Casa del dolor

House of Pain fue un trío estadounidense de hip-hop que lanzó tres álbumes en la década de 1990. El grupo estaba formado por DJ Lethal, Danny Boy y Everlast. El nombre del grupo es una referencia a la novela de H. G. Wells La isla del Dr. Moreau, una referencia llevada aún más lejos por el nombre de su gira de 2011 He Who Breaks the Ley. El grupo es mejor conocido por su exitoso sencillo de 1992 'Jump Around', que alcanzó el número 3 en su nativo Estados Unidos de América, el número 6 en Irlanda y el número 8 en el Reino Unido. El grupo se separó en 1996 debido a lo que Everlast describió como un ambiente tóxico alimentado por la adicción a las drogas de Danny Boy. El rapero principal Everlast finalmente siguió una carrera en solitario como artista de Blues Rock y miembro del supergrupo La Coka Nostra, que también contó con DJ Lethal. House of Pain se reunió brevemente en 2010 para una gira mundial.

Historia de la banda

1990–1992: Formación y avance

En 1990, Daniel O'Connor (Danny Boy O'Connor) se reunió con su compañero rapero Erik Schrody (Everlast) que acababa de lanzar un álbum de rap llamado Forever Everlasting (1990), que no tuvo mucho éxito. O'Connor conoció a Schrody cuando asistía a la escuela secundaria William Howard Taft en Woodland Hills, California (1984-1986), y a varios eventos de hip hop a los que asistieron en su adolescencia. Ambos de ascendencia irlandesa americana, decidieron hacer un grupo de hip hop con esta identidad. Mientras pasaba el rato en la casa de O'Connor, Schrody notó un casete con el título House of Pain, que era una demostración de un grupo punk que O'Connor trató de armar.. A Schrody realmente le gustó el nombre y sintió que deberían reutilizarlo como su nombre. Schrody trajo a su ex DJ Leor Diamant (DJ Lethal), quien en realidad es de ascendencia letona, y se creó House of pain. Schrody se convertiría en el rapero principal, mientras que O'Connor actuó como el bombero, segundo maestro de ceremonias, director de arte y artista gráfico del grupo. Después de que grabaron una demostración, para la cual O'Connor diseñó la portada, eso creó una guerra de ofertas entre las discográficas. El sello que eligieron fue Tommy Boy Records, quien reconoce que el trabajo artístico de O'Connor llamó inicialmente su atención.

En 1992, lanzaron su álbum debut House of Pain, subtitulado Fine Malt Lyrics. Su primer sencillo "Jump Around" fue un gran éxito. En los Estados Unidos, alcanzó el puesto número 3 en Billboard Hot 100, mientras alcanzaba el número 5 en Hot Rap Songs, 13 en Rhythmic Top 40, 1 en Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales, número 17 en Billboard Dance Club Songs, y está certificado como platino. La canción fue producida por Lawrence Muggerud (DJ Muggs) e interpretada por Schrody. Tanto Muggerud como Schrody explican que la canción surgió poco después de que ambos se conocieran. Muggerud, que tenía un ritmo que le había enviado a varios artistas, finalmente invitó a Schrody a probarlo. Schrody escribió la letra en la entrada de su casa y, bajo la influencia de la cantante de salón de baile Shabba Ranks, parte de la letra era “Salta, si amas la libertad. Salta, si amas la cultura”, que Muggerud sugiere reducir a "Jump Around". Mientras reelaboraba sus letras, a Muggerud se le ocurrió el cuerno icónico que acompaña a la canción. Su segundo sencillo "Shamrocks and Shenanigans (Boom Shalock Lock Boom)", alcanzó el puesto 65 en Billboard Hot 100, 75 en Hot R&B/Hip-Hop Songs., 14 en Canciones de club de baile y 74 en Canciones de radio. El álbum alcanzó el puesto 14 en el Billboard 200, 14 en los Billboard Top Current Albums de EE. UU., 16 en los EE. UU. Billboard Top R&B/Hip-Hop Albums, 14 en las mejores ventas de álbumes Billboard de EE. UU., y está certificado como platino.

1993–1996: Éxito posterior y disolución del grupo

En 1993, estuvieron entre los artistas de rap que tuvieron un cameo en la película Who's the Man? de Ted Demme. Para este proyecto, proporcionaron un tema musical con el mismo nombre, que también se utilizó como sencillo para la banda sonora y su álbum posterior. Ascendió al puesto 97 en Billboard Hot 100, al puesto 77 en Hot R&B/Hip-Hop Singles & y 10 en las ventas de Hot Dance Music/Maxi-Singles Billboard de EE. UU. También ese año, participaron junto con Helmet, junto con varios otros actos de rap, en la banda sonora de la película Judgment Night de colaboración de rap rock de 1993.

En 1994, lanzaron Igual que siempre fue. El álbum alcanzó el puesto 12 por igual en el Billboard 200, el Billboard Top Current Albums de EE. UU., el Billboard Top R&B/Hip-Hop de EE. UU. Albums, el Billboard Top Album Sales de EE. UU., y tiene certificación de oro. AllMusic le dio cuatro de cinco estrellas. Matt Carlson de The Michigan Daily encontró el álbum bastante bueno y señaló que "la música es relajada con algunas fuerzas impulsoras fuertes subyacentes y fortaleciéndolas". A J.D. Constantine de The Baltimore Sun no le gustó el álbum y lo encontró monótono y sin imaginación. Roger Catlin del Hartford Courant dijo que si bien la continuidad le parece monótona, es 'difícil y convincente'. así como una "salida fuerte". Andrew Love de The Ocala Star-Banner le dio cuatro estrellas diciendo "esta es una banda que definitivamente ha progresado en el transcurso de un álbum". El crítico musical Robert Christgau, a quien no le gustó su álbum anterior y posterior, le dio una A- y lo describió como "el hip hop más duro del año".

En 1996, lanzaron Truth Crushed to Earth Shall Rise Again. El álbum alcanzó el puesto 47 en el Billboard 200, 47 en el Billboard Top Current Albums de EE. UU., 31 en el Billboard Top R&B/ de EE. UU. Álbumes de hip-hop y 47 en las ventas de álbumes principales Billboard de EE. UU. En la fiesta de lanzamiento, Schrody decidió separar el grupo. Sputnikmusic escribió que "el trío más completo, consistente & LP memorable es muy subestimado." Dave Ferman del Fort Worth Star-Telegram le dio una estrella y media y lo calificó como un "desastre lamentable". Steve Juon de RapReviews le dio un siete sobre diez. La música de AllMusic le otorgó dos coma cinco estrellas de cinco.

1997-actualidad: proyectos en solitario y reuniones

Desde entonces, los miembros continuaron sus carreras por separado. Schrody alcanzó la fama como solista multiplatino en 1998 con su álbum Whitey Ford Sings the Blues, donde desarrolló un estilo que fusionaba el rap con la guitarra acústica, además del canto.

Diamant se convirtió en el DJ de la banda multiplatino de nu metal Limp Bizkit.

O'Connor, hizo un trabajo independiente diseñando ropa y estuvo involucrado en varios proyectos musicales.

A fines de 2004, la creación del supergrupo de rap La Coka Nostra comenzó cuando O'Connor estaba asesorando a artistas jóvenes. Se dio cuenta de dos prometedores que incluían a George Carroll (Slaine) y los llevó a conocer a su ex DJ de House of Pain, Leor Diamant, quien en ese momento estaba trabajando en un álbum recopilatorio y defendiendo a un nuevo artista también. Decidieron formar un grupo y le pidieron a O'Connor que se uniera como director de arte y publicista. Después de aceptar, O'Connor sintió que había un vacío y le pidió al experimentado rapero William Braunstein (Ill Bill) que se uniera. El nombre del grupo surgió cuando O'Connor se burló de Carroll y Braunstein con ese apodo, después de que ambos tuvieron una noche de fiesta. El grupo comenzó a lanzar música en MySpace y se volvió viral. Eventualmente, O'Connor recibió una carta del ex colega de House of Pain, Erik Schrody, quien le preguntó si podía unirse. En 2006, el grupo estaba formado por O'Connor, Carroll, Diamant, Braunstein y Schrody.

En 2009, La Coka Nostra lanzó A Brand You Can Trust fue lanzado el 14 de julio de 2009 en Suburban Noize Records. Vendió más de 500.000 unidades. AllMusic otorgó cuatro de cinco estrellas. Andrew Kameka de HipHopDX escribió que "el álbum es un esfuerzo mayormente sólido y exactamente lo que alguien esperaría de un supergrupo de miembros con ideas afines conocidos por su música de alta energía". Adam Kennedy, de la BBC, al elogiar algunos de los momentos del álbum, dijo: "Es una prueba de despedida tentadora de las capacidades potenciales, pero hasta que mejoran una tasa de aciertos de satisfacción del cliente que apenas preocupa una de cada tres canciones aquí". Steve Juon de RapReviews le dio un siete sobre diez. Sputnikmusic lo describió como "un esfuerzo inconexo, pero bastante decente en sí mismo y le dio tres punto cinco de cinco". Thomas Quinlan de Exclaim! dijo que "La Coka Nostra es una colección interesante de colaboradores que están a la altura de las expectativas".

El 2 de marzo de 2012, se anunció que Schrody dejaría La Coka Nostra debido a problemas médicos de su hija, mientras que O'Connor y Diamant perseguían dos proyectos más con el grupo Masters of the Dark Arts (2012) y To Your Own Self Be True (2016).

House of Pain se reunió en un evento privado organizado por el presidente de UFC, Dana White, en Boston el día de San Patricio de 2009. El 10 de agosto de 2010 se anunció oficialmente que House of Pain se había reunido y realizado su primer "oficial" show en una década en el segundo festival anual de música Epicenter en Fontana, California, el 25 de septiembre de 2010. Aunque Diamant todavía es miembro del grupo, no se unió a ellos en su gira de reunión de 2011 debido a obligaciones anteriores con Limp Bizkit. En abril y mayo de 2011, House of Pain asistió al Groovin' el festival de gira Moo en Australia, y también actuó en el festival T in the Park de Escocia el 9 de julio de 2011, así como en el Festival Sonisphere UK el 12 de julio del mismo año.

House of Pain se reunió en 2017 para una gira del 25.º aniversario. La gira incluyó espectáculos en DC, Ohio, Pensilvania, Nueva York, Massachusetts y California.

Entre reuniones y proyectos juntos, Schrody continúa con su carrera en solitario, mientras que Diamant sigue trabajando con Limp Bizkit, y en 2019 O'Connor inauguró The Outsiders House Museum, dedicado tanto a la novela como a la película The Outsiders.

Discografía