Charles Henri Ford

Charles Henri Ford (10 de febrero de 1908 – 27 de septiembre de 2002) fue un poeta, novelista, cronista, cineasta, fotógrafo y artista de collage estadounidense. Publicó más de una docena de colecciones de poesía, expuso sus obras de arte en Europa y Estados Unidos, editó la revista surrealista View (1940-1947) en la ciudad de Nueva York y dirigió una película experimental. Fue socio del artista Pavel Tchelitchew.

Primeros años

Charles Henry Ford nació en Brookhaven, Mississippi, el 10 de febrero de 1908. Su familia era propietaria de hoteles en el sur de los Estados Unidos. Aunque la familia era bautista, lo enviaron a internados católicos. La actriz Ruth Ford (1911-2009) era su hermana y única hermana conocida. The New Yorker publicó uno de sus poemas en 1927, antes de cumplir 20 años, bajo el nombre de Charles Henri Ford, que había adoptado para contrarrestar la suposición de que estaba relacionado con el magnate de los negocios Henry Ford. Abandonó la escuela secundaria y publicó varios números de una revista mensual, Blues: A Magazine of New Rhythms, en 1929 y 1930. Los otros editores de la revista fueron Parker Tyler y Kathleen Tankersley Young. .

No mucho después, pasó a formar parte del salón de Gertrude Stein en París, donde conoció a Natalie Barney, Man Ray, Kay Boyle, Janet Flanner, Peggy Guggenheim, Djuna Barnes y otros miembros de la comunidad de expatriados estadounidenses en Montparnasse y Saint-Germain-des-Près. Tuvo un romance con Barnes y visitaron juntos Tánger. Fue a Marruecos en 1932 por sugerencia de Paul Bowles, y allí mecanografió para ella la novela recién terminada de Barnes, Nightwood (1936).

Carrera creativa

Con Parker Tyler, quien más tarde se convirtió en un crítico de cine muy respetado, fue coautor de The Young and Evil, a veces llamado The Young and the Evil, (1933) , una novela experimental con deudas con la prosa de Barnes y Stein. Stein escribió una propaganda para la novela que decía "The Young and Evil crea esta generación como This Side of Paradise de Fitzgerald creó su generación". Tyler la describió más tarde como "la novela que superó a la generación beat por una generación". Louis Kronenberger, en la única reseña de la novela en Estados Unidos, la describió como "el primer relato sincero y sin guantes de jóvenes homosexuales más o menos profesionales". Edith Sitwell quemó su copia y la describió como "completamente sin alma, como un pez muerto que apesta en el infierno". La novela retrata a una colección de jóvenes artistas mientras escriben poemas, tienen relaciones sexuales, entran y salen de habitaciones alquiladas baratas y exploran los numerosos bares clandestinos de su vecindario de Greenwich Village. Los personajes' Las identidades de género y sexuales se presentan con franqueza. Fue rechazado por varios editores estadounidenses y británicos antes de que Obelisk Press en París aceptara publicarlo. Los funcionarios del Reino Unido y Estados Unidos impidieron que los envíos de la novela llegaran a las librerías.

Ford regresó a la ciudad de Nueva York en 1934 y trajo consigo a Pavel Tchelitchew, su socio. El círculo de Ford en ese momento incluía a Carl Van Vechten, Glenway Wescott, George Platt Lynes, Lincoln Kirstein, Orson Welles, George Balanchine y E. E. Cummings. Entre los amigos visitantes del extranjero se encontraban Cecil Beaton, Leonor Fini, George Hoyningen-Huene y Salvador Dalí. Las fotografías de Beaton de Ford representaron una desviación de sus retratos artísticos de la realeza y celebridades. En uno de ellos, Ford posó "sobre un lecho de periódicos sensacionalistas", símbolos de la violencia y el exceso de la cultura estadounidense, en una exploración de la baja cultura con matices homoeróticos que se basaban en la actitud "sexualmente sexual" de Ford. imagen transgresora".

Publicó su primer libro completo de poemas, El jardín del desorden en 1938. William Carlos Williams escribió la introducción. Cuando Ford habló del concepto de poesía, destacó su relación con otras formas de arte. Ford dijo: "Todo está relacionado con el concepto de poesía". Como saben, Jean Cocteau solía hablar de la poesía de la novela, de la poesía del ensayo, de la poesía del teatro; todo lo que hacía, decía, era poesía. Bueno, él era uno de mis gurús." Si bien parte de su poesía es fácilmente reconocible como surrealista ("la abeja rosada que almacena en las venas de tu cerebro una miel para la sartén dorada"), también adaptó su estilo a la poesía política. Publicó en Nuevas Misas y dio voz a un hombre negro que se enfrentaba a un linchamiento: "Ahora trepo al árbol de la muerte./Las podaderas de muchas bocas/cortan el negro- ramas con hojas./ Los petirrojos de mis ojos flotan donde/ caen dieciséis hojas que fueron una oración."

En 1940, Ford y Tyler volvieron a colaborar en la revista View dedicada al arte de vanguardia y surrealista. "aprovechó al máximo la presencia de los surrealistas europeos en Nueva York durante la guerra" establecer a Nueva York como un centro del surrealismo. La revista se publicó trimestralmente, según lo permitieron las finanzas, hasta 1947. Atrajo contribuciones de artistas como Tchelitchew, Yves Tanguy, Max Ernst, André Masson, Pablo Picasso, Henry Miller, Paul Klee, Albert Camus, Lawrence Durrell, Georgia O&#39. ;Keeffe, Man Ray, Jorge Luis Borges, Joan Miró, Alexander Calder, Marc Chagall, Jean Genet, René Magritte, Jean Dubuffet y Edouard Roditi. Imprimió el trabajo de Ernst, Ray e Isamu Noguchi como portada.

En la década de 1940, View Editions, la rama editorial de la revista trimestral, publicó la primera monografía sobre Marcel Duchamp y una colección de poemas de André Breton en una edición bilingüe, Jóvenes cerezos asegurados contra Liebres (1946). El libro de poemas de Ford Dormir en un nido de llamas (1959) contenía un prefacio de Dame Edith Sitwell. Ford y Tchelitchew se mudaron a Europa en 1952, y en 1955 Ford presentó una exposición fotográfica, Treinta imágenes de Italia, en el Instituto de Arte Contemporáneo de Londres. Al año siguiente realizó en París su primera exposición individual de pinturas y dibujos. Jean Cocteau escribió el prólogo del catálogo. En 1957, Tchelitchew murió en Roma.

En 1962, Ford regresó a los Estados Unidos y comenzó a asociarse con artistas pop y cineastas underground. Conoció a Andy Warhol en 1962 en una fiesta en casa de su hermana y en el libro La autobiografía y vida sexual de Andy Warhol se incluye una entrevista que relata su asociación con Warhol. En 1965, Cordier &Amp; La galería Ekstrom de Nueva York organizó una exposición de su obra llamada "Poem Posters", litografías con "colores ácidos, tipografías empalmadas e imágenes de la cultura pop" que había realizado en una prensa litográfica offset en Atenas en 1964-65. Eran "una forma particularmente visual y escandalosa de poesía concreta" en el que Ford explotó todo lo que había aprendido en materia editorial, diseño gráfico e imprenta.

A finales de la década de 1960, comenzó a dirigir sus propias películas. El primero fue Poem Posters (1967), un documental de 20 minutos sobre la instalación, apertura y desglose de la exposición de sus collages surrealistas. Fue elegido para el Cuarto Festival Internacional de Vanguardia en Bélgica. Su segunda película fue Johnny Minotaur, que se estrenó en 1971. Su tema nominal era el mito griego de Teseo, Ariadna y el laberinto del Minotauro. Fue un ejercicio de yuxtaposición surrealista de estilos, incluido el cinema vérité y el "kitsch erótico". Filmada en Creta y empleando la estructura de una película dentro de una película, pretendía documentar las experiencias de un productor de cine mientras trabajaba en una película contemporánea sobre un mito clásico, pero el trabajo de Ford se movía libremente entre los tema documental y la supuesta película en producción con poco respeto por cualquier distinción entre los dos. Un crítico del The New York Times dijo sobre la película: "La orden del día es la anatomía masculina y la sexualidad masculina". La película se proyectó durante un tiempo en el Bleecker Street Cinema de Nueva York y rara vez se ha proyectado desde entonces. Los cineastas' Cooperative ha proyectado lo que describe como la única copia superviviente de la película en festivales, aunque algunos lugares se han negado a mostrarla debido a su contenido sexual explícito dada la apariencia juvenil de algunos de los actores.

En la década de 1970, Ford se mudó a Nepal y compró una casa en Katmandú. En 1973 contrató a un adolescente local, Indra Tamang, para que hiciera recados y cocinara, luego le enseñó fotografía y lo nombró su asistente. Tamang permaneció a su lado durante el resto de la vida de Ford, "una especie de hijo sustituto", colaborador artístico y cuidador personal. Juntos realizaron una gira desde Turquía hasta la India, se trasladaron a París y Creta y luego a la ciudad de Nueva York. Ford recopiló una serie de proyectos de arte utilizando sus materiales de collage y la fotografía de Tamang.

En 1992, editó una antología de artículos que habían aparecido en View. Titulado Vista: Desfile de la vanguardia, 1940-1947, llevaba una introducción de Paul Bowles.

En 2001, publicó una selección de sus diarios como Agua de un cubo: un diario 1948-1957. Cubriendo los años desde la última enfermedad de su padre hasta la muerte de Tchelitchew, proporcionó, según Publishers Weekly, "detalles ricamente observados, tanto cotidianos como inusuales, que constituyen una experiencia encantadora, Retrato conmovedor y poético de un hombre y una subcultura".

También en 2001, fue objeto de un documental de dos horas, Dormir en un nido de llamas, dirigido por James Dowell y John Kolomvakis.

Vida personal

Cuando Tchelitchew murió en Roma en 1957, The New York Times describió a Ford como su "compañero y secretario de toda la vida".

Ford y su hermana tuvieron apartamentos separados en el edificio de apartamentos The Dakota en sus últimos años, donde Tamang era su cuidador.

Charles Henri Ford murió, a los 94 años, el 27 de septiembre de 2002, en la ciudad de Nueva York. Le sobrevivió su hermana menor, la actriz Ruth Ford, quien murió en 2009, a los 98 años.

Ford dejó algunas pinturas y los derechos de su novela en coautoría The Young and Evil a Tamang, quien llevó las cenizas de ambos Ford a Mississippi para su entierro en 2011. Están enterradas en Rose Hill. Cementerio, Brookhaven, Misisipi. La inscripción en la lápida de Charles Henri Ford dice "Durmiendo durante su recompensa".

Obras

No ficción

• Agua de un cubo: un diario 1948-1957 (Turtle Point Press, 2001)

Ficción

• El Joven y el Mal, con Parker Tyler (París: Obelisco Press, 1933)

Poesía

• Un panfleto de Sonnets (1936)
• El jardín del desorden (1938)
• ABC's (1940)
• El lago revocado (1941)
• Poemas para Pintores (1945)
• Las medias ideas, Las distancias del dolor (1947)
• Dormir en un Nido de Flames (1949)
• Piezas de repuesto (1966)
• Silver Flower Coo (1968)
• Bandera de éxtasis: Poemas seleccionados (1972)
• 7 poemas (1974)
• Om Krishna I: Efectos especiales (1972)
• Om Krishna II: desde el cuarto de las águilas caminando (1981)
• Om Krishna III (1982)
• Emblemas de Arachne (1986)
• Fuera del laberinto: Poemas seleccionados (2001)

Editor

• El espejo de Baudelaire (Nuevas direcciones, 1942)
• Una noche con Júpiter y otras historias fantásticas (Nueva York: Ver ediciones, Vanguard Press, 1945)
• Ver: Desfile de la vanguardia, 1940-1947 (Thunder's Mouth Press, 1992; Basic Books, 1993)