Casino (película de 1995)

Casino es una película policial épica de 1995 dirigida por Martin Scorsese, adaptada por Scorsese y Nicholas Pileggi del libro de no ficción de este último Casino: Love. y Honor en Las Vegas. Está protagonizada por Robert De Niro, Sharon Stone, Joe Pesci, Don Rickles, Kevin Pollak y James Woods. La película fue la octava colaboración entre el director Scorsese y De Niro.

Casino sigue a Sam "Ace" Rothstein (De Niro), un handicap experto en juegos de azar judío estadounidense a quien Chicago Outfit le pide que supervise las operaciones diarias del casino y hotel en el Tangiers Casino en Las Vegas. Otros personajes importantes incluyen a Nicky Santoro (Pesci), un personaje "hecho por el hombre" y amigo de Sam, y Ginger McKenna (Stone), un astuto estafador callejero con quien Sam se casa y tiene una hija. La película detalla el funcionamiento del casino por parte de Sam, las dificultades que enfrenta en su trabajo, la participación de la mafia en el casino y la ruptura gradual de sus relaciones y su reputación a medida que Las Vegas cambia a lo largo de los años.

Los personajes principales están basados en personas reales: Sam se inspira en la vida de Frank Rosenthal, también conocido como "Lefty", quien dirigió los casinos Stardust, Fremont, Marina y Hacienda en Las Vegas durante el Chicago Outfit desde 1968 hasta 1981. Nicky y Ginger se basan en el matón de la mafia Anthony Spilotro y la ex bailarina y socialité Geri McGee, respectivamente.

Casino fue estrenada el 22 de noviembre de 1995 por Universal Pictures, con una recepción crítica mayoritariamente positiva y fue un éxito de taquilla mundial. La actuación de Stone fue aclamada, lo que le valió un Globo de Oro a la Mejor Actriz en una Película Dramática y una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz.

Trama

En 1973, el handicap deportivo y asociado de la mafia Sam "Ace" Rothstein es enviado por Chicago Outfit a Las Vegas para dirigir el Tangiers Casino, con el líder Philip Green. Sam pronto duplica las ganancias del casino, y el dinero extra no contabilizado se extrae directamente de la sala de conteo del casino y se entrega a los jefes de la mafia del Medio Oeste. El jefe de Chicago, Remo Gaggi, envía al amigo de la infancia de Sam y matón de la mafia, Nicky Santoro, para proteger a Sam, el robo de efectivo y el casino. Nicky recluta a su hermano menor Dominick y a su amigo de la infancia Frankie Marino para reunir un equipo experimentado especializado en extorsiones y robos de joyas. Las actividades criminales de Nicky en Las Vegas comienzan a atraer demasiada atención de los medios y de la policía, y finalmente lo incluyen en el Libro Negro, prohibiéndole la entrada a todos los casinos de Nevada. Sam conoce y se enamora de la hermosa estafadora, corista y ex prostituta Ginger McKenna. Tienen una hija, Amy, y se casan. Aún así, su matrimonio pronto se ve afectado por la relación de Ginger con su novio de toda la vida, el estafador y proxeneta Lester Diamond. Sam hace que el equipo de Nicky venza a Lester cuando lo descubren aceptando 25.000 dólares del dinero de Sam.

En 1976, Sam despide al gerente de tragamonedas Don Ward por incompetencia. Ward es cuñado del presidente de la Comisión del Condado de Clark, Pat Webb, quien no puede convencer a Sam para que vuelva a contratar a Ward. Webb hace arreglos para que se le niegue la licencia de juego a Sam, poniendo en peligro la posición de Sam. Sam comienza a presentar un programa de entrevistas en la televisión local desde el interior del casino, irritando tanto a Nicky como a los jefes en casa por atraer más atención innecesaria. Sam culpa a la imprudencia de Nicky por la presión constante de la policía y del gobierno estatal, y los intentos de Sam de conseguir que Nicky se vaya de Las Vegas sólo tensan aún más su amistad.

Cuando los jefes del Medio Oeste descubren que gente de dentro está robando de su negocio, instalan al incompetente subjefe de Kansas City, Artie Piscano, para supervisar la operación. Desobedeciendo órdenes, Piscano mantiene registros escritos detallados de la operación. Además, un micrófono del FBI colocado en la tienda de comestibles de Piscano lo pilla hablando en detalle sobre el skim, lo que provocó una investigación completa sobre el Casino de Tánger.

En 1980, Ginger secuestra a la pequeña Amy y planea huir a Europa con ella y Lester. Sam convence a Ginger para que regrese con Amy, luego la escucha planeando por teléfono matarlo. Enfurecido, Sam la echa de su casa, pero cede y la perdona. Ginger le cuenta la situación a Nicky y los dos comienzan una aventura. Sam pronto descubre su aventura, se enfrenta a Ginger y pone fin a su amistad con Nicky. Nicky termina su aventura con Ginger cuando ella le pide que mate a Sam y amenaza con acudir al FBI. Ginger deja a Sam y se lleva todo su dinero y joyas.

En 1982, el FBI descubre los registros de Piscano, cierra Tánger y Green acepta cooperar. El FBI pide ayuda a Sam mostrándole fotos de Nicky y Ginger juntos, pero él las rechaza. Los jefes de Chicago son arrestados, se preparan para el juicio y organizan el asesinato de cualquiera que pueda testificar en su contra. En 1983, Ginger muere de una dosis caliente en Los Ángeles, y Sam sospecha que los jefes pueden haber sido los responsables. Ese mismo año, Sam sobrevive por poco a un coche bomba, sospechando que Nicky es el culpable. Sam afirma que los patrones no autorizaron el bombardeo porque tenían "otras ideas" para él.

En 1986, los jefes, finalmente hartos de la imprudencia de Nicky y del atentado contra la vida de Sam, ordenan a Frankie y su equipo que maten a Nicky y Dominick. Invitados a asistir a una reunión en un remoto campo de maíz de Illinois, al llegar son brutalmente golpeados con bates de béisbol, despojados de sus ropas y enterrados vivos en una tumba poco profunda. Ahora que la mafia ha salido de la industria de los casinos, casi todos los casinos antiguos son demolidos y se construyen nuevos casinos con dinero de bonos basura. Sam se lamenta de los nuevos complejos turísticos impersonales y corporativos de Las Vegas. Debido a su condición de persona confiable y con altos ingresos para el equipo, a Sam se le permite vivir y se le vio por última vez trabajando como handicap deportivo en San Diego, "justo donde comencé", dijo. como dice Sam antes de preguntar: "¿Por qué estropear algo bueno?" Y eso es todo."

Reparto

Producción

Desarrollo

Casino está basado en el libro del periodista neoyorquino Nicholas Pileggi Casino: Love and Honor in Las Vegas. La investigación para Casino comenzó cuando Pileggi leyó un informe de 1980 del Las Vegas Sun sobre una discusión doméstica entre Frank "Lefty" Rosenthal, una figura de los casinos, y su esposa Geri McGee, una ex bailarina en topless. Esto le dio la idea de centrarse en un nuevo libro sobre la historia real de la mafia en Las Vegas durante la década de 1970, cuando el rodaje de Goodfellas (cuyo guión coescribió con Scorsese) estaba llegando a su fin. fin. El complejo ficticio de Tánger reflejaba la historia del Stardust Resort and Casino, que había sido comprado por Argent Corporation en 1974 utilizando préstamos del Teamsters Central States Pension Fund. Argent era propiedad de Allen Glick, pero se creía que el casino estaba controlado por varias familias del crimen organizado del Medio Oeste. Durante los siguientes seis años, Argent Corporation desvió entre 7 y 15 millones de dólares utilizando básculas manipuladas. Esta operación de hurto, cuando fue descubierta por el FBI, fue la más grande jamás descubierta. Como resultado del fraude, varias figuras del crimen organizado fueron condenadas.

Pileggi se puso en contacto con Scorsese para tomar la iniciativa del proyecto, que se conoció como Casino. Scorsese expresó interés y calificó esto como una "idea de éxito, sin límites". Pileggi estaba interesado en publicar el libro y luego concentrarse en una adaptación cinematográfica, pero Scorsese lo animó a "invertir el orden".

Scorsese y Pileggi colaboraron en el guión durante cinco meses, hacia finales de 1994. Los personajes de la vida real estaban en forma, como Frank "Lefty" Rosenthal, Geri McGee, Anthony Spilotro, el hermano de Spilotro Michael, el hombre de derecha de Spilotro Frank Cullotta, y el jefe de la mafia Joseph Aiuppa. Algunos personajes fueron combinados, y partes de la historia fueron establecidas en Kansas City en lugar de Chicago. Un problema surgió cuando se vieron obligados a referirse a Chicago como "en casa" y usar las palabras "adaptadas de una historia verdadera" en lugar de "basadas en una historia verdadera". Frank Cullotta, testigo de la verdadera vida, inspiró al personaje Frank Marino (jugado por Frank Vincent), sirvió como asesor técnico de la película, y también jugó un papel en pantalla como un asesino.

También decidieron simplificar el guión, para que el personaje de Sam "Ace" Rothstein trabajó únicamente en el Casino de Tánger, para mostrar una visión de las dificultades que implica operar un hotel-casino dirigido por la mafia sin abrumar a la audiencia. Según Scorsese, la secuencia de apertura inicial presentaba al personaje principal, Sam Rothstein, peleando con su ex esposa Ginger en el césped de su casa. La escena era demasiado detallada, por lo que cambiaron la secuencia para mostrar la explosión del auto de Sam y a él volando en el aire antes de flotar sobre las llamas en cámara lenta, como un alma a punto de ir directamente al infierno.

Fotografía principal

El rodaje tuvo lugar de noche en el casino Riviera de Las Vegas, con el cercano y desaparecido Hotel Landmark como entrada, para replicar el Tánger ficticio. Según Barbara De Fina, productora de la película, no había razón para construir un decorado si simplemente podían filmar en un casino real. La escena inicial, con el coche de Sam explotando, recibió tres disparos; la tercera toma se utilizó para la película. Saul Bass diseñó la secuencia del título, que fue su último trabajo. El costo total de los títulos fue de $11,316, sin incluir los honorarios de los bajos. Bass justificó el costo ante De Fina señalando que crear una explosión continua a partir de un segundo disparo de explosión requería mucha experimentación, al igual que lograr que la trayectoria de vuelo del cuerpo fuera exactamente correcta. Cuando se presentó por primera vez a la MPAA, la película recibió una calificación NC-17 debido a sus representaciones de violencia. Se realizaron varias ediciones para reducir la calificación a R.

La película se rodó en el formato Super 35, el más común, ya que permitía reformatear la imagen para su transmisión televisiva. Scorsese dijo: "Me gustaría poder rodar directamente anamórfico, pero los lentes que teníamos en esta situación eran en realidad mucho más diversificados". Hasta cierto punto, rodar una película de esta manera puede dificultar ciertos aspectos técnicos, pero para mí, cualquier cosa es mejor que hacer panorámicas y escanear en la televisión. Podemos reencuadrar casi todas las tomas que hicimos en esta imagen para grabarlas en vídeo." El director de fotografía Robert Richardson, por otro lado, no quedó impresionado con la calidad de las copias impresas y no volvió a tocar el formato hasta Kill Bill: Volumen 1, momento en el que el proceso intermedio digital estuvo disponible. .

Banda sonora

Evaluaciones profesionales

Puntuación de la crítica
Fuente	Valoración
AllMusic

Disco 1

1. "Contempto – Tema De Camille" de Georges Delerue (2:32)
2. "Angelina/Zooma, Zooma Medley" de Louis Prima (4:16)
3. "Hoochie Coochie Man" de Muddy Waters (2:50)
4. "Te llevaré allí" por los cantantes de las pilas (4:29)
5. "Nights in White Satin" de The Moody Blues (4:27)
6. "How High the Moon" de Les Paul & Mary Ford (2:08)
7. "Hurt" de Timi Yuro (2:27)
8. "No tengo hogar" por Clarence 'Frogman' Henry (2:22)
9. "Sin ti" por Nilsson (3:20)
10. "El amor es el fármaco" por Roxy Music (4:08)
11. "Lo siento" por Brenda Lee (2:38)
12. "Go Your Own Way" de Fleetwood Mac (3:36)
13. "El trono se ha ido" por B.B. King (5:26)
14. "El amor es extraño" por Mickey & Sylvia (2:54)
15. "The 'In' Crowd" de Ramsey Lewis (5:50)
16. "Stardust" de Hoagy Carmichael (3:47)

Disco 2

1. "Walk on the Wild Side" de Jimmy Smith (5:56)
2. "Fa-Fa-Fa-Fa-Fa-Fa (Sad Song)" de Otis Redding (2:42)
3. "No soy supersticioso" por Jeff Beck Group (4:53)
4. "La Gloria del Amor" por los Velvetones (2:51)
5. "(No puedo obtener No) Satisfacción" de Devo (2:39)
6. "Lo que un día hace la Diff'rence" de Dinah Washington (2:29)
7. "Trabajando en la mina de carbón" de Lee Dorsey (2:45)
8. "La Casa del Sol Creciente" de Los Animales (4:38)
9. "Toad" de Cream (2:55)
10. "¿A quién puedo recurrir?" por Tony Bennett (2:55)
11. "Slippin' y Slidin'" de Little Richard (2:42)
12. "No eres nadie hasta que alguien te ame" por Dean Martin (2:13)
13. "Comparado a qué" (Live) por Les McCann & Eddie Harris (8:35)
14. "Basin Street Blues/When It's Sleepy Time Down South" de Louis Prima (4:12)
15. "St. Matthew Passion (Wir setzen uns mit Tränen nieder)" de Johann Sebastian Bach (Chicago Symphony Orchestra, dirigido por Sir Georg Solti) (6:26)

Recepción

Taquilla

Durante el fin de semana festivo de cinco días de Acción de Gracias, Casino abrió en quinto lugar en taquilla, recaudando 14,5 millones de dólares. La película recaudó 43 millones de dólares a nivel nacional y 73 millones de dólares a nivel internacional, para un total de 116 millones de dólares en todo el mundo, frente a un presupuesto de producción de 40 a 50 millones de dólares.

Respuesta crítica

Tras su puesta en libertad, la película recibió sobre todo críticas positivas de los críticos, aunque su elogio fue más mudo de lo que había sido por temas similares Goodfellas, liberado sólo cinco años antes, con algunos revisores criticando a Scorsese por retreading territorio familiar. En el aggregator Rotten Tomatoes, la película tiene una calificación de aprobación del 78% basada en 74 opiniones, con una puntuación media de 7.1/10. El consenso crítico del sitio dice: "Ambiciones impresionantes y performances de bravura de una ayuda de reparto excepcional Casino pagar a pesar de una narrativa familiar que puede golpear a algunos espectadores como una apuesta segura para el director Martin Scorsese." En Metacrítica, la película tiene una puntuación media ponderada de 73 de cada 100, basada en 17 críticos, indicando "revisiones generalmente favorables". Audiences surveyed by CinemaScore gave the film a grade "B−" on scale of A+ to F.

Roger Ebert del Chicago Sun-Times le dio a la película cuatro estrellas completas, afirmando que "La nueva y fascinante película de Martin Scorsese, Casino, conoce Mucho sobre la relación de la mafia con Las Vegas. Como El Padrino, nos hace sentir como espías en un lugar secreto." Y añadió: "A diferencia de sus otras películas sobre la mafia (Mean Streets y Goodfellas), Casino de Scorsese se preocupa tanto por historia como con la trama y el personaje." Janet Maslin de The New York Times analizó el enfoque periodístico de la película, que resultó sin un enfoque convenientemente nítido, una trama construida como un ciempiés y personajes con vidas demasiado desordenadas para formar un drama convencional. arcos." De todos modos, elogió a Sharon Stone y escribió que "no será la idea de nadie de una tontería de Hollywood después de esta actuación espectacular y emblemática".

Todd McCarthy de Variety consideró que la película "posee una audacia estilística y una verosimilitud prácticamente incomparables". Elogió la actuación de De Niro como "sobresaliente" y sintió que Stone era "simplemente una revelación aquí". Sin embargo, señaló que Pesci "mantiene perfectamente bien su parte de la película, pero Nicky es básicamente el mismo personaje por el que ganó un Oscar en Goodfellas, pero con un toque menos atrevido". " Peter Travers de Rolling Stone escribió que la película "no es igual a Mean Streets o GoodFellas, las piezas más instintivas del crimen. trilogía que completa el defectuoso Casino (El Padrino III de Coppola cayó mucho más precipitadamente). Sin embargo, es inconfundiblemente el trabajo de un virtuoso: audaz, brutalmente divertido y ferozmente vivo."

Kenneth Turan del Los Angeles Times señaló que la película es un regreso a las películas anteriores de gánsteres de Scorsese, pero consideró que hizo "muy pocas conexiones emocionales para persuadirnos a ver las cosas como él las hace. Entonces, en lugar de ser operística y catártica, esta película termina siendo agotadora y claustrofóbica." Elogió a los actores principales, destacando particularmente a Stone por mostrar "calidad de estrella y una intensidad salvaje que es igual a lo que los chicos están menospreciando". Philip Thomas de la revista Empire elogió la película y destacó sus similitudes con Goodfellas. Le dio a la película cinco estrellas y comentó: "Puede que no sea la mejor película de Scorsese". trabajo, pero este tipo que se siente un poco descolorido sigue siendo mucho, mucho mejor que la mayoría de las personas en forma para pelear. Se vuelve más impresionante a medida que pasa el tiempo”.

Gene Siskel del Chicago Tribune le dio a la película dos estrellas y media de cuatro, escribiendo Casino es una película "a veces deslumbrante, a menudo decepcionante". película del gran Martin Scorsese, que con demasiada frecuencia parece estar repitiendo sus grandes éxitos con esta película, y no con el mejor efecto... La relación de DeNiro con Cathy Moriarty en Raging Bull era mejor y el papel irascible de Pesci es una copia al carbón de su trabajo en Goodfellas. Casino no es una mala película, pero no abre nuevos caminos para Scorsese." Desson Howe de The Washington Post escribió que la película "no es genial"; y que claramente "Scorsese y Pileggi están intentando desenterrar el éxito de GoodFellas, su última colaboración. Pero solo se les ocurre Raging B.S."

El perfil crítico de la película ha aumentado años después de su estreno, y los críticos Tom Charity y Natasha Vargas-Cooper expresaron que retrospectivamente sienten que Casino es un trabajo más logrado y artísticamente maduro que los temáticamente similares Goodfellas.

Reconocimientos