inicialmente llamada "Touch".

El grupo se mudó a una casa de tres habitaciones en Maidenhead, Berkshire, y pasó la mayor parte de 1994 practicando canciones escritas para ellos por John Thirkell y Erwin Keiles, socios de mucho tiempo de Bob Herbert. Según Stephenson, el material que les dieron era "pop muy, muy joven", y las Spice Girls no lo usaron más tarde. Durante estos primeros meses, el grupo trabajó en demostraciones en South Hill Park Recording Studios en Bracknell con el productor y propietario del estudio Michael Sparkes y el compositor y arreglista Tim Hawes. También se les asignó la tarea de coreografiar sus propias rutinas de baile, en las que trabajaron en Trinity Studios en Knaphill, cerca de Woking, Surrey. Unos meses después de iniciado el entrenamiento, Stephenson fue despedido por una supuesta falta de compromiso. Heart Management recurrió al entrenador vocal del grupo, Pepi Lemer, para encontrar un reemplazo. Después de que la primera recomendación de Lemer rechazara la oferta, Lemer recomendó a su ex alumna, Emma Bunton, quien audicionó para los Herbert y se unió como el quinto miembro.

A medida que continuaba su capacitación, el grupo realizó pequeñas exhibiciones para algunos de los asociados de Heart Management. En una de esas presentaciones, el grupo agregó una sección de rap que habían escrito a una de Thirkell y Keiles' canciones Keiles estaba furioso con los cambios e insistió en que aprendieran a escribir canciones correctamente. El grupo comenzó lecciones profesionales de composición de canciones; durante una sesión, escribieron una canción llamada "Sugar and Spice" con Hawes, lo que los inspiró a cambiar el nombre de su banda a "Spice".

A fines de 1994, el grupo se sentía inseguro ya que aún no tenían un contrato oficial con Heart Management y estaban frustrados con la dirección del equipo de administración. Convencieron a Herbert para que organizara una actuación de exhibición para el grupo frente a escritores de la industria, productores y hombres de A&R en diciembre de 1994 en Nomis Studios, donde recibieron una calificación "abrumadoramente positiva" reacción. Los Herbert rápidamente se dispusieron a crear un contrato vinculante para ellos. Animados por la reacción que habían recibido en el showcase de Nomis, los cinco miembros se negaron a firmar los contratos con el asesoramiento legal de, entre otros, el padre de Adams. Al mes siguiente, en enero, el grupo comenzó sesiones de composición con Richard Stannard, a quien habían impresionado en el showcase, y su socio Matt Rowe. Fue durante estas sesiones que las canciones "Wannabe" y "2 se convierte en 1" fueron escritos.

En marzo de 1995, el grupo se separó de Heart Management debido a su frustración por la falta de voluntad de la empresa para escuchar sus visiones e ideas. Para asegurarse de mantener el control de su propio trabajo, supuestamente robaron las grabaciones maestras de su discografía de las oficinas de administración. Al día siguiente, el grupo localizó al compositor de Sheffield Eliot Kennedy, que había estado presente en la presentación de Nomis, y lo persuadió para que trabajara con ellos. A través de los contactos que habían hecho en la exhibición, también fueron presentados a los productores de discos Absolute. Con la ayuda de Kennedy y Absolute, el grupo pasó las siguientes semanas escribiendo y grabando demos para la mayoría de las canciones que se lanzarían en su álbum debut, incluyendo 'Say You'll Be There'. 34; y '¿Quién te crees que eres?'. Sus demostraciones llamaron la atención de Simon Fuller de 19 Entertainment, quien los firmó con su empresa de gestión en mayo de 1995.

En este punto, el entusiasmo de la industria en torno a Spice había crecido significativamente y los principales sellos discográficos de Londres y Los Ángeles estaban ansiosos por ficharlos. Después de una guerra de ofertas, firmaron un contrato de cinco álbumes con Virgin Records en julio de 1995. Fuller los llevó a una extensa gira promocional en Los Ángeles, donde se reunieron con ejecutivos de estudios con la esperanza de asegurar oportunidades de cine y televisión. Su nombre también fue cambiado a "Spice Girls" como rapero ya usaba el nombre "Spice". Se eligió el nuevo nombre porque el grupo notó que la gente de la industria a menudo se refería a ellos burlonamente como "la 'Spice' chicas". El grupo continuó escribiendo y grabando pistas para su álbum debut.

1996–1997: especia y avance

En la fiesta de McLaren en 1997

El 7 de julio de 1996, las Spice Girls lanzaron su sencillo debut "Wannabe" en el Reino Unido. En las semanas previas al lanzamiento, el video musical de "Wannabe" recibió una transmisión de prueba en el canal de música The Box. El video fue un éxito instantáneo y se transmitió hasta setenta veces por semana en su punto máximo. Después de que se lanzó el video, las Spice Girls tuvieron su primera transmisión de televisión en vivo en Surprise Surprise de LWT. A principios de mayo, el grupo había realizado su primera entrevista de prensa musical con Paul Gorman, editor colaborador del periódico comercial Music Week, en Virgin Records' Sede de París. Su artículo reconoció que las Spice Girls estaban a punto de instituir un cambio en las listas de éxitos, lejos del britpop y hacia el pop absoluto. Escribió: "SOLO CUANDO LOS CHICOS con guitarras amenazan con gobernar la vida pop: Damon está en Smash Hits, Ash son grandes en Big! y Liam No puedo moverme por el frenesí de los tabloides: un grupo pop de chicas ha llegado con suficiente descaro para hacer estallar esa burbuja rockera. "Aspirante" entró en la lista de singles del Reino Unido en el número tres antes de pasar las siguientes siete semanas en el número uno. La canción resultó ser un éxito mundial, alcanzó el número uno en 37 países, incluidas cuatro semanas consecutivas en la cima del Billboard Hot 100 en los EE. vendiendo solo por un grupo de mujeres de todos los tiempos.

En medio de una ola de publicidad y entusiasmo, el grupo lanzó sus próximos sencillos en el Reino Unido y Europa; en octubre "Di que estarás allí" fue lanzado encabezando las listas en el número uno durante dos semanas. "2 Convertirse en 1" fue lanzado en diciembre, convirtiéndose en su primer número uno navideño y vendiendo 462.000 copias en su primera semana, convirtiéndolo en el sencillo más vendido del año. Las dos pistas continuaron las notables ventas del grupo, otorgándoles tres de las cinco canciones más vendidas de 1996 en el Reino Unido. En noviembre de 1996, las Spice Girls lanzaron su álbum debut Spice en Europa. El éxito no tuvo precedentes y provocó comparaciones con la Beatlemanía, lo que llevó a la prensa a llamarlo "Spicemania" y el grupo "Fab Five". En siete semanas, Spice había vendido 1,8 millones de copias solo en Gran Bretaña, convirtiendo a las Spice Girls en el acto británico de ventas más rápidas desde los Beatles. En total, el álbum vendió más de 3 millones de copias en Gran Bretaña, el álbum más vendido de todos los tiempos en el Reino Unido por un grupo femenino, certificado 10 × Platino y alcanzó el puesto número uno durante quince semanas no consecutivas. En Europa, el álbum se convirtió en el álbum más vendido de 1997 y fue certificado 8 × Platino por la IFPI por ventas superiores a los 8 millones de copias.

"Wannabe"

Spice Girls debut single "Wannabe" es uno de los singles más vendidos de todos los tiempos, topping the charts in 37 countries and selling over 6 million copies Worldwide.

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Ese mismo mes, las Spice Girls atrajeron a una multitud de 500.000 personas cuando encendieron las luces navideñas en Oxford Street, Londres. Al mismo tiempo, Simon Fuller comenzó a establecer acuerdos de patrocinio multimillonarios para las Spice Girls con Pepsi, Walkers, Impulse, Cadbury y Polaroid. El grupo terminó 1996 ganando tres trofeos en los premios Smash Hits en el London Arena, incluido el de mejor video por 'Say You'll Be There'. En enero de 1997, "Wannabe" fue lanzado en los Estados Unidos. El sencillo demostró ser un catalizador para ayudar a las Spice Girls a entrar en el notoriamente difícil mercado estadounidense cuando debutó en el Hot 100 Chart en el puesto número once. En ese momento, este fue el debut más alto de la historia de un acto no estadounidense, superando el récord anterior de los Beatles por 'I Want to Hold Your Hand', y la entrada conjunta más alta para un acto debut. junto a 'Ironic' de Alanis Morissette. "Aspirante" alcanzó el número uno en los Estados Unidos durante cuatro semanas. En febrero, Spice fue lanzado en los EE. UU. y se convirtió en el álbum más vendido de 1997 en los EE. UU., alcanzando el número uno y fue certificado 7 × Platino por la RIAA por ventas superiores a 7.4. millones de copias. El álbum también se incluyó en la lista de los 100 mejores álbumes de todos los tiempos de la Recording Industry Association of America (RIAA) según las ventas en los Estados Unidos. En total, el álbum vendió más de 23 millones de copias en todo el mundo convirtiéndose en el álbum más vendido en la historia de la música pop de un grupo exclusivamente femenino.

Más tarde ese mes, las Spice Girls interpretaron "Who Do You Think You Are" para abrir los Brit Awards de 1997, con Geri Halliwell luciendo un minivestido Union Jack que se convirtió en uno de los atuendos más famosos de la historia del pop. En la ceremonia, el grupo ganó dos Brit Awards; Mejor vídeo británico por "Say You'll Be There" y Mejor Sencillo Británico por 'Wannabe'. En marzo de 1997, una doble cara A de "Mama"/"Who Do You Think You Are" fue lanzado en Europa, el último de Spice, que una vez más las vio en el número uno, convirtiendo a las Spice Girls en el primer grupo desde Jackson 5 en tener cuatro números uno consecutivos.

Girl Power!, las Spice Girls' El primer libro y manifiesto se lanzó más tarde ese mes en Virgin Megastore. Agotó su tirada inicial de 200.000 copias en un día y finalmente se tradujo a más de 20 idiomas. En abril, se lanzó One Hour of Girl Power; vendió 500.000 copias en el Reino Unido entre abril y junio para convertirse en el video pop más vendido de la historia y finalmente obtuvo la certificación 13 × Platino. En mayo, Spice World, una película protagonizada por el grupo, fue anunciada por las Spice Girls en el Festival de Cine de Cannes. El grupo también realizó su primer espectáculo en vivo en el Reino Unido para el concierto benéfico de Prince's Trust. En el espectáculo, violaron el protocolo real cuando Brown y luego Halliwell plantaron besos en el Príncipe Carlos & # 39; mejillas y pellizcó su trasero, causando controversia. Ese mismo mes, Virgin lanzó Spice Girls Present... The Best Girl Power Album... Ever!, un álbum recopilatorio de varios artistas compilado por el grupo. El álbum alcanzó el puesto número dos en la lista de compilación del Reino Unido y fue certificado Oro por el BPI. En los premios Ivor Novello, el grupo ganó los premios al éxito internacional del año y al sencillo británico más vendido por 'Wannabe'.

Spice World comenzó a filmarse en junio y terminó en agosto. La película iba a estar ambientada con las canciones del segundo álbum de estudio del grupo, pero no se había escrito ninguna canción cuando comenzó la filmación. Por lo tanto, el grupo tuvo que escribir todas las canciones y grabar al mismo tiempo que filmaban Spice World, lo que resultó en una agenda agotadora que los dejó exhaustos. Entre las canciones que se escribieron durante este período se encuentra 'Stop', cuya letra cubre las frustraciones del grupo por el exceso de trabajo de su gestión. En septiembre, las Spice Girls interpretaron 'Say You'll Be There'. en los MTV Video Music Awards de 1997 en el Radio City Music Hall de la ciudad de Nueva York y ganó el premio al Mejor video de baile por 'Wannabe'. Los Premios MTV llegaron cinco días después de la muerte de Diana, Princesa de Gales, y se le rindió tributo durante toda la ceremonia. Chisholm declaró: "Nos gustaría dedicar este premio a la princesa Diana, que es una gran pérdida para nuestro país". En los Billboard Music Awards de 1997, el grupo ganó cuatro premios a Nuevo Artista del Año, Billboard Hot 100 Singles Group of the Year, Billboard 200 Group of the Year y Billboard 200 Álbum del año para Spice.

1997–1998: Éxito revolucionario, Spiceworld y la partida de Halliwell

"Espere su vida"

"Spice Up Your Life" se convirtió en el quinto cartógrafo consecutivo del grupo, que los hizo el primer acto para que sus primeros cinco singles alcancen el número uno en el Reino Unido.

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En octubre de 1997, las Spice Girls lanzaron el primer sencillo de Spiceworld, "Spice Up Your Life". Entró en la lista de sencillos del Reino Unido en el número uno, convirtiéndose en el quinto sencillo número uno consecutivo del grupo. Ese mismo mes, el grupo realizó su primer gran concierto en vivo ante 40.000 fanáticos en Estambul, Turquía. Más tarde, lanzaron el Poppy Appeal de la Legión Real Británica y luego viajaron a Sudáfrica para reunirse con Nelson Mandela, quien anunció: "Estos son mis héroes". En noviembre, las Spice Girls lanzaron su segundo álbum, Spiceworld. Estableció un nuevo récord para el álbum de ventas más rápidas cuando envió siete millones de copias en el transcurso de dos semanas. Obteniendo críticas favorables, el álbum vendió más de 10 millones de copias en Europa, Canadá y Estados Unidos combinados, y 14 millones de copias en todo el mundo. Criticados en los Estados Unidos por lanzar el álbum solo nueve meses después de su debut allí, lo que le dio al grupo dos álbumes Top 10 simultáneos en las listas de álbumes de Billboard, y sufriendo de sobreexposición en casa, Spice Las niñas comenzaron a experimentar una reacción violenta de los medios. El grupo fue criticado por la cantidad de acuerdos de patrocinio firmados, más de veinte en total, y comenzaron a presenciar la disminución de las posiciones en las listas internacionales. Sin embargo, las Spice Girls siguieron siendo el grupo pop más vendido de 1997 y 1998.

El 7 de noviembre de 1997, el grupo interpretó "Spice Up Your Life" en los MTV Europe Music Awards y ganó el premio al Mejor Grupo. La mañana de la presentación, las Spice Girls también despidieron a su manager Simon Fuller y se hicieron cargo ellas mismas de la dirección del grupo. Para garantizar una transición sin problemas, Halliwell presuntamente robó un teléfono móvil del asistente de Fuller que contenía el próximo calendario del grupo y los contactos comerciales de Fuller. El despido fue noticia de primera plana en todo el mundo. Muchos comentaristas especularon que Fuller había sido el verdadero cerebro detrás del grupo, y que ese fue el momento en que la banda perdió su ímpetu y dirección. Más tarde ese mes, las Spice Girls se convirtieron en el primer grupo pop en presentar An Audience with... de ITV; su programa fue visto por 11,8 millones de espectadores en el Reino Unido, una quinta parte de la población del país. En diciembre de 1997, se lanzó el segundo sencillo de Spiceworld, "Too Much", convirtiéndose en el segundo número uno de Navidad del grupo y su sexto sencillo número uno consecutivo en el Reino Unido. Diciembre también vio al grupo lanzar su película Spice World. Al estreno mundial en el Empire Theatre de Leicester Square asistieron celebridades como el Príncipe Carlos, el Príncipe William y el Príncipe Harry. La película fue un éxito comercial pero recibió malas críticas. El grupo terminó 1997 como el artista más tocado del año en la radio estadounidense.

En enero de 1998, las Spice Girls asistieron al estreno estadounidense de Spice World en el Teatro Chino de Mann. En los American Music Awards de 1998, unos días después, el grupo ganó los premios a Álbum favorito, Artista nuevo favorito y Grupo favorito en la categoría de pop/rock. En febrero, ganaron un premio especial por su éxito en el extranjero en los Brit Awards de 1998, con ventas combinadas de más de 45 millones de álbumes y sencillos en todo el mundo. Esa noche, el grupo interpretó su próximo sencillo, 'Stop', el primero en no alcanzar el número uno en el Reino Unido, ingresando en el número dos. A principios de 1998, las Spice Girls se embarcaron en el Spiceworld Tour, comenzando en Dublín, Irlanda, el 24 de febrero de 1998 antes de mudarse a Europa continental y América del Norte, y luego regresar al Reino Unido para dos conciertos en el estadio de Wembley. Más tarde ese año, las Spice Girls fueron invitadas a cantar en la canción oficial de la Copa del Mundo de Inglaterra '(How Does It Feel to Be) On Top of the World', la última canción grabada con Halliwell hasta 2007.

El 31 de mayo de 1998, Halliwell anunció su salida de las Spice Girls a través de su abogado. El anuncio estuvo precedido por días de frenética especulación de la prensa después de que Halliwell se perdiera dos conciertos en Noruega y no asistiera a la actuación del grupo en Los sorteos de la Lotería Nacional. Halliwell primero citó diferencias creativas, luego dijo que sufría de agotamiento y desilusión, aunque la prensa hizo circular rumores de una lucha de poder con Brown como el motivo de su partida. La salida de Halliwell del grupo conmocionó a los fanáticos y se convirtió en una de las noticias de entretenimiento más importantes del año, ocupando titulares de noticias en todo el mundo. Los cuatro miembros restantes insistieron en que el grupo continuaría. La etapa norteamericana del Spiceworld Tour continuó según lo planeado, comenzando en West Palm Beach, Florida, el 15 de junio y recaudando $ 93,6 millones en 40 presentaciones con entradas agotadas. En general, a Spiceworld asistieron aproximadamente 2,1 millones de personas en 97 espectáculos con una recaudación bruta estimada de $ 220- $ 250 millones, para convertirse en la gira de conciertos con mayor recaudación de un grupo femenino. La gira estuvo acompañada de un documental titulado Spice Girls in America: A Tour Story. "Viva para siempre" fue el último sencillo lanzado por Spiceworld y le dio al grupo su séptimo número uno en el Reino Unido. El video del sencillo se realizó antes de la partida de Halliwell y presenta a los cinco miembros en forma de animación stop-motion.

1998–2000: para siempre y pausa

Las Spice Girls como cuatro piezas de "Holler" en Colonia, Alemania en la vuelta de la excursión de Spice Girls

Mientras estaban de gira en los Estados Unidos, el grupo siguió escribiendo y grabando material nuevo, y lanzó una nueva canción, 'Goodbye', antes de la Navidad de 1998. La canción se interpretó como un tributo a Geri Halliwell., aunque partes de él se habían escrito originalmente cuando Halliwell todavía era parte del grupo, y cuando encabezó la lista de singles del Reino Unido, se convirtió en su tercer número uno de Navidad consecutivo, igualando el récord establecido anteriormente por los Beatles. En noviembre, Bunton y Chisholm aparecieron en los MTV Europe Music Awards de 1998 sin sus otros compañeros de banda, aceptando dos premios en nombre de las Spice Girls por Mejor Actuación Pop y Mejor Grupo. Ese mismo año, Brown y Adams anunciaron que estaban embarazadas. Brown estuvo casada con el bailarín Jimmy Gulzer y se hizo conocida como Mel G por un breve período; dio a luz a su hija Phoenix Chi en febrero de 1999. Adams dio a luz un mes después a su hijo Brooklyn, cuyo padre era el entonces futbolista del Manchester United David Beckham; más tarde ese año, se casó con Beckham en una boda muy publicitada en Irlanda.

Desde 1998 en adelante, las Spice Girls comenzaron a seguir carreras en solitario y, al año siguiente, Brown, Bunton, Chisholm y la exintegrante Halliwell habían lanzado música como solistas. El grupo regresó al estudio en agosto de 1999 después de una pausa de grabación de ocho meses para comenzar a trabajar en su tercer y último álbum de estudio. El sonido del álbum fue inicialmente más influenciado por el pop, similar a sus dos primeros álbumes, e incluyó la producción de Eliot Kennedy. El sonido del álbum tomó una dirección madura cuando productores estadounidenses como Rodney Jerkins, Jimmy Jam y Terry Lewis se incorporaron para colaborar con el grupo. En diciembre de 1999, las Spice Girls se embarcaron en una gira por el Reino Unido, Christmas in Spiceworld, en Londres y Manchester, durante la cual presentaron nuevas canciones del tercer álbum. A principios de año, el grupo también grabó la canción "My Strongest Suit" para Aida de Elton John y Tim Rice, un álbum conceptual que luego se convertiría en el musical Aida. El grupo actuó nuevamente en los Brit Awards 2000 en marzo, donde recibieron el premio Lifetime Achievement. A pesar de estar en el evento, Halliwell no se unió a sus ex compañeros de banda en el escenario.

En noviembre de 2000, el grupo lanzó Forever; Con un nuevo sonido R&B más vanguardista, el álbum recibió una tibia respuesta de los críticos. En los EE. UU., el álbum alcanzó el puesto número treinta y nueve en la lista de 200 álbumes de Billboard. En el Reino Unido, el álbum se lanzó la misma semana que el álbum Coast to Coast de Westlife y los medios informaron ampliamente sobre la batalla en las listas de éxitos, con Westlife ganando la batalla y alcanzando el número uno, dejando las Spice Girls en el número dos. El sencillo principal de Forever, la doble cara A "Holler"/"Let Love Lead the Way", se convirtió en el noveno número uno del grupo. soltero en el Reino Unido. Sin embargo, la canción no logró ingresar a la lista de sencillos Billboard Hot 100 en los Estados Unidos, sino que alcanzó el puesto número siete en la lista Bubbling Under Hot 100 y el número treinta y uno en Hot Dance Music / Club Play. gráfico. La única actuación importante del sencillo principal del grupo se produjo en los MTV Europe Music Awards de 2000 en noviembre. En total, Forever logró solo una fracción del éxito de sus dos predecesores más vendidos, vendiendo cuatro millones de copias. Las Spice Girls cesaron todas las actividades promocionales del álbum en diciembre de 2000, cuando comenzaron una pausa indefinida para concentrarse en sus carreras en solitario. Públicamente, insistieron en que el grupo no se estaba dividiendo.

2007-2009: el regreso de las Spice Girls y grandes éxitos

Las Spice Girls interpretando "Wannabe" como el número de cierre de su Regreso del Spice Girls Tour, en el Air Canada Centre, en Toronto

El 28 de junio de 2007, las Spice Girls, incluida Halliwell, realizaron una conferencia de prensa en el O2 Arena en la que revelaron su intención de reunirse para una gira mundial de conciertos titulada Return of the Spice Girls. Los medios de comunicación habían especulado durante mucho tiempo sobre el plan de reforma, y los intentos anteriores de los organizadores de Live 8 y Concert for Diana de reunir al grupo como un quinteto fracasaron. Según los informes, a cada miembro del grupo se le pagaron £ 10 millones ($ 20 millones) para hacer la gira de reunión. Giving You Everything, un documental oficial sobre la reunión, fue dirigido por Bob Smeaton y se emitió por primera vez en Fox8 de Australia el 16 de diciembre de 2007, seguido por BBC One en el Reino Unido el 31 de diciembre.

La venta de entradas para la primera fecha en Londres de la gira Return of the Spice Girls se agotó en 38 segundos. Se informó que más de un millón de personas se inscribieron solo en el Reino Unido y más de cinco millones en todo el mundo para la votación de boletos en el sitio web oficial de la banda. Se agregaron dieciséis fechas adicionales en Londres, y todas se agotaron en un minuto. En los Estados Unidos, los espectáculos de Las Vegas, Los Ángeles y San José también se agotaron, lo que provocó que se agregaran fechas adicionales. Se anunció que las Spice Girls tocarían en Chicago, Detroit y Boston, así como fechas adicionales en Nueva York para satisfacer la demanda. La gira se inauguró en Vancouver el 2 de diciembre de 2007, con el grupo actuando ante una audiencia de 15.000 personas, cantando veinte canciones y cambiando de atuendo un total de ocho veces. Junto con el aforo total de la gira, las Spice Girls otorgaron la licencia de su nombre e imagen a la cadena de supermercados Tesco del Reino Unido.

El sencillo de regreso del grupo, "Headlines (Friendship Never Ends)", fue anunciado como el sencillo benéfico oficial de Children in Need para 2007 y fue lanzado el 5 de noviembre. La primera aparición pública en el escenario de las Spice Girls ocurrió en el Victoria's Secret Fashion Show, donde interpretaron dos canciones, el sencillo de 1998 'Stop'; y el sencillo principal de su álbum de grandes éxitos, "Headlines (Friendship Never Ends)". El programa fue filmado por CBS el 15 de noviembre de 2007 para su transmisión el 4 de diciembre de 2007. También interpretaron ambas canciones en vivo para el teletón Children in Need de la BBC el 16 de noviembre de 2007 desde Los Ángeles. El lanzamiento de "Titulares (La amistad nunca termina)" alcanzó el puesto número once en la lista de singles del Reino Unido, lo que lo convierte en el sencillo británico con las listas más bajas del grupo hasta la fecha. El álbum alcanzó el puesto número dos en la lista de álbumes del Reino Unido. El 1 de febrero de 2008, se anunció que debido a compromisos personales y familiares, su gira terminaría en Toronto el 26 de febrero de 2008, lo que significa que las fechas de la gira en Beijing, Hong Kong, Shanghai, Sydney, Ciudad del Cabo y Buenos Aires fueron canceladas..

En general, la gira de 47 fechas fue el concierto de mayor recaudación de 2007-2008, medido como los doce meses que terminaron en abril de 2008. Produjo alrededor de $107,2 millones en venta de entradas y comercialización, con patrocinios y acuerdos publicitarios que llevaron a la total a $200 millones. El stand de 17 noches de la gira en el O₂ Arena de Londres fue el compromiso más taquillero del año, recaudando £16,5 millones (US$33 millones) y atrayendo a una audiencia de 256 647, ganando el premio Billboard Touring Award 2008 por Top Boxscore. El regreso del grupo también les valió varios otros premios, incluido el Capital Music Icon Award, el Glamour Award a la Mejor Banda y el Vodafone Live Music Award a la Mejor Regreso en Vivo, el último de los cuales los vio vencer a actos como Led Zeppelin y los Sex Pistols.

2010–2012: ¡Viva para siempre! y Juegos Olímpicos de Londres

Las Spice Girls en el Viva Forever! noche de estreno, 2012

En los Brit Awards de 2010, las Spice Girls recibieron un premio especial por "Mejor actuación del 30.º año". El premio fue por su interpretación en los Brit Awards de 1997 de "Wannabe" y 'Who Do You Think You Are', con Geri Halliwell y Mel B recibiendo el premio de manos de Samantha Fox en nombre del grupo.

Ese año, el grupo colaboró con Fuller, Judy Craymer y Jennifer Saunders para desarrollar un musical de las Spice Girls, Viva Forever!. Similar al musical de ABBA Mamma Mia!, Viva Forever! usó la música del grupo para crear una historia original. En junio de 2012, para promocionar el musical, las Spice Girls se reunieron para una conferencia de prensa en el St. Pancras Renaissance London Hotel, donde el video musical de "Wannabe" fue filmada exactamente dieciséis años antes. Viva Forever! se estrenó en el Teatro Piccadilly del West End en diciembre de 2012, con la asistencia de las cinco Spice Girls. Para promocionar el musical, el grupo apareció en el documental Spice Girls' Story: Viva Forever!, que se emitió el 24 de diciembre de 2012 en ITV1. Viva Forever! fue criticado y cerrado después de siete meses, con una pérdida de al menos £ 5 millones.

En agosto de 2012, las Spice Girls se reunieron para interpretar un popurrí de "Wannabe" y "Dale sabor a tu vida" en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Verano de 2012. Su actuación recibió elogios y se convirtió en el momento más tuiteado de los Juegos Olímpicos con más de 116 000 tuits por minuto en Twitter.

2016–2019: gira G.E.M y Spice World

El 8 de julio de 2016, Brown, Bunton y Halliwell publicaron un vídeo para celebrar el vigésimo aniversario de "Wannabe" y bromeó noticias de ellos como un trío. Beckham y Chisholm optaron por no participar, pero dieron su bendición al proyecto. Una nueva canción del trío, 'Song for Her', se filtró en línea unos meses después, en noviembre. El proyecto de reunión fue cancelado debido al embarazo de Halliwell.

Las Spice Girls (sin Beckham) realizan en el Wembley Stadium, Londres, junio 2019.

El 24 de mayo de 2019, las Spice Girls comenzaron la gira Spice World - 2019 por el Reino Unido e Irlanda en Croke Park en Dublín, Irlanda. Beckham se negó a unirse debido a compromisos relacionados con su negocio de moda. Según los informes, a cada uno de los cuatro miembros participantes se le pagaron £ 12 millones por la gira. La gira concluyó con tres conciertos en el Wembley Stadium de Londres, y el último tuvo lugar el 15 de junio de 2019. Durante 13 fechas, la gira produjo 700.000 espectadores y ganó 78,2 millones de dólares en venta de entradas. El stand de tres noches con entradas agotadas en el estadio de Wembley fue el compromiso de mayor recaudación del año, atrajo a una audiencia de 221,971 y ganó el premio Billboard Live Music Award 2019 por Top Boxscore. A pesar de los problemas de sonido en los primeros conciertos, Anna Nicholson en The Guardian escribió: "En lo que respecta a las giras de nostalgia, esto difícilmente podría haberse mejorado".

Además de la gira, el grupo se asoció con la franquicia de libros infantiles Mr. Hombres para crear productos derivados como libros, tazas, bolsos y posavasos. El 13 de junio de 2019, se informó que Paramount Animation había dado luz verde a una película animada de Spice Girls con canciones antiguas y nuevas. El proyecto será producido por Simon Fuller y escrito por Karen McCullah y Kirsten Smith. No se ha anunciado un director.

2020-presente: Spice25 y Spiceworld25

Para conmemorar el 25.º aniversario de "Wannabe", se lanzó un EP en julio de 2021 que incluía demostraciones inéditas. El 29 de octubre, las Spice Girls lanzaron Spice25, una reedición de lujo de Spice con demos y remixes inéditos. El lanzamiento de lujo vio al álbum volver a ingresar a la lista de álbumes del Reino Unido en el número cinco.

El 27 de septiembre de 2022, las Spice Girls anunciaron la lista de canciones de Spiceworld25, la edición del 25.º aniversario de su álbum de 1997 Spiceworld. La nueva colección presenta versiones en vivo y remixes inéditos, además de las caras B disponibles anteriormente 'Walk of Life'. y "Chicas del espacio exterior" y un megamix. Su canción de 1997 "Step to Me" fue lanzado digitalmente por primera vez el mismo día del anuncio del álbum. "Acércate a mí" se había lanzado originalmente en 1997 como parte de una promoción de Pepsi, donde los fanáticos podían obtener el CD sencillo si recolectaban suficientes anillos. El 13 de octubre de 2022, las Spice Girls lanzaron una versión alternativa de "Spice Up Your Life" video, utilizando imágenes no utilizadas anteriormente, junto con una versión en vivo de la canción. Spiceworld25 se lanzó el 4 de noviembre de 2022. La reedición se ubicó en el puesto 46 en la lista de álbumes del Reino Unido.

Arte

Estilo musical

Según Stephen Thomas Erlewine de Allmusic, las Spice Girls "usaron dance-pop como base musical, pero infundieron a la música una postura feminista ferozmente independiente que era a partes iguales Madonna, post- riot grrrl rock alternativo feminismo, y una cooptación de la postura de buenos tiempos-todo-el-tiempo de la nueva cultura de chicos de Inglaterra. Sus canciones incorporaron una variedad de géneros, que Halliwell describió como una "fusión" de los miembros del grupo' Gustos musicales eclécticos, pero por lo demás se mantuvo dentro de las convenciones del pop. Chisholm dijo: “Todos teníamos diferentes artistas que amábamos. Madonna fue una gran influencia y TLC; vimos muchos de sus videos." Un colaborador habitual en los dos primeros álbumes del grupo fue el dúo de producción conocido como Absolute, formado por Paul Wilson y Andy Watkins. Al principio, a Absolute le resultó difícil trabajar con el grupo, ya que el dúo estaba muy metido en la música R&B en ese momento, mientras que las Spice Girls, según Wilson, eran "siempre muy poptásticas". Wilson dijo sobre la producción musical del grupo: "En realidad, su sonido no era del todo adecuado para el R&B".

En su biografía de la banda, Wannabe: How the Spice Girls Reinvented Pop Fame (2004), el periodista de Rolling Stone David Sinclair dijo que el "innegable arte" de las canciones del grupo habían sido pasadas por alto. Dijo que las Spice Girls 'instintivamente tenían oído para una melodía pegadiza' sin recurrir a la "fórmula balada y modulaciones blandas" de las bandas de chicos de los 90 Westlife y Boyzone. Elogió su "más sofisticado" segundo álbum, Spiceworld, diciendo: "Condimentado con personalidad, y cada uno transmitiendo un sabor musical distintivo y un tema lírico, estas son canciones que no podrían sonar menos 'fabricado,' y que, en varios casos, trascienden por completo el género pop."

Temas líricos

Beckham y Bunton interpretan "2 Hazte 1" en Las Vegas el 11 de diciembre de 2007. La canción, que aborda la importancia del sexo seguro, ha sido alabada por su mensaje positivo sexual.

Las Spice Girls' letras promueven el empoderamiento femenino y la solidaridad. Dada la corta edad de su público objetivo, Lucy Jones de The Independent dijo que las Spice Girls' las canciones eran subversivas para su época: "Las letras eran activas en lugar de pasivas: tomar, agarrar, dejarlo: todas las cosas que a las niñas pequeñas se les enseñaba a nunca hacer. "Para ahora mismo, muchas gracias". "¿Quién te crees que eres?" 'Te diré lo que quiero, lo que realmente, realmente quiero'." La musicóloga Nicola Dibben citó 'Say You'll Be There' como un ejemplo de cómo las Spice Girls invirtieron los roles de género tradicionales en sus letras, representando a un hombre que se ha enamorado y muestra demasiada emoción y una mujer que se mantiene independiente y en control. Las Spice Girls enfatizaron la importancia de la hermandad sobre el romance en canciones como 'Wannabe', y adoptaron el sexo seguro en '2 Become 1'.

Lauren Bravo, autora de ¿Qué harían las Spice Girls?: Cómo creció la generación de poder femenino (2018), descubrió que incluso cuando las Spice Girls cantaban sobre el romance, el mensaje era &# 34;alegremente evasivo", en contraste con las canciones sobre rupturas y amores no correspondidos que otras estrellas del pop cantaban en ese momento. Escribiendo para Bustle, Taylor Ferber elogió las letras femeninas como adelantadas a su tiempo, citando la inclusión y el optimismo de canciones como "Spice Up Your Life" y la positividad sexual de "Last Time Lover" y "Desnudo". Ferber concluyó: "Entre todas sus canciones sobre la amistad, el sexo, el romance y vivir la vida, un tema central en casi toda la música de las Spice Girls era amarte a ti mismo primero".

Arreglos vocales

Cinco mujeres en un grupo juntos, compartiendo el crédito de composición y las funciones vocales por igual, fue un nuevo concepto en el pop británico en 1996.

—Pitchfork en una revisión retrospectiva de Spice.

A diferencia de los grupos vocales pop anteriores, las Spice Girls compartían voces, en lugar de tener un vocalista principal apoyado por otros. El grupo no quería que ningún miembro fuera considerado el cantante principal, por lo que cada canción se dividió en una o dos líneas cada una, antes de que las cinco voces armonizaran en el coro. El grupo se enfrentó a críticas porque esto significaba que ninguna voz podía sobresalir, pero Sinclair concluyó que "en realidad era un dispositivo inteligente para garantizar que obtuvieran el máximo impacto y beneficio de su chica todo-en-eso". imagen de pandillas".

Las Spice Girls' El exentrenador vocal, Pepi Lemer, describió sus voces individuales como distintas y fáciles de distinguir, citando la "ligereza" de la voz de Bunton y el "sonido conmovedor" de Brown's y Chisholm's. El biógrafo Sean Smith citó a Chisholm como el vocalista sin el cual el grupo no podía prescindir. Sinclair señaló que, si bien las improvisaciones de Chisholm son una característica distintiva de ciertas canciones de Spice Girls, la diferencia en la cantidad de tiempo que su voz se presentó sobre cualquier otro miembro fue insignificante.

Si bien el tiempo vocal se distribuyó por igual, la musicóloga Nicola Dibben descubrió que había una "desigualdad interesante" en la forma en que se distribuyeron los estilos vocales dentro del grupo, que ella sintió que se ajustaban a ciertos estereotipos asociados con la raza y el nivel socioeconómico. Según Dibben, la mayor parte del estilo declamatorio de cantar en los sencillos del grupo fue interpretado por Brown, el único miembro negro, y Chisholm, a quien Dibben clasificó como clase trabajadora blanca; esto contrastaba con las secciones más líricas asignadas a Beckham, a quien Dibben clasificó como clase media blanca.

Composición

Las Spice Girls no tocaban instrumentos, pero coescribían todas sus canciones. Según su colaborador frecuente, Richard Stannard, tenían dos enfoques para escribir canciones: las baladas se escribían de forma tradicional con el grupo sentado alrededor de un piano, mientras que canciones como "Wannabe" fueron el resultado de aprovechar su "loco" energía. Eliot Kennedy, otro coautor habitual, dijo que las sesiones de composición con las Spice Girls eran "muy rápidas y cortas". Describió su experiencia trabajando con ellos:

Lo que les dije fue: "Mira, tengo un coro, mira esto". Y yo les cantaba el coro y la melodía —sin letras ni nada— y en seguida salieron cinco almohadillas y lápices y nos estaban lanzando líneas. Diez minutos más tarde, la canción fue escrita. Entonces pasa y refina. Luego después, mientras lo grababas, podrías cambiar algunas cosas aquí y allá. Pero era un proceso rápido. Tenían confianza en lo que estaban haciendo, tirando por ahí.

Paul Wilson de Absolute recordó una experiencia en la que él y Watkins eran responsables de escribir la pista de fondo y el grupo luego escribía la letra. Watkins agregó: “Yo no era una chica de 18 años. Siempre tuvieron esta extraña habilidad de inventar frases de las que nunca habías oído hablar." Dijo que los miembros crearían rutinas de baile al mismo tiempo que escribían canciones y que "sabían sobre lo que querían escribir desde el primer día". No podías imponerles tus ideas musicales."

Desde el principio, las Spice Girls establecieron una división estricta de 50-50 de las regalías editoriales entre ellas y sus colaboradores compositores. Al igual que con sus arreglos vocales, también se mantuvieron firmes en mantener la paridad entre ellos en los créditos de composición. Sinclair dijo:

El trato entre ellos era una estricta división de cinco maneras en su parte de las regalías de la composición en todas las canciones Independientemente de lo que un miembro del grupo haya contribuido (o no lo ha hecho) a ninguna canción en particular. Aparte de la facilidad de administración, esta era también una expresión simbólica de la unidad que era tanto parte como parte de la filosofía Spice.

Sinclair identificó a Halliwell como una importante fuente de ideas para las Spice Girls' canciones, incluyendo muchos de los conceptos y puntos de partida de las canciones del grupo. Tim Hawes, que trabajó con el grupo cuando estaban empezando, dijo que la fuerza de Halliwell estaba en escribir letras y ganchos pop, y estimó que ella era responsable del 60-70% de las letras de las canciones en las que trabajaba. Los colaboradores del grupo dan crédito a los otros miembros del grupo por ser más activos que Halliwell en la construcción de las melodías y armonías de sus canciones. Matt Rowe, quien escribió varias canciones con las Spice Girls, estuvo de acuerdo en que Halliwell era particularmente bueno cuando se trataba de escribir letras y acredita las letras de 'Viva Forever'. a ella. Sintió que los cinco miembros habían contribuido por igual a la composición.

Impacto cultural y legado

Resurgimiento de la música pop y auge de los grupos de chicas

Las Spice Girls irrumpieron en la escena musical en un momento en que el rock alternativo, el hip-hop y el R&B dominaban las listas musicales mundiales. En la primera entrevista del grupo en mayo de 1996, Halliwell le dijo a Music Week: "Queremos devolverle algo del glamour al pop, como lo hizo Madonna cuando estábamos creciendo". hasta. El pop se trata de fantasía y escapismo, pero hay muchas tonterías en este momento." Al fenómeno del pop moderno que crearon las Spice Girls al dirigirse a los primeros Millennials se le atribuyó el cambio del panorama musical al revivir el género de la música pop, provocando la ola global de actos de pop adolescente de finales de la década de 1990 y principios de la de 2000, como los Backstreet Boys, Britney Spears, Christina Aguilera y NSYNC.

A las Spice Girls también se les atribuye haber allanado el camino para los grupos de chicas y las cantantes pop femeninas que las sucedieron. A diferencia de los grupos de chicas anteriores, como Andrews Sisters, cuyo mercado objetivo eran los compradores de discos masculinos, las Spice Girls redefinieron el concepto de grupo de chicas al perseguir a una base de fans femeninas jóvenes. En el Reino Unido, se les atribuye además la interrupción de la escena de la música pop dominada por los hombres. Antes de las Spice Girls, los grupos de chicas como Bananarama habían tenido singles exitosos en el Reino Unido, pero las ventas de sus álbumes eran generalmente decepcionantes. La sabiduría aceptada dentro de la industria de la música británica en ese momento era que un grupo pop de chicas no funcionaría porque tanto las chicas como los chicos encontrarían el concepto demasiado amenazante. Las revistas para adolescentes como Smash Hits y Top of the Pops inicialmente se negaron a presentar a las Spice Girls bajo el supuesto de que un grupo de chicas no atraería a sus lectoras femeninas. El avance comercial masivo de las Spice Girls cambió el rumbo, lo que llevó a un auge sin precedentes de nuevos grupos de chicas a fines de la década de 1990 y principios de la de 2000.

Mientras los gerentes y los sellos discográficos luchaban por encontrar a las próximas Spice Girls, se lanzaron alrededor de 20 nuevos grupos de chicas en el Reino Unido en 1999, seguidos de otros 35 el año siguiente. Los grupos que surgieron durante este período incluyen All Saints, B*Witched, Atomic Kitten, Girl Thing, Girls@Play, Girls Aloud y Sugababes, todos con la esperanza de emular a las Spice Girls. éxito. Fuera del Reino Unido e Irlanda, grupos femeninos como TrueBliss de Nueva Zelanda, Bardot de Australia, No Angels de Alemania, Bellepop de España, Cheetah Girls de EE. así como Baby Vox de Corea del Sur y f(x) también se inspiraron en las Spice Girls.

Los grupos femeninos del siglo XXI continúan citando a las Spice Girls como una importante fuente de influencia, incluidas las Pussycat Dolls, 2NE1, Girls' Generación, Little Mix, Fifth Harmony y Haim. Las artistas solistas que han sido influenciadas de manera similar por el grupo incluyen a Jess Glynne, Foxes, Alexandra Burke, Charli XCX, Rita Ora, Billie Eilish y Beyoncé. Durante su 'Reflexiones' de 2005 serie de conciertos, la superestrella filipina Regine Velasquez interpretó un popurrí de cinco canciones de las Spice Girls como tributo a la banda que, según ella, fue una gran influencia en su música. El cantautor danés MØ decidió dedicarse a la música después de ver a las Spice Girls en la televisión cuando era niño, y dijo en una entrevista de 2014: "Tengo que agradecerles, o culpar, a ellas y solo a ellas, por convertirse en cantante". 34; La cantautora Adele, ganadora de 15 premios Grammy, atribuye a las Spice Girls una gran influencia en su amor y pasión por la música, afirmando que "me convirtieron en lo que soy hoy".

Poder femenino

"Poder femenino" fue una etiqueta para la faceta particular del empoderamiento feminista adoptada por la banda, enfatizando la confianza femenina, la individualidad y la hermandad. Las Spice Girls' enfoque particular del "poder femenino" fue visto como una respuesta bulliciosa, independiente y sexualmente positiva a la "cultura de muchachos". La frase fue adoptada regularmente por los cinco miembros, aunque más estrechamente asociada con Halliwell, y a menudo se pronunciaba con un signo de paz. El "poder femenino" El eslogan fue acuñado originalmente por la banda de punk estadounidense Bikini Kill en 1991 y posteriormente apareció en algunas canciones a principios y mediados de la década de 1990; en particular, fue el título del sencillo de 1996 del dúo pop británico Shampoo, que Halliwell dijo más tarde que era su introducción a la frase. Aunque el término no se originó con ellas, no fue hasta el surgimiento de las Spice Girls en 1996 que "girl power" estalló en la conciencia dominante. Según Chisholm, la banda se inspiró para defender esta causa como resultado del sexismo que encontraron cuando recién comenzaban en el negocio de la música. Los expertos de la industria dan crédito a Halliwell por ser la autora del 'girl power' del grupo. manifiesto, mientras que la propia Halliwell habló una vez de la ex primera ministra británica Margaret Thatcher como "la pionera de nuestra ideología".

En general, la presentación enfocada y consistente de "girl power" formó la pieza central de su atractivo como banda. Las Spice Girls' marca de posfeminismo fue distintiva y su mensaje de empoderamiento atrajo a niñas, adolescentes y mujeres adultas; al ser políticamente neutral, no alienó a los consumidores con diferentes lealtades. El director de prensa de Virgin, Robert Sandall, explicó la novedad del grupo: "Nunca antes había habido un grupo de chicas que se dirigieran específicamente a una audiencia femenina". De manera similar, John Harlow de The Sunday Times creía que era esta "lealtad[idad] a su sexo" eso diferenció a las Spice Girls de sus predecesoras, lo que les permitió ganarse a las jóvenes seguidoras donde los grupos femeninos anteriores habían tenido problemas. Mientras que "poder femenino" poner un nombre a un fenómeno social, fue recibido con reacciones encontradas. Algunos comentaristas dan crédito a las Spice Girls por revigorizar el feminismo dominante, popularizado como 'girl power', en la década de 1990, con su mantra sirviendo como puerta de entrada al feminismo para sus jóvenes fans. Por el contrario, los críticos lo descartan como una simple táctica de marketing superficial y acusan al grupo de comercializar el movimiento social. Independientemente, el "poder femenino" se convirtió en un fenómeno cultural, adoptado como el mantra de millones de niñas e incluso se convirtió en el Oxford English Dictionary. En resumen del concepto, el autor Ryan Dawson dijo: "Las Spice Girls cambiaron la cultura británica lo suficiente como para que Girl Power ahora parezca completamente normal".

Las Spice Girls realizan "Wannabe" como cuatro piezas el 15 de junio de 2019. La canción se ha convertido en emblemática del manifiesto de poder femenino del grupo.

De acuerdo con su "poder femenino" manifiesto, las Spice Girls' las canciones han sido elogiadas por sus "mensajes genuinamente fortalecedores sobre la amistad y la hermandad" que los diferenciaba de las típicas canciones de amor que cantaban sus contemporáneos pop. La revista Billboard dijo que sus letras "demostraban una amistad femenina real y no competitiva," y agregó que los mensajes que impartieron las Spice Girls se han mantenido bien en comparación con las letras cantadas por grupos de chicas posteriores como las Pussycat Dolls. El sencillo debut del grupo 'Wannabe' ha sido aclamado como un "himno icónico del poder femenino". En 2016, las Naciones Unidas lanzaron su campaña #WhatIReallyReallyWant Global Goals al filmar una nueva versión de "Wannabe" video musical para resaltar los problemas de desigualdad de género que enfrentan las mujeres en todo el mundo. El video, que se estrenó en YouTube y se exhibió en salas de cine a nivel internacional, contó con la participación del grupo femenino británico M.O, la "sensación viral" Taylor Hatala, la cantante nigeriano-británica Seyi Shay y la actriz de Bollywood Jacqueline Fernandez sincronizando los labios con la canción en varios lugares del mundo. En respuesta a la nueva versión, Beckham dijo: 'Qué fabuloso es que después de 20 años el legado de las Spice Girls' ¿Se está utilizando el poder femenino para animar y empoderar a toda una nueva generación?

En la 43.ª edición de los People's Choice Awards de 2017, Blake Lively dedicó su "Actriz de película dramática favorita" premio a "girl power" en su discurso de aceptación; ella le dio crédito a las Spice Girls, diciendo: "Lo que era tan bueno de ellas era que todas eran tan claramente diferentes, y eran mujeres, y sabían quiénes eran, y esa fue mi primera introducción a las chicas". poder." En 2018, Rolling Stone nombró a las Spice Girls' "poder femenino" ethos en The Millennial 100, una lista de 100 personas, música, hitos culturales y movimientos que han dado forma a la generación Millennial. Escribiendo en 2019 sobre la influencia del grupo en lo que llamó la 'Generación de las Spice Girls', Caity Weaver de The New York Times concluyó, 'Estrategia de marketing o no, 'Poder femenino' se había convertido en una profecía autocumplida."

Genial Britania

Halliwell usando una réplica de su emblemático vestido de Union Jack

El término "Cool Britannia" se hizo prominente en los medios de comunicación en la década de 1990 y representó el nuevo clima político y social que estaba surgiendo con los avances del Nuevo Laborismo y el nuevo primer ministro británico Tony Blair. Al salir de un período de 18 años de gobierno conservador, Tony Blair y el Nuevo Laborismo eran vistos como jóvenes, tranquilos y atractivos, una fuerza impulsora para dar a Gran Bretaña un sentimiento de euforia y optimismo.

Aunque de ninguna manera es responsable del inicio de "Cool Britannia", la llegada de las Spice Girls se sumó a la nueva imagen y cambio de marca de Gran Bretaña, y subrayó la creciente popularidad mundial de los británicos, más bien que la música pop americana. Este hecho fue subrayado en los Brit Awards de 1997; El grupo ganó dos premios, pero fue el icónico minivestido Union Jack rojo, blanco y azul de Halliwell el que apareció en la cobertura de los medios de todo el mundo, convirtiéndose en una imagen perdurable de 'Cool Britannia'. Las Spice Girls fueron identificadas como parte de otra invasión británica de los EE. UU., y en 2016, Time reconoció a las Spice Girls como "posiblemente el rostro más reconocible" de 'Cool Britannia'.

Imagen, apodos y tendencias de moda

Las Spice Girls' La imagen estaba dirigida deliberadamente a las chicas jóvenes, un público de tamaño y potencial formidables. Instrumental para su rango de atractivo dentro de este grupo demográfico fueron sus cinco personalidades y estilos distintos, lo que alentó a los fanáticos a identificarse con un miembro u otro. Este rechazo de una identidad de grupo homogéneo fue un marcado alejamiento de grupos anteriores como los Beatles y las Supremes, y desde entonces el modelo de las Spice Girls se ha utilizado para dar estilo a otros grupos de pop como One Direction.

La imagen de la banda se vio reforzada inadvertidamente por los apodos que les dio la prensa británica. Después de un almuerzo con las Spice Girls tras el lanzamiento de "Wannabe"', Peter Loraine, el entonces -editor de la revista Top of the Pops, y su equipo editorial decidieron idear apodos para cada miembro del grupo en función de sus personalidades. Loraine explicó: "En la revista usábamos un lenguaje tonto y se nos ocurrían apodos todo el tiempo, así que fue natural darles nombres que usarían la revista y sus lectores; nunca tuvo la intención de ser adoptado globalmente." Poco después de usar los apodos en una revista sobre el grupo, Loraine recibió llamadas de otros medios de comunicación británicos solicitando permiso para usarlos, y en poco tiempo los apodos se convirtieron en sinónimos de las Spice Girls. Jennifer Cawthron, una de las redactoras de la revista, explicó cómo se eligieron los apodos:

Victoria era 'Posh Spice', porque llevaba un mini vestido de estilo Gucci y parecía pouty y reservado. Emma llevaba cócteles y chupaba un piruleta, así que obviamente ella era "Baby Spice". Mel C pasó todo el tiempo saltando en su traje, así que la llamamos 'Sporty Spice'. Llamé a Mel B 'Scary Spice' porque ella era tan alegre. Y Geri era "Ginger Spice", simplemente por su pelo. No había pensado mucho en eso.

En una entrevista de 2020, Chisholm explicó que las Spice Girls' La imagen surgió sin querer cuando, después de tratar inicialmente de coordinar sus atuendos como se esperaba de los grupos de chicas en ese momento, el grupo decidió vestirse con sus propios estilos individuales. Según Chisholm, "nunca pensaron demasiado en ello" hasta después de "Wannabe" fue liberado y la prensa les puso sus apodos. El grupo adoptó los apodos y se convirtieron en caricaturas de sí mismos, lo que Chisholm dijo que era "como un mecanismo de protección porque era como ponerse esta armadura de ser este, este personaje, en lugar de ser realmente tú".

Cada Spice Girl adoptó un estilo característico distintivo y exagerado que sirvió como una extensión de su personalidad pública.

Fans vestidos como las Spice Girls, replicando su apariencia de firma.

• Victoria Beckham (née Adams): Como Posh Spice, ella era conocida por su corte de pezón morena choppy, actitud reservada, pout de firma y trajes de diseño que se adaptan a la forma (a menudo un pequeño vestido negro).
• Melanie Brown: As Scary Spice, ella era conocida por su actitud "en su cara", "en voz alta" Leeds acento, lengua perforada y estilo audaz de vestido (que a menudo consistía en trajes de leopardo-impresión).
• Emma Bunton: As Baby Spice, ella era el miembro más joven del grupo, llevaba su pelo rubio largo en las portadas, usaba pastel (particularmente rosa) vestidos de muñeca y zapatillas de plataforma, tenía una sonrisa inocente y una personalidad chica chica chica.
• Melanie Chisholm: As Sporty Spice, por lo general llevaba un traje de rastreo emparejado con zapatos atléticos, llevaba su largo pelo oscuro en un alto cola de caballo, y tatuajes deportivos junto con una actitud de chica dura. Ella también mostró sus habilidades atléticas en el escenario, como por ejemplo, realizando back handsprings y patadas altas.
• Geri Halliwell: As Ginger Spice, ella era conocida por su pelo rojo brillante, feistiness, "glammed-up sex appeal" y trajes de escenario flamenco. También fue identificada por los medios de comunicación y quienes trabajaron con las Spice Girls como la líder del grupo.

Las Spice Girls se consideran íconos de estilo de la década de 1990; su imagen y estilos se vinculan inextricablemente a la identidad de la banda. Se les atribuye haber establecido las tendencias de moda de la década de 1990, como los zapatos de plataforma Buffalo y los peinados con doble moño. Sus estilos han inspirado a otras celebridades, como Katy Perry, Charli XCX y la actriz de Bollywood Anushka Ranjan. Lady Gaga actuó como Emma Bunton (Baby Spice) en concursos de talentos de la escuela secundaria y Emma Stone eligió a 'Emma'. nombre inspirado en Emma Bunton después de que ella usara previamente el nombre Riley Stone. El grupo también se destacó por los atuendos memorables que usaron, siendo el más icónico el vestido Union Jack de Halliwell de los Brit Awards de 1997. El vestido se vendió en una subasta benéfica en el Hard Rock Cafe de Las Vegas por £ 41,320, lo que le otorgó a Halliwell el récord mundial Guinness en ese momento por la pieza de ropa de estrella del pop más cara jamás vendida.

Comercialización y cultura de las celebridades

En el apogeo de la Spicemania, las Spice Girls estaban involucradas en un prolífico fenómeno de marketing. Bajo la dirección de su mentor y manager Simon Fuller, anunciaron un número sin precedentes de marcas y se convirtieron en el grupo más comercializado en la historia de la música. El grupo también fue una característica frecuente de la prensa mundial. Como resultado, dijo el biógrafo David Sinclair, "Tan grande fue el bombardeo diario de imágenes y productos de Spice que rápidamente se volvió opresivo incluso para las personas que estaban bien dispuestas hacia el grupo". Esto fue parodiado en el video de su canción 'Spice Up Your Life', que representa una ciudad distópica futurista cubierta de vallas publicitarias y anuncios del grupo. De manera similar, la etapa norteamericana de su gira Spiceworld Tour de 1998 introdujo un flujo de ingresos de conciertos completamente nuevo cuando se convirtió en la primera vez que se utilizó publicidad en un concierto pop. En general, las Spice Girls' las ganancias en la década de 1990 estaban a la par con las de una corporación mediana gracias en gran parte a sus esfuerzos de marketing, con un ingreso bruto global estimado en $ 500-800 millones en mayo de 1998.

En su análisis de la influencia perdurable del grupo en la cultura popular del siglo XXI, John Mckie, de la BBC, observó que mientras otras estrellas habían utilizado el patrocinio de la marca en el pasado, "la marca Spice fue la primera". para impulsar el éxito de la banda". Christopher Barrett y Ben Cardew de Music Week dieron crédito a la "innovadora" estrategia de comercializar a las Spice Girls como una marca que revolucionaría la industria de la música pop, "abriendo el camino para todo, desde las cámaras The White Stripes hasta los iPods U2 y los teléfonos Girls Aloud." Barrett señaló además que la música pop y la sinergia de marca se han vinculado de manera inextricable en la industria de la música moderna, lo que atribuyó a la "notable" Impacto de las Spice Girls. Sylvia Patterson de The Guardian' también escribió sobre lo que llamó el grupo' s verdadero legado: "[E]llos fueron los pioneros originales de la banda como marca, del pop como una treta de marketing despiadada, de los acuerdos de merchandising y patrocinio que han dominado el pop comercial desde entonces."

Los principales medios de comunicación abrazaron a las Spice Girls en la cúspide de su éxito. El grupo recibió cobertura regular de la prensa internacional y los paparazzi los seguían constantemente. Paul Gorman de Music Week dijo sobre el interés de los medios en las Spice Girls a fines de la década de 1990: "Inauguraron la era de la obsesión cursi de las celebridades que existe hoy". Hay un linaje desde ellos hasta la kardashianización no solo de la industria de la música, sino de la cultura en general." La Irish Independent's Tanya Sweeney estuvo de acuerdo en que "[l]a la insipidez de la cultura de los paparazzi probablemente podría remontarse a las Spice Girls & # 39; ambiciones desnudas", mientras que Mckie predijo que, "[p]or todas las estrellas modernas desde Katy Perry hasta Lionel Messi explotan los respaldos de marca y atraen la cobertura de los tabloides, la escala de las Spice Girls" Es poco probable que se repita el gran avance de 1996, al menos no con un acto musical."

1990 e iconos gay

Al igual que las Spice Girls rompieron (y todavía conservan) los registros de la escalada de gráficos en su primer momento, siguen siendo una anomalía de la máquina pop, todavía el nombre de hogar famoso dos décadas en. Tal vez fue su proeza original, o la fascinación continua de la prensa con ellos, pero las Spice Girls siguen siendo una piedra táctil cultural mientras sus contemporáneos... han luchado.

—El Daily Telegraph en un artículo 2018.

Las Spice Girls han sido etiquetadas como el fenómeno pop más grande de la década de 1990 debido a las ventas de discos internacionales, el simbolismo icónico, la influencia cultural global y la aparente omnipresencia que tuvieron durante la década. El grupo apareció en la portada de la edición de julio de 1997 de Rolling Stone acompañado del titular "Spice Girls Conquer the World". En los Brit Awards de 2000, el grupo recibió el Premio a la Contribución Sobresaliente a la Música en honor a su éxito en la escena musical mundial en la década de 1990. El simbolismo icónico de las Spice Girls en la década de 1990 se atribuye en parte a sus atuendos que definieron una era, siendo el más notable el vestido Union Jack que usó Halliwell en los Brit Awards de 1997. El vestido ha alcanzado un estatus icónico, convirtiéndose en uno de los símbolos más destacados de la cultura pop de la década de 1990. El estatus de las Spice Girls como íconos de la cultura pop de la década de 1990 también se atribuye a sus grandes esfuerzos de marketing y su voluntad de ser parte de un mundo impulsado por los medios. Sus apariciones sin precedentes en anuncios y medios consolidaron al grupo como un fenómeno, un ícono de la década y de la música británica.

Un estudio realizado por el British Council en 2000 encontró que las Spice Girls eran las segundas británicas más conocidas a nivel internacional (solo detrás del entonces primer ministro Tony Blair) y las británicas más conocidas en Asia. El grupo apareció en I Love the '90s de VH1 y en la secuela I Love the '90s: Part Deux; la serie cubrió momentos culturales de la década de 1990 con las Spice Girls' saltó a la fama representando el año 1997, mientras que la salida de Halliwell del grupo representó 1998. En 2006, diez años después del lanzamiento de su sencillo debut, las Spice Girls fueron votadas como los íconos culturales más grandes de la década de 1990 con el 80 por ciento de los votos en un Encuesta del Reino Unido a 1000 personas realizada para el juego de mesa Trivial Pursuit, que afirma que "Girl Power" definió la década. ¡Las Spice Girls también ocuparon el puesto número diez en E! Especial de televisión, Las 101 razones por las que gobernaron los años 90.

Algunas fuentes, especialmente las del Reino Unido, consideran a las Spice Girls íconos gay. En una encuesta realizada en el Reino Unido en 2007 a más de 5000 hombres y mujeres homosexuales, Beckham ocupó el puesto 12 y Halliwell el puesto 43 en una clasificación de los 50 principales íconos homosexuales. Halliwell recibió el premio Honorary Gay en los Attitude Awards 2016 y Chisholm recibió el "Celebrity Ally" premio en los premios LGBT británicos 2021. En una entrevista de 2005, Bunton atribuyó su gran cantidad de seguidores homosexuales a la naturaleza amante de la diversión del grupo, su mentalidad abierta y su amor por la moda y por disfrazarse. La revista LGBTQ Gay Times acredita a las Spice Girls por haber sido "feroces defensores de la comunidad" a lo largo de toda su carrera. Según Bunton, la comunidad LGBTQ fue una gran influencia en la música del grupo. El deseo de ser más inclusivos también llevó al grupo a cambiar la letra de "2 Become 1"; la letra "Any deal that we endeavour/chicos y chicas se sienten bien juntos" aparece en su álbum debut, pero se cambió a "Una vez más, si nos esforzamos/el amor nos volverá a unir" para el lanzamiento del sencillo y video musical.

Representación en los medios

Las Spice Girls se convirtieron en íconos de los medios en Gran Bretaña y en un elemento habitual de la prensa británica. Durante el apogeo de su fama mundial en 1997, se veía constantemente a los paparazzi siguiéndolos a todas partes para obtener historias y chismes sobre el grupo, como una supuesta aventura entre Emma Bunton y el manager Simon Fuller, o constantes rumores de separación que se convirtieron en material para numerosos tabloides.. Los rumores de luchas internas y conflictos dentro del grupo también aparecieron en los titulares, y los rumores sugerían que Geri Halliwell y Melanie Brown en particular estaban luchando por ser la líder del grupo. Brown, quien más tarde admitió que solía ser una "perra" a Halliwell, dijo que los problemas habían quedado en el pasado. Los rumores alcanzaron su punto álgido cuando las Spice Girls despidieron a su manager Simon Fuller durante las luchas de poder, y según los informes, Fuller recibió un cheque de indemnización de £ 10 millones para guardar silencio sobre los detalles de su despido. Meses después, en mayo de 1998, Halliwell dejaría la banda en medio de rumores de una pelea con Brown; la noticia de la partida de Halliwell fue cubierta como una noticia importante por los medios de comunicación de todo el mundo y se convirtió en una de las noticias de entretenimiento más importantes de la década.

En febrero de 1997, en los Brit Awards, el vestido Union Jack de Halliwell de las Spice Girls' La presentación en vivo ocupó todas las portadas al día siguiente. Durante la ceremonia, los senos de Halliwell fueron expuestos dos veces, causando controversia. En el mismo año, se publicaron fotos glamorosas desnudas de Halliwell tomadas al principio de su carrera, lo que provocó cierto escándalo.

Las historias de sus encuentros con otras celebridades también se convirtieron en forraje para la prensa; por ejemplo, en mayo de 1997, en el concierto del 21 aniversario de The Prince's Trust, Brown y Halliwell violaron el protocolo real cuando plantaron besos en las mejillas del príncipe Carlos, dejándolas cubiertas con lápiz labial, y más tarde, dijo Halliwell él "eres muy sexy" y también le pellizcó el trasero. En noviembre, la familia real británica se consideró fanática de las Spice Girls, incluido el Príncipe de Gales y sus hijos, el Príncipe William y el Príncipe Harry. Ese mes, el presidente de Sudáfrica, Nelson Mandela, dijo: 'Estos son mis héroes. Este es uno de los mejores momentos de mi vida" en un encuentro organizado por el príncipe Carlos, quien dijo: "Es el segundo momento más grande de mi vida, la primera vez que los conocí fue la más grande". Más tarde, el príncipe Carlos le enviaría a Halliwell una carta personal 'con mucho amor'. cuando se enteró de que ella había dejado las Spice Girls. En 1998, la revista de videojuegos Nintendo Power creó el premio The More Annoying Than the Spice Girls, y agregó: "¿Qué podría haber sido más molesto en 1997 que las Spice Girls?" 34;.

Victoria Adams comenzó a salir con el jugador de fútbol David Beckham a finales de 1997 después de conocerse en un partido de fútbol benéfico. La pareja anunció su compromiso en 1998 y fueron apodados "Posh and Becks" por los medios de comunicación, convirtiéndose en un fenómeno cultural por derecho propio.

Otros proyectos de marca

Película

El autobús de Spice Girls utilizado en la película Spice World (1997)

El grupo hizo su debut cinematográfico en Spice World con el director Bob Spires. Pensada para acompañar su segundo álbum, el estilo y el contenido de la película estaban en la misma línea que los Beatles. películas de la década de 1960 como A Hard Day's Night. La comedia alegre, destinada a capturar el espíritu de las Spice Girls, contó con una plétora de estrellas como Richard E. Grant, Alan Cumming, Roger Moore, Hugh Laurie, Stephen Fry, Elton John, Richard O'Brien, Bob Hoskins, Jennifer Saunders, Elvis Costello y Meat Loaf.

Spice World se estrenó en diciembre de 1997 y demostró ser un éxito de taquilla, recaudando más de 100 millones de dólares en todo el mundo. A pesar de ser un éxito comercial, la película fue ampliamente criticada por la crítica; la película fue nominada a siete premios en los Golden Raspberry Awards de 1999, donde las Spice Girls ganaron colectivamente el premio a la "peor actriz". Considerado un clásico de culto, varios críticos han reevaluado la película de manera más positiva en los años posteriores a su lanzamiento inicial. Desde 2014, el Spice Bus, que fue conducido por Meat Loaf en la película, ha estado en exhibición permanente en Island Harbour Marina en la Isla de Wight, Inglaterra.

Televisión

Las Spice Girls han presentado y protagonizado varios especiales de televisión. En noviembre de 1997, se convirtieron en el primer grupo pop en presentar An Audience with... de ITV; su programa contó con una audiencia exclusivamente femenina y fue visto por 11,8 millones de espectadores en el Reino Unido, una quinta parte de la población del país. El grupo presentó la edición del día de Navidad de Top of the Pops en BBC One en 1996. Al año siguiente, se les dedicó una edición especial de Nochebuena de la serie de la BBC, titulada "Spice Girls". en Top of the Pops". El grupo también ha protagonizado numerosos especiales de televisión de MTV, incluidos Spice Girls: Girl Power A–Z y MTV Ultrasound, Sugar and Spice and Everything Nice. Sus conciertos también han sido retransmitidos en varios países: ¡Girl Power! Live in Istanbul (1997) se transmitió en ITV, Showtime y Fox Family Channel; Spiceworld Tour (1998) se transmitió en Sky Box Office; y Christmas in Spiceworld (1999) se emitió en Sky One y Fox Kids, entre otros.

El grupo ha protagonizado comerciales de televisión para marcas como Pepsi, Polaroid, Walkers, Impulse y Tesco. También han lanzado algunos documentales oficiales, incluidos Spice Girls in America: A Tour Story (1999) y Giving You Everything (2007). Los documentales sobre la realización de su película Spice World se transmitieron en Channel 5 y MTV. Las Spice Girls han sido objeto de numerosos documentales no oficiales, encargados y producidos por personas independientes del grupo, incluidos Raw Spice (2001), Seven Days That Shook the Spice Girls (2002), y Spice Girls: Cómo el poder femenino cambió Gran Bretaña (2021). El grupo ha tenido episodios dedicados a ellos en varias series de biografías musicales, incluyendo Behind the Music de VH1, E! True Hollywood Story y BioRhythm de MTV.

Ofertas de merchandising y patrocinio

Cientos de diferentes productos de marca Spice Girls fueron puestos en el mercado, incluyendo cámaras y radios.

A fines de la década de 1990, las Spice Girls participaron en un prolífico fenómeno de marketing que las convirtió en el grupo más vendido en la historia de la música. Negociaron lucrativos acuerdos de patrocinio con numerosas marcas, incluidas Pepsi, Asda, Cadbury y Target, lo que generó acusaciones de sobreexposición y 'venderse'. Se estimó que el grupo ganó más de £ 300 millones ($ 500 millones) de sus esfuerzos de marketing solo en 1997. En sus posteriores giras de conciertos de reunión, las Spice Girls lanzaron nuevas campañas publicitarias y de patrocinio con gente como Tesco y Victoria's Secret en 2007, y Walkers y Mr. Hombres en 2019.

¡Viva por siempre!

¡Viva Forever! es un musical de máquina de discos escrito por Jennifer Saunders, producido por Judy Craymer y dirigido por Paul Garrington. Basado en las canciones de las Spice Girls, el musical se presentó en el Teatro Piccadilly en el West End del 11 de diciembre de 2012 al 29 de junio de 2013.

Récords de carrera y logros

Como grupo, las Spice Girls han recibido varios premios notables, incluidos cinco Brit Awards, tres American Music Awards, cuatro Billboard Music Awards, tres MTV Europe Music Awards, un MTV Video Music Award y tres World Music Awards. También han sido reconocidos por sus logros en la composición de canciones con dos premios Ivor Novello. En 2000, recibieron el Premio Brit por Contribución Sobresaliente a la Música, lo que los convierte en los ganadores más jóvenes del premio Lifetime Achievement, cuyos ganadores anteriores incluyen a Elton John, los Beatles y Queen.

Las Spice Girls son el acto británico más vendido de la década de 1990, habiendo vendido cómodamente más que todos sus pares, incluidos Oasis y Prodigy. Son, según algunas estimaciones, el grupo de chicas más vendido de todos los tiempos. Han vendido 100 millones de discos en todo el mundo, logrando ventas certificadas de 13 millones de álbumes en Europa, 14 millones de discos en Estados Unidos y 2,4 millones en Canadá. El grupo logró el debut en las listas más altas para un grupo del Reino Unido en el Billboard Hot 100 en el número cinco con 'Say You'll Be There'. También son la primera banda británica desde los Rolling Stones en 1975 en tener dos álbumes entre los diez primeros en la lista de álbumes Billboard 200 de EE. UU. al mismo tiempo (Spice y Spiceworld).. Además de esto, las Spice Girls también lograron las ganancias anuales más altas de un grupo exclusivamente femenino con un ingreso de 29,6 millones de libras esterlinas (aproximadamente 49 millones de dólares estadounidenses) en 1998. En 1999, ocuparon el sexto lugar en Forbes&# 39; inaugural Celebrity 100 Power Ranking, que los convirtió en los músicos de más alto rango.

Las Spice Girls realizan en la ceremonia de clausura de las Olimpíadas de Verano 2012. Su rendimiento obtuvo más de 116.000 tweets por minuto en Twitter para convertirse en el momento más tuiteado de los Juegos Olímpicos de Verano de 2012.

Produjeron un total de nueve sencillos número uno en el Reino Unido, empatados con ABBA detrás de Take That (once), The Shadows (doce), Madonna (trece), Westlife (catorce), Cliff Richard (catorce), los Beatles. (diecisiete) y Elvis Presley (veintiuno). El grupo tuvo tres sencillos número uno de Navidad consecutivos en el Reino Unido ("2 Become 1", 1996; "Too Much", 1997; "Goodbye", 1998); solo comparten este disco con los Beatles y LadBaby. Su primer sencillo, "Wannabe", es la canción más exitosa lanzada por un grupo de mujeres. Debutando en la lista Billboard Hot 100 de EE. UU. en el número once, también es el debut más alto en la historia de una banda británica en los EE. UU., superando el récord anterior de los Beatles por 'I Want to Hold Your Hand'. 34; y la entrada conjunta más alta para un acto de debut, empatando con Alanis Morissette.

Spice es el decimoctavo álbum más vendido de todos los tiempos en el Reino Unido con más de 3 millones de copias vendidas y encabezó las listas durante 15 semanas no consecutivas, la mayor cantidad de un grupo femenino en el Reino Unido. También es el álbum más vendido de todos los tiempos por un grupo de chicas, con ventas de más de 23 millones de copias en todo el mundo. Spiceworld envió 7 millones de copias en solo dos semanas, incluidas 1,4 millones solo en Gran Bretaña, el envío más grande de un álbum en 14 días. También son el primer acto (y hasta ahora el único acto femenino) en tener sus primeros seis sencillos ("Wannabe", "Say You'll Be There", " 2 Conviértete en 1, 'Mamá'/ 'Quién te crees que eres', 'Dale sabor a tu vida' y 'Demasiado';) llegar al número uno en las listas del Reino Unido. Su carrera se vio interrumpida por 'Stop', que alcanzó el puesto número dos en marzo de 1998.

Las Spice Girls tienen las giras de conciertos más taquilleras de un grupo exclusivamente femenino en dos décadas (2000-2020), recaudando casi 150 millones de dólares en venta de entradas en 58 espectáculos. También son el grupo más comercializado en la historia de la música. Sus muñecas Spice Girls son las muñecas de celebridades más vendidas de todos los tiempos con ventas de más de 11 millones; las muñecas fueron el segundo juguete más vendido, detrás de los Teletubbies, de 1998 en los EE. UU. según la publicación comercial Playthings. Su película, Spice World, batió el récord del debut de fin de semana más alto de la historia en el fin de semana del Super Bowl (25 de enero de 1998) en los EE. UU., con unas ventas de taquilla de 10.527.222 dólares. Spice World encabezó las listas de videos del Reino Unido en su primera semana de lanzamiento, vendiendo más de 55 000 copias en su primer día en las tiendas y 270 000 copias en la primera semana.

En la cultura popular

El traje de baño de Geri Halliwell Spice World en el Hard Rock Café en Tokio, Japón

En febrero de 1997, "Sugar Lumps", una versión satírica de las Spice Girls interpretadas por Kathy Burke, Dawn French, Llewella Gideon, Lulu y Jennifer Saunders, filmaron un video para la organización benéfica británica Comic Relief. El video comienza con Sugar Lumps como colegialas que realmente quieren convertirse en estrellas del pop como las Spice Girls, y termina con ellas uniéndose al grupo en el escenario, mientras bailan y sincronizan los labios con la canción 'Who Do You Think You Are'. 34;. Los Sugar Lumps se unieron más tarde a las Spice Girls durante su interpretación en vivo de la canción en el evento teletón Red Nose Day de Comic Relief en marzo de 1997. En enero de 1998, una pelea entre versiones animadas de Spice La banda de chicas y pop Hanson fue el enfrentamiento principal en el especial de parodia de plastilina Celebrity Deathmatch Deathbowl '98 de MTV que se emitió durante el medio tiempo del Super Bowl XXXII. El episodio se convirtió en el especial de mayor audiencia en la historia de la cadena y MTV convirtió el concepto en una serie de televisión completa poco después.

En marzo de 2013, los personajes de Glee Brittany (Heather Morris), Tina (Jenna Ushkowitz), Marley (Melissa Benoist), Kitty (Becca Tobin) y Unique (Alex Newell) se disfrazaron de Spice Girls e interpretó la canción "Wannabe" en el episodio 17 de la cuarta temporada del programa. En abril de 2016, el programa de variedades italiano Laura & Paola en Rai 1 contó con las anfitrionas, la cantante ganadora del premio Grammy Laura Pausini y la actriz Paola Cortellesi, y sus invitadas, Francesca Michielin, Margherita Buy y Claudia Gerini, vestidas como las Spice Girls para interpretar un popurrí de Spice Girls. canciones como parte de un tributo del 20 aniversario de la banda. En diciembre de 2016, el episodio '¿Quién necesita a Josh cuando tienes un grupo de chicas?' de la serie dramática de comedia musical Crazy Ex-Girlfriend contó con los miembros del elenco Rachel Bloom, Gabrielle Ruiz y Vella Lovell interpretando una canción original titulada "Friendtopia", una parodia de las Spice Girls' canciones y "girl power" filosofía. El sencillo de 2017 del rapero Aminé 'Spice Girl' es una referencia al grupo, y el video musical de la canción incluye una aparición de Brown. Otras canciones que hacen referencia a las Spice Girls incluyen "Grigio Girls" de Lady Gaga, "Mi nombre es" de Eminem, "Polka Power!" (una referencia a "Girl Power") de "Weird Al" Yankovic, 'Jugando conmigo' de Kyle y Kehlani, "Kinky" de Kesha, y "Spicy" por Diplo, Herve Pagez y Charli XCX.

A fines de la década de 1990, las parodias de Spice Girls aparecieron en varios programas de comedia estadounidenses, incluidos Saturday Night Live (SNL), Mad TV y All That. Un episodio de enero de 1998 de SNL presentó a miembros del elenco, incluida la presentadora invitada Sarah Michelle Gellar, haciéndose pasar por las Spice Girls para dos "Un mensaje importante sobre..." bocetos En septiembre de 1998, el programa una vez más contó con miembros del elenco, incluido el presentador invitado Cameron Diaz, personificando a las Spice Girls para un sketch titulado 'Un mensaje de las Spice Girls'. All That de Nickelodeon tenía bocetos recurrentes con la banda ficticia de chicos 'The Spice Boys', con los miembros del reparto Nick Cannon como 'Sweaty Spice', Kenan Thompson como 'Spice Cube', Danny Tamberelli como 'Hairy Spice', Josh Server como 'Mumbly Spice' y un esqueleto de utilería como 'Dead Spice' 34;.

También han aparecido parodias de las Spice Girls en importantes campañas publicitarias. En 1997, Jack in the Box, una cadena de restaurantes de comida rápida estadounidense, buscó capitalizar la "Spice Manía" en Estados Unidos lanzando una campaña de televisión nacional utilizando un grupo ficticio de chicas llamado Spicy Crispy Chicks (una versión de las Spice Girls) para promocionar el nuevo Spicy Crispy Sandwich. El concepto de Spicy Crispy Chicks se utilizó como modelo para otra exitosa campaña publicitaria llamada 'Meaty Cheesy Boys'. En el Show de la Asociación de Productores Comerciales Independientes (AICP) de 1998, uno de los comerciales de Spicy Crispy Chicks ganó el premio máximo al humor. En 2001, se utilizaron anuncios impresos que presentaban una parodia de las Spice Girls, junto con otros íconos de la música británica como los Beatles, Elton John, Freddie Mercury y los Rolling Stones, en la campaña publicitaria nacional de Eurostar en Francia. La campaña ganó el premio a la Mejor Campaña Exterior en los premios CDA de la publicidad francesa. En septiembre de 2016, se estrenó un anuncio de Apple Music durante la 68.ª edición de los Primetime Emmy Awards en el que aparecía el comediante James Corden disfrazado de varios iconos de la música, incluidas las cinco Spice Girls.

Otros grupos notables de personas han sido etiquetados como una variación de un juego de palabras en las Spice Girls' nombre como una alusión a la banda. En 1997, el término "Spice Boys" surgió en los medios británicos como un término acuñado para caracterizar a la "estrella del pop" travesuras y estilos de vida fuera de la cancha de un grupo de Liverpool F.C. futbolistas que incluye a Jamie Redknapp, David James, Steve McManaman, Robbie Fowler y Jason McAteer. La etiqueta se ha quedado con estos futbolistas desde entonces, con John Scales, uno de los llamados Spice Boys, admitiendo en 2015 que "Somos los Spice Boys y es algo que tenemos que aceptar porque nunca cambiará." En Filipinas, los "Spice Boys" La etiqueta se le dio a un grupo de jóvenes congresistas de la Cámara de Representantes que iniciaron la destitución del presidente Joseph Estrada en 2001. El cuarteto de cuerdas australiano/británico Bond fue apodado por la prensa internacional como las "Spice Girls de la música clásica" 34; durante su lanzamiento en 2000 debido a su estilo "sexy" imagen y música clásica cruzada que incorporó elementos de música pop y dance. Una portavoz del cuarteto dijo en respuesta a las comparaciones: "De hecho, son mucho más atractivas que las Spice Girls". Pero no damos la bienvenida a las comparaciones. Las chicas Bond son músicas adecuadas; han pagado sus cuotas." El equipo de dobles de la Asociación de Tenis Femenino (WTA) formado por Martina Hingis y Anna Kournikova, dos veces campeonas de Grand Slam y dos veces campeonas de dobles de la final de la WTA, se autodenominaron las "Spice Girls of tennis" en 1999. Hingis y Kournikova, junto con sus compañeras jugadoras de la WTA Venus y Serena Williams, también fueron etiquetadas como las "Spice Girls of tennis", luego las "Spite Girls", por los medios de comunicación en a fines de la década de 1990 debido a su juventud, popularidad y descaro.

Las esculturas de cera de las Spice Girls se exhiben actualmente en el famoso museo de cera de Nueva York de Madame Tussaud. Las esculturas de las Spice Girls (sin Halliwell) se dieron a conocer por primera vez en diciembre de 1999, lo que las convirtió en la primera banda de pop modelada como grupo desde los Beatles en 1964 en ese momento. Más tarde se hizo una escultura de Halliwell en 2002, y finalmente se exhibió con las otras Spice Girls & # 39; esculturas después de que Halliwell se reuniera con la banda en 2007. Desde 2008, Spiceworld: The Exhibition, una exposición itinerante de alrededor de 5000 recuerdos y productos de las Spice Girls, se ha exhibido en museos de todo el Reino Unido. La exhibición de las Spice Girls, una colección de más de 1000 artículos de las Spice Girls propiedad de Alan Smith-Allison, se llevó a cabo en el Centro Cultural Trakasol en Limassol Marina, Chipre, en el verano de 2016. Wannabe 1996–2016: una exhibición de arte de las Spice Girls, una exposición de arte inspirada en las Spice Girls, se llevó a cabo en The Ballery en Berlín en 2016 para celebrar el vigésimo aniversario del sencillo debut del grupo, 'Wannabe'.

Discografía

• Spice (1996)
• Spiceworld (1997)
• Para siempre (2000)

Conciertos

• ¡Poder Chica! Live in Istanbul (1997)
• Spiceworld Tour (1998)
• Navidad en Spiceworld Tour (1999)
• El regreso de la excursión de Spice Girls (2007–08)
• Spice World – 2019 Tour (2019)

Miembros de la banda

Miembros actuales

• Melanie Brown (1994–2000, 2007–2008, 2012, 2016, 2018–presente)
• Emma Bunton (1994–2000, 2007–2008, 2012, 2016, 2018–presente)
• Melanie C (1994–2000, 2007–2008, 2012, 2018–presente)
• Geri Halliwell (1994–1998, 2007–2008, 2012, 2016, 2018–presente)

Antiguos miembros

• Victoria Beckham (1994–2000, 2007–2008, 2012)

Cronología

Publicaciones

Libros

• Spice Girls (1997). Girl Power: The Official Book by the Spice Girls. Carlton Books. ISBN 0-233-99165-4.
• Spice Girls; Cripps, Rebecca; Peachey, Mal (1997). Vida Real: Real Spice: La historia oficial de las Spice Girls. Zona/cameleón Libros. ISBN 0-233-99299-5.
• Spice Girls (1997). Geri "Ginger Nutter": Libros de bolsillo oficiales de Spice Girls. Carlton Books. ISBN 0-233-99321-5.
• Spice Girls (1997). Emma "Baby Talking": Libros de bolsillo oficiales de Spice Girls. Carlton Books. ISBN 0-233-99322-3.
• Spice Girls (1997). Mel C "Tuff Enuff": Libros de bolsillo oficiales de Spice Girls. Carlton Libros. ISBN 0-233-99324-X.
• Spice Girls (1997). Victoria "La vida alta": Libros de bolsillo oficiales de Spice Girls. Carlton Books. ISBN 0-233-99325-8.
• Spice Girls (1997). Mel B "No tengas miedo": Libros de bolsillo oficiales de Spice Girls. Carlton Books. ISBN 0-233-99323-1.
• Spice Girls (1997). Cripps, Rebecca (ed.). Spice World: El Libro Oficial de la Película. Ebury Press. ISBN 0-091-86420-8.
• Spice Girls (1999). Para siempre Spice. Pequeña, Brown y Compañía. ISBN 0-316-85361-5.

Revistas

• Spice Girls; Cripps, Rebecca (1997). "Especia". Spice: The Only Official Spice Girls Magazine. No. 1. John Brown Publishing.
• Spice Girls; Cripps, Rebecca (1997). "¡Girl Power!". Spice: The Only Official Spice Girls Magazine. No. 2. John Brown Publishing.
• Spice Girls; Cripps, Rebecca (1997). "Girl Power to the Max". Spice: The Only Official Spice Girls Magazine. No. 3. John Brown Publishing.
• Spice Girls; Cripps, Rebecca (1997). "Bienvenido a Spiceworld". Spice: The Only Official Spice Girls Magazine. No. 4. John Brown Publishing.
• Spice Girls; Cripps, Rebecca (1998). "Summer Special". Spice: The Only Official Spice Girls Magazine. No. 5. John Brown Publishing.
• Spice Girls; Cripps, Rebecca (1998). "Win! Un viaje VIP a nuestro concierto en Nueva York". Spice: The Only Official Spice Girls Magazine. No. 6. John Brown Publishing.
• Spice Girls; Cripps, Rebecca (1998). "¡Amigos para siempre!". Spice: The Only Official Spice Girls Magazine. No. 7. John Brown Publishing.
• Spice Girls; Cripps, Rebecca (1998). "Estamos en casa". Spice: The Only Official Spice Girls Magazine. No. 8. John Brown Publishing.
• Spice Girls; Cripps, Rebecca (1999). "¡Spicy Xmas!". Spice: The Only Official Spice Girls Magazine. No. 9. John Brown Publishing.