Cerebro fugitivo

Runaway Brain es un cortometraje de terror cómico animado americano de 1995 producido por Walt Disney Feature Animation. Con Mickey Mouse y Minnie Mouse, los centros cortos de Mickey que intentan ganar dinero para pagar un regalo de aniversario para Minnie. Responde a un anuncio para trabajar para el Doctor Frankenollie, sólo para descubrir que está buscando un donante para cambiar cerebros con el monstruo que creó. Con animación del animador Andreas Deja, fue lanzado por primera vez en 1995 acoplado a los espectáculos teatrales norteamericanos de Un niño en la corte del rey Arturo y en 1996 adscritos a las demostraciones teatrales internacionales Una película goofy. Sería el original final Mickey Mouse teatral animado corto hasta ¡Trae un caballo! en 2013.

The short received a mixed reception from audience and was nominated for the Academy Award for Best Animated Short Film at the 68th Academy Awards, losing to the Wallace and Gromit short Una sombra cercana. Más tarde se han hecho referencias a los dibujos animados en medios relacionados con Disney como el videojuego Kingdom Hearts 3D: Dream Drop Distancia.

Trama

En una noche oscura y tormentosa, Minnie Mouse llega a la casa de Mickey Mouse y lo encuentra jugando un videojuego de Blancanieves y los siete enanitos y se enoja porque Mickey se ha olvidado del aniversario de su primera cita. Luego, a Mickey se le ocurre la idea de último momento de llevarla a un campo de minigolf y le muestra un anuncio en el periódico, pero en su lugar ve otro anuncio sobre un viaje a Hawaii, que cuesta novecientos noventa y nueve dólares con noventa y cinco. nueve centavos y lo malinterpreta como el regalo. Después de que Minnie se va, Mickey entra en pánico al pensar en cómo puede ganar suficiente dinero para el viaje cuando Plutón le muestra los anuncios de búsqueda y Mickey ve un anuncio del Doctor Frankenollie para ganar la cantidad de dinero que necesita para "un día sin sentido". ;el trabajo". Al llegar a la residencia de Frankenollie, Mickey cae por una trampilla hacia el laboratorio del científico, donde revela su plan para cambiar el cerebro de su donante por el de su enorme monstruo parecido a Pete, Julius. . El experimento provoca una explosión que acaba con la vida de Frankenollie, pero de todos modos es un éxito, ya que Mickey y Julius lo logran. Los cerebros están cambiados.

En su nuevo cuerpo, Julius encuentra la billetera de Mickey y nota una foto de Minnie, de quien instantáneamente se enamora. Se escapa del laboratorio y encuentra a Minnie mientras ella compra trajes de baño. Después de que Minnie inmediatamente confunde a Julius con Mickey, este último llega para salvarla, pero Minnie le tiene miedo debido a la aparición de Julius. cuerpo y entra en pánico, hasta que Mickey la convence de quién es y la coloca en lo alto de un rascacielos por seguridad. Mientras Julius continúa persiguiendo a Minnie y ocurre una batalla entre él y Mickey, aterrizan en una línea telefónica y se electrocutan, enviando sus cerebros de regreso a sus cuerpos correctos. Continuando su pelea en el rascacielos donde se encuentra Minnie, Mickey logra someter a Julius usando un cartel que anuncia el viaje a Hawaii allí y salvarla.

Mickey y Minnie luego viajan juntos a Hawaii en un bote inflable tirado por Julius, quien es incitado por Mickey a perseguir la foto de Minnie en su billetera.

Reparto de voz

• Wayne Allwine como Mickey Mouse
• Russi Taylor como Minnie Mouse
• Kelsey Grammer como Doctor Frankenollie
• Jim Cummings como Julius
• Bill Farmer como Plutón

Producción

Después de que Disney celebrara el 60 aniversario de Mickey Mouse en 1988, Mickey protagonizó el largometraje El Príncipe y el Mendigo, que fue dirigido por George Scribner y estrenado en cines con El Rescuers Down Under en 1990. The Rescuers Down Under sin embargo fracasó en taquilla, por lo que se buscó un nuevo proyecto para el personaje. El director de Runaway Brain, Chris Bailey, recordó: "Si eras director o parte del desarrollo, si estabas entre tareas, te pedían que desarrollaras cortos de Mickey". Al principio, Bailey vio la aprobación del presidente del estudio, Jeffrey Katzenberg, y de los ejecutivos de Disney Animation, Thomas Schumacher y Peter Schneider, con respecto a la reelaboración de una idea que tenía para un corto de Roger Rabbit, Tourist Trap, con Mickey y el Pato Donald como protagonistas. unas vacaciones y Donald intentando matar a Mickey, pero después de una proyección fallida del guión gráfico, Bailey recibió permiso de Roy E. Disney para desarrollar otra idea breve, Runaway Brain.

Jim Beihold fue asignado al diseño, Ian Gooding actuó como director de arte y Andreas Deja, quien había animado a Scar en El Rey León (1994), desarrolló la versión monstruosa de Mickey poseído por Julius basada en en los bocetos de Bailey. A Disney Animation France, que acababa de terminar Una película de Goofy (1995), se le encargó el trabajo de animación. Mientras el equipo estaba en Francia, Katzenberg dejó Disney, dejando a Bailey sin uno de los ejecutivos que más apoyaba sus ideas. Si bien la primera proyección del corto casi terminado para los ejecutivos fue un éxito, Schumacher y Schneider ordenaron muchos cambios que cortarían escenas y requerirían que otras fueran animadas nuevamente. Estas incluían no tener al monstruoso Mickey babeando, tonificar la electrocución de Mickey para que fuera más caricaturesca y tener el final con Julius persiguiendo a una 'efigie de Minnie'. hecho de almohadas reemplazadas con él persiguiendo la foto de la billetera.

Referencias culturales

El comienzo de la caricatura muestra a Mickey jugando una versión satírica de juegos de lucha como la franquicia Mortal Kombat y la serie Street Fighter, con Dopey y Queen Grimhilde en ella. disfraz de vendedor ambulante de Blancanieves y los siete enanitos (1937) luchando entre sí. El director Chris Bailey dijo que Jeffrey Katzenberg fue quien sugirió una escena con un videojuego, y a Bailey se le ocurrió el juego de lucha después de que su idea de un juego de disparos en primera persona basado en Bambi (1942) fuera rechazado. La trama general de la caricatura se remonta al Frankenstein de Mary Shelley, con el Doctor Frankenollie y Julius fuertemente inspirados por el personaje principal y su monstruo. El nombre compuesto "Frankenollie" proviene de los nombres de los animadores Frank Thomas y Ollie Johnston, quienes fueron dos de los Nueve Viejos de Disney.

La billetera de Mickey contiene una fotografía suya de Steamboat Willie (1928). Además, Mickey silba el tema principal del corto, Steamboat Bill, antes de que lo dejen caer en el laboratorio de Frankenollie y en los créditos también se reproduce una interpretación al estilo polinesio. La billetera también incluye una tarjeta de biblioteca de la ficticia "Biblioteca del condado de Guillard", una referencia a Stuart Gillard.

a El exorcista (1973) en la toma en la que Mickey llega por primera vez a la residencia de Frankenollie, y las imágenes reflejan la llegada del padre Merrin a la casa de Regan MacNeil. casa.

Zazu de la franquicia El Rey León aparece brevemente dos veces, una cuando dejan a Mickey en el laboratorio y otra cuando Julius le ruge.

Uno de los objetos vistos durante el descenso de Mickey al laboratorio es una nota rosa con la leyenda "J.K." en eso. Esta es una referencia a Katzenberg, quien dejó Disney en 1994 y formó el estudio rival DreamWorks con Steven Spielberg y David Geffen.

Liberación y recepción

En términos de recepción general, la naturaleza macabra de la trama de la animación provocó críticas de algunos fanáticos de Disney debido al contraste con el tono anteriormente ligero de los dibujos animados de Mickey Mouse. Andy Mooney, entonces presidente de la unidad de productos de consumo de Disney, comentó al Los Angeles Times en 2003 que "el hecho mismo de que Mickey estuviera poseído era muy inquietante". para algunas audiencias, aunque el personaje "supera eso".

La película se proyectó fuera de competición en el Festival de Cine de Cannes de 1996. Se estrenó por primera vez en Norteamérica el 11 de agosto de 1995, junto con las proyecciones teatrales de Un niño en la corte del Rey Arturo, luego el 12 de septiembre de 1996, con El jorobado de Notre. Dame en Australia y el 18 de octubre de 1996, adjunto a A Goofy Movie en el Reino Unido. El corto iba a ser relanzado con 101 Dálmatas, que se envió a los cines con el corto adjunto en 1996, pero Disney pidió a los propietarios de los cines que eliminaran todas las copias del corto y lo reemplazaran con avances de luego las próximas películas de Disney. Además, el corto se estrenó con proyecciones teatrales de George of the Jungle en 1997.

La caricatura fue nominada al Premio de la Academia al Mejor Cortometraje de Animación en la 68ª edición de los Premios de la Academia, y terminó perdiendo ante A Close Shave protagonizada por Wallace y Gromit.

Medios domésticos

El corto se estrenó el 18 de mayo de 2004 en Walt Disney Treasures: Mickey Mouse in Living Color, Volume Two: 1939-Today.

También está disponible como descarga digital exclusiva de Movies Anywhere con la colección de cortometrajes de Walt Disney Animation Studios (pero no está incluido en el conjunto de discos Blu-Ray/DVD).

En otros medios

• Este dibujo fue presentado en el video juego El espejo mágico de Disney, protagonizando Mickey Mouse.
• Julius aparece como un jefe secreto opcional en Kingdom Hearts 3D: Dream Drop Distancia en Traverse Town.
• Un recortado periódico del anuncio del Dr. Frankenollie está dentro de la cabina del ticket del Teatro El CapiTOON en Disneyland, que alberga la atracción de Mickey & Minnie Runaway Railway.