Cantes de ida y vuelta
Cantes de ida y vuelta (Pronunciación en español: [ˈkantes ðe ˈiðaj ˈβwelta]) es una expresión española que literalmente significa canciones de ida y vuelta. Se refiere a un grupo de formas musicales flamencas o palos con diversas características musicales, que "regresaron" desde América Latina (principalmente Cuba) como estilos que, habiéndose originado en la interacción entre las tradiciones musicales de la España peninsular y las de América Latina, se desarrollaron en formas renovadas que se reintrodujeron en España. Por lo general, tienen un carácter más suave que las canciones flamencas más tradicionales.
Historia
En el Siglo de Oro español, dramaturgos como Lope de Vega y Tirso de Molina ya incluían canciones y bailes de influencia latinoamericana. También hay pruebas de su popularidad en el siglo XIX: todavía quedan muchos ejemplos de cancioneros y partituras impresas, a menudo mezclando canciones andaluzas y latinoamericanas, que se vendían en las calles, y el barón Charles Davillier, en su viaje a España en 1862, describió una fiesta en estos términos:
[...] y un joven gitano [...] bailó el tango americano con una extraordinaria gracia. Otra música ampliamente conocida en Andalucía es la Punto de la Habana, cuyo nombre indica su origen, y se utiliza para acompañar al Décimos cantado entre bailes en fiestas.
El intercambio de influencias musicales fue especialmente importante al final de la guerra hispanoamericana en 1898, cuando Estados Unidos obtuvo el control de Cuba, el último territorio español en América Latina. La derrota supuso el regreso de muchos emigrados españoles a España. Estos emigrantes retornados, llamados popularmente indianos, también trajeron sus canciones y su música, que pronto se incluyeron en el repertorio de los artistas flamencos, después de un proceso de adaptación al estilo de cante y toque flamenco. Aunque Antonio Chacón ya cantaba estos estilos (grabó la milonga en 1913), el primer cantaor flamenco que grabó un repertorio significativo de guajiras, milongas y vidalitas fue Manuel Escacena. Popularizó la milonga "Juan Simón", que aprendió de los toreros mexicanos hacia 1911, y que luego fue grabada por varios otros cantaores.
Palos clasificados como cantes de ida y vuelta
Los palos incluidos en esta categoría tienen características musicales diferentes, por lo que la categoría de ida y vuelta es solo una denominación común basada en su origen. Los palos que normalmente se incluyen en esta categoría son los siguientes:
- Guajiras. A veces se llama también punto cubano. Probablemente fue la primera canción de la ida y vuelta tipo que se incorporará al flamenco, en la segunda mitad del siglo XIX, pero su edad de oro, como con la mayoría de las canciones de este grupo, fue el período conocido como flamenca de magia (1922-1956). Las letras se componen en estronías llamadas décimas, que consisten en 10 líneas octosicilares que riman ABBAACCDDC. Tiene un patrón rítmico de 12 beat como las Peteneras, es decir, una combinación de 6/8 y 3/4 metros, ([1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9] [10] [11] [12]).
- Colombianas. Este estilo fue creado por la cantante Pepe Marchena en 1931 y pronto se convirtió en muy popular. La mayoría de los cantantes del tiempo de flamenca lo grabaron. Mientras su melodía se asemeja a los Guajiras, su ritmo es 4/4. La estrona tiene seis versos octosíbicos.
- Milonga. Se basa en folclore argentino, con 4/4 de firma de tiempo y estrofas en cuatro líneas octosíbicas. Pepa cantante Oro lo aprendió mientras viajaba en América y lo adaptó al estilo flamenco, haciéndolo popular en España.
- Vidalita. Originado en el folclore del norte de Argentina. Su estrofa está hecha de cuatro líneas octosyllabic. Es quizás el estilo menos grabado en este grupo. Las mejores grabaciones recordadas de las flamenca período son los de Pepe Marchena y Juan Valderrama, pero después de ese período, con la deprecación de estilos no gitanos por los cantantes de la generación de Antonio Mairena, fue prácticamente olvidado. Recientemente, después de la grabación de Mayte Martín de la versión de Valderrama, disfrutó de la nueva popularidad e incluso ha sido grabada por el cantante gitano Diego El Cigala.
- Rumbas. Este estilo de origen afrocubano tiene un ritmo animado de 4/4 todavía muy reminiscente de su origen cubano. El estilo había sido más o menos marginal en los repertorios de los artistas flamencos, aunque fue grabado por algunos cantantes como La Niña de los Peines o Manuel Vallejo, entre otros. Sin embargo, alcanzó una enorme popularidad después de las décadas de los años 60 y 70, cuando fue adoptado por gitanos catalanes como Antonio González El Pescaílla y Peret. Desde entonces, se ha convertido en la "hit track" regular en las grabaciones de muchos cantantes y guitarristas, incluyendo especialistas como Bambino o Maruja Garrido, grupos gitanos como Los Chunguitos, Los Amaya, y prácticamente todos los guitarristas flamencos modernos como Paco de Lucía, Tomatito o Vicente Amigo. Rara vez es cantada por cantantes flamencos más tradicionales (con grandes excepciones como Chano Lobato, un excelente intérprete de todos los estilos rítmicos), y los flamencos tienden a considerar este género como "no flamenco".
Las melodías de guajiras, colombianas y milongas también han sido frecuentemente adaptadas a los ritmos de otros palos como las bulerías o los tangos.
Otros estilos de posible influencia latinoamericana
Aunque normalmente no se clasifican en la categoría de los cantes de ida y vuelta, algunos críticos consideran que los tangos flamencos son de origen afrocubano. Sin embargo, la cuestión de los orígenes de los tangos es muy debatida. Molina y Mairena lo consideraron una canción flamenca básica y, por lo tanto, gitana. El guitarrista Manuel Cano encontró en él influencias indias, árabes y americanas. Sin embargo, los ritmos de los tangos se pueden encontrar en muchas partes del mundo.
Discografía
Varios artistas: Los cantes hispanoamericanos en el mundo del flamenco, Pasarela, 2001 Varios artistas, (recopilado por BLAS VEGA, José): Magna Antología del cante, Hispavox, Edición CD, Vol X, 1992
Referencias
- ^ a b BLAS VEGA, José: Magna Antología del Cante, Libro de introducción, Hispavox, CD Edition 1992 (Primera edición 1982)
- ^ Calificado en BLAS VEGA, José: Magna Antología del Cante, Libro de introducción, Hispavox, CD Edition 1992 (Primera edición 1982)
- ^ a b ALVAREZ CABALLERO, Ángel: La discografía ideal del flamenco, Planeta, Barcelona, 1995 ISBN 84-08-01602-4
- ^ MARTÍN SALAZAR, Jorge: Los cantes flamencos, Diputación de Granada, 1991 ISBN 84-7807-041-9
Enlaces externos
- Tanguillos (en español)
- Sobre el origen de los tangos y la etimología de la palabra (en español)
- El mundo del flamenco: cantes de ida y vuelta
- Folías, Zarabandas, Gallardas y Canarios. Apuntes sobre la danza y el baile en la España del Siglo de Oro.
- Plagios, periplos y música de doble vía a partir de una canciòn
- sobre los tangos y sus parentescos